“一帶一路”背景下中國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展路徑

董 鵬

(沈陽音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院，遼寧 沈陽 110000)

“一帶一路”建設(shè)是基于中國社會發(fā)展全局，順應(yīng)時(shí)代發(fā)展趨勢的重要戰(zhàn)略決策，是全面提升我國社會發(fā)展質(zhì)量的重要途徑，對“一帶一路”參與各國實(shí)現(xiàn)共同發(fā)展非常重要?！耙粠б宦贰毖鼐€各國不但在經(jīng)濟(jì)上要協(xié)同發(fā)展，而且需要秉持文化建設(shè)優(yōu)先原則，在堅(jiān)守本民族文化根本的基礎(chǔ)上，通過互相交流謀求進(jìn)一步發(fā)展。中國民族聲樂藝術(shù)作為中國民族文化的重要組成部分，在“一帶一路”建設(shè)中發(fā)揮著重要作用。探索如何借助“一帶一路”的東風(fēng)發(fā)展中國民族聲樂藝術(shù)，是“一帶一路”題中應(yīng)有之義。

一、中國民族聲樂藝術(shù)的中外交流與融合

世界各民族的民族聲樂都有著相似的發(fā)展路徑：人類的歌聲源于勞動(dòng)的動(dòng)律與節(jié)奏；由于各個(gè)民族在人文、地理、歷史、宗教、風(fēng)俗等方面存在很大差異，聲樂藝術(shù)逐漸在創(chuàng)作風(fēng)格、演唱風(fēng)格、樂器配制等方面形成了獨(dú)特的民族特色；時(shí)代的進(jìn)步使全球各個(gè)民族的傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)開始了多元化進(jìn)程，在頻繁的交流與借鑒中得到發(fā)展。

中國民族聲樂一直注重與世界各民族聲樂藝術(shù)的交流與融合。早在幾千年前，中華民族就誕生了《詩經(jīng)》《楚辭》《樂府詩集》等浩瀚繁多的聲樂作品，在唐朝就通過“絲綢之路”進(jìn)行了中外聲樂藝術(shù)的交流。近代以來，音樂家們也注重參考借鑒外國聲樂藝術(shù)的演唱技巧、表現(xiàn)形式和表演方法，對我國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)進(jìn)行了改進(jìn)和完善，促進(jìn)了民族聲樂藝術(shù)在近現(xiàn)代的傳播和創(chuàng)新。

20 世紀(jì)40 年代初期，中國民族聲樂唱法初步形成。1949 年之后，大批海外歌唱家回到國內(nèi)，并引入了很多美聲聲樂歌曲。在此背景下展開了中國聲樂界的“土洋之爭”，最后確定了中外聲樂文化相結(jié)合的發(fā)展道路，從而形成了在演唱中不以真聲為主，使用真假聲結(jié)合，加強(qiáng)了氣息的訓(xùn)練并利用氣息控制聲音變化的特點(diǎn)。

改革開放以來，民族聲樂唱法慢慢走向成熟，許多世界級的聲樂藝術(shù)家、教育家多次來華演出和講學(xué)，讓中外音樂文化交流的機(jī)會越來越多，極大地加快了民族聲樂的進(jìn)步速度，形成了聲音圓潤且流暢，高音通達(dá)并帶有泛音的特點(diǎn)，使民族聲樂唱法對作品的音域、風(fēng)格、抒情都能進(jìn)行完美的詮釋。我國聲樂藝術(shù)也迎來了百花爭艷的新局面。如今，中國聲樂藝術(shù)已經(jīng)向世界邁出了一大步，涌現(xiàn)出了一大批優(yōu)秀的民族唱法歌唱家，如李雙江、蔣大為、閻維文、郁鈞劍、王宏偉、劉和剛、吳碧霞、張也、祖海、雷佳、王麗達(dá)等。

