論藝術(shù)作品的“公共性”與“藝術(shù)性”
——基于康德“鑒賞判斷四個(gè)契機(jī)”展開(kāi)的一項(xiàng)探究

張方遲

藝術(shù)作品“公共性”與“藝術(shù)性”的關(guān)系在一定程度上影響了藝術(shù)的可持續(xù)性發(fā)展。眾多學(xué)者就這類(lèi)命題展開(kāi)了激烈討論。如董晨曦［1］主張藝術(shù)應(yīng)當(dāng)走上公眾化、親民化的道路，適應(yīng)社會(huì)文化的發(fā)展需求；張?zhí)K卉［2］認(rèn)為公共藝術(shù)應(yīng)當(dāng)被賦予高度藝術(shù)性，保證其永恒的公共感染力；沈烈毅［3］、李曉峰［4］等學(xué)者也提出不同觀點(diǎn)?？傮w來(lái)看，這些觀點(diǎn)的共同點(diǎn)是將藝術(shù)的“公共性”與“藝術(shù)性”置于對(duì)立關(guān)系，導(dǎo)致藝術(shù)創(chuàng)作瞻前顧后、方向不明。筆者發(fā)現(xiàn)，基于康德“鑒賞判斷四個(gè)契機(jī)”及其局限性分析藝術(shù)作品“公共性”與“藝術(shù)性”的關(guān)系，可以找到二者沖突與共生共存的平衡點(diǎn)，為把握藝術(shù)創(chuàng)作的方向提供借鑒。

一、康德“鑒賞判斷四個(gè)契機(jī)”

（一）質(zhì)的角度——沒(méi)有利害的愉悅

康德認(rèn)為，人的快感有三種：感官的快感、道德的快感和審美的快感。感官的快感是對(duì)象的實(shí)存對(duì)于主體感官的刺激而形成的愉悅，符合生理的欲望，如美食帶給人的愉悅；道德的快感是基于對(duì)象的實(shí)存而聯(lián)系到一個(gè)理性的概念，符合理性的標(biāo)準(zhǔn)，如人們對(duì)于美德的贊揚(yáng)；而審美的快感是主體通過(guò)想象力關(guān)聯(lián)于對(duì)象的形式。他指出：“在所有這三種愉悅方式中，唯有對(duì)美的鑒賞的愉悅才是一種無(wú)利害的和自由的愉悅；因?yàn)闆](méi)有任何利害，既沒(méi)有感官的利害也沒(méi)有理性的利害來(lái)對(duì)贊許加以強(qiáng)迫?！保?］

（二）量的角度——鑒賞判斷沒(méi)有概念的普遍性

“凡是那沒(méi)有概念而普遍令人喜歡的東西就是美的”［5］，這是康德對(duì)于鑒賞判斷的基本觀點(diǎn)。受普遍人性論的影響，康德認(rèn)為，人類(lèi)都有一種普遍相似的心意狀態(tài)，且這種內(nèi)心狀態(tài)具有可傳達(dá)性，因此鑒賞主體會(huì)從客體中獲得一種普遍性的理解，這種理解并非由概念引起的，而是一種主觀上的“普遍贊同”。

（三）關(guān)系的角度——鑒賞判斷是無(wú)目的的合目的性判斷

“構(gòu)成鑒賞判斷的規(guī)定依據(jù)的，沒(méi)有任何別的東西，而只有對(duì)象表象的不帶任何目的的主觀合目的性?！保?］從主觀上講，欣賞并不能直接性地通過(guò)外界刺激帶來(lái)感官的快適感；從客觀上講，欣賞這一行為不會(huì)帶來(lái)任何外在的實(shí)用與內(nèi)在的完善。審美判斷是無(wú)目的的，其合目的性在于審美對(duì)象以其形式和表象滿足主體的審美目的，即愉悅感。

（四）情狀的角度——無(wú)概念的必然性

康德提出，鑒賞判斷是沒(méi)有概念的必然性，必然會(huì)被人們認(rèn)同。人類(lèi)具有共通感，共通感屬于主觀性因素，即情感范疇而非概念。正是這種情感認(rèn)同決定了審美判斷具有必然性，不是理論的客觀的必然性，也不是實(shí)踐的道德的必然性，而是示范性的必然性。

