中國傳統(tǒng)文化在鋼琴作品中的展現(xiàn)

張魯濤 陳冰銳 吳 雙

隨著經(jīng)濟的不斷發(fā)展，人們的生活水平不斷提升，對于精神文化的需求也呈現(xiàn)出多樣化的特點。鋼琴藝術(shù)作為一種廣受人們喜愛的藝術(shù)形式，近年來也得到了較快的發(fā)展，越來越多的人選擇鋼琴作為自己的興趣愛好。鋼琴藝術(shù)在我國的傳播過程中，也逐漸與我國的傳統(tǒng)文化相融合，創(chuàng)作出眾多符合我國人民審美的音樂作品。這些鋼琴音樂作品具有獨特的審美，在演奏的過程中更容易與聽眾產(chǎn)生共鳴。文章基于這一背景，對當前鋼琴作品中的中國傳統(tǒng)文化進行分析，希望能夠?qū)崿F(xiàn)東西方音樂文化的交流與發(fā)展。

一、中國傳統(tǒng)文化與藝術(shù)在鋼琴作品中的體現(xiàn)

（一）詩歌在鋼琴作品中的展現(xiàn)

古代詩歌是中國文化的重要組成部分，具有深遠的文化意義，古代詩歌的學習對于傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化具有重要的意義。古代詩歌作為我國寶貴的精神財富，在傳承的過程中承擔著重要的教育功能。鋼琴藝術(shù)在向傳統(tǒng)文化汲取養(yǎng)分的時候，不可避免地要將學習的觸角伸向古代詩歌。諸多鋼琴藝術(shù)家以古代詩歌作為靈感進行鋼琴作品的創(chuàng)作。如鋼琴曲《陽關(guān)三疊》是在琴歌《陽關(guān)三疊》的基礎上進行創(chuàng)作的，而琴歌《陽關(guān)三疊》則是以《送元二使安西》為靈感進行創(chuàng)作的?！端驮拱参鳌愤@一作品前兩句交代送別的時間和地點，后兩句則抒發(fā)離別之情，在情景交融中實現(xiàn)情感的抒發(fā)，文字具有較強的感染力。在進行鋼琴曲《陽關(guān)三疊》創(chuàng)作的時候，黎海英采用反復的手法，利用多個聲部進行表達，將詩歌中的惜別之情緩緩展現(xiàn)出來，使聽眾能夠感受到鋼琴作品中豐富的情感。《二十四詩品》是我國優(yōu)秀的詩歌美學和詩歌理論作品，這一作品對不同類型的詩歌品格進行匯總，實現(xiàn)了詩歌的改革。在進行鋼琴作品的創(chuàng)作時，將《二十四詩品》中的詩歌作品融入鋼琴作品中，并且以前奏曲和賦格鋼琴曲的形式展現(xiàn)出來，能夠給聽眾以美的享受。在進行鋼琴作品的創(chuàng)作時，以詩歌作品作為創(chuàng)作的靈感來源和文化基礎，不僅能夠創(chuàng)作出意蘊豐富、底蘊深厚的作品，還能夠促進傳統(tǒng)文化的傳播。

（二）民歌在鋼琴作品中的展現(xiàn)

民歌是勞動人民口頭創(chuàng)作的歌曲形式。在我國，民歌具有悠久的歷史，經(jīng)過當?shù)匕傩盏目诳谙鄠?，逐漸發(fā)展起來。民歌是我國民族文化的一個重要載體，是對民族精神的集中展現(xiàn)。鋼琴藝術(shù)在發(fā)展的過程中，與民歌相結(jié)合，創(chuàng)作出諸多優(yōu)秀的作品。如《山丹丹花開紅艷艷》就是一首傳唱度很高的陜北民歌，這首民歌整體旋律張弛有度、節(jié)奏感強。在演唱的時候具有較強的感染力。王健在對《山丹丹花開紅艷艷》進行改編的時候，保留了民歌的特色，通過鋼琴演奏出來，給人以不同的感受。在曲目的末尾，利用滑音俏皮地展現(xiàn)出陜北人民對漫山遍野的山丹丹花的喜愛，也表達了人們對革命火種的傳承熱情。鋼琴這一演奏樂器的加入，為《山丹丹花開紅艷艷》添加了活力，拓展了受眾面。無獨有偶，《瀏陽河》是湖南民歌，該民歌以湖南土改運動為背景，對特殊時期的歷史進行了記錄。這一民歌以婉轉(zhuǎn)的曲調(diào)和濃郁的湖湘風情，廣受聽眾歡迎。王建中將這一作品在原作品的基礎上，加入了鋼琴立體交織的演繹，在進行作品演奏的時候，通過音區(qū)的變化，將內(nèi)容推向高潮。值得一提的是，這一鋼琴曲在進行中間裝飾音的設計時，對海浪的聲音進行了模擬，將瀏陽河的自然風光展現(xiàn)出來。在鋼琴藝術(shù)與中國傳統(tǒng)文化進行融合的過程中，通過對民歌的改編，不僅能夠深度挖掘民歌的美，還能夠探索出中國名曲與西方樂器的融合之路，為兩者的發(fā)展探索新的方向。