進(jìn)入21 世紀(jì)，中國民族聲樂藝術(shù)隨著“一帶一路”帶來的經(jīng)濟(jì)、文化和人員交流而在世界各地扎根發(fā)芽，抖音（TikTok）等新興媒體的風(fēng)靡也激發(fā)了各國普通民眾參與藝術(shù)分享的熱情，使中國民族聲樂藝術(shù)表演不再局限于舞臺，為民族聲樂作品的創(chuàng)作、編排、表演和傳播注入了活力，也為中國民族聲樂唱響全球提供了便利條件。[1]

二、“一帶一路”建設(shè)對發(fā)展民族聲樂藝術(shù)的意義

中國民族聲樂藝術(shù)作為中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，所取得的成就令世人驚嘆，但在未來發(fā)展中不能固步自封，需要注意吸收借鑒外國聲樂藝術(shù)的經(jīng)驗(yàn)，與世界聲樂藝術(shù)同步發(fā)展。而“一帶一路”給予中國民族聲樂藝術(shù)新的發(fā)展空間和機(jī)遇，對民族聲樂藝術(shù)的傳承和創(chuàng)新意義重大。

（一）促進(jìn)聲樂藝術(shù)的跨文化交流 在“一帶一路”建設(shè)下，我國民族文化特色不僅要保持和發(fā)展，更需要展現(xiàn)其作為文化交流新載體的科學(xué)性與世界性。近年來我國從政府到民間舉辦了風(fēng)格突出、類型多樣的國際文化交流活動(dòng)，這些交流活動(dòng)為我國民族聲樂的發(fā)展帶來新的空間，把民族聲樂精品通過“一帶一路”文化平臺推向世界，展現(xiàn)了我國民族聲樂藝術(shù)的魅力。例如“深圳‘一帶一路’國際音樂季”“連云港絲路音樂節(jié)”等國際音樂文化交流活動(dòng)，使我國包括聲樂在內(nèi)的傳統(tǒng)藝術(shù)得到了非常多的展示機(jī)會。借助“一帶一路”的東風(fēng)，中國民族聲樂藝術(shù)以不同的方式展現(xiàn)藝術(shù)魅力。例如中央電視臺的《經(jīng)典詠流傳》以古詩詞等國風(fēng)音樂為背景結(jié)合當(dāng)今聲樂藝術(shù)的發(fā)展方向，以更深的程度積極參與和影響世界聲樂的發(fā)展，乃至制定世界聲樂的新標(biāo)準(zhǔn)。

（二）有利于我國聲樂教育的發(fā)展 新中國成立后，通過聲樂藝術(shù)的跨文化交流，我國的民族聲樂得到長足發(fā)展，高等藝術(shù)院校相繼設(shè)立了民族聲樂系或?qū)I(yè)，一大批民族樂派歌唱藝術(shù)家各展風(fēng)采。此外，“一帶一路”參與各國都擁有豐富的聲樂資源，通過文化交流活動(dòng)與各國展開聲樂教育合作，學(xué)習(xí)各國的聲樂藝術(shù)理論、演唱技巧和經(jīng)典聲樂作品，必將有利于我國聲樂藝術(shù)的多元化發(fā)展。例如“陜西省‘一帶一路’國際學(xué)生文化藝術(shù)季”“中央音樂學(xué)院‘一帶一路’音樂教育聯(lián)盟大會”等活動(dòng)，既有利于聲樂系學(xué)生開闊視野、取長補(bǔ)短，也促使聲樂教師了解更多的外國音樂文化、風(fēng)土人情，有利于我國高校聲樂的教與學(xué)，教學(xué)效果必將會得到極大提高。

（三）有助于中國民族聲樂藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展 “一帶一路”各國通過借鑒、吸收其他國家的聲樂藝術(shù)精華來實(shí)現(xiàn)自身聲樂藝術(shù)風(fēng)格的多元化發(fā)展。我國音樂文化擁有著獨(dú)特的咬字方式，但卻未像西方聲樂藝術(shù)那樣，在傳承過程中形成規(guī)范化、系統(tǒng)化的嗓音訓(xùn)練方式，這對我國聲樂藝術(shù)的體系化發(fā)展造成了障礙。通過國際交流，我國民族聲樂藝術(shù)積極吸收世界先進(jìn)的聲樂藝術(shù)成果，借鑒西方聲樂演唱方法，建立了有民族特色的、系統(tǒng)而科學(xué)的嗓音訓(xùn)練模式，實(shí)現(xiàn)了聲樂演唱技法的中西融合。由此可以證明，“一帶一路”各國之間的聲樂藝術(shù)可以通過交流分享聲樂藝術(shù)表現(xiàn)形式、演唱風(fēng)格、演奏技巧和豐富聲樂藝術(shù)理論，實(shí)現(xiàn)各國聲樂藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展。[2]

