【摘 要】《中國音樂史》是我國普通高等院校音樂本科專業(yè)的理論必修課程,肩負(fù)著傳承和發(fā)展中國音樂歷史文化的重大使命,具有重要的人文價值和審美意義。然而,本課程在地方高等院校的教學(xué)設(shè)計與實踐開展中仍存在諸如缺少本土音樂文化、漢族與少數(shù)民族音樂教學(xué)比例偏頗、音樂史學(xué)習(xí)斷層、重理論輕實踐、考核評價單一等系列問題。因此,本文將針對中國音樂史課程的教學(xué)現(xiàn)狀展開具體的分析和研究,并提出相應(yīng)的改革策略。
【關(guān)鍵詞】中國音樂史;地方高校;教學(xué)改革;實踐研究
【中圖分類號】G642;J609.2 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007—4198(2023)24—106—03
中國音樂史是把中國音樂的歷史發(fā)展作為考察和研究的主體,它不僅僅是記錄音樂的歷史,更是對音樂歷史進(jìn)行研究、考察、反思的學(xué)科,具有專門的研究視角和研究方法,也是建立在多學(xué)科理論和方法論之上的綜合性學(xué)科。該課程的原名稱為《中國音樂史》,2003年,經(jīng)沈陽音樂學(xué)院陳秉義教授提出:為新時期高校學(xué)生課程減負(fù)以及避免專業(yè)知識重復(fù)性授課教學(xué),建議將《中國音樂史》和《音樂名著欣賞》兩門課程整合為《中國音樂史與名作欣賞》,至2005年,該項提議又被全國“十五”教育科學(xué)規(guī)劃重大課題小組采納,隨后便應(yīng)用于《全國普通高等學(xué)校音樂學(xué)(師范)教育本科專業(yè)課程方案》之中。在此基礎(chǔ)上,國家教育部體育衛(wèi)生與藝術(shù)司將該計劃列入全國普通高校課程改革方案,并向全國各高校進(jìn)行推廣。因此,從2006年9月開始,我國各類高校均開始逐漸取消原《中國音樂史》《音樂欣賞》兩門課程,而將其合并為《中國音樂史與名作欣賞》。
一、中國音樂史課程的教學(xué)現(xiàn)狀及存在的主要問題
以山西大同大學(xué)為例,依據(jù)我校 2023年最新修訂的音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)方案,該課程被分為《中國音樂史與名作欣賞1》和《中國音樂史與名作欣賞2》兩部分,分別開設(shè)于音樂表演專業(yè)一年級的第一學(xué)期和第二學(xué)期。其中,《中國音樂史與名作欣賞1》為24學(xué)時,《中國音樂史與名作欣賞2》為32學(xué)時,總計56學(xué)時4學(xué)分。作為多年的一線授課教師,筆者發(fā)現(xiàn)該課程在教學(xué)中存在諸如“缺少本土音樂歷史、各民族音樂教學(xué)比例偏頗、重理論輕實踐少、授課方式單一、考核評價不完善”等諸多問題。因此,本文的研究內(nèi)容就基于我校中國音樂史課程教學(xué)現(xiàn)存的問題展開相關(guān)討論,并提出相應(yīng)的教學(xué)改革策略,希望以此能提高該課程的教學(xué)質(zhì)量水平。
(一)山西音樂歷史教學(xué)內(nèi)容的缺失
