何任遠(yuǎn)
電影《黑貓白貓》中,招人喜歡的吉普賽胖大娘
在不少西方文學(xué)作品中,歐洲的橫街窄巷和荒廢的村落里,常有一群膚色黝黑、眼神兇狠、衣衫襤褸、身上卻總有一兩件首飾的流浪者。他們四處漂泊的大篷車所到之處,往往觸發(fā)兒童失蹤和家庭失竊等治安事件。這些人自稱“羅姆人”,而大部分歐洲人則稱他們?yōu)椤凹召惾恕薄?/p>
長期以來,這些膚色明顯比普通白人黝黑的游民一直風(fēng)評不好。譬如,在意大利偉大作曲家威爾第的歌劇《游吟詩人》中,一個貴族家庭的雙胞胎男嬰中,一個男嬰被吉普賽巫婆拐走,并被撫養(yǎng)成人。沒安好心的巫婆,故意鼓動互不相識的雙胞胎卷入一段三角戀,從而引發(fā)兄弟相殘的悲劇。
吉普賽人散落在歐美多國,他們在美國約有100萬人口,在歐洲則高達(dá)1500萬。還剩下約400萬吉普賽人散落在巴西等其他地區(qū)。羅馬尼亞、保加利亞、塞爾維亞、北馬其頓共和國等曾被奧斯曼帝國統(tǒng)治的巴爾干諸國,以及鄰近的匈牙利和烏克蘭等國,有著比例最高的吉普賽人口。
盡管這些歐洲東南部國家急于撇清跟吉普賽人的關(guān)系,然而其民族文化若沒有吉普賽人參與建設(shè)的話,那在今天可以說是面目全非。
平常見錢眼開的吉普賽大娘,在面對壞人惡霸的時候,總是暗助被欺凌的弱者渡過難關(guān)。在塞爾維亞導(dǎo)演庫斯圖里卡的電影《黑貓白貓》中,性格鮮明的吉普賽角色眾多,上述吉普賽胖大娘一角最招人喜歡。庫斯圖里卡為數(shù)不多的英文傳記,就用了這位笑容永遠(yuǎn)燦爛的吉普賽大娘的劇照當(dāng)封面照。
庫斯圖里卡試圖用電影為吉普賽人正名。那些在多數(shù)人眼中是小偷、乞兒、巫婆和街頭賣藝人的底層吉普賽人,在庫斯圖里卡作品里往往閃爍著人性光輝。就譬如《黑貓白貓》里面,被迫跟黑幫頭目妹妹結(jié)婚的吉普賽小伙扎拉,在婚禮上冒著被一槍爆頭的危險,也要搶回自己心愛的女郎。
塞族人引以為傲的銅管演奏傳統(tǒng),離不開吉普賽人的即興演奏。
電影《流浪者之歌》劇照
《黑貓白貓》里面的男女主角沒有典型的郎才女貌,而頗有香港電影《食神》里周星馳和莫文蔚搭檔的那種市井草根男女的效果:扎拉住在貝爾格萊德河邊破敗的貧民窟,一家靠撿垃圾為生;扎拉的心上人,則是隔壁游樂場老板娘撿回來的養(yǎng)女,嗓音沙啞刺耳。只是跟《食神》里那個被“修正”成美女的女主角不一樣,扎拉的心上人始終保持著那股粗獷又世俗的街市氣息。
跟周星馳電影《食神》拍出了九龍油尖旺一帶草根人群的愛與夢想的底層邏輯相似,《黑貓白貓》把塞爾維亞郊區(qū)被主流族群排斥在外的吉普賽群體的悲歡離合都搬到了大銀幕上。凌亂的木屋、到處奔跑的豬牛羊雞鴨鵝、一言不合就火并的黑幫、滿口金牙的玩蛇人和得過且過的男男女女,構(gòu)成了庫斯圖里卡電影的特有視覺元素,仿佛一幅巴爾干版本的《江南百景圖》。