三、“一帶一路”建設(shè)下中國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展路徑

（一）民族聲樂要加快“走出去”隨著“一帶一路”建設(shè)的不斷發(fā)展，中國民族聲樂藝術(shù)“走出去”的步伐越來越快。民族聲樂藝術(shù)成為加強(qiáng)我國與“一帶一路”各國文化交流、實(shí)現(xiàn)我國文化藝術(shù)“走出去”戰(zhàn)略的重要方式。我國民族聲樂藝術(shù)在“走出去”的過程中，因其獨(dú)有的東方神韻和藝術(shù)魅力，收獲了世界各國對中華文明及中國國家形象的理解和認(rèn)同。

堅(jiān)持“走出去”，學(xué)習(xí)前沿的聲樂藝術(shù)理念和創(chuàng)新思維，更有利于開展交流合作，拓寬與各國聲樂界交流合作的渠道。通過開展各項(xiàng)活動(dòng)與外國聲樂藝術(shù)家面對面展開交流，能夠在創(chuàng)作、表演、審美等方面開闊眼界，了解國外聲樂藝術(shù)的潮流與趨勢，提高對聲樂藝術(shù)的認(rèn)知，同時(shí)也向世界展示我國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展成果。如沈陽音樂學(xué)院與俄羅斯柴可夫斯基音樂學(xué)院簽署了合作協(xié)議，雙方已經(jīng)就音樂人才培養(yǎng)、合作辦學(xué)等項(xiàng)目開展了深入合作。

中國民族聲樂藝術(shù)要實(shí)現(xiàn)“走出去”的目標(biāo)，還需要充分利用各種傳播手段。現(xiàn)如今，互聯(lián)網(wǎng)傳播突破了地域限制，聲樂作品一經(jīng)上傳立刻就可以實(shí)現(xiàn)網(wǎng)絡(luò)共享，而且傳播成本低廉，為民族聲樂藝術(shù)在不同國家之間的跨文化傳播提供了空前便捷的交流渠道。通過新媒體平臺、多媒體技術(shù)拓寬了我國民族聲樂藝術(shù)的傳播途徑，通過創(chuàng)新形式演繹的聲樂作品，讓國外民眾了解到中國民族聲樂的魅力，從而增加我國民族聲樂優(yōu)秀作品的傳播力度，促進(jìn)我國聲樂藝術(shù)的穩(wěn)步發(fā)展。如中央民族樂團(tuán)在YouTube 上開設(shè)的賬號上傳的民歌合唱《山歌好比春江水》，在短短一年多的時(shí)間里就吸引了海外122萬人次的觀看，這種傳播效力是傳統(tǒng)媒體無法比擬的。

國外的聲樂藝術(shù)觀眾也是中國民族聲樂對外傳播的對象，其中既有海外華人，也有外國人。隨著中國經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，越來越多的中國人走出國門，中國民族聲樂藝術(shù)也隨之傳遍世界，外國人對中國民族聲樂的印象也越來越深刻，這既是中國民族聲樂對外傳播的機(jī)遇，也是挑戰(zhàn)。

（二）演唱技巧要與美聲唱法融合 在中國傳統(tǒng)美學(xué)中，最為重要的是中庸、柔和之美，體現(xiàn)在聲樂之中就是講究韻味、意境，而國外的聲樂理論尤其是美聲唱法更加看重對發(fā)聲技巧、生理基礎(chǔ)的研究，呈現(xiàn)出跨文化的差異。

