自主音樂需要視域下高中音樂“歌唱”模塊教學研究

王凈雨

[摘 要] 在高中音樂教學中，教師要激發(fā)學生自覺進行音樂學習和音樂活動的動力。教師在設(shè)計“歌唱”模塊教學的時候，要激發(fā)學生參與歌唱的主動性，避免直接灌輸音樂知識；在指導發(fā)聲技巧的時候要讓學生利用自己的生理條件，進行哼鳴練習、氣息練習、跳音練習，結(jié)合演唱形式讓他們體會獨唱、重唱、合唱的細微差別；在設(shè)計教學策略的時候則要加強自主排練、整合鑒賞活動、鼓勵個性處理。

[關(guān)鍵詞] 自主音樂需要；歌唱；音樂；發(fā)聲方法

自主音樂需要包括幾個不同的層次，首先要激發(fā)學生對音樂的興趣，讓音樂活動成為他們的一種審美需求；其次要在實際體驗中，將音樂作為保持心理健康的工具；最后則是要將音樂作為自我提升、文明生活的一種方式。在高中音樂教學中，教師在指導學生歌唱的時候，要關(guān)注學生的自主音樂需要，不管是指導發(fā)聲技巧，還是介紹演唱形式、設(shè)計教學策略，都要圍繞提升學生的自主音樂需要這個目標展開。

一、基于生理條件，指導發(fā)聲技巧

（一）哼鳴練習，體會共鳴感覺

“歌唱”模塊是一門基礎(chǔ)性的音樂課程，技巧性較強。學習這門課程對學習者音樂素質(zhì)提升有很大的幫助。進入高中階段，學生的生理條件已經(jīng)基本成熟，此時要將各種發(fā)聲技巧融入教學中[1]。在教學實踐中，可以將發(fā)聲方法和哼鳴游戲結(jié)合在一起，讓學生體會共鳴的感覺，學會美化聲音。

以《我的未來不是夢》這首歌為例，由于學生此前已經(jīng)基本了解了它的旋律，教師就可以組織他們試著將該旋律哼唱出來，并將哼鳴游戲“小蜜蜂”融入教學中：首先指導學生掌握哼鳴的基本要領(lǐng)，嘴唇輕閉，舌根放平，感覺嘴里似乎含著水，然后發(fā)出均勻的氣息，讓整個頭部都有轟鳴感；其次組織學生參與哼鳴游戲，每人哼唱一句歌詞并進行接力。在整個游戲過程中，學生將哼鳴、模仿、歌舞等結(jié)合在一起，演唱形式活潑有趣，能更好地體會共鳴的感覺。

（二）氣息練習，保持通暢飽滿

設(shè)計氣息練習，可以激發(fā)學生的自主音樂需要，讓學生更積極主動地投入音樂訓練。在這個過程中，學生將學會如何保持氣息的通暢飽滿，從而提升演唱水平。

演唱《祖國頌》需要有較長的氣息，為了增強演唱效果，教師可設(shè)計氣息練習，讓學生逐步學會控制氣流。在氣息練習中，教師首先要指導學生掌握控制氣息的方法，如先穩(wěn)定住喉頭，輕閉雙唇，打開喉嚨，注意舌頭抵住下齒然后發(fā)出聲音。繼而將該游戲和演唱《祖國頌》結(jié)合起來，學生先正常演唱，再根據(jù)教師的手勢進行拖長音練習。當然，教師在這個過程中要提醒學生在保證時長的基礎(chǔ)上還要保證聲音的質(zhì)量，讓氣流保持通暢飽滿。