中國歷史博大精深、源遠(yuǎn)流長,作為華夏文明最早的發(fā)源地,山西因獨(dú)特的地域風(fēng)貌、人文環(huán)境、風(fēng)俗文化及生存方式在中國古代歷史中占據(jù)著重要的地位。如若從追尋原始人類文化遺存去尋跡,舊石器時代的山西文化遺址就多達(dá)四百余處,占據(jù)了全國總數(shù)的四分之三,從近代發(fā)現(xiàn)的古跡遺存及所挖掘出土整理的各類文物,也向世人印證了山西地區(qū)音樂發(fā)展的久遠(yuǎn)流長,如1978至1987近十年間,在中國社會科學(xué)院考古研究所山西隊與臨汾行署文化局共同合作下,挖掘出土的襄汾陶寺遺址中就包含了陶塤、陶鈴、鼉鼓、特磬等各類樂器共計26件,作為先秦龍山時期音樂文化的遺存,這批樂器不僅為世人揭示著四千多年前的樂器制作工藝和音樂發(fā)展水平,同時也是我國史籍中有關(guān)古代禮樂制度起源與探索最重要的實證;又如收錄于北宋郭茂倩《樂府詩集》中的《擊壤歌》《康衢歌》等是原始社會堯、舜時期古老的民間歌謠……因此,山西本土的音樂文化既是中華民族最早的音樂溯源,更是我國音樂史領(lǐng)域中不容忽視的璀璨明珠。
然而,在我院目前所開設(shè)的中國音樂史課程中,按照教學(xué)大綱的設(shè)計,都是按照通史的方式圍繞著歷代重要的人物、事件、概念等展開梳理和講述,并沒有突出本土地域的特色,并且當(dāng)前所教授的中國音樂史教材中,對于山西音樂歷史的描述也只言片語,有的章節(jié)甚至只字未提,因此,在教學(xué)中及時補(bǔ)充山西音樂文化歷史,突出地域化特色教學(xué),也是我們在教學(xué)中要努力融入和改革的內(nèi)容之一。
(二)漢民族音樂和少數(shù)民族音樂教學(xué)比例的偏頗
關(guān)于我國音樂歷史的研究,特別是有關(guān)漢民族方面已經(jīng)取得了許多令人矚目的成就。相比較之下,各少數(shù)民族由于形成時間早晚不同、社會發(fā)展極不均衡,再加上許多少數(shù)民族由于自身文化習(xí)俗等限制,多是以口述史的形式傳承著各自的音樂歷史,因此有關(guān)于古代少數(shù)民族音樂的權(quán)威史書一直較少,這也給日后學(xué)者的研究著述提供了很大的難度。
目前,盡管普通高等院校在開設(shè)中國音樂史課程時,并不存在重視漢族音樂史而輕視少數(shù)民族音樂的初衷,但在教學(xué)實際開展中仍然會出現(xiàn)漢民族和少數(shù)民族音樂的教學(xué)內(nèi)容比例相對偏頗的情況。以我院為例,在“中國音樂史與名作欣賞”課程教學(xué)大綱的計劃設(shè)置與內(nèi)容講授中,教師就多是以漢族音樂的歷史、現(xiàn)象及代表人物等為主,而對少數(shù)民族的音樂歷史及相關(guān)內(nèi)容涉略較少,無獨(dú)有偶,同樣的問題在我們所選用的專業(yè)教材中也普遍存在。長此以往,會使我們的學(xué)生普遍形成一種認(rèn)識的誤區(qū)和錯誤的論斷,即“我國的音樂史僅僅是一部漢族音樂史”。然而,我國的歷史悠久且文化博大精深,各民族都有屬于自己無可替代的音樂文化,其音樂歷史的多樣性更是有著極其重要的研究價值和意義?;诖耍P者想在日后的中國音樂史理論教授和教學(xué)實踐中,將少數(shù)民族音樂歷史逐步融入教學(xué)之中,逐漸平衡漢民族音樂與少數(shù)民族音樂的教學(xué)比例。
(三)理論講授和實踐開展比例的失衡