二、四個(gè)契機(jī)在二者關(guān)系中的調(diào)研分析

“公共性”是廣大人民群眾在開(kāi)放和平等的基礎(chǔ)上公有、共享，大多數(shù)人都能參與，能表達(dá)意愿和利益的程度，強(qiáng)調(diào)的是共性、普遍性，體現(xiàn)的是群體的一致性和同質(zhì)化特點(diǎn)；“藝術(shù)性”是創(chuàng)作者通過(guò)特定的專(zhuān)業(yè)手法表現(xiàn)生活和情感所達(dá)到的鮮活程度［3］，強(qiáng)調(diào)的是藝術(shù)作品的美學(xué)價(jià)值或哲學(xué)價(jià)值，但不一定具有大眾層面的接受度，屬個(gè)性范疇。應(yīng)用康德“鑒賞判斷四個(gè)契機(jī)”，可從概念、目的、對(duì)象、情感四個(gè)方面討論二者的關(guān)系。

（一）概念的出現(xiàn)導(dǎo)致二者對(duì)框架與細(xì)節(jié)的追求差異

概念是一種概括，即把對(duì)象中所有類(lèi)似的共同本質(zhì)抽象出來(lái)。一種事物的概念能夠被定義的前提是曾經(jīng)接觸或了解過(guò)足夠多的同類(lèi)事物，并且已存在較多的單稱審美判斷，產(chǎn)生基于審美的邏輯判斷，形成一種知識(shí)性判斷。反映在藝術(shù)作品的認(rèn)知層面，藝術(shù)工作者的專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)使其對(duì)所從事的藝術(shù)領(lǐng)域具有了知識(shí)性判斷，因此，在他們看來(lái)，藝術(shù)作品是有概念的，概念的出現(xiàn)使其鑒賞判斷處于理性層面，導(dǎo)致藝術(shù)性更加注重特色的凸顯與保留，強(qiáng)調(diào)基本功的扎實(shí)度和細(xì)節(jié)處理；而普通觀眾對(duì)藝術(shù)作品的判斷屬于無(wú)概念的判斷，處于感性層面，強(qiáng)調(diào)整體框架作品則更加符合普遍的大眾審美。專(zhuān)業(yè)舞蹈作品《藍(lán)天綠草間》和業(yè)余舞蹈作品《草原情懷》的比較調(diào)研表明，普通觀眾對(duì)藝術(shù)作品的細(xì)節(jié)處理并不敏感，對(duì)相同的框架結(jié)構(gòu)給出大致相同的評(píng)價(jià)（見(jiàn)表1）。

表1 專(zhuān)業(yè)舞蹈作品《藍(lán)天綠草間》和業(yè)余舞蹈作品《草原情懷》的評(píng)估比較

（二）合目的性導(dǎo)致二者對(duì)全面性與專(zhuān)業(yè)性的追求差異

目的是一個(gè)概念的對(duì)象，有概念即有目的，無(wú)概念即無(wú)目的?！昂夏康摹笔且粋€(gè)概念從其客體來(lái)看的原因性。鑒賞判斷對(duì)藝術(shù)工作者來(lái)說(shuō)是有概念的，其目的在于美學(xué)價(jià)值和哲學(xué)價(jià)值，屬于有目的的合目的性；普通觀眾則是無(wú)概念的，其認(rèn)知在于直觀感受，屬于無(wú)目的的合目的性。2023 年賀歲片《滿江紅》比較調(diào)查表明，普通觀眾對(duì)影片的認(rèn)可度遠(yuǎn)低于電影業(yè)內(nèi)人士，主要原因是業(yè)內(nèi)人士熟知張藝謀導(dǎo)演的優(yōu)勢(shì)和短板，在欣賞影片前建立了心理預(yù)期，觀看后發(fā)現(xiàn)影片在運(yùn)鏡、色彩以及場(chǎng)面安排等專(zhuān)業(yè)訴求上均達(dá)到了預(yù)期，即“有目的的合目的”；普通觀眾則提出了諸如“娛樂(lè)化岳飛形象”“不尊重歷史”“洗白秦檜”等一系列不滿，反映出追求全面性的心態(tài)（見(jiàn)表2）。

