秦改梅
張春林自幼在南運河邊長大,南運河留下了他太多的童年記憶。接受記者采訪的前幾日,他剛搬遷了玻璃畫工作室,新址就位于南運河畔。
工作室面積不大,但張春林只要踏入其中,端坐在一方小小的工作臺前,伴隨磨輪的隆隆聲,任室外車水馬龍,塵世的浮華就此隔絕。
張春林喜歡一個人在工作室安靜地進行創(chuàng)作。他說在這個浮躁的社會,孤獨顯得尤為可貴,他享受玻璃畫藝術所饋贈予他的這份孤獨。
張春林自幼受家庭熏陶,六七歲時就跟著父親學習玻璃畫繪制。1979年,張春林初中畢業(yè)后進入天津市工藝美術公司制鏡二廠,已掌握玻璃油畫和玻璃蝕刻技藝的他,跟隨車間里的老師傅學習玻璃磨刻,三年后出師,成為了同時掌握染、蝕、磨三種技法的人,并且能熟練地實現(xiàn)三種技法的融合。
“染”是指繪畫,“蝕”是指蝕刻,“磨”是指磨刻,三種技法各有各的難度,想要同時掌握并不容易?!安Aв彤嬍紫纫朔氖遣AУ念伾?,以前受玻璃制作水平的限制,玻璃呈現(xiàn)出綠色,不像現(xiàn)在透明的好創(chuàng)作。其次,玻璃是亮面的,顏色如何能附著在玻璃上并長時間保持是需要技巧的。玻璃畫最早用的是礦物質顏料,里面需要摻入膠,比例要精準調配。后來用油性顏料和水彩,使用特制的筆,油彩和水彩交替著畫?!睆埓毫终f。
父親早年間留下來的顏料以及一些制作工具張春林至今仍保存著?!?937年父親當學徒時,師傅給了他一把戒尺,后來傳給了我,我想著以后把它展示在博物館里,旁邊標注:‘近百年戒尺。”張春林認為,天津玻璃畫同天津其他優(yōu)秀的民間藝術一樣,承載著豐富的文化價值、社會價值和藝術價值。建立玻璃畫非遺文化博物館,為傳統(tǒng)技藝保留傳承的火種,是張春林一直以來的夢想。
“天津玻璃畫發(fā)展到后來融入磨刻工藝,不同的磨輪磨出的細節(jié)不一樣,磨得越深,作品的立體感和層次感就體現(xiàn)得越強。我最厚用過8毫米的玻璃,可以用砂輪磨到5毫米深?!睆埓毫蛛S手指著工作室墻上一幅名為《東方》的作品對記者說,這幅畫他磨壞了三幅,到第四幅才成功?!澳ポ喿鞴P,玻璃作紙,腹中有稿,一氣呵成。”采訪中,張春林再次提到老師傅們多年來總結的經(jīng)驗。
“1984年,天津舉行了青壯年職工技術培訓練兵比武活動。我創(chuàng)作的玻璃磨刻作品《松鶴延年》獲得第一名的好成績,被市政府授予‘天津市技術能手稱號?!睆埓毫中老驳馗嬖V記者,當年報道這一獲獎消息的報紙他還留著。那一年張春林只有21歲,已在天津玻璃畫領域嶄露頭角,但富有創(chuàng)新意識和進取精神的他并不滿足于此。
編劇、演員、播音員、主持人、工藝美術師等,在此后的人生路上,張春林涉足過多個行業(yè),現(xiàn)在依然身兼數(shù)職,但始終沒有間斷過玻璃畫的創(chuàng)作。天津玻璃畫染磨技藝入選為天津市非遺后,國家的重視讓張春林對這項技藝的傳承有了更大的信心。
“以前對非遺的認識不夠深入,隨著年齡的增長,尤其是看到父親90多歲高齡時還保持著對玻璃畫的熱情,覺得這項技藝丟了可惜?!弊鳛樘旖虿AМ嫷牡谒拇鷤鞒腥耍瑥埓毫稚罡凶约河胸熑伟巡AМ嫾妓嚢l(fā)揚光大。
“什么是技藝的傳承?傳承是創(chuàng)新發(fā)展還是死守傳統(tǒng)?”張春林說,父親在世時,曾與他深刻地探討過這個問題。
“隨著時代的發(fā)展,從事玻璃畫創(chuàng)作的人越來越少。父親從十幾歲開始學習玻璃畫,對玻璃畫癡迷了一輩子,一直在孜孜不倦地探索玻璃畫如何能更好地保存下來,傳承下去。父親85歲那年跟我講,玻璃是易碎品,玻璃畫不易保存,留下的作品太少,技藝如何才能更好地傳承呢?”
