藏在畫里的城市

□千子鶴

有人說，世界上有許多美麗的景色，只是缺少了一雙發(fā)現(xiàn)它們的眼睛。從古至今，許多畫家或在繁華的城鎮(zhèn)中細心觀察，或翻山越嶺到人跡罕至之處，用自己的眼睛發(fā)現(xiàn)生活中的美景，并將這些美景用畫筆記錄下來，流傳于世。

龐貝古城的末日重現(xiàn)

1594年，人們在意大利的薩爾諾河畔修建飲水渠時，發(fā)現(xiàn)了一塊刻有“龐貝”字樣的石頭。1707年，人們在維蘇威火山腳下的一座花園里打井時，挖掘出3尊衣飾華麗的女性雕像。直到1748年，被火山灰包裹著的人體遺骸被挖出時，人們這才意識到：公元79年，維蘇威火山的爆發(fā)掩埋了一座城市。于是，被掩埋千年的龐貝古城重見天日。

1827年，一位年輕的俄國畫家來到龐貝，歷時6年完成了畫作《龐貝的末日》。通過這幅畫作的流傳，龐貝古城也被更多的世人所知，成為聞名于世的歷史遺跡。這位俄國畫家就是新古典主義學(xué)院派代表卡爾·巴甫洛維奇·布留洛夫。

卡爾·巴甫洛維奇·布留洛夫1799年出生于圣彼得堡，10歲的時候開始學(xué)習(xí)繪畫。1819年，他的處女作《凝望水中的納克索斯》廣受好評，他也在一眾畫家中脫穎而出。

跟隨考古隊到龐貝古城去考察，應(yīng)該算是布留洛夫最重要的決定之一。那時候，龐貝古城已經(jīng)被挖掘了將近80年，出土的文物和很多考古成果讓他驚嘆不已。憑借著優(yōu)越的臨海位置，龐貝古城很快成為興旺的貿(mào)易港口，商賈云集，各種貨物琳瑯滿目。公元前89年，龐貝古城被羅馬人占領(lǐng)，成為羅馬共和國的屬地，而龐貝古城依托于強大的羅馬，變得更加興盛。神廟、劇場、住宅等建筑紛紛拔地而起。繁華的市場也讓龐貝古城逐漸成為富人們的樂園、著名的酒色之都。直到公元79年的一天，龐貝人縱情享樂的生活被一聲巨響徹底掐斷——維蘇威火山爆發(fā)了。滾燙的熔巖噴涌而出，滾滾的黑煙夾雜著大量的火山灰向四周無情地蔓延，而山腳下的龐貝古城則首當其沖成了被吞噬的對象，巨大的震動和將近6米厚的熔巖灰塵將龐貝埋葬，這座城市從此在地球上消失了。

龐貝古城過往的興盛和瞬間被吞噬的悲壯深深打動了布留洛夫，而博物館內(nèi)的各種文物更是讓他驚嘆不已。根據(jù)遺跡推測，龐貝古城壯觀的城墻上一共設(shè)有7個城門、14座塔樓，縱橫交錯的主干道上鋪著巨大又厚重的石板，高高的神廟中供奉著朱庇特與阿波羅的神像。在許多別墅的遺跡中，除了寬敞的居室，很多富裕家庭還有自己的花園。

在所有文物中，最打動布留洛夫的，是龐貝古城的人體化石。當時維蘇威火山突然噴發(fā)，剎那間，無數(shù)生命在毒氣與火山灰的夾擊中終結(jié)：與孩子玩樂的父親，即將臨盆的女人，叫賣的商販……而很快，火山灰包裹住他們的軀體，凝固了他們最后的姿勢，也將在這場災(zāi)難中喪生的龐貝人臨終時的所有細節(jié)都記錄了下來：這些人死的時候大多和他們的財產(chǎn)在一起，有些死者則手握神像向神靈求救，有的人蹲在角落里瑟瑟發(fā)抖，也有人相互幫助，希望能逃過此劫。時間仿佛在一瞬間凝固了，而這些人在臨死前的狀態(tài)，也讓布留洛夫動容。于是，他決定將龐貝城毀滅的瞬間畫下來，重新向世界展示這座城市和這段歷史。

