●鹿義霞
戲曲藝術(shù)是民族文化的瑰寶,卻隨著現(xiàn)代傳媒技術(shù)的迅速發(fā)展及觀眾審美需求的變化日漸式微。面對(duì)前所未有的嚴(yán)峻考驗(yàn),壯劇工作者從現(xiàn)代人的審美情趣出發(fā),廣泛吸收、大膽掘進(jìn),以開(kāi)放和包容的姿態(tài)因時(shí)因地制宜開(kāi)展了多維度探索。新時(shí)期以來(lái),壯劇充分借鑒新的美學(xué)藝術(shù)形態(tài),有效拓展了戲劇表達(dá)的物理空間和心理空間,表現(xiàn)出強(qiáng)大的藝術(shù)綜合性。創(chuàng)新思維與現(xiàn)代技術(shù)手段的熔鑄,使這門(mén)古老藝術(shù)煥發(fā)出新的活力。
為了強(qiáng)化舞臺(tái)表達(dá),新時(shí)期壯劇不但適時(shí)融合南路壯劇、北路壯劇、師公戲的優(yōu)長(zhǎng),還善于吸收兄弟藝術(shù)的多元營(yíng)養(yǎng)。較之以前,此時(shí)的劇作大膽揚(yáng)棄傳統(tǒng)標(biāo)準(zhǔn)意義上的戲曲清規(guī)戒律,積極打破劇種之間的程式之囿,不但豐富了藝術(shù)形式,亦拓寬了內(nèi)容領(lǐng)域。
劇種之間的跨界與融合?!锻呤戏蛉恕繁环Q(chēng)為“具有歌劇的宏偉,話(huà)劇的寫(xiě)實(shí),戲曲的靈活和裝飾美”。此劇以明朝嘉靖年間的戰(zhàn)事為背景,展現(xiàn)了瓦氏夫人率領(lǐng)壯鄉(xiāng)兒女抗擊倭寇的波瀾壯闊的畫(huà)卷。為了凸顯戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷、壯鄉(xiāng)兒女的犧牲精神以及壯民族浪漫熱烈的民族天性,該劇在演出中根據(jù)具體場(chǎng)景靈活融入歌劇、話(huà)劇、戲曲的優(yōu)點(diǎn),打造出或宏大或細(xì)膩或唯美的場(chǎng)面?!稜吭蒲隆啡〔挠诿耖g傳說(shuō),不但在內(nèi)容上做了一定程度上的“故事新編”,在藝術(shù)表達(dá)方面也大膽開(kāi)拓,呈現(xiàn)了南路壯劇、北路壯劇、師公戲等廣西壯劇的“合流”。姐姐俏來(lái)由嫌棄蛇郎的家世、外貌,到嫉妒妹妹達(dá)蓮的幸福,再到偷梁換柱破壞妹妹的婚姻,其間的情節(jié)跌宕起伏。在其豐富的內(nèi)心戲里,祖先布洛陀也若隱若現(xiàn)。正是因?yàn)榻柚囆g(shù)的融合,人物的內(nèi)心糾結(jié)、角色的復(fù)雜多維、文化傳統(tǒng)的悠遠(yuǎn)深刻及自然的神秘闊大等該壯劇才獲得生動(dòng)的表達(dá)。壯劇《瑤娘》的素材源自廣西當(dāng)?shù)孛耖g風(fēng)俗活動(dòng)“祭瑤娘”。此劇講述瑤族姑娘沖破桎梏與壯族小伙相戀,并以瑤族民間醫(yī)術(shù)為壯族民眾治病,最終以大愛(ài)感化大家獲得認(rèn)同,促進(jìn)壯族瑤族和睦相處。該劇融合音樂(lè)劇、舞劇、話(huà)劇等藝術(shù)形式元素,其豐富精美的舞臺(tái)呈現(xiàn)呼應(yīng)了壯瑤一家的大主題。鄉(xiāng)土民歌化氣息的表演也讓此劇貼近生活。