“我從小生活在一個中產(chǎn)階級街區(qū),而中產(chǎn)階級對待吉普賽人的態(tài)度是可恥的。他們?yōu)榱孙@得自己高人一等,把吉普賽群體踩到最底層?!睅焖箞D里卡在日后的采訪中,透露自己從小便跟不少吉普賽人交了朋友。塞爾維亞主流社會崇尚的是西方式的中產(chǎn)階級生活,而從吉普賽人身上,他呼吸到自由的空氣和小人物身上的人性溫度。
曾在捷克斯洛伐克進(jìn)修電影的庫斯圖里卡,深受捷克著名小說《好兵帥克》影響,大環(huán)境下小人物的悲與喜一直是他關(guān)注的焦點(diǎn)。如果你對他的《地下》里那個因山河破碎而痛苦流淚的塞族動物園飼養(yǎng)員感到同情的話,也會對《黑貓白貓》里那些被黑幫和貧窮折磨和壓迫、但又以自己的方式進(jìn)行反抗的吉普賽人產(chǎn)生好感。
2022年5月,住在土耳其的吉普賽人載歌載舞,慶??ㄍ吖?jié)
既然是以吉普賽人為主角的電影,那自然少不了熱鬧哄哄的音樂背景。無論是《地下》還是《黑貓白貓》,抑或是庫斯圖里卡的成名作《流浪者之歌》,一個不可缺少的元素就是熱鬧的銅管音樂。隨時隨地都能拿起來吹奏的長號、小號、大號和黑管,成為了巴爾干吉普賽人不可缺少的生命一部分。
在《黑貓白貓》中,扎拉去探望在醫(yī)院中奄奄一息的爺爺。他帶上了一支吉普賽銅管樂隊(duì),一來到病床前便讓樂隊(duì)吹起節(jié)奏強(qiáng)烈的舞曲。爺爺仿佛起死回生一般從床上跳起,往醫(yī)生身上塞了一堆錢,便跟著樂隊(duì)唱唱跳跳跑了回家。
用音樂把爺爺從鬼門關(guān)拉回這樣的橋段,彰顯出音樂對吉普賽人的重要性。歐洲人對吉普賽人為數(shù)不多的好感,來自吉普賽人的表演才華。只要有樂器落入他們手中,他們定能表演出出神入化的即興樂段。
在西班牙的吉普賽人,孕育出節(jié)奏強(qiáng)勁的弗拉明戈舞曲,而在吉普賽人口同樣比重很大的羅馬尼亞,出神入化的民間小提琴表演,更是為西方古典音樂創(chuàng)造出豐厚的遺產(chǎn)。
20世紀(jì)最偉大的小提琴家之一、羅馬尼亞小提琴巨匠喬治·埃內(nèi)斯庫吸取了不少當(dāng)?shù)氐募召惷耖g小提琴演奏技巧,更把他們的即興演奏旋律,譜寫成正式登堂入室演奏的小提琴作品。
吉普賽人的自由天性,恐怕會被自己族群的黑惡勢力綁架。
其實(shí),埃內(nèi)斯庫遵循的是諸如李斯特、勃拉姆斯和薩拉薩特這些歐洲作曲家的思路,在民間采風(fēng)的過程中吸收了吉普賽人的音樂元素,創(chuàng)作出標(biāo)記為自己的作品。歐洲人記住了這些寫出“登堂入室”作品的作曲家,卻把給予他們靈感的民間吉普賽人遺忘了。多年后,埃內(nèi)斯庫的弟子、同樣是20世紀(jì)小提琴巨匠的“猶太神童”耶胡迪·梅紐因,特別向世人揭示了埃內(nèi)斯庫小提琴遺產(chǎn)中的吉普賽元素,還不忘提醒世人不要忘記這個族群對小提琴文化的杰出貢獻(xiàn)。
音樂評論人賈維爾·佩雷茲·桑茲在《帶有吉普賽靈魂的音樂》中為吉普賽人抱不平:西歐作曲家死板地把吉普賽人的即興華彩樂段記下來,兩百年流傳下來的華彩樂段后世要一個音符不差地演奏出來,最終導(dǎo)致古典音樂的演繹和理解越來越死板僵硬。
