關(guān)于中國古典詩詞藝術(shù)歌曲定位的思考

□ 吳 靜

近年來，習(xí)近平總書記指出：“弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，要處理好繼承和創(chuàng)造性發(fā)展的關(guān)系，重點(diǎn)做好創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展。創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，就是要按照時代特點(diǎn)和要求，對那些至今仍有借鑒價值的內(nèi)涵和陳舊的表現(xiàn)形式加以改造，賦予其新的時代內(nèi)涵和現(xiàn)代表現(xiàn)形式，激活其生命力。”中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作可謂“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化”和“創(chuàng)造性發(fā)展”的大膽嘗試，對其進(jìn)行研究不但有助于中國古詩詞歌曲自身發(fā)展，還對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承具有積極的作用。

隨著國人文化意識的覺醒，文化自信開始樹立。人們對中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進(jìn)行研究和探索的課題也在逐年增加。當(dāng)下，作為中國聲樂作品的一朵奇葩，古典詩詞變得越來越受尊重，中國古典詩詞藝術(shù)歌曲在“批判繼承中華傳統(tǒng)文化”方針的指引下，得到了音樂界高度重視，“古詞新唱”“古曲新譜”的現(xiàn)象屢見不鮮，大部分古典詩詞得以重新譜曲、傳唱，出現(xiàn)了許多優(yōu)秀的古典詩詞藝術(shù)歌曲作品，如著名作曲家高為杰先生譜曲的《紅繡鞋》、周易先生譜曲的《釵頭鳳·紅酥手》、劉青先生譜曲的《越人歌》、王龍先生譜曲的《蘇小小》、蘇越先生譜曲的《月滿西樓》等。

上述中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的優(yōu)秀作品面世，充分表明了國人的文化意識逐漸覺醒，文化自信開始樹立。同樣，隨著古典詩詞藝術(shù)歌曲的興起，學(xué)界關(guān)于中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的研究也迅速升溫，研究目光從遙遠(yuǎn)的西方逐漸回歸到具有悠久歷史文化的中國本土。

通過查閱資料，筆者發(fā)現(xiàn)，自2007年至2022 年12 月，中國知網(wǎng)上共有212篇以“古典詩詞藝術(shù)歌曲”為題、85 篇以“古典詩詞歌曲”為題、81 篇以“中國古典詩詞藝術(shù)歌曲”為題的碩士、博士學(xué)位論文，筆者在《中國音樂學(xué)》 《音樂藝術(shù)》 《中國音樂》 《星海音樂學(xué)院學(xué)報》 等國內(nèi)重要的音樂期刊及優(yōu)秀碩博畢業(yè)論文中，選取了50 余篇參考文獻(xiàn)，發(fā)現(xiàn)研究內(nèi)容分為古典詩詞藝術(shù)歌曲理論研究、古典詩詞藝術(shù)歌曲演唱及實(shí)踐研究、古典詩詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作研究等。古典詩詞藝術(shù)歌曲的研究論文數(shù)量自2007 年以來呈上升趨勢。到2018 年加速增加，相關(guān)學(xué)位論文數(shù)量達(dá)到了100 篇，在2022 年更是達(dá)到了216 篇。數(shù)據(jù)客觀表明，古典詩詞藝術(shù)歌曲相關(guān)研究論文數(shù)量的增加，主要集中在古詩詞歌曲、古詩詞藝術(shù)歌曲和中國古詩詞藝術(shù)歌曲三個方面，內(nèi)容涵蓋了中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的概念界定、歷史脈絡(luò)、發(fā)展傳承、作曲技法、演唱技巧、教學(xué)方法、鋼琴伴奏、藝術(shù)特征、美學(xué)價值等方面。

縱觀上述研究中國古典詩詞歌曲的論文，發(fā)現(xiàn)文章良莠不齊，其中一個突出的問題是中國古典詩詞藝術(shù)歌曲存在概念模糊乃至誤解的情況。我們知道概念是反映事物本質(zhì)屬性的思維形式，也是對客觀存在的事物的抽象概括，所謂本質(zhì)屬性，就是決定該事物之所以成為該事物，并區(qū)別于其他事物的屬性。

筆者認(rèn)為，為了進(jìn)一步深入研究中國古典詩詞藝術(shù)歌曲，首先要搞清楚什么是“中國古典詩詞藝術(shù)歌曲”，并對“中國古典詩詞藝術(shù)歌曲”這個概念進(jìn)行清晰的界定，只有把這個概念界定清楚了，才能更好地開展研究。如吳斌先生指出，中國古典詩詞歌曲是一類體裁呢？還是一個體裁呢？目前音樂界和聲樂界并沒有人認(rèn)為中國古典詩詞藝術(shù)歌曲是一個音樂體裁，只是作為一種文學(xué)體裁存在于音樂當(dāng)中，并非一個音樂表演的體裁。

