簡論青花繪畫語言藝術(shù)*

劉子成

(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西 景德鎮(zhèn) 333403)

工藝美術(shù)品是否能充分發(fā)揮材料的特性和獨(dú)特的表現(xiàn)力,突出材質(zhì)美主要取決于創(chuàng)作者運(yùn)用材料的技巧和獨(dú)特的個人繪畫語言。在新時代如何發(fā)揮青花藝術(shù)的表現(xiàn)力,以及如何運(yùn)用青花材料和語言來進(jìn)行現(xiàn)代的表達(dá)? 這是留給當(dāng)代人的新命題。

1 青花繪畫語言概念

青花是指瓷器高溫釉下彩之一,是白地青花瓷器的專稱,以含有氧化鈷的鈷土礦作為原料,在瓷器胎體上進(jìn)行描繪紋飾,再罩上一層透明釉,經(jīng)過高溫還原焰一次燒成的瓷器。青花繪畫是指用青花作為媒介進(jìn)行繪畫的創(chuàng)作。繪畫語言是創(chuàng)作者以記錄狀態(tài)、反應(yīng)認(rèn)識、表現(xiàn)思想的創(chuàng)作手段和目的,運(yùn)用不同的繪畫語言,產(chǎn)生不同風(fēng)格的繪畫作品。當(dāng)繪畫喚起人類審美情感時,作用于人們的是一種繪畫獨(dú)有的語言形式。影響青花繪畫語言的因素有很多,比如媒介材料、個人性格、時代背景、文化傳統(tǒng)等,而媒介材料又是青花繪畫語言的物質(zhì)基礎(chǔ)。通過使用不同的工具材料和表現(xiàn)技法,往往會產(chǎn)生不同的青花繪畫語言。

2 王步的青花繪畫語言

隨著晚清時期的內(nèi)憂外患,景德鎮(zhèn)被太平天國軍攻破,御窯廠斷燒,中國瓷業(yè)日漸衰退,一些有思想的瓷繪藝人開始尋求突破,發(fā)揮自己的個性,擺脫“宮中發(fā)樣”等各種程式化的陶瓷裝飾模式,在泥坯板和瓷板上進(jìn)行創(chuàng)作繪畫,這時真正意義上的陶瓷繪畫由此誕生。這時也是陶瓷大師輩出的一個時期,其中被后人稱為“青花大王”的王步就是這個時期青花繪畫創(chuàng)作的杰出代表,具有承上啟下的作用。青花分水是王步青花繪畫風(fēng)格最顯著的特征之一,他的青花分水在吸收傳統(tǒng)的分水技法的同時,打破了原有青花分水的層次少、顏色生硬等局限性,借鑒了傳統(tǒng)中國畫的“墨分五色”:焦、濃、重、淡、清的水墨色階層次,創(chuàng)新了青花分水技法“料分五色”:頭濃、二濃、正濃、正淡、影淡。完成了從紙張上到瓷器上的轉(zhuǎn)變,而且形成了獨(dú)特的青花寫意藝術(shù),即“青花分水寫意”。正是有了這種青花分水寫意,王步的繪畫風(fēng)格也愈來愈文人化。中國古代文人常以詩書入畫,寄興托志于花鳥、山水等自然物象。王步的文人青花多以花鳥為題材,用無微不至的絲毛加上青花分水的技法表現(xiàn)禽類細(xì)膩入微的質(zhì)感。特別是《青花靈禽寫生圖四屏》(見圖1),其筆法生動、料色層次豐富,濃淡相抹,色階多達(dá)六七層,毫無凝滯之感并灑脫自如。

圖1 《青花靈禽寫生圖四屏》

除了青花分水寫意之外,王步還創(chuàng)造性地運(yùn)用“柳葉描”、“鐵線描”等筆法,如《青花人物故事瓷板》(見圖2),不僅形成了淳雅、簡潔和清雄的個人藝術(shù)特色,也為當(dāng)代青花發(fā)展開啟了新風(fēng)尚。

圖2 《青花人物故事瓷板》

3 秦錫麟的“現(xiàn)代民間青花”青花繪畫語言

傳統(tǒng)民間青花的藝術(shù)特點(diǎn)是淳樸、簡練,并具有獨(dú)特的草根氣息。20世紀(jì)80年代初,秦錫麟最早提出了“現(xiàn)代民間青花”的概念,將傳統(tǒng)技法和現(xiàn)代觀念融匯貫通,創(chuàng)造性地將藝術(shù)和陶瓷相結(jié)合,從工藝材質(zhì)、題材內(nèi)容、裝飾技法等突破,創(chuàng)作出一批耳目一新且具有時代特色、民族特征的新作品。其代表作《蘆蕩競翔》(見圖3)以時代之風(fēng)解放傳統(tǒng)宮廷式青花細(xì)膩美,以豪放、陽剛、極具感染力的當(dāng)代青花繪畫語言標(biāo)記了青花藝術(shù)在當(dāng)代的歷史注腳。他的青花繪畫語言背后表達(dá)的文化和象征的意義就是人與自然的和諧共處,大自然的生命本質(zhì)和生存法則、生存精神是他表達(dá)的一種境界,也是他對藝術(shù)的追求。作品《海韻》(見圖4)采用綜合裝飾的手法,以青花繪制為主,結(jié)合影青刻花和色泥表現(xiàn)形式,利用瓷的材質(zhì)和泥的肌理關(guān)系對比,充分展現(xiàn)了青花瓷的材質(zhì)美和裝飾美。畫面描繪的海水、沙灘、漁網(wǎng)、曬魚等物象,猶如一幅漁民生活風(fēng)韻的風(fēng)情畫。加上筆法靈活多變,線條粗細(xì)有致,在畫面的點(diǎn)、撇、捺之間流露出激情,豐富了青花藝術(shù)的表現(xiàn)力?，F(xiàn)代民間青花發(fā)展至今,已經(jīng)成為一種具有獨(dú)特樣式和藝術(shù)風(fēng)格的新型陶瓷繪畫類型,其靈動的畫面和別致的青花語言所產(chǎn)生的效果給當(dāng)下青花創(chuàng)作者帶來了積極的影響,甚至是近段時期陶瓷繪畫領(lǐng)域的一個新亮點(diǎn)。