（三）戲曲在鋼琴作品中的展現(xiàn)

戲曲是中國優(yōu)秀文化的代表，具有悠久的歷史和廣泛的受眾，在發(fā)展的過程中逐漸形成鮮明的特色，成為諸多藝術(shù)形式的靈感來源。目前，戲曲作品的表演形式與時俱進，根據(jù)時代的特點不斷創(chuàng)新。這一創(chuàng)新既是滿足人們不斷增長的文化需求的路徑，也是實現(xiàn)文化發(fā)展的要求。在鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作中，實現(xiàn)戲曲作品和鋼琴藝術(shù)的融合，往往能夠達到意想不到的效果，給人以更好的視聽體驗。這種形式對于兩種文化的傳播都具有積極的作用。如鋼琴曲《皮黃》就是戲曲與鋼琴藝術(shù)融合的產(chǎn)物。皮黃是戲曲中聲腔、西皮和二黃的合稱。張朝在進行鋼琴曲創(chuàng)作的時候就對西皮和二黃的板式結(jié)構(gòu)特點進行了介紹，因此這一作品在進行演奏時能夠?qū)蚯娘L情展露無遺。例如在作品的第三部分，作者通過對快板、搖板等演奏形式的模擬，將激烈的爭執(zhí)場面和京劇中的打擊樂器的特點展現(xiàn)出來，給人以深深的震撼。在進行鋼琴曲創(chuàng)作的過程中引入戲曲元素，不僅能夠賦予傳統(tǒng)藝術(shù)以新的生命力，還能夠拓寬鋼琴藝術(shù)的創(chuàng)作之路，實現(xiàn)鋼琴藝術(shù)的進一步發(fā)展。除此之外，《序曲三首》《梁?！返人囆g(shù)作品也融入了戲曲元素，這些作品的出現(xiàn)也印證了“只有民族的才是世界的”。將鋼琴藝術(shù)與戲曲藝術(shù)進行結(jié)合，能夠創(chuàng)作出符合中國人審美的音樂作品，也能夠深度挖掘戲曲文化中蘊含的精神內(nèi)核。

二、傳統(tǒng)民族精神在鋼琴作品中的展現(xiàn)

（一）包容開放的民族心態(tài)在鋼琴作品中的展現(xiàn)

中國有遼闊的疆土，孕育了類型多樣的地域文化，不同的民族在生存發(fā)展的過程中也逐漸形成了特點鮮明的民族文化，在民族遷徙和發(fā)展的過程中，不同的文化相互交流、融合，又形成了新的文化。包容開放是我國文化的一個重要特點。而民族文化之間的交流也為民族音樂的發(fā)展提供了多樣化的素材，使中國的民族音樂文化得到了蓬勃的發(fā)展。

鋼琴藝術(shù)傳入中國后，既豐富了國民的精神生活，也不斷從中國傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分，并在此基礎上形成了底蘊深厚、內(nèi)涵豐富的新作品。目前，越來越多的鋼琴藝術(shù)家從中國傳統(tǒng)文化中汲取靈感，并在進行創(chuàng)作的時候突出民族特色，使最終創(chuàng)作出來的音樂作品具有濃郁的民族色彩。隨著鋼琴藝術(shù)在中國的發(fā)展，涌現(xiàn)出來越來越多優(yōu)秀的鋼琴藝術(shù)家，他們創(chuàng)作了大量民族化的鋼琴音樂作品，這些音樂作品在國際上也產(chǎn)生了較大的影響，使人們開始關(guān)注“中國力量”。中華文化多樣化和包容性的特點為鋼琴藝術(shù)的本土化奠定了良好的基礎。

通過賞析由本土鋼琴藝術(shù)家創(chuàng)作的鋼琴作品，可以品悟到包容開放的民族心態(tài)在其作品中的集中展現(xiàn)?！栋婕{風情》是夏良的作品，這一作品從傣族民間音樂中獲取靈感而進行鋼琴曲的創(chuàng)作。通過現(xiàn)代鋼琴表現(xiàn)手法對版納風情進行展現(xiàn)。在進行作品創(chuàng)作的時候，夏良從云南山歌中獲得靈感，并添加到作品中，使《版納風情》這一作品的音樂旋律中出現(xiàn)了大量的變音，使鋼琴音樂作品中飽含了濃郁的地域特色，這是對鋼琴音樂作品的創(chuàng)新。另外，作者在進行演奏速度的設置時，也考慮到了傣族人民熱情好客、崇尚自然的性格特點，使作品演奏出來具有情感熱烈、自由奔放的特點。演奏者在進行表演的時候要考慮到傣族人民的生活環(huán)境，凸顯出傣族人們近水而居、源于自然又融于自然的特點，能夠?qū)⒋鲎迦嗣袼扑粯訙厝岫謭皂g的特點展現(xiàn)出來。夏良在創(chuàng)作《版納風情》的時候，還對傣族的特色樂器進行了模擬，在演奏的時候，使聽眾能夠感受到傣族特色。將少數(shù)民族的特色文化融入鋼琴藝術(shù)作品中，既是鋼琴作品的一種創(chuàng)新，也是中華文化包容開放的一種展現(xiàn)。