美聲唱法是在人體上尋找到共鳴腔的位置，從而認(rèn)知聲音震動(dòng)發(fā)聲的“高位置”，如此就會讓聲音具備穿透力。中國民族聲樂的演唱?jiǎng)t是從戲曲和曲藝中汲取營養(yǎng)，在演唱時(shí)所運(yùn)用的“丹田氣”和美聲唱法中的歌唱?dú)庀⒂兄嗨浦?。中國人?dú)特的生理特性造就了演唱音色精致明朗的特點(diǎn)，聲音靈活多變，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的精粹。而中國民族聲樂最欠缺的是對共鳴的利用，頭腔共鳴與胸腔共鳴基本不會在傳統(tǒng)聲樂演唱中使用。

因此，中國民族聲樂技術(shù)提高的重要途徑就是在發(fā)揚(yáng)民族聲樂傳統(tǒng)優(yōu)勢的同時(shí)，進(jìn)行科學(xué)的氣息訓(xùn)練，注重開展對“歌唱共鳴”的訓(xùn)練，以美聲唱法結(jié)合民族傳統(tǒng)唱法，融合為現(xiàn)代民族唱法，使歌聲既具有美聲唱法通暢、穿透力強(qiáng)的特點(diǎn)，又具有東方傳統(tǒng)唱法的淳樸、親切之美，進(jìn)一步促進(jìn)中國民族聲樂藝術(shù)伴隨著“一帶一路”回響在世界各地。[3]富有中國民族特色的歌劇作品《劉三姐》就是在此理念下創(chuàng)作而成的。歌劇《劉三姐》演唱風(fēng)格與創(chuàng)作中充分借鑒了美聲唱法的經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)又立足于本土，彰顯出中國傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格，因此民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展與美聲唱法的融合，可以為中國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展作出借鑒和指引。

（三）以民族傳統(tǒng)唱法為根基“一帶一路”沿線國家多居于歐亞大陸之上，兩大板塊的多個(gè)或古老，或新興的文化之間得到了更多的交流機(jī)會。我國的民族聲樂唱法也通過頻繁的中外音樂交流、碰撞和融合而獲得了極大地發(fā)展。在借鑒了西方美聲唱法之后，我國民族聲樂唱法發(fā)展出了別具一格的演唱風(fēng)格，為觀眾帶來了多層次的藝術(shù)享受。如歌唱家常思思演唱的歌曲《炫境》，以美聲花腔完美演繹了中國民族音樂的空靈意境，獲得了專家和聽眾的一致好評?；ㄇ怀ū驹醋晕鞣?，但常思思在這部作品中的花腔唱法增加了很多民族特色，比如音色比西方花腔更加明亮、共鳴腔體比西洋唱法要小，展現(xiàn)出高超的民族唱法功力，民族文化自信和民族精神在作品中得到體現(xiàn)。

隨著“一帶一路”倡議的逐步落實(shí)，更多的國外音樂作品進(jìn)入中國，西方的美聲唱法、流行唱法得到了越來越多的關(guān)注，中國傳統(tǒng)的聲樂藝術(shù)發(fā)展由此面臨著更大的挑戰(zhàn)。而《炫境》的成功則給予我們啟示，民族聲樂作品無論使用何種唱法，民族音樂元素、民族文化和民族精神必須在作品中有所體現(xiàn)，民族傳統(tǒng)唱法才是民族聲樂作品的根基。中國民族聲樂作品的演唱不能一味西化、丟掉民族特色，要在保持民族聲樂藝術(shù)特色和吸收現(xiàn)代聲樂技術(shù)之間均衡發(fā)展，不斷地在民族音樂元素中探索新的聲樂演唱技巧。只有不斷地在民族音樂元素中探索聲樂技巧與演唱形式的創(chuàng)新，才能使我國聲樂藝術(shù)既充滿活力又能保持不變的民族性，既能夠滿足大眾審美需求，又拓展了民族聲樂藝術(shù)審美群體，傳統(tǒng)民族聲樂的普及度提高，使我國的民族聲樂藝術(shù)走向世界，成為享譽(yù)全球的一大樂派。[4]