現(xiàn)代音樂(lè)元素的氛圍營(yíng)造。新編歷史壯劇《馮子材》音樂(lè)風(fēng)格成分多樣,其中不但灌注富有民族特色的壯族民間音樂(lè)元素,還在唱腔設(shè)計(jì)方面融入歌劇元素、在配器方面融入交響成分。特別是在第六幕中,富含壯族民間特色的木葉旋律、銅鼓的鼓點(diǎn)以及西洋樂(lè)器的軍鼓有機(jī)融合,既體現(xiàn)了地域特色,又渲染了緊張氣氛,使其表達(dá)既細(xì)膩傳神又大氣磅礴。壯劇《蒼梧之約》聚焦廣西第一個(gè)黨支部成立的革命歷史,表現(xiàn)一群共產(chǎn)黨員的熱血與風(fēng)范。為了充分展現(xiàn)發(fā)生在壯鄉(xiāng)的這段紅色歷史,該劇在音樂(lè)設(shè)計(jì)方面頗為用心:壯劇的傳統(tǒng)唱腔、梧州特色的船歌、充滿(mǎn)時(shí)代感的流行音樂(lè)、靈動(dòng)悠遠(yuǎn)的廣西民謠等靈活地結(jié)合在一起,在傳統(tǒng)與民間特色基礎(chǔ)上又滿(mǎn)浸交響化與時(shí)尚化?,F(xiàn)代音樂(lè)元素的成功滲透,有效提升了作品的藝術(shù)美感與審美張力。
貼合時(shí)代受眾的話(huà)語(yǔ)配置。精品劇作不但需要有好故事的支撐,還需要有審美的通融與藝術(shù)的質(zhì)感。為了緩解當(dāng)下的生存困境,創(chuàng)造性融合是壯劇走向更遠(yuǎn)的重要一維?;诋?dāng)前受眾的接受習(xí)慣,諸多壯劇作品如《天上戀曲》《歌王》等,主要以漢語(yǔ)作為創(chuàng)作語(yǔ)言。為凸顯壯鄉(xiāng)風(fēng)情,這些劇作常常在舞臺(tái)場(chǎng)景布置或重要關(guān)節(jié)融入壯民族的象征符號(hào)、文化符碼等,如材料來(lái)源之壯鄉(xiāng)民間故事、壯鄉(xiāng)民族民俗,民俗符號(hào)之壯鄉(xiāng)歌舞、傳統(tǒng)服飾、農(nóng)耕器物。這些山水人文、民俗民風(fēng)、歷史文化的素材或碎片自然融入作品中,極富時(shí)代感。比如《天上戀曲》,故事架構(gòu)主要是漢語(yǔ),但每場(chǎng)戲結(jié)束時(shí)壯語(yǔ)山歌悠然響起,對(duì)渲染氣氛頗有助力?!陡柰酢芬廊蝗谌霕O富地域特色的壯歌,但又巧妙吸收了《詩(shī)經(jīng)》風(fēng)、雅、頌的精華。漢、壯從對(duì)立到融合在壯劇中不但體現(xiàn)在戰(zhàn)爭(zhēng)的消弭,還體現(xiàn)在文化的相互吸納?!稜吭蒲隆芬彩菍h語(yǔ)、桂柳官話(huà)、壯語(yǔ)有機(jī)融合,且前兩者所占比重更大。其唱詞揚(yáng)棄了壯劇嚴(yán)格的“腰腳韻”而改用漢語(yǔ)創(chuàng)作中常出現(xiàn)的押韻。同時(shí),神秘的師公戲、深刻的民間箴言說(shuō)唱以及悠遠(yuǎn)的壯族原生態(tài)山歌適時(shí)出現(xiàn),又制造出一定的間離效果。
為了拓展戲曲表達(dá)的物理空間和心理空間,增強(qiáng)舞臺(tái)的立體感與真實(shí)感,新時(shí)期以來(lái)壯劇充分借助現(xiàn)代化物質(zhì)與光影藝術(shù)打造全新的舞臺(tái)環(huán)境。這在《牽云崖》《馮子材》《瑤娘》《趕山》《羽人夢(mèng)》《瓦氏夫人》《百色起義》等劇目中均有豐富體現(xiàn)。