由于中國音樂史學(xué)科的特殊性,決定了我國近現(xiàn)代音樂史的著述在研究中普遍采用文獻(xiàn)研究法,而在相關(guān)音樂史學(xué)的授課中,也多以老師講、學(xué)生聽、重理論、輕實踐等傳統(tǒng)方式為主,以至于學(xué)生對該課程的學(xué)習(xí)與認(rèn)知形成了很大的局限性,只圈固于單一的文獻(xiàn)整理、考據(jù)或訓(xùn)詁等。毋庸置疑,從學(xué)科角度分析,中國音樂史是中國歷史的一門分支學(xué)科,相關(guān)音樂史教材的編著也多是沿著歷史時間縱軸展開的分期撰述與研究,我們作為教材的授用者,在教學(xué)大綱設(shè)計、教學(xué)進(jìn)度安排以及具體授課中,同樣也應(yīng)該遵循著歷史脈絡(luò)來帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行各時期音樂本體的講述與學(xué)習(xí)。然而在多年的教學(xué)實踐下逐步凸顯出一個弊端,即:學(xué)生往往只能關(guān)注到隸屬某一朝代與音樂相關(guān)的事物,或只能對其進(jìn)行淺層的認(rèn)知和理解,而針對如何進(jìn)一步串聯(lián)音樂事物本體的延續(xù)、了解音樂形態(tài)的發(fā)展以及把握音樂歷史演化的整體脈絡(luò)卻很難做到追根溯源。久而久之,學(xué)生對該課程的學(xué)習(xí)就成為了“在商言商,在周言周”,把原本應(yīng)是音樂通史的學(xué)習(xí)局限為音樂的“斷代史”。
二、應(yīng)用轉(zhuǎn)型發(fā)展背景下中國音樂史學(xué)課程的構(gòu)建研究
(一)融入本土音樂歷史、平衡漢民族音樂史與少數(shù)民族音樂史教學(xué)比例
在新時期的教育改革浪潮中,各學(xué)科接受先進(jìn)理念的同時也開始重視對本土文化資源的利用,并以此作為促發(fā)展、謀生存的基本法則。身為地方高校的音樂教學(xué)研究者,我們理應(yīng)要在中國音樂史教學(xué)中加強(qiáng)地方特色音樂的學(xué)科建設(shè),重視地方音樂文化精髓的滲透,幫助學(xué)生真正了解并熟悉地方音樂歷史文化。教育部在2006年11月頒布的《全國普通高等學(xué)校音樂學(xué)(教師教育)本科專業(yè)必修課程教學(xué)指導(dǎo)綱要》中就曾明確指出:“根據(jù)課程教學(xué)情況,注意吸收地方性音樂歷史教學(xué)材料,使學(xué)生對本民族、本地區(qū)的音樂歷史文化有所了解?!鄙轿饕魳窔v史源遠(yuǎn)流長,而山西大同大學(xué)更是在“三代京華”“北方鎖鑰”之稱的沃土滋養(yǎng)下,得天獨(dú)厚的歷史文化資源優(yōu)勢也為地域化特色教學(xué)的開展提供了有利條件。作為授業(yè)者,我們理應(yīng)充分整合利用山西特色音樂文化,讓學(xué)生對于音樂史的學(xué)習(xí)不再僅僅注重宏觀研究,而能從細(xì)節(jié)上去深入了解本土音樂歷史。
與此同時,在日后教學(xué)計劃的設(shè)置與教學(xué)進(jìn)度的安排中,要重視調(diào)整漢民族音樂史和少數(shù)民族音樂史之間的關(guān)系,把兩者放在教學(xué)同等重要的地位,甚至可以從少數(shù)民族音樂的角度專門給學(xué)生進(jìn)行講授,彌補(bǔ)歷來授課中對少數(shù)民族音樂歷史的忽視。
(二)加強(qiáng)應(yīng)用型人才培養(yǎng)為目標(biāo)的教學(xué)體系建設(shè),加大教學(xué)實踐比例
2016年6月,山西大同大學(xué)獲批“山西省首批應(yīng)用轉(zhuǎn)型試點(diǎn)高?!?,2017年12月,我校成為山西省唯一的“廳市”共建高校,至2021年4月,又再次獲批“山西省首批高水平應(yīng)用型本科高?!?。因此,明確應(yīng)用型本科高校人才培養(yǎng)的教學(xué)目標(biāo),突出我校音樂表演的專業(yè)特色,讓學(xué)生能在教師的引導(dǎo)下,結(jié)合自己的專業(yè)所長來提升對理論知識的應(yīng)用能力和創(chuàng)新能力,是我們每一位專任教師必須要做的工作。