什么是體裁？體裁是一個漢語詞匯，指的是一切藝術(shù)作品的種類和樣式，其藝術(shù)結(jié)構(gòu)在歷史上存在某種穩(wěn)定的形式，這種形式是隨著藝術(shù)反映現(xiàn)實(shí)的多樣性以及藝術(shù)家在作品中所提出的審美任務(wù)而發(fā)展起來的。

蘇聯(lián)學(xué)者奧甫相尼科夫的《美學(xué)簡明詞典》 關(guān)于“體裁”是這樣界定的：它表示一門藝術(shù)內(nèi)部分類的概念。因?yàn)轶w裁是在各門藝術(shù)內(nèi)部形成的，所以這個概念具有一般美學(xué)的性質(zhì)。在每一種體裁中都可以看到內(nèi)容的某種共同性（生活聯(lián)系和關(guān)系的特殊性） 以及方向性、生活現(xiàn)象取舍及其藝術(shù)體現(xiàn)、思想和審美評價、感染作用特點(diǎn)的某種共同性。每一種體裁都有一整套相對穩(wěn)定的藝術(shù)手段，這些藝術(shù)手段就是各種體裁的獨(dú)特辨認(rèn)標(biāo)志。并且這些藝術(shù)手段具有派生的性質(zhì)，因?yàn)樗鼈兌际芨鞣N體裁所特有的反映對象制約。

體裁是一個歷史范疇，現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)活動只有通過體裁才能得到實(shí)現(xiàn)。體裁的形成、發(fā)展及演化都受歷史環(huán)境的制約。除此以外，體裁還具有鮮明的時代特征、人們的生活方式和行為特征。如同唐詩、宋詞、元曲，每個時代都有屬于獨(dú)具時代特征的體裁，而各種體裁的總和則反映了時代的總體藝術(shù)風(fēng)貌。

由此可知，關(guān)于中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的概念，首先要搞清楚“詩”“詞”“詩詞”“古典”“古典詩詞”“藝術(shù)歌曲”“詩詞藝術(shù)歌曲”“古典詩詞藝術(shù)歌曲”等多個概念。下面分別對此加以論述：

“詩”主要指的是中國古代詩歌，是起源于西周到春秋戰(zhàn)國期間，具有一定韻律規(guī)律的文學(xué)形式，《詩經(jīng)》的出現(xiàn)是其誕生的標(biāo)志。

“詞”是一種新的詩的形式，誕生初期主要用于燕樂演唱，這種文學(xué)形式在宋代得到了重大發(fā)展，成為宋代文學(xué)的代表形式。

“詩詞”是詩和詞的統(tǒng)稱，也是中國傳統(tǒng)文化中重要的文學(xué)形式。筆者認(rèn)為目前論述的詩詞主要是指中國古代詩詞，即從西周到清代創(chuàng)作的詩詞作品。

“古典”，在《現(xiàn)代漢語詞典》中的解釋是這樣的，“古代流傳下來的在一定時期認(rèn)為正宗或典范的”。由此可見，中國古典詩詞歌曲中選用的歌詞是古代價值較高、影響較廣的著名的詩詞佳作。

“古典詩詞”主要是指自堯舜時期開始，由文人階層創(chuàng)作或通過民間采風(fēng)收集的各類具有一定韻律規(guī)律的文字記載。其作品韻律考究、語言簡練，生動地反映了當(dāng)時社會生活形態(tài)和詞作者、詩作者的文人意趣。

“藝術(shù)歌曲”在我國著名的音樂理論家繆天瑞先生編寫的《音樂百科詞典》中是這么闡述的：“藝術(shù)歌曲是19 世紀(jì)初浪漫主義時期德奧音樂的一種室內(nèi)聲樂體裁，多采用經(jīng)典詩歌為歌詞進(jìn)行譜曲創(chuàng)作。藝術(shù)歌曲在德國被稱為‘Lied’，在英國被稱為‘a(chǎn)rt song’。根據(jù)文學(xué)家詩作而創(chuàng)作的歌曲作品，多為獨(dú)唱曲，一般都有精心編配的鋼琴伴奏，對演唱技術(shù)也有較高的要求。常供音樂會演唱使用?！?/p>