然而,什么才是即興?即興就是要自由。吉普賽人的自由和無拘無束生活方式,讓原本死板的音樂有了生命氣息。庫斯圖里卡電影中的銅管樂隊(duì),實(shí)際上也是在提醒塞爾維亞的本國觀眾,塞族人引以為傲的銅管演奏傳統(tǒng),離不開吉普賽人的即興演奏。
在塞族對抗奧斯曼帝國統(tǒng)治的過程中,起義軍樂隊(duì)大量使用的銅管樂器,為塞爾維亞獨(dú)特的銅管表演文化打下基礎(chǔ)。再加上本國吉普賽人的即興演奏改進(jìn),塞爾維亞銅管樂仿佛被注入了靈丹妙藥,馬上變得富有生命力。今時今日,塞爾維亞南部每逢夏天便舉行的“古查銅管音樂節(jié)”(Gu?a trumpet festival),已經(jīng)發(fā)展成全世界規(guī)模最大的銅管音樂節(jié)。開幕式上,上百名小號演奏者一起吹響號角,那種驚天動地的響聲實(shí)為世間罕見。當(dāng)然,聲勢浩大的銅管樂演奏隊(duì)伍,少不了皮膚黝黑的吉普賽人。
塞爾維亞每逢夏天舉行的古查銅管音樂節(jié)
塞爾維亞貝爾格萊德,當(dāng)?shù)匾惶幖召惾司劬拥?,一家人在集裝箱房前
相傳在公元5世紀(jì),波斯國王巴赫拉姆發(fā)現(xiàn)本國平民百姓沒法享受音樂,于是向印度國王索要了一萬名演奏樂器的樂手。這些來自今天印度旁遮普邦的樂手,從波斯一直往西播遷,從小亞細(xì)亞一直進(jìn)入巴爾干半島,再不斷往西遷徙。這些來自東方的流浪藝人,就是今天吉普賽人的祖先。
在諸多強(qiáng)大帝國都難以管轄的巴爾干群山,從匈牙利到羅馬尼亞再到摩爾多瓦和烏克蘭,不少吉普賽人找到了休養(yǎng)生息之地。在21世紀(jì)電子合成音樂的催化下,黑海邊緣的吉普賽人發(fā)展出一種名為Manele的婚慶電音舞曲。
隨著夜店文化在黑海地區(qū)普及,Manele演唱者開始變得強(qiáng)勢,但很快黑幫便介入了夜店經(jīng)營,Manele婚慶電音開始變成黑幫壟斷的行當(dāng)。一個橫跨烏克蘭、羅馬尼亞和摩爾多瓦的巨大吉普賽黑幫網(wǎng)絡(luò)開始形成。那些傳統(tǒng)的、真正來源于民間的吉普賽歌者,要么被持槍恐嚇,要么因?yàn)槭ズ趲捅Wo(hù)傘而失去演出舞臺。吉普賽人的自由天性,恐怕會被自己族群的黑惡勢力綁架。
哪里有人,哪里就有江湖。在缺少政府管治傳統(tǒng)的吉普賽社會,人性的陰暗面和權(quán)力欲更加難以被制約。早在Manele黑幫化前數(shù)十年就拍攝好的《黑貓白貓》,仿佛就為這一幕作出了預(yù)言:愛聽西方電音的黑幫老大吸了白粉之后獸性大發(fā),在婚禮上把扎拉的居所打了個稀巴爛。
扎拉的爺爺在電影結(jié)束前,把自己一生的積蓄藏進(jìn)了手風(fēng)琴里,然后讓扎拉和愛人帶著琴趕緊坐船離開這片“被詛咒的土地”。吉普賽人的苦難,就像過去多個世紀(jì)那樣,一輪又一輪難以結(jié)束。
責(zé)任編輯謝奕秋 xyq@nfcmag.com