表2 電影《滿江紅》的評(píng)估比較

（三）對(duì)象的形式導(dǎo)致二者對(duì)表象與內(nèi)涵的追求差異

在康德的觀念中，鑒賞判斷無(wú)目的的合目的性是基于對(duì)藝術(shù)作品表象的判斷。藝術(shù)工作者的專(zhuān)業(yè)素養(yǎng)決定了其看待藝術(shù)作品更加關(guān)注技巧與內(nèi)涵之美，即依存的美；而普通觀眾一般僅對(duì)作品表象直接反映的美予以評(píng)判。中國(guó)古典舞《春閨夢(mèng)》和《愛(ài)蓮說(shuō)》的比較調(diào)研表明，《愛(ài)蓮說(shuō)》根據(jù)北宋理學(xué)家周敦頤的同名散文創(chuàng)作，舞者以高超的身韻技巧，通過(guò)“氣”和“韻”，淋漓盡致地展現(xiàn)了荷蓮“出淤泥而不染”的清白與“可遠(yuǎn)觀而不可褻玩焉”的崇高，獲得專(zhuān)業(yè)人士青睞；而《春閨夢(mèng)》是根據(jù)同名戲曲改編，舞者通過(guò)豐富的情緒表達(dá)和肢體語(yǔ)言，刻畫(huà)了一段極為生動(dòng)的故事情節(jié)，引發(fā)了普通觀眾的共鳴（見(jiàn)表3）。

表3 中國(guó)古典舞《春閨夢(mèng)》和《愛(ài)蓮說(shuō)》的評(píng)估比較

（四）情感捕獲導(dǎo)致二者對(duì)共情與規(guī)范的追求差異

專(zhuān)業(yè)藝術(shù)的規(guī)范化發(fā)展促進(jìn)其在一定程度上接近道德上的必然性，自發(fā)遵循特定準(zhǔn)則。藝術(shù)工作者往往遵循專(zhuān)業(yè)藝術(shù)的規(guī)范，把共情建立在準(zhǔn)則之上，鑒賞判斷以標(biāo)準(zhǔn)為基礎(chǔ)；而普通觀眾主要通過(guò)情感上的共通感達(dá)成一種示范性的必然性，鑒賞判斷以情感為基礎(chǔ)?！豆淼丁凡糠之?huà)作的比較調(diào)研表明，普通觀眾對(duì)作品的認(rèn)可度遠(yuǎn)高于美術(shù)專(zhuān)業(yè)者（見(jiàn)表4）。主要原因是，當(dāng)代網(wǎng)絡(luò)畫(huà)手WLOP 的畫(huà)作在美術(shù)專(zhuān)業(yè)者眼中，人體塑造存在缺陷，細(xì)節(jié)喧賓奪主，內(nèi)容與情感不到位，在多個(gè)方面與藝術(shù)規(guī)范性存在較大差異；對(duì)于普通觀眾來(lái)說(shuō)，其畫(huà)面內(nèi)容豐富、色彩明艷，第一眼給人以極其靈動(dòng)的感覺(jué)，能夠給人以美的感受。

表4 當(dāng)代網(wǎng)絡(luò)畫(huà)手WLOP 作品集《鬼刀》部分畫(huà)作的評(píng)估比較

總體來(lái)看，在康德“鑒賞判斷四個(gè)契機(jī)”理論下，“公共性”強(qiáng)的藝術(shù)更加符合美的特征。

三、四個(gè)契機(jī)在二者關(guān)系分析中的局限性

黑格爾評(píng)價(jià)康德“由于把自然和藝術(shù)中美的對(duì)象……生命的概念，不過(guò)他考慮這些對(duì)象和產(chǎn)品，卻純粹從判斷它們的主觀方面的思考著眼”，“但是用這種判斷仍不能使人認(rèn)識(shí)到對(duì)象的客觀性質(zhì)，它只表現(xiàn)一種主觀的反思方式”［6］?？梢?jiàn)，康德只注重人的主觀情感，而缺乏對(duì)于影響人們對(duì)事物判斷的客觀因素的思考。