借助現(xiàn)代物質(zhì)技術(shù),巧妙縫合寫(xiě)意與寫(xiě)實(shí)?!稜吭蒲隆返奈杳啦季白屓诉^(guò)目難忘。舞臺(tái)上,四塊山形景片鑲嵌成有機(jī)的大山圖景,建構(gòu)出獨(dú)特的空間意象與空間想象,既似自然景觀,又似神秘的先民圖騰。此劇中,大山作為重要的背景、意象及情緒載體貫穿全劇,既寫(xiě)實(shí)又寫(xiě)意。特別是第六場(chǎng),布洛陀神壇狀如大山,不斷向姐姐俏來(lái)迫近,使?jié)M腹心事的俏來(lái)步步后退。在此,自然的山與神話(huà)意味的山、心里的山巧妙融合在一起。將達(dá)蓮?fù)葡聭已虏⑼盗簱Q柱破壞妹妹幸福的俏來(lái),在壯族祖先與大山的壓迫下深切懺悔,亦在大山的闊大懷抱中尋得救贖。大山既是自然的山,也是精神的山,兩者構(gòu)成強(qiáng)烈的互文?!囤s山》的舞臺(tái)場(chǎng)景設(shè)置亦可圈可點(diǎn)。層疊的山林、用以織錦的織機(jī)、酒家的桌椅都被設(shè)計(jì)為真實(shí)的布景。特別值得一提的是旋轉(zhuǎn)舞臺(tái),制造出真切生動(dòng)的舞美效果,讓偷錦者石頭鳥(niǎo)棲身的山洞特別真實(shí)可感,也映襯著石頭鳥(niǎo)的心理。
借助光影技術(shù),拓展表達(dá)空間?!锻呤戏蛉恕分?,敵寇大肆入侵,明官兵屢戰(zhàn)屢敗,我國(guó)東南沿海地區(qū)形勢(shì)嚴(yán)峻,人民生活苦不堪言。年近60 高齡的廣西田州土官瓦氏夫人應(yīng)召御敵,她帶領(lǐng)廣西俍兵奔赴抗敵前線(xiàn),為保衛(wèi)華夏一統(tǒng)浴血奮戰(zhàn)。其中令人特別震撼的情節(jié)是瓦氏夫人讓士兵在出征前“找心上人”,為民族“留后代根”。執(zhí)戈出征的前夜,一對(duì)對(duì)壯家男女以歌舞抒發(fā)家國(guó)之愛(ài)與男女之情。為了充分展示這種悲情與浪漫,劇作者設(shè)計(jì)了一場(chǎng)月夜之舞。投射向演員的燈光由金色轉(zhuǎn)為白色、紫色,寓意生命的恣肆奔放、狂歡悲壯以及愛(ài)情的繾綣唯美,形象地展示了壯民族的血性、犧牲精神以及生死攸關(guān)之際的復(fù)雜情懷?!囤s山》在舞美設(shè)計(jì)中以自然與人文的山水為背景,不斷呈現(xiàn)出秀美旖旎、充滿(mǎn)神圣感與史詩(shī)感的畫(huà)面。尤其是其半透明的幕布,在光影投射下呈現(xiàn)出流動(dòng)的場(chǎng)景,既展示了壯鄉(xiāng)的美麗也營(yíng)造了壯鄉(xiāng)的神秘。以第一幕為例,現(xiàn)代化的燈光設(shè)計(jì)充分張揚(yáng)了戲劇詩(shī)的味道:熔鑄太多汗水與期盼的壯錦織成之際,暖色調(diào)的黃色、紅色、橙色在燈光的藝術(shù)效果下滿(mǎn)蓄象征,輝映人們的喜悅與激動(dòng)。壯錦在多條彩帶中心,不僅制造出美輪美奐的視覺(jué)效果,也給觀眾帶來(lái)強(qiáng)烈的心理沖擊。