在我院的課程安排中,大一每周僅有兩個學(xué)時的音樂史教學(xué),由于時間短、任務(wù)重,每周教學(xué)的主要精力多集中于理論知識傳授和文獻(xiàn)史料梳理,較少能讓學(xué)生以實踐的方式去參與教學(xué),因而在多數(shù)學(xué)生的認(rèn)知中,認(rèn)為音樂史只是一門脫離舞臺的“靜態(tài)”學(xué)科。然而當(dāng)我們轉(zhuǎn)變教學(xué)思路,讓學(xué)生以“歷史的參與者和演繹者”將所學(xué)內(nèi)容搬上實踐舞臺時,不僅能激發(fā)出學(xué)生濃郁的學(xué)習(xí)興趣,同時也實現(xiàn)了課程的動、靜結(jié)合,達(dá)到了更好的教學(xué)效果。如以“原始及夏商時期的音樂史”為例,學(xué)生發(fā)揮著各自的想象力和創(chuàng)新能力,或以歌舞的方式表演了《彈歌》《燕燕往飛》《候人兮猗》《雩舞》,為觀眾展示著原始氏族先民的狩獵方式、情感思念、愛情表達(dá);或手抓“牛尾”作道具、腳上騰踏簡單舞步模仿先民耕作、嘴里唱著頌贊內(nèi)容的原始歌曲,以歌舞劇的形式演繹再現(xiàn)著他們想象中的《葛天氏之樂》;亦或頭上綁著原始裝飾發(fā)帶,有的口吹哨子、陶塤、骨笛(實為石膏材質(zhì)道具)等吹奏樂器,有的手擊石塊、木鼓、銅鐘和自制的龜甲搖響器等打擊道具,生動再現(xiàn)了原始及夏商時期樂器的發(fā)展等,這樣別出心裁的實踐音樂會既能讓表演專業(yè)的學(xué)生發(fā)揮各自所長,加深他們對各時期音樂體裁的理解認(rèn)知、也能讓觀眾耳目一新、更能實現(xiàn)高校應(yīng)用轉(zhuǎn)型發(fā)展的長遠(yuǎn)規(guī)劃。
(三)利用互聯(lián)網(wǎng)智慧教學(xué)工具,開啟“互動式”教學(xué)模式
自2013年開始,各類混合式教學(xué)以及大規(guī)模在線開放型課程在我國高等教育領(lǐng)域中迅猛發(fā)展,高校的教學(xué)實踐也開始了新的探索模式。特別是2019年12月以來,一場突如其來的意外打破了常規(guī)的教學(xué)秩序,為了保證教學(xué)計劃順利開展,教學(xué)由線下調(diào)整為線上、授課方式轉(zhuǎn)為線上的互動式教學(xué)、教學(xué)主體也實現(xiàn)了師生的互換,諸如MOOC(慕課)、雨課堂、釘釘?shù)然ヂ?lián)網(wǎng)智慧化教學(xué)工具成為了全國師生開展教學(xué)實踐、獲取資源信息、完成教學(xué)決策的重要工具。在此基礎(chǔ)上,學(xué)生的學(xué)習(xí)不再局限于線下課堂,他們可以利用碎片化時間,隨時隨地汲取豐富的網(wǎng)絡(luò)課程資源,有效的提升了自主探究學(xué)習(xí)能力。
現(xiàn)在雖然已恢復(fù)了正常的教學(xué)秩序,但我們?nèi)陨硖帯盎ヂ?lián)網(wǎng)+”的時代背景之下,因此對于中國音樂史課程的教學(xué)也要尊重教育技術(shù)發(fā)展的轉(zhuǎn)變、堅持線上和線下混融的教學(xué)模式,利用優(yōu)秀的智慧教學(xué)工具,實行“課前(教師將本次課程的課件、教學(xué)重點(diǎn)以及相關(guān)視頻和音頻資料提前推送)——課中(配合教學(xué)內(nèi)容推送延伸的網(wǎng)絡(luò)學(xué)習(xí)資源,