（一）康德的“完全沒(méi)有概念”說(shuō)忽視了歷史與社會(huì)此類(lèi)現(xiàn)實(shí)因素影響

事物概念的獲取來(lái)自前人經(jīng)驗(yàn)、社會(huì)積累、自我總結(jié)等。人們?cè)诮佑|一事物時(shí)，會(huì)根據(jù)經(jīng)驗(yàn)在腦海中形成輪廓性認(rèn)知。因此，在現(xiàn)實(shí)中，對(duì)于有意識(shí)的人來(lái)說(shuō)，“無(wú)概念”這一情況本身極難實(shí)現(xiàn)。聲樂(lè)作品《忐忑》的比較調(diào)研表明，聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)者通過(guò)系統(tǒng)學(xué)習(xí)構(gòu)建了相對(duì)統(tǒng)一的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，這一概念的建立導(dǎo)致評(píng)價(jià)結(jié)論相似度極高；普通觀眾之所以評(píng)價(jià)等級(jí)分布廣、角度多樣、好壞不一，正是因?yàn)樗麄儾煌纳瞽h(huán)境，對(duì)事物的看法、審美趣味也必將不同［7］，其底層邏輯是他們也在自己心中建立了藝術(shù)概念，只是這種概念不是在統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范下建立的，從而呈現(xiàn)了多樣性（見(jiàn)表5）。

表5 龔琳娜聲樂(lè)作品《忐忑》的比較調(diào)研

在情狀角度分析時(shí)，康德提出“共通感”，這是一種建立在抽象的人性論基礎(chǔ)上的宏觀狀態(tài)，抽象人性論本身存在忽視諸多歷史性與現(xiàn)實(shí)性因素的缺陷，導(dǎo)致其“沒(méi)有概念的必然性”這一判定標(biāo)準(zhǔn)的合理性存疑。

（二）康德的“直覺(jué)的知解力”停留在主觀與客觀的對(duì)立

黑格爾說(shuō)：“康德在他所謂‘直覺(jué)的知解力’中重新找到了所要求的統(tǒng)一，就這一點(diǎn)來(lái)說(shuō)，他確實(shí)是推進(jìn)了一步……但是在這一點(diǎn)上他還是停留在主觀與客觀的對(duì)立?！保?］可見(jiàn)，直覺(jué)與知解力并非對(duì)立的，而是可以互相依存的。正如康德從關(guān)系角度分析時(shí)，鑒賞判斷的客體要求為藝術(shù)作品的“表象”。國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)翼城琴書(shū)的比較調(diào)研證明，真正優(yōu)秀的藝術(shù)作品，往往不只有美麗的表象，更重要的是其背后的內(nèi)涵（見(jiàn)表6）。

表6 對(duì)翼城琴書(shū)喜愛(ài)程度的比較調(diào)研

翼城琴書(shū)是發(fā)祥于山西省翼城縣的說(shuō)唱藝術(shù)，其音樂(lè)婉轉(zhuǎn)纏綿、悅耳動(dòng)聽(tīng)，唱腔高昂風(fēng)趣，敘事性強(qiáng)，伴奏氣氛熱烈，有一定的技藝，深受當(dāng)?shù)匕傩障矏?ài)。改革開(kāi)放后，隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，翼城琴書(shū)面臨失傳。2010 年被批準(zhǔn)列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄后得到及時(shí)搶救，并迅速崛起流行于周邊市縣，近兩年甚至流傳到了山東、河南、內(nèi)蒙古等省區(qū)。這一傳統(tǒng)曲藝藝術(shù)形式被越來(lái)越多的人接受的根本原因在于其集中體現(xiàn)了當(dāng)?shù)厝罕姷娜松鷳B(tài)度、生活情趣和審美理想，富有歷史與文化含量，實(shí)現(xiàn)了翼城琴書(shū)公共性與藝術(shù)性的統(tǒng)一［8］。

又如，2022 年春晚舞蹈《只此青綠》，至今依舊好評(píng)如潮，取得這一成就的根本在于這一漢唐舞背后凸顯的中國(guó)傳統(tǒng)審美趣味［9］。這些實(shí)例證明，藝術(shù)的美并非完全由表象決定，其精神內(nèi)核，即人們對(duì)于此藝術(shù)形式的知解力也非常重要。

