貝多芬鋼琴奏鳴曲《月光》的演奏技巧分析

曾慶陽(yáng)

從《月光》這首奏鳴曲的章節(jié)出發(fā)，第一章以舒緩的曲調(diào)節(jié)奏特征奠定了整體奏鳴曲的大致情感基礎(chǔ)；第二章所采用的奏鳴曲方式，在結(jié)構(gòu)上并沒(méi)有進(jìn)行引子部分的直接過(guò)渡，而是以一種“非旋律”的方式展示出主體的音樂(lè)曲調(diào)，外加極具動(dòng)態(tài)性的結(jié)尾，使整個(gè)音樂(lè)曲目呈現(xiàn)出完整的奏鳴曲特點(diǎn)；第三章所使用的大跳技巧以及和弦技巧，直接從婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)過(guò)渡到上升的高音區(qū)，猶如貝多芬的樂(lè)思一瀉千里，也展示出貝多芬的個(gè)人藝術(shù)精神。由此可見(jiàn)，貝多芬鋼琴奏鳴曲《月光》無(wú)論是內(nèi)容還是演奏技巧，都是音樂(lè)藝術(shù)的“集大成之作”。

一、《月光》的創(chuàng)作背景

要想了解藝術(shù)作品的創(chuàng)作特色以及演奏技巧，需要了解藝術(shù)作品的創(chuàng)作背景。貝多芬的鋼琴奏鳴曲《月光》創(chuàng)作于1801 年，是傳統(tǒng)奏鳴曲藝術(shù)形式的代表作品，所包含的藝術(shù)特色給當(dāng)時(shí)的人們一定的藝術(shù)遐想。不少人認(rèn)為“月光”（moonlight）一詞來(lái)源于詩(shī)人路德維希，以湖上夜景而得名。但是也有不少人認(rèn)為，這一“月光”與貝多芬想展示出的《月光》奏鳴曲大相徑庭。比如在《月光》第一樂(lè)章中，音樂(lè)的情緒具有一定的悲劇性質(zhì)，這一悲劇性質(zhì)和靜謐環(huán)境下的夜景所表達(dá)的內(nèi)涵是完全相反的。但“月光”這一名稱卻延續(xù)至今，且深受后世的推崇與熱愛(ài)，或許也有自身的價(jià)值。

貝多芬的作品無(wú)論是《月光》奏鳴曲還是《命運(yùn)交響曲》，均植根于現(xiàn)實(shí)生活。眾所周知，貝多芬在現(xiàn)實(shí)生活中承受著耳疾的痛苦，但是他也享受著每一份快樂(lè)，尤其是1796 年之后，貝多芬的耳疾越發(fā)影響著他的生活，直到1801 年，他在濃濃的悲傷情緒當(dāng)中認(rèn)為要?jiǎng)?chuàng)造快樂(lè)，要追求夢(mèng)想。也有部分人認(rèn)為，《月光》奏鳴曲就是貝多芬愛(ài)情的心理體驗(yàn)，在研究貝多芬《月光》奏鳴曲的創(chuàng)作背景當(dāng)中，認(rèn)為貝多芬這一時(shí)期的全部愛(ài)都給了朱麗葉·琪察爾迪，但是這位貴族小姐卻拋棄了他，進(jìn)而導(dǎo)致貝多芬內(nèi)心激烈掙扎，在愛(ài)與期望中誕生了《月光》奏鳴曲。除此之外，1800 年，法國(guó)大革命進(jìn)入白熱化階段，這一時(shí)期貝多芬所創(chuàng)作的音樂(lè)作品已經(jīng)打破了傳統(tǒng)奏鳴曲的刻板形式，追求一種高尚且創(chuàng)新的表現(xiàn)手法，追求完美以及音樂(lè)的深刻性?！对鹿狻纷帏Q曲也正符合這一音樂(lè)美學(xué)特征。比如《月光》奏鳴曲的快慢樂(lè)章節(jié)奏，在原有的節(jié)奏當(dāng)中凸顯了真摯的情感，這一真摯的情感猶如戲劇沖突一般，對(duì)現(xiàn)實(shí)主義進(jìn)行深刻的心理描寫，卻又不失浪漫主義的藝術(shù)特色。

二、《月光》的藝術(shù)特點(diǎn)