為了這幅畫作，布留洛夫光草圖就畫了3年。在對所有資料和信息做了詳盡的考證后，布留洛夫又用3年時間完成了巨作《龐貝的末日》。

畫作選擇龐貝古城的石槨街作為場景，采用古典主義藝術(shù)的手法和體態(tài)，讓畫中的建筑和人物顯得非常逼真。畫中所有人物的造型——保護著女兒的母親、從馬車上摔下來的婦女、抱著孩子滿臉驚恐的年輕夫婦等，都是按照考古學(xué)家挖掘出來的人體化石的姿勢描繪的，人物的表情動作栩栩如生。

《龐貝的末日》一經(jīng)面世就獲得了極高的贊譽，俄國著名詩人普希金將其比作“俄國畫壇的初日”。很多人在欣賞完這幅畫作之后，進而去了解這座曾經(jīng)輝煌但瞬間遭受滅頂之災(zāi)的城市，龐貝也從意大利走向了全世界。

《神奈川沖浪里》將神奈川帶往歐洲

1905年，法國作曲家德彪西發(fā)表了交響詩《大海》。在創(chuàng)作期間，德彪西在給朋友的信中表示：我的海景更多可歸之于畫室中的風(fēng)景。其靈感的主要來源，就是日本最著名的畫作之一《神奈川沖浪里》。這幅畫流傳到歐洲后，也讓剛剛與歐洲接觸的日本受到了歐洲社會的普遍關(guān)注，神奈川成為當時在歐洲知名度最高的日本地區(qū)之一。

葛飾北齋出生于1760年，在年輕的時候就是江戶時代知名的浮世繪畫師，在浮世繪、插畫、版畫、漫畫等繪畫技法上都有很高的造詣?！渡衲未_浪里》就是葛飾北齋的集大成之作。遠處富士山的靜與巨浪的動相互結(jié)合，形成了鮮明的對比，有很強的視覺沖擊力，而小船在驚濤駭浪中若隱若現(xiàn)，又擁有強烈的戲劇效果。雖然用了許多西洋的繪畫技法，但是《神奈川沖浪里》卻蘊含著典型的東方美學(xué)。畫面整體色彩以藍、白、棕為主，色彩鮮活，畫中像鷹爪一樣的巨浪非常富有特色。畫面的構(gòu)圖也是不對稱的，很低的視點加重了緊張的氛圍，讓人不禁為畫中的水手擔心。然而，如果將這幅畫放大，則可以看出葛飾北齋并沒有給船上的漁民繪制出驚恐的表情，漁民的表情非常平靜，有一種見怪不怪又順應(yīng)天意的模樣，而漁民的“靜”又與遠處巍峨的富士山相呼應(yīng)。在這幅作品中，葛飾北齋將人放進最原始的自然狀態(tài)中，畫的意境不再狹隘，而是充滿悲天憫人的情懷，自然能在西方世界引起強烈的共鳴。

如今的神奈川縣是日本的一級行政區(qū)，是東京都市圈的組成部分，但是在江戶時代，界線并沒有那么清晰。在1858年《日美通商條約》簽署后，神奈川原本貧寒的漁村橫濱一下子成為日本與外國進行交往的門戶?！渡衲未_浪里》在西方的流行，讓神奈川成為除東京之外西方人最熟悉的地方，而眾多西方商人和游客又讓神奈川的湘南海灘成為最早被開發(fā)的觀光療養(yǎng)地。

直到現(xiàn)在，依然有許多以《神奈川沖浪里》為主題的廣告或者藝術(shù)創(chuàng)作，或輕松搞笑，或抽象高深。不管這些作品是為了藝術(shù)創(chuàng)作還是為了產(chǎn)品宣傳，至少，《神奈川沖浪里》這幅著名的畫作打破了時間的界限，讓一代又一代人知道了它，也知道了在富士山附近有個叫神奈川的地方，這里的海浪很大，也很美。