（四）創(chuàng)作技法要中西結(jié)合 中國民族聲樂創(chuàng)作的發(fā)展建立在多民族歌曲、戲曲、曲藝基礎(chǔ)之上，注重韻味和意境，西方聲樂創(chuàng)作更關(guān)注發(fā)聲技巧，兩者各有所長。在全球化背景下，中國民族聲樂需要在維持傳統(tǒng)特色和適應(yīng)時(shí)代發(fā)展間尋求新的平衡，這就要求中國民族聲樂創(chuàng)作要借鑒西方聲樂創(chuàng)作技法，實(shí)現(xiàn)中西結(jié)合，以促進(jìn)民族聲樂的創(chuàng)新發(fā)展。我國作曲家使用西方的作曲技巧創(chuàng)作了很多作品，成功傳承了中國傳統(tǒng)音樂文化的特點(diǎn)并拓寬了民族聲樂的發(fā)展道路，如采用十二音作曲體系創(chuàng)作的《涉江采芙蓉》，就是借鑒了西方作曲家勛伯格所創(chuàng)立的十二音作曲體系。這種作曲體系使無調(diào)性音樂趨于規(guī)范和理性，并由德國作曲家弗蘭克爾1941 年引入中國。羅忠镕創(chuàng)作的這首《涉江采芙蓉》，不僅是西方十二音調(diào)式體系與中國的五聲調(diào)式結(jié)合的典范，而且是中國民族音樂文化與西方作曲技法融合的經(jīng)典之作。

（五）在學(xué)校實(shí)施多元化民族聲樂教學(xué)“多元化”民族聲樂教學(xué)是指通過對全球各地不同聲樂作品的教學(xué)，通過教學(xué)使學(xué)生們客觀平等地看待各國的聲樂文化，學(xué)習(xí)和汲取各個(gè)國家的音樂精華。民族特色是多元化聲樂教學(xué)的重要基礎(chǔ)，民族聲樂藝術(shù)通過多元化聲樂教育能得到更加廣泛、完整的傳承，在保證民族聲樂文化在堅(jiān)守和創(chuàng)新的基礎(chǔ)上，不盲目跟風(fēng)；同時(shí)也避免了聲樂教育的閉門造車，使得中外聲樂藝術(shù)的交流順暢進(jìn)行。作為培育民族聲樂人才的主陣地，多元化的民族聲樂教學(xué)能使學(xué)生接受聲樂藝術(shù)的多元性，打開學(xué)生的視野，打破以歐美音樂文化為中心的舊觀念，建立起“美美與共、互學(xué)互鑒”的民族音樂文化自信，既可以保障民族聲樂的發(fā)揚(yáng)光大，又能做到對外來聲樂藝術(shù)的借鑒融合。

結(jié)語

我國民族聲樂藝術(shù)在演唱、創(chuàng)作、表演、舞美等各個(gè)方面仍有創(chuàng)新的空間，需要長期堅(jiān)持革新才能得以持續(xù)發(fā)展，通過全社會共同努力才能切實(shí)帶動(dòng)聲樂等民族藝術(shù)的國際化、社會化發(fā)展?！耙粠б宦贰苯ㄔO(shè)為我國民族聲樂藝術(shù)的繁榮發(fā)展帶來了新的機(jī)遇和挑戰(zhàn)，從全球化、國際化視角為民族聲樂藝術(shù)發(fā)展路徑明確了方向，也為提升我國聲樂藝術(shù)的軟實(shí)力、強(qiáng)化公眾的文化強(qiáng)國情懷指明了道路。在“一帶一路”背景下，中外聲樂藝術(shù)交流的次數(shù)大大增加，為我國民族聲樂藝術(shù)豐富表現(xiàn)形式、完善發(fā)展模式、傳播民族音樂審美思想和民族聲樂教育改革帶來新的機(jī)遇，也使“一帶一路”沿線各國聲樂藝術(shù)的交流和傳播更加充分。