（一）第一樂(lè)章的藝術(shù)特征

相比于傳統(tǒng)的古典奏鳴曲來(lái)說(shuō)，《月光》奏鳴曲最突出的藝術(shù)特點(diǎn)不僅是在樂(lè)章節(jié)奏上具有明顯的快慢差異，還是極具幻想式的奏鳴曲，比如《月光》第一樂(lè)章所采用“單三部曲式”“二分二拍”“升C 小調(diào)”，均是由慢轉(zhuǎn)快的方式，渲染出柔美與沉靜的環(huán)境氛圍，這一氛圍明顯與題目“月光”交相呼應(yīng)。

除此之外，從整體第一樂(lè)章的情感把控來(lái)說(shuō)，更像是貝多芬失戀后的一種心境表現(xiàn)，在第一樂(lè)章中摻雜著較為細(xì)膩的情感變化，比如E、e、b 的調(diào)性變化以及和弦的運(yùn)用。不僅如此，第一樂(lè)章開(kāi)始是由一個(gè)比較“柔弱”的連音開(kāi)始的，而在三個(gè)柔弱的連音之后，則分解為較強(qiáng)烈的三個(gè)和弦。在這一轉(zhuǎn)變之下，可以明顯感受到第一樂(lè)章有明顯的流動(dòng)感，這也是第一樂(lè)章整體創(chuàng)作的基本基調(diào)，三個(gè)連音結(jié)束之后，緊接著分解的三個(gè)和弦貫穿了《月光》第一樂(lè)章的整體氛圍，主旋律如同唱歌一般，像在訴說(shuō)自己內(nèi)心掙扎的思念之情，同時(shí)還可以通過(guò)反復(fù)的音樂(lè)節(jié)奏，感受這種情感的變化?？偟膩?lái)說(shuō)，《月光》奏鳴曲第一樂(lè)章從整體上來(lái)說(shuō)是較為輕緩的，仿佛清風(fēng)徐來(lái)，娓娓道來(lái)，又如月光緩緩升起，不知何時(shí)，月沉西山，也標(biāo)志著第一樂(lè)章的正式結(jié)束。

（二）第二樂(lè)章的藝術(shù)特征

《月光》奏鳴曲第二樂(lè)章所采用的是“復(fù)三部曲調(diào)”以及3/4 的節(jié)拍，其藝術(shù)特點(diǎn)和第一樂(lè)章的哀怨幽靜完全不同，整體輕快、典雅。從創(chuàng)作的角度進(jìn)行揣測(cè)，貝多芬安排第二樂(lè)章的藝術(shù)特點(diǎn)變化可能是在為第三樂(lè)章的激情奠定一個(gè)過(guò)渡，也可以理解為是一種“緩沖”。從音樂(lè)細(xì)節(jié)的角度來(lái)說(shuō)，第二樂(lè)章的第一部分采用的是一種“單二部”的曲式藝術(shù)風(fēng)格，而這一藝術(shù)風(fēng)格和主題“月光”的變化是完全不同的。在降D 大調(diào)的基調(diào)基礎(chǔ)之上進(jìn)行演奏時(shí)，需要作者右手協(xié)同完成，進(jìn)入低音的演奏時(shí)，左右手之間則需要交相互替，自然形成一種較為輕快的節(jié)奏藝術(shù)感。所以，就《月光》奏鳴曲第二樂(lè)章來(lái)說(shuō)，整個(gè)樂(lè)章的藝術(shù)特點(diǎn)是較為輕快典雅的，是前一章的承前，也是后一章的啟后［1］。