并及時開展課堂練習(xí)和隨機(jī)測驗)——課后(將學(xué)生在本次課堂的學(xué)習(xí)情況和課堂表現(xiàn)作出分析和反饋,同時方便其課后復(fù)習(xí))”的輔助教學(xué)模式,來加強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性和提高他們的學(xué)習(xí)熱情,以開放、發(fā)展、跨學(xué)科甚至多元化的方式去提升我們的教學(xué)課堂和教學(xué)質(zhì)量。
(四)完善考核體系,構(gòu)建多元化的課程評價機(jī)制
課程評價是評估教學(xué)活動價值是否科學(xué)和評定教學(xué)效果是否合理的重要過程,更是檢驗教學(xué)質(zhì)量成效的唯一標(biāo)準(zhǔn)。該課程傳統(tǒng)考核模式是以期末試卷作為單一的終極評價目標(biāo),具有很大的局限性,只能著重對學(xué)生理論知識的掌握程度進(jìn)行考核,而忽視過程性的學(xué)習(xí)評價。因此,為了檢驗混融教學(xué)模式的效果,我院將該課程原有的考核方式作出調(diào)整,將評價結(jié)果分為過程性評價和終結(jié)性評價兩部分。其中,過程性評價是指配合每章節(jié)的課堂內(nèi)容必須要完成的過程性學(xué)習(xí)內(nèi)容,占總成績的30%,終結(jié)性考核仍以期末試卷的考試方式完成,主要針對學(xué)生對理論知識的考查與運(yùn)用,占總成績的70%。最終評閱完成后,針對本次試卷的考題權(quán)重、目標(biāo)分值、班級平均分、目標(biāo)達(dá)成度以及課程總目標(biāo)達(dá)成度進(jìn)行全面分析,并對今后的課程教學(xué)提出相應(yīng)的改進(jìn)措施,也為教師進(jìn)行課程的教學(xué)總結(jié)和教學(xué)反思提供有效的實踐經(jīng)驗。
三、結(jié)語
高校音樂教育是我國教育的重要組成部分,更是專業(yè)藝術(shù)教育發(fā)展的重要保障,它的改革與實施也成為了決定我國藝術(shù)教育質(zhì)量高低的關(guān)鍵因素。我們既是專業(yè)的音樂工作者,同時也是高校教育者,如何提高教學(xué)質(zhì)量、突出辦學(xué)特色、豐富學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)、為服務(wù)地方音樂文化事業(yè)培養(yǎng)有用之才,都是我們義不容辭的責(zé)任。通過此次的研究與實踐,能幫我們解決該課程當(dāng)前所存在的系列問題,并在此基礎(chǔ)上,能把課程建設(shè)的更加系統(tǒng)完善、能讓我們的學(xué)生了解中國音樂歷史、愛上中國音樂歷史,同時能夠?qū)W以致用都是我們本文研究的意義所在!
參考文獻(xiàn):
[1]薛首中.山西音樂史[M].太原:山西教育出版社,2017.
基金項目:本文系山西省教育科學(xué)“十四五”規(guī)劃2021年度課題項目“應(yīng)用轉(zhuǎn)型發(fā)展背景下地方高校中國音樂史學(xué)課程的建設(shè)與研究”(項目編號:GH—21445);2022年山西省高等學(xué)校教學(xué)改革創(chuàng)新項目“高校中國音樂史課程應(yīng)用型改革及地方音樂史學(xué)建設(shè)研究”(項目編號:J20220858)的階段性研究成果。
作者簡介:佟鑫(1983—),女,山西大同人,碩士,副教授,研究方向為民族音樂學(xué)與中國音樂史。