（二）“和合”思想在鋼琴作品中的展現(xiàn)

“和合”思想是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，不僅是中國思想史上一顆熠熠生輝的明星，更是中國人認同的民族文化。這一文化根植于人民的信仰之中，不僅能夠?qū)崿F(xiàn)社會的有序發(fā)展，還能夠?qū)崿F(xiàn)國家的繁榮昌盛。當前階段，我國的發(fā)展建設更需要“和合”思想的引導，真正做到和而不同，實現(xiàn)不同類型文化的和諧發(fā)展，助力國家建設。

“和合”思想作為我國思想文化的重要組成部分，與音樂藝術(shù)的結(jié)合既是對這種思想的一種傳播，更是傳統(tǒng)音樂價值觀的彰顯。在鋼琴藝術(shù)與中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合的過程中，為鋼琴作品的創(chuàng)作增添了新的亮點。如《茉莉花幻想曲》是由儲望華創(chuàng)作的鋼琴藝術(shù)作品，這一作品即體現(xiàn)了“和合”思想。這一作品是在中國傳統(tǒng)音樂作品《茉莉花》的基礎上創(chuàng)作的，但是這一作品又不是對《茉莉花》的照抄照搬，而是在原作品的基礎上進行旋律的調(diào)整，將茉莉花的一生展現(xiàn)出來。在《茉莉花幻想曲》中，既有茉莉花在溫柔的春風里的成長，又有茉莉花在夏季的暴雨中的搖曳，作品的旋律有較大的變動，而這種旋律的變化恰恰體現(xiàn)了“和合”思想。在含蓄、奔放的“和合”中，借助茉莉花展現(xiàn)了中國女性的高雅與魅力，這種“和合”思想也正是作品藝術(shù)魅力的展現(xiàn)。

（三）“以人為本”思想在鋼琴作品中的展現(xiàn)

“以人為本”的思想理念強調(diào)將“人”放在核心位置，在中國的傳統(tǒng)文化中，一直重視人的發(fā)展。這也就在社會上形成了尊重人的主體地位的風向，滿足人們對精神文化的追求，提升人們的幸福感。從社會層面來說，以人為本就是要重視社會的發(fā)展，實現(xiàn)社會的整體進步，為人民創(chuàng)造出良好的生活環(huán)境。

我國很多鋼琴藝術(shù)家在進行鋼琴作品創(chuàng)作的時候都將以人為本的思想應用到作品中，使創(chuàng)作出來的作品顯示出對人的關(guān)注。如鋼琴曲《黃河》對勞動號子進行應用，展現(xiàn)了船工與海浪搏斗時的場面，凸顯出中國人民在抗日戰(zhàn)爭中展現(xiàn)出來的精神面貌，也展現(xiàn)了音樂作品對人的刻畫，對以人為本思想的傳承。

（四）自強不息的民族精神在鋼琴作品中的展現(xiàn)

自強不息的民族精神是中華民族在困難面前奮勇前進的精神動力。在中華人民共和國成立初期，國家的發(fā)展更離不開自強不息精神的滋養(yǎng)。因此這一時期的音樂作品中也蘊含著自強不息的精神，鋼琴藝術(shù)家在進行作品創(chuàng)作的時候也有意識地將民族文化融入作品中，誕生了一批蘊含自強不息民族精神的鋼琴作品，這些鋼琴作品既是對那段特殊歷史的記錄，也是中國鋼琴藝術(shù)發(fā)展的見證。

如鋼琴曲《我的祖國》十分重視愛國情感的弘揚，利用鋼琴音域?qū)拸V的特點，通過宏達的音響效果對愛國情感進行展現(xiàn)，而《翻身的日子》則對人民獲得解放的喜悅進行了演繹，這兩首作品都是對中華民族曲折的發(fā)展歷史的呈現(xiàn)，但是又都體現(xiàn)了中華民族自強不息的精神，而這樣的精神內(nèi)涵又賦予鋼琴作品以生命力，實現(xiàn)了鋼琴藝術(shù)的長久發(fā)展。

三、結(jié)語

鋼琴藝術(shù)從中國的傳統(tǒng)文化中吸收養(yǎng)分，創(chuàng)作出了諸多新的優(yōu)秀的作品，這些優(yōu)秀作品又使中國傳統(tǒng)文化得到展現(xiàn)，經(jīng)過多年的發(fā)展已經(jīng)形成特點鮮明的音樂作品體系。許多鋼琴曲作家扎根于中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，使創(chuàng)作出來的鋼琴藝術(shù)作品具有了與經(jīng)過西方鋼琴藝術(shù)作品截然不同的特點，這些帶有民族特色的音樂作品的創(chuàng)作，不僅實現(xiàn)了我國鋼琴藝術(shù)的本土化發(fā)展，還豐富了鋼琴藝術(shù)作品的內(nèi)涵。文章對中國傳統(tǒng)文化在鋼琴作品中的展現(xiàn)進行分析，希望能夠使越來越多的鋼琴創(chuàng)作者從中國傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分，實現(xiàn)我國鋼琴藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。