在氣息練習中，學生在嘗試調(diào)整氣息時感受到了音樂活動的趣味性，就能更積極主動地投入演唱，掌握更多的演唱技巧。

（三）跳音練習，講究彈性跳躍

跳音練習是一種輕松有趣的氣息訓練，能讓學生的演唱更具有跳躍感。學生在跳音練習中能夠逐步認識到小腹部氣息控制和演唱之間的關(guān)系，進而掌握演唱的技巧。

例如，《踏雪尋梅》這首歌有一定的跳躍感，教師在教學時就可以將跳音練習融入進去，讓學生試著唱出俏皮、輕快的感覺。教師要讓學生先了解跳音的演唱方法，如注意增強氣息使用的靈活性和爆發(fā)力，在吸氣的時候橫膈膜要擴張，身體內(nèi)部要有緊張感和力量感，而不要單純用喉嚨的力量，等等。在學生掌握了跳音的方法后，教師再組織“你唱我學”游戲，讓學生兩兩一組，一人先用短音程唱出一段旋律，另外一人進行模仿。

在跳音練習中，學生會認識到，演唱時聲帶和小腹部的收縮起伏相互配合，就能讓發(fā)出的聲音變得更自然，演唱也更具真情實感。在此基礎(chǔ)上，教師引導學生自主探索符合自身條件的練聲方法，就能將演唱轉(zhuǎn)化為促進學生自我發(fā)展與完善的自覺追求，強化他們的自主音樂需要。

二、指向演唱形式，體會細節(jié)差異

（一）獨唱，了解屬性歸屬

自主音樂需要強調(diào)讓學生在實際體驗中，將音樂作為保持心理健康的工具。教師可以將各種不同的演唱形式和學生的日常生活結(jié)合起來，鼓勵他們積極參與。如獨唱適合用于表達個人的喜怒哀樂，有助于學生保持健康、平和的心理狀態(tài)。教師要因材施教，結(jié)合學生的不同聲區(qū)，為他們選擇合適的歌唱作品。

在學習《我愛你中國》的時候，教師要為學生分別介紹男高音、男中音、男低音、女高音、女中音、女低音，并根據(jù)學生的情況開展歌唱教學。有的學生音域比較低沉，適合中音和低音；有的學生聲音比較洪亮，適合高音。學生找到了合適的聲部，在演唱的時候就能體現(xiàn)出自己的特點，擅長高音的學生唱得充滿激情，而擅長中低音的則表現(xiàn)出了深情，都能夠表達對祖國的熱愛。教師還可引導學生進行拓展學習，課后賞析其他愛國歌曲，并思考哪些作品適合自己的聲音屬性。如擅長高音的學生可以嘗試演唱《青藏高原》《天路》等作品，擅長低音的學生則可以選擇《中國人》這類歌曲。

此外，教師還要鼓勵學生在日常生活中自主尋找適合自己的音樂作品，并試著用獨特的嗓音進行演唱，體會音樂的樂趣，激發(fā)自主音樂需要。

（二）重唱，樹立聲部意識

重唱的特點是兩個以上的演唱者同唱一首歌曲，每一個人分別擔任不同的旋律聲部，最后通過音程和弦的織體，達到聲音的和諧統(tǒng)一。教師要引導學生發(fā)展聲部意識，并鼓勵他們自主組織起來進行重唱練習，將歌唱作為與人溝通、文明生活的一種方式，從而提升自我音樂需要。

在學習《半個月亮爬上來》的時候，教師可組織學生欣賞中央民族樂團的重唱版，并和獨唱版對比，看看有什么不同。學生很容易就能發(fā)現(xiàn)重唱時層次感更為豐富，聲音更悅耳。這樣有助于激發(fā)他們學習重唱的積極性。接著，教師就可安排學生分小組演唱，首先進行個人試唱，先適應一下自己的聲部，并和其他人的聲部對比，看看有什么不同。在學生各自掌握了特定聲部后，教師再組織他們進行重唱并將聲音錄制下來，演唱結(jié)束后再播放錄音，指導學生對重唱過程做總結(jié)回顧，讓學生明白在重唱時由于兩人的配合不夠默契，就會存在快慢、音高等方面的問題，經(jīng)過適當調(diào)整和配合訓練后，演唱者是可以逐步掌握重唱的特點和技巧，樹立聲部意識，增強重唱表演效果的。