張春林有了一個大膽的想法,他對父親說:“你能不能將玻璃畫的繪畫技法移植到紙上?玻璃易碎不好保存,但紙張卻可以?!庇谑歉赣H用了10年的時間,成功地將玻璃畫技法用到了宣紙上,創(chuàng)作出“紙上的玻璃畫”。
“但是有一天父親突然問我:‘玻璃畫移植到宣紙上還叫玻璃畫嗎?一語驚醒夢中人,父親的質問瞬間點醒了我。這樣的創(chuàng)新把玻璃畫的靈魂丟掉了,令人唏噓。技藝要傳承,不創(chuàng)新也不行,究竟該如何創(chuàng)新?”張春林一直在思考這個問題。
“創(chuàng)新一定要在繼承傳統(tǒng)的基礎上,立足市場,設計出時尚的、適銷對路的產(chǎn)品。目前在玻璃畫市場,玻璃油畫發(fā)展勢頭不強,玻璃蝕刻已基本被國家禁止,而玻璃磨刻市場廣闊。我現(xiàn)在主要嘗試將磨刻技法擴大到玻璃器皿上,設計一些新的文創(chuàng)產(chǎn)品,比如水杯、高腳杯、茶具、首飾等,讓它們走入尋常百姓家?!睆埓毫忠贿呏v述,一邊向記者展示著這些文創(chuàng)作品。
綻放的花朵、輕盈的羽毛、飽滿的茶樹葉……張春林將這些富有禪意的圖案磨刻在各類玻璃器皿上,豐富了傳統(tǒng)玻璃器皿磨刻的內容題材,讓原本平平無奇的器皿生出幾分靈氣,富有藝術氣息。
張春林進一步解釋道:“磨刻原本是從國外傳進來的,不是中國特有的。直線磨刻是磨刻技法的一種,在國外比較常見,而羽毛的磨刻是我結合磨輪特點所創(chuàng)新的一個技法。這也是我們天津玻璃畫第四代傳承人獨創(chuàng)的側鋒磨刻的典型代表。”
“年紀大了,總想做一些觸及靈魂的東西?!苯酉聛?,張春林想以工作室為平臺,展示他多年來收藏的各類珍貴玻璃畫作品,觀眾不僅可以現(xiàn)場觀摩制作過程,還可以上手學習,通過這樣的方式讓天津玻璃畫技藝活態(tài)傳承下去。
記者手記
正所謂年少輕狂,張春林坦言,少年時期的他特別叛逆,留著長發(fā),背著畫夾,彈著六弦琴,四處去寫生,妥妥的藝術青年一枚。從事玻璃畫的過程中也有過比較浮躁的階段,而如今歷盡千帆,歸來仍是少年。60歲的他依舊“潮味十足”,保持著蓬勃的創(chuàng)造力。他信心滿滿,與時俱進,精進技藝,在玻璃畫技藝的傳承之路上不斷前行。
張春林,生于1963年,天津人。2012年,作品入選中國當代民間工藝名家名作選粹。2017年,張春林被天津市人才工作領導小組等評為“天津市技能大師”。2019年,張春林被評為天津市級非物質文化遺產(chǎn)項目天津玻璃畫染磨技藝代表性傳承人。