圖3 《蘆蕩競翔》

圖4 《海韻》

4 羅小聰?shù)摹疤耷唷鼻嗷ɡL畫語言

20世紀(jì)90年代末,受到民間剪紙、水墨畫和木刻版畫的影響,羅小聰獨(dú)創(chuàng)了一種類似于木刻版畫,但是顏色層次比木刻版畫豐富,媲美水墨畫的青花技法“剔青”,這也成為他個人獨(dú)特的青花繪畫語言。剔是指所使用到的工具主要是刀;而青,即青花釉料?！疤耷唷笔窍仍谖闯纱傻呐魈ド蠂?、涂、潑或畫一層或幾層青花釉料,其層次越多后面燒成發(fā)色越豐富,然后用特制的刀具結(jié)合點(diǎn)、線、面的構(gòu)成方式將畫面剔出來,最后入窯后一次燒成。作品《美麗家鄉(xiāng)》(見圖5)是徽派建筑、江南水鄉(xiāng),這也是他畫的最多的一個題材,用大塊的青花暈染天空和山川,再用不同的刀具和剔法把云霧、建筑、樹木、路橋等精雕細(xì)琢地剔出來,看似寥寥幾筆,卻把江南水鄉(xiāng)的水韻完美地展現(xiàn)出來。羅小聰認(rèn)為,傳統(tǒng)的青花藝術(shù)固有的創(chuàng)作工具是毛筆,而且創(chuàng)作出來的青花藝術(shù)作品大多數(shù)是以中國傳統(tǒng)繪畫為基調(diào)的,所以很容易讓觀賞者審美疲勞或?qū)η嗷ㄗ髌愤M(jìn)入“視覺休眠”。在打破傳統(tǒng)青花技法又勇于突破自己的固有構(gòu)圖樣式,融合西方構(gòu)成藝術(shù)推陳出新,創(chuàng)作出《日,月——系列之三》(見圖6),以刀代筆并融合西方藝術(shù)審美類似于拼貼、打破和重組,使得畫面顯得簡明干練、趣味十足,充分地嫁接了中西方藝術(shù)審美情趣。

圖5 《美麗家鄉(xiāng)》

圖6 《日,月——系列之三》

5 干道甫的青花和詩青花繪畫語言

干道甫多年來沉迷于對中國傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)和研究,通過梳理民窯青花的圖案和用筆筆法,形成了自己獨(dú)特的青花繪畫語言。這種獨(dú)特的青花繪畫語言正是他的審美追求,青花藝術(shù)的審美追求類似于中國文人水墨畫。他的作品飽含意境,其青花和詩系列作品《雅安的溪》(見圖7)結(jié)合了好友的現(xiàn)代詩歌創(chuàng)作。

圖7 《雅安的溪》

雖然在技法層面創(chuàng)作時借助了化妝土、大排刷、毛巾、報紙等材料,但是這些作品的肌理都是繪畫出來的,且具有筆墨關(guān)系,可以說干道甫的青花繪畫語言很具有現(xiàn)代性。這種現(xiàn)代性不僅體現(xiàn)在材料工具上,還充分發(fā)揮了青花瓷的質(zhì)感和品性上,如作品《詩云系列》(見圖8),這也是他類似中國文人水墨畫追求另一方面,畫面留出大面積的瓷白,即留白。把白瓷的晶瑩、干凈、潤澤的質(zhì)感最大限度地凸顯出來,加之把青花料當(dāng)作水墨來運(yùn)用,以水沖料來體現(xiàn)紙上水墨的暈化,追求天然造化、委婉而清淡的美感。

圖8 《詩云系列》

目前青花繪畫創(chuàng)作要極豐富、全面地表現(xiàn)情感、生活和自然。用什么材料表達(dá),怎樣表達(dá)和表達(dá)什么都是值得研究和嘗試的。只要對人類精神起到積極向上的推動作用,符合人類最求的審美理想,任何青花繪畫語言都應(yīng)該探索,都應(yīng)該得到認(rèn)可和發(fā)揚(yáng)。從繪畫語言來說,藝術(shù)家個人的角度、個人的獨(dú)特風(fēng)格面貌都是最可貴的。