壯錦丟失,母子四人尋錦的過(guò)程,色光多為冷色調(diào)的藍(lán)色或綠色,既象征情緒,也增強(qiáng)了空間感。燈光以無(wú)聲的語(yǔ)言渲染氣氛、寄托情緒。在大型新編歷史壯劇《馮子材》中,其廳堂、地坪、山坡、戰(zhàn)場(chǎng)亦是在舞臺(tái)幻象中接近真實(shí)。在此,作為背景的遠(yuǎn)山綠林成功地襯托了近在咫尺的具象場(chǎng)景,在舞臺(tái)方寸間營(yíng)造出強(qiáng)烈的歷史感與現(xiàn)實(shí)感。
為擴(kuò)展舞臺(tái)張力,呈現(xiàn)人物復(fù)雜的內(nèi)宇宙,新時(shí)期以來(lái)壯劇還充分吸收西方戲劇營(yíng)養(yǎng),利用意識(shí)流、幻覺(jué)、時(shí)空交錯(cuò)等手法強(qiáng)化戲劇沖突。壯劇《百色起義》摒棄傳統(tǒng)的線(xiàn)性敘事,對(duì)戲劇結(jié)構(gòu)進(jìn)行了大膽實(shí)驗(yàn)。該劇突破實(shí)寫(xiě)歷史事件、具象展示戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面的傳統(tǒng),架構(gòu)起現(xiàn)實(shí)世界的物理空間與靈魂世界的心理空間,讓故事中人在過(guò)去與現(xiàn)在、生存與死亡之間穿梭,呈現(xiàn)出現(xiàn)代主義戲劇的特色。中國(guó)共產(chǎn)黨開(kāi)展的轟轟烈烈的革命運(yùn)動(dòng)、新桂系政治漩渦中的歷史抉擇、壯鄉(xiāng)民眾革命認(rèn)同的構(gòu)建等元素相互交織,現(xiàn)實(shí)世界與超驗(yàn)世界互相補(bǔ)充。作品借助意識(shí)流手法將人物的個(gè)體意識(shí)與宏大敘事有機(jī)融合,呈現(xiàn)出實(shí)驗(yàn)戲劇、象征戲劇的一些特征。壯劇《羽人夢(mèng)》致力于對(duì)民族文化的尋根與反思,其間的角色與景觀頗有象征意義。劇作中,壯族姑娘——年輕的滿(mǎn)妹丈夫早逝,留下遺腹子。她既渴望沐浴新思想、新世界、新感情,又難以?huà)昝搨鹘y(tǒng)倫理的束縛。為了凸顯新與舊、情與理的沖突以及人物在傳統(tǒng)文化、現(xiàn)代意識(shí)下的艱難抉擇,《羽人夢(mèng)》借助靈活的藝術(shù)手法,精雕細(xì)刻角色的心理掙扎。流淌于劇本的閃回、幻覺(jué)、象征、寓意等元素,被導(dǎo)演轉(zhuǎn)換為舞臺(tái)上耐人尋味的場(chǎng)景。如滿(mǎn)妹曾經(jīng)的戀人阿龍進(jìn)行馴蛇表演時(shí)出現(xiàn)的幻覺(jué)——迎親隊(duì)伍,漁婆婆彌留之際出現(xiàn)的白幡隊(duì)。再如頭戴羽冠、身披羽衣的羽人頻頻出現(xiàn),也充滿(mǎn)幻象的意味。舞臺(tái)上可以變化不同形狀的布幔,也給觀眾帶來(lái)多重想象。劇作者打破的,不僅是虛與實(shí)的界限,也是戲曲傳統(tǒng)的時(shí)空觀。除此之外,壯劇還靈活吸收超現(xiàn)實(shí)、表現(xiàn)主義等元素,大大增強(qiáng)了舞臺(tái)表現(xiàn)力。