在重唱練習中，學生將會對二重唱、三重唱等有更加深入的理解，并在這個過程中學會和同伴相互配合演唱，強化聲部意識，避免跑調(diào)。重唱不僅能讓學生提升審美情趣，還能提高他們的溝通能力。

（三）合唱，調(diào)整呼吸方式

合唱是集體演唱多聲部音樂作品的形式，講究聲音的統(tǒng)一，對演唱者的素養(yǎng)有很高的要求。教師要教會學生調(diào)整自己的呼吸方式，思考如何將自己的聲音和眾人的聲音融合在一起。此外，還可以鼓勵學生自主成立合唱團，將合唱作為滿足自身審美需求的一種方式，從而發(fā)展自主音樂需要。

《烏蘇里船歌》是一首非常適合用合唱的形式進行演繹的民歌，這首歌的旋律能充分表現(xiàn)波浪的流動感，體現(xiàn)人民群眾對家鄉(xiāng)的熱愛之情。在聽過主旋律后，教師應引導學生試著哼唱這首作品，先自主演唱，再試著和其他人互動融合。在合唱的過程中，教師要引導學生思考調(diào)整呼吸的最佳方式，控制好氣流。例如，合唱呼吸可以選在聲部和聲部之間的輪換處，采用胸腹聯(lián)合呼吸的方法，在吸氣后整個胸腹形成一個氣囊，吸入氣體，并且平滑地、規(guī)律地送到喉嚨。這種呼吸法具有容量大、彈性大、均勻平和等特點，很適合學生練習。此外，教師還可以讓學生試著練習循環(huán)呼吸法，在自身氣息消耗大半的時候，進行瞬間自然換氣，實現(xiàn)氣息的自主調(diào)節(jié)。

音樂教育家柯達伊認為合唱十分重要，由集體努力完成的音樂作品所帶來的愉悅和審美享受，對于培養(yǎng)高尚品格的人，其價值是無法估量的。以筆者的教學經(jīng)驗而論，合唱活動的確能提升學生的自主音樂需要，所以，教師要引導學生積極參與合唱活動，在合唱活動中培養(yǎng)其集體榮譽感和高尚的精神品格。

三、根據(jù)存在問題，調(diào)整教學策略

（一）加強自主排練，深度互動

音樂核心素養(yǎng)強調(diào)提升學生的實踐能力、情感體驗和文化理解等方面的能力，激發(fā)其自主音樂需要。這就要求教師對學習過程進行積極干預，實施體驗教學，讓學生有更加深刻的感受[2]。在自主演唱的過程中，教師要引導學生和他人互動交流、相互傾聽，指出彼此在發(fā)聲中存在的問題，從而提高演唱的水平。

在教學《遠方的客人請你留下來》時，教師可組織學生自主排練，若干人為一組，以獨唱、合唱等多種方式呈現(xiàn)該作品，也可以將演唱和舞蹈等其他的藝術(shù)形式結(jié)合起來進行演繹。在自主排練的過程中，他們必須就發(fā)聲技巧等問題進行互動討論，在這個過程中他們就能發(fā)現(xiàn)注意調(diào)整氣息、控制呼吸后合唱效果會更好。有的學生甚至還能發(fā)現(xiàn)同伴在音準上存在的問題，即同伴沒有按照自己所屬的聲部來演唱。

在相互交流的過程中，學生通過對比分析，發(fā)現(xiàn)了彼此在演唱中存在的各種問題，這樣他們就能相互協(xié)調(diào)，進而在獨唱中唱出自己的特色，在合唱和重唱時融入其他人的聲音中，展現(xiàn)出和諧美。通過這樣的互動，學生不僅豐富了音樂演唱的形式，而且相互啟發(fā)，提升了演唱水平。