“中國藝術(shù)歌曲”這個名詞是由蕭友梅先生在20 世紀(jì)20 年代從德語“Kunstlied”中翻譯過來的“kunst”，原意是“藝術(shù)”，“l(fā)ied”的意思是“歌曲”，所以在當(dāng)時被稱為“藝術(shù)歌”。從歷史角度來講，中國藝術(shù)歌曲是“洋為中用”的產(chǎn)物。綜上，“中國古典詩詞藝術(shù)歌曲”是運(yùn)用歐洲和聲體系及復(fù)調(diào)思維來進(jìn)行寫作，并與中國民族調(diào)式和古典詩詞相結(jié)合而形成的一種富有民族特色的中國藝術(shù)歌曲。它是西方藝術(shù)歌曲形式與中國古典詩詞內(nèi)容相結(jié)合的產(chǎn)物，起步于20 世紀(jì)，20 年代初以青主的《大江東去》 為標(biāo)志，經(jīng)過三四十年代的發(fā)展探索，逐漸確立了在音樂史上的地位。

現(xiàn)在的突出問題為古典詩詞藝術(shù)歌曲概念外延的無限擴(kuò)大。在一些人看來，古典詩詞藝術(shù)歌曲可能沒有什么界定和概念的問題，具體表現(xiàn)為在一些聲樂教學(xué)歌曲集和教材上，甚至在音樂會的實(shí)踐和課堂教學(xué)上出現(xiàn)了種種混亂。如有的觀點(diǎn)認(rèn)為中國古典詩詞藝術(shù)歌曲可以包括古代歌曲，文人自度曲，琴曲原詞、原譜，近現(xiàn)代創(chuàng)作的古詩詞藝術(shù)歌曲。即便如此，其中也有很多容易讓人產(chǎn)生歧義的地方，如楊力耕在《中國古典詩詞歌曲的內(nèi)涵及演唱研究》一文中指出，“古曲”是一個比較寬泛的概念，關(guān)于“古曲”的定義，對這個“古”字究竟指的是古代，還是指的是古典呢？如果指的是古典，什么樣的作品可以稱為古典呢？目前我們心目中的古典詩詞歌曲指的是把古詩詞經(jīng)過現(xiàn)代作曲家創(chuàng)作改編而成的。

因?yàn)樯鲜龈拍?、?nèi)涵不統(tǒng)一，所以目標(biāo)和要求也就不會一樣。因?yàn)槟繕?biāo)和要求不一樣，所以我們有時候說的是古詩詞，有時候說的是古曲，這幾個不同的概念有混淆，定位并不清晰。

筆者覺得有必要提出廣義古典詩詞藝術(shù)歌曲與狹義古典詩詞藝術(shù)歌曲的概念，以期回應(yīng)在古典詩詞藝術(shù)歌曲演唱與創(chuàng)作中出現(xiàn)的諸多問題，方能更好地促進(jìn)中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的發(fā)展。

中國古典詩詞藝術(shù)歌曲從廣義的角度來說，借用楊曙光教授的觀點(diǎn)，以音樂產(chǎn)生和傳承的文化屬性為標(biāo)準(zhǔn)，可以將其劃分為姜白石歌曲、魏氏樂譜、九宮大成、琴歌；以演唱風(fēng)格為標(biāo)準(zhǔn)，可以將其劃分為吟誦演唱風(fēng)格、民族化演唱風(fēng)格、美聲化演唱風(fēng)格；以時間為標(biāo)準(zhǔn)，可以將其劃分為中國古代藝術(shù)歌曲、民國時期的古典詩詞藝術(shù)歌曲、新中國成立以后的古典詩詞藝術(shù)歌曲、當(dāng)代古典詩詞藝術(shù)歌曲。

狹義的中國古典詩詞藝術(shù)歌曲，指的是當(dāng)今作曲家結(jié)合新的創(chuàng)作意向和方法而創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲作品，既吸收了西方現(xiàn)代創(chuàng)作手法和風(fēng)格特征，同時也有機(jī)結(jié)合了我國古典詩詞藝術(shù)尤其是傳統(tǒng)音樂與語言風(fēng)格特征，本著“古為今用，洋為中用”的原則，逐步發(fā)展起來的一種音樂體裁和演唱風(fēng)格。

古典詩詞是中華文化的優(yōu)秀基因，只有對中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的概念有了明晰的界定和清楚的定位，才能較好地促進(jìn)古典詩詞藝術(shù)歌曲的發(fā)展，深化文化改革，弘揚(yáng)中華文化，樹立并增強(qiáng)文化自覺，實(shí)現(xiàn)中國夢。