（三）第三樂(lè)章的藝術(shù)特征

《月光》奏鳴曲的第三樂(lè)章是整首曲子的高潮部分，也是給人留有深刻印象的部分。在第三樂(lè)章中，貝多芬的矛盾、抗?fàn)幰约皼_動(dòng)可以從音樂(lè)的節(jié)奏感當(dāng)中體現(xiàn)出來(lái)。在這一樂(lè)章中，貝多芬運(yùn)用了較多的跳躍音符，可以讓人聯(lián)想到貝多芬及其自身的人文精神。雖然整首曲子被稱之為奏鳴曲，但是在整個(gè)樂(lè)章當(dāng)中，只有第三樂(lè)章才真正體現(xiàn)出了奏鳴曲的曲調(diào)特點(diǎn)。而在第二章完成之后，才稍許有小高潮的奏鳴曲方式轉(zhuǎn)變。在這一演奏的過(guò)程當(dāng)中，主要就是利用16 音符進(jìn)行樂(lè)章的分解，以及和弦作為主要旋律，從低音逐漸轉(zhuǎn)向高音，這一氣勢(shì)如江河奔涌，一瀉千里，不僅是貝多芬主觀情感的一種表達(dá)，更是在進(jìn)入14 小節(jié)之后，這種急促的曲調(diào)出現(xiàn)了突然性的暫停，隨后連接了六個(gè)小節(jié)，外加G 小調(diào)的旋律變化，也正式進(jìn)入了整體的副主題部分，而這一副主題的形式與第二樂(lè)章的藝術(shù)特點(diǎn)存在一定的相似性，更是與主題“月光”形成了鮮明的差異。不僅如此，通過(guò)這一特定的順序進(jìn)行相互交錯(cuò)演奏，給人以明快清朗的聯(lián)想之感［2］。

三、《月光》的演奏技巧分析

（一）第一樂(lè)章的重音與連音演奏技巧

從第一樂(lè)章的演奏技巧來(lái)分析，一方面，第一樂(lè)章演奏曲多注重重音的使用技巧，所以在彈奏的過(guò)程中，需要使用較大的力度，同時(shí)彈奏必須干脆，但是這種干脆要控制得住。尤其是在第一章的重音部分，這種重音是一種沉重而又舒緩的節(jié)奏，就如同人的嘆息一樣。除此之外，在《月光》奏鳴曲的前兩個(gè)小節(jié)演奏當(dāng)中，需要通過(guò)右手將重音表現(xiàn)出來(lái)，所以在彈第一個(gè)音時(shí)，必須拉音長(zhǎng)，彈奏的力度不能過(guò)重，要適中。同時(shí)二分音符盡量保持自身的沉重感，而這種沉重感則可以通過(guò)長(zhǎng)段的旋律表現(xiàn)出來(lái)。所以在第一章演奏的過(guò)程當(dāng)中，一定要控制手指的力度，從而顯得整個(gè)演奏過(guò)程的節(jié)奏是平緩的，通過(guò)一種憂傷的情緒進(jìn)行演奏，干脆又不失舒緩之態(tài)。另一方面，《月光》奏鳴曲連音技巧的使用，在演奏的過(guò)程當(dāng)中是較為常見(jiàn)的彈奏技巧。在進(jìn)行第一章三連音演奏的過(guò)程中，要明顯區(qū)分連音技巧的使用。比如出現(xiàn)在第一章前十個(gè)小節(jié)當(dāng)中，在演奏的過(guò)程中就要注意三連低音色的穩(wěn)定性，給人一種穩(wěn)中求進(jìn)的感覺(jué)，不能過(guò)于急躁，也不能過(guò)于明朗，否則就失去了與主題“月光”交相呼應(yīng)的本質(zhì)和內(nèi)涵。所以，在演奏《月光》奏鳴曲第一樂(lè)章的過(guò)程中，要注意重音技巧和連音技巧的使用，從而為整個(gè)《月光》奏鳴曲奠定情感節(jié)奏［3］。