（二）整合鑒賞活動，深化認知

不同的音樂家在演繹歌曲的時候，其聲音特點都各有不同。教師在進行歌唱教學時可以組織學生開展音樂鑒賞活動，在對比分析中體會作品的特點，感受不同藝術(shù)家的演繹風格，從而對如何個性化處理聲音有更深層的認識。在此基礎(chǔ)上，教師還可引導學生自主參與音樂活動，將歌唱和音樂鑒賞作為提升自己文化修養(yǎng)的一種方式。

有不少名家都演唱過《叫我如何不想他》這首歌曲，教師可以引導學生欣賞李谷一、杭宏等名家演唱的版本，并對比分析，感受其差異。通過鑒賞，學生發(fā)現(xiàn)不同的藝術(shù)家對作品有著不同的理解和不同的處理方式，這使得演唱呈現(xiàn)出了別樣的藝術(shù)效果。鑒賞結(jié)束后，教師再讓學生自主演唱，鼓勵他們將此前鑒賞名家作品時的收獲運用于自己的表演中，看看能否表現(xiàn)出自己的審美感悟。在筆者的教學實踐中，有學生就認為這首歌的不同演繹版本都給人柔美的感覺，但情感上其實可以更為濃烈一些，因此在演唱的時候，應盡可能地投入更多的情感。這表明，學生在音樂鑒賞活動中深化了對作品的認知。

在音樂鑒賞活動中，學生對各種歌唱流派和藝術(shù)家的特點都有了充分認識，他們將理性認知和感性體驗融合在一起，能更加客觀準確地對演繹作品做出評價。這個過程能激發(fā)他們的自主音樂需要，陶冶他們的性情，促進他們的審美意識的發(fā)展。

（三）鼓勵個性處理，再創(chuàng)價值

《普通高中音樂課程標準（2020年修訂版）》對“歌唱”模塊的一項要求是：“在獨唱中，深入理解作品的風格及表現(xiàn)要求，并依據(jù)自己的聲音特點，自信而有表現(xiàn)力地歌唱?！盵3]在進行歌唱模塊教學設(shè)計時，教師需要考慮讓學生個性化處理自己的聲音，讓歌唱更具有感染力，進而創(chuàng)造新的藝術(shù)價值。

例如，在教學《深深的海洋》時，教師可以引導學生交流討論，談談自己和海洋有過的具體接觸。在學生對海洋的情感激發(fā)出來以后，再指導他們進行演唱，并要求他們在演唱時對自己的聲音進行個性化處理，將自己的感悟融入表演中，創(chuàng)造新的藝術(shù)價值。筆者在教學實踐中發(fā)現(xiàn)，有的學生認為要在演唱時表達自己對海洋的愛，聲音就應盡量平和、柔緩一些；還有的學生則認為海洋生物的豐富多樣應該在聲音上有所體現(xiàn)，要唱得富有變化，這樣才能體現(xiàn)出海洋的多姿多彩。可見，在個性化處理的過程中，學生能夠認識到歌唱的藝術(shù)效果和演唱者個人的藝術(shù)修養(yǎng)、文學水平、思維能力等有關(guān)系，演唱時要將自己對作品的理解融入進去，尊重原作所要表達的基本形象、風格和特點，從而提升音樂修養(yǎng)。

綜上所述，在高中音樂“歌唱”模塊的教學實踐中，充分激發(fā)學生的自主音樂需要，不僅可以讓學生更好地掌握演唱的技巧，積極投入各種音樂活動中，還能增強他們對音樂的感悟，體會音樂對情緒、心理的調(diào)節(jié)作用，同時還能讓學生感受音樂之美，滿足他們的審美需要，提高他們的音樂素養(yǎng)。

參考文獻

[1]吳慮斌.高中音樂《歌唱》模塊教學研究[D].貴陽：貴州師范大學，2015.

[2]林雨.運用體驗教學培育小學生音樂核心素養(yǎng)的策略[J].教師博覽，2021（12）：87-88.

[3]中華人民共和國教育部.普通高中音樂課程標準（2020年版）[S].北京：人民教育出版社，2020：16.