四、二者關(guān)系的平衡把握

分析表明，康德“鑒賞判斷四個(gè)契機(jī)”能夠精準(zhǔn)研判“藝術(shù)性”與“公共性”的趨向差異，黑格爾對(duì)康德美學(xué)理論的評(píng)析從概念與現(xiàn)實(shí)、知解力與感覺(jué)兩個(gè)方面彌補(bǔ)了其在部分藝術(shù)現(xiàn)象解釋方面的局限性。這讓我們認(rèn)識(shí)到，在藝術(shù)作品中，“藝術(shù)性”與“公共性”既存在沖突，又共存共生。在應(yīng)用康德的理論基礎(chǔ)上找到二者關(guān)系的平衡點(diǎn)，應(yīng)當(dāng)把握兩個(gè)方面。

（一）去掉“表象”限制

運(yùn)用康德“鑒賞判斷四個(gè)契機(jī)”的過(guò)程中，強(qiáng)化系統(tǒng)觀念，去掉“表象”這一限制因素，可將“純粹美”與“依存美”均納入對(duì)于藝術(shù)作品的鑒賞判斷范疇，為“公共性”與“藝術(shù)性”的融合提供理論可能性。如在宣傳類(lèi)似《愛(ài)蓮說(shuō)》《點(diǎn)絳唇》等相對(duì)抽象的經(jīng)典舞蹈時(shí)，加入專(zhuān)家對(duì)于舞蹈的解讀，即從內(nèi)涵的角度讓觀眾對(duì)其進(jìn)行了解。湖南衛(wèi)視的一檔綜藝《舞蹈風(fēng)暴》就是成功運(yùn)用此方法的案例：這一節(jié)目邀請(qǐng)了國(guó)內(nèi)甚至國(guó)外的頂尖舞者呈現(xiàn)多種舞蹈，配上專(zhuān)業(yè)評(píng)委的講解與“風(fēng)暴時(shí)刻”的定格，使觀眾對(duì)于各種類(lèi)舞蹈的欣賞不再停留于表面，而是更多地關(guān)注其內(nèi)涵；同時(shí)播出幕后花絮，講述舞者與編導(dǎo)在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作編排的時(shí)候所表達(dá)的思想與做出的努力。這種不再關(guān)注于“表象”的審美意識(shí)，更符合藝術(shù)發(fā)展的實(shí)際情況，對(duì)未來(lái)藝術(shù)也更具有指導(dǎo)意義。

（二）弱化“無(wú)概念”意識(shí)

運(yùn)用康德“鑒賞判斷四個(gè)契機(jī)”的過(guò)程中，滲透歷史思維，弱化“無(wú)概念”這一觀點(diǎn)，可從人類(lèi)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的多元化出發(fā)，將“無(wú)概念”與“有概念”平等對(duì)待，融合人的天性與社會(huì)性，將“藝術(shù)性”與“公共性”納入同一體系，得出更為普遍的結(jié)論。這就要求藝術(shù)工作者更多地深入群眾，體會(huì)普通群眾的生活，了解普通群眾的想法；在創(chuàng)作過(guò)程中考慮大眾的思維模式、當(dāng)下的社會(huì)問(wèn)題等，同時(shí)兼顧作品的藝術(shù)性特征與專(zhuān)業(yè)性要求。即將藝術(shù)與生活相融合，將藝術(shù)家的思維與普通觀眾的想法平等對(duì)待，弱化對(duì)“概念”一詞的強(qiáng)調(diào)，這樣就更容易尋找二者的交匯點(diǎn)，從而達(dá)到“藝術(shù)性”與“公共性”的平衡。

總之，把握康德藝術(shù)“鑒賞判斷四個(gè)契機(jī)”，同時(shí)注重其局限性的突破，能夠構(gòu)成一套新的對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域“公共性”與“藝術(shù)性”關(guān)系討論的理論指導(dǎo)，進(jìn)而在實(shí)踐中推動(dòng)藝術(shù)作品“公共性”與“藝術(shù)性”的共同發(fā)展，在世界文化藝術(shù)之林中發(fā)揮不可替代的作用。