（二）第二樂(lè)章的音階與顫音演奏技巧

在演奏《月光》奏鳴曲第二樂(lè)章的過(guò)程中，一方面要注重音階的使用，因?yàn)樵趥鹘y(tǒng)的奏鳴曲中，音階的種類非常多，但不同奏鳴曲其音階使用的效果卻是不同的。一般情況下，在使用音階的過(guò)程中，要保證音樂(lè)效果不變，可以通過(guò)控制手指力度，保證音階使用技巧的一致，比如在第二樂(lè)章的結(jié)尾，因?yàn)橐綦A跨度比較大，所以在低音區(qū)演奏的過(guò)程中需要增加一定的技巧，但也要注意低音區(qū)音樂(lè)轉(zhuǎn)化的流暢度。所以在彈奏的過(guò)程當(dāng)中，需要注意手指的力度，以保證音階可以給人以舒緩的感覺(jué)，不會(huì)出現(xiàn)高低音突然轉(zhuǎn)換的錯(cuò)落感。另一方面在演奏第二樂(lè)章的過(guò)程當(dāng)中，需要使用顫音。對(duì)于整個(gè)《月光》奏鳴曲來(lái)說(shuō)，其自身具有典型的浪漫主義特色，是古典主義特色的鋼琴作品。而在傳統(tǒng)浪漫主義鋼琴作品當(dāng)中，顫音的使用就非常重要。其使用的主要目的是保證演奏效果的流暢度以及彈奏的聲音是圓潤(rùn)的，而這對(duì)彈奏者的手指靈活度有著較高的要求。因此在演奏第二樂(lè)章的過(guò)程中，使用顫音時(shí)要注重手指的靈活度，尤其是在第二章的第52 小節(jié)到60 小節(jié)，以及D 大調(diào)升降過(guò)程當(dāng)中，顫音的演奏是非常強(qiáng)烈的。因此，想要表達(dá)第二樂(lè)章演奏的整體技巧，實(shí)現(xiàn)第二樂(lè)章承前啟后的作用，不僅要注重音階的使用，還需要注重顫音的使用，如此才能發(fā)揮第二章節(jié)的作用，以銜接第一章“月光”的主題情感以及第三章的“一瀉千里”［4］。

（三）第三樂(lè)章的和弦與大跳演奏技巧

在演奏貝多芬《月光》奏鳴曲第三樂(lè)章的過(guò)程中，要有典型的和弦使用技巧以及大跳使用技巧，這樣才能把第三樂(lè)章演奏出極強(qiáng)的穿透力，給人留下深刻的印象。比如和弦的特點(diǎn)就在于自身的穿透力，但是要保證演奏過(guò)程當(dāng)中節(jié)奏的一致性。第三樂(lè)章的開(kāi)頭就有連續(xù)的八分音符，那么在這一部分演奏的過(guò)程當(dāng)中，就需要采用較重的和弦，這樣才可以使整個(gè)樂(lè)曲從低音區(qū)迅速升到高音區(qū)，從而表達(dá)出一種情緒激昂的狀態(tài)。除此之外，第三樂(lè)章大跳技巧的使用為其演奏增色不少。但是在大跳技巧的演奏過(guò)程中，手部的肌肉必須有力量（五指下方的肌肉群），才能表現(xiàn)出演奏跳躍的變化，比如在第三樂(lè)章中有幾個(gè)較為明顯的跳躍性，必須通過(guò)大跳技巧的使用才能表達(dá)出來(lái)，這不僅需要手部肌肉有一定的力量，還需要掌心保持一定的弧度，這樣才能表現(xiàn)出婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)且激情澎湃的效果?？梢哉f(shuō)，《月光》奏鳴曲第三樂(lè)章開(kāi)啟了整個(gè)浪漫主義時(shí)代的表演新形式，尤其是第三樂(lè)章中的內(nèi)心沖突與情感方面的表達(dá)更為凸顯。比如在第102 小節(jié)到159 小節(jié)出現(xiàn)了一種“再現(xiàn)”的回憶，這種彈奏方法所表現(xiàn)的就是貝多芬強(qiáng)烈的情感變化。所以一定要有鏗鏘有力的彈奏方式，才能體現(xiàn)出貝多芬個(gè)人的強(qiáng)大意志以及音樂(lè)創(chuàng)造性［5］。

四、結(jié)束語(yǔ)

綜上所述，《月光》奏鳴曲是具有劃時(shí)代意義的藝術(shù)作品，極具古典主義與浪漫主義。同時(shí)，很多人認(rèn)為《月光》奏鳴曲是貝多芬創(chuàng)作生涯的巔峰之作，極具藝術(shù)價(jià)值。而在演奏的過(guò)程當(dāng)中，三個(gè)樂(lè)章所表現(xiàn)出的情感以及演奏技巧方式均是不同的。比如在第一樂(lè)章演奏過(guò)程當(dāng)中，要注意重音與連音的使用，以此營(yíng)造出良好的“月光”基調(diào)氛圍，而在第二樂(lè)章演奏的過(guò)程當(dāng)中，要注意音階與顫音的使用，為第三樂(lè)章明快的演奏節(jié)奏奠定基礎(chǔ)。而《月光》奏鳴曲的第三樂(lè)章要注意和弦與大跳的使用技巧，從而表現(xiàn)出《月光》奏鳴曲的藝術(shù)特點(diǎn)，給人以情感共鳴。