現(xiàn)代技術(shù)手段的滲透,突破了傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)“一桌二椅”的表演程式,大大強(qiáng)化了舞臺(tái)的空間呈現(xiàn),使劇情鋪展更加細(xì)密豐盈,劇作的時(shí)空切換更為靈活,故事節(jié)奏更為流暢,可視性也更強(qiáng)。
壯劇跨越古今,既飽蘸民族風(fēng)情又富含現(xiàn)代審美,為壯風(fēng)壯韻的勾畫(huà)與劇場(chǎng)形態(tài)的呈現(xiàn)探索出更多的可能。
民族原生態(tài)文化的奇幻表達(dá)與現(xiàn)代轉(zhuǎn)換。《牽云崖》打造出富含壯族原生態(tài)文化特征的舞臺(tái)場(chǎng)景。該劇不但將空靈悠遠(yuǎn)的山歌嵌入故事,還充分融入師公戲的元素,有祭祀儀式的舞臺(tái)語(yǔ)言、原始神秘的儺面以及深邃的民間箴言。同時(shí),此劇又不失現(xiàn)代審美,無(wú)論是劇情的故事新編、立意的現(xiàn)代屬性還是材質(zhì)的現(xiàn)代質(zhì)感都可圈可點(diǎn)。比如其《哭嫁歌》的場(chǎng)景設(shè)計(jì)——舞臺(tái)上懸掛八條紅紗,女演員在紅紗旁或歌哭,或舞動(dòng)。新娘出門(mén)上轎時(shí),八條紅紗交叉狀似帷幔,意境深遠(yuǎn)。該劇的人物呈現(xiàn)與故事演繹充分彰顯了壯劇載歌載舞的特點(diǎn),即便是扮演鄉(xiāng)民、仆役的群演,也“兼有古希臘戲劇歌隊(duì)的職能,又有傳統(tǒng)戲曲龍?zhí)椎臉用?,還擔(dān)當(dāng)著時(shí)空轉(zhuǎn)變的‘檢場(chǎng)者’”。
八桂大地的文化脈動(dòng)與時(shí)代主題。當(dāng)下壯劇或取材于風(fēng)物名人、新編歷史,強(qiáng)化民族自信,或弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化、地域文化,激發(fā)民間故事的現(xiàn)代活力,闡釋古對(duì)于今的啟示,或掃描當(dāng)代廣西,講述大時(shí)代下的“中國(guó)故事”……這些作品,從不同視角反映著八桂大地的文化脈動(dòng),但都呼應(yīng)著時(shí)代主題,讓人觀后忍不住遐想、感懷、思考。比如《歌王》中的以山歌化解戰(zhàn)爭(zhēng)、消弭壯漢緊張關(guān)系,蘊(yùn)含著對(duì)于建立和諧關(guān)系的期待,對(duì)于人的自由天性的呼喚。再如《我家住在銅鼓嶺》中的文化扶貧,該劇將壯鄉(xiāng)扶貧與壯族傳統(tǒng)文化結(jié)合,在扶貧戲里選材新穎、立意深遠(yuǎn),突出了創(chuàng)作重圍。全劇圍繞著銅鼓嶺上吊腳樓的拆與留設(shè)計(jì)激烈的戲劇沖突,提出對(duì)“鼓王樓”的保護(hù)與開(kāi)發(fā),勾勒出文化扶貧助力新農(nóng)村建設(shè)的長(zhǎng)遠(yuǎn)藍(lán)圖。劇作突破扶貧戲慣用的選材角度(經(jīng)濟(jì)層面、醫(yī)療層面),從文化這一切口探索扶貧的路徑,既不落窠臼演繹出別開(kāi)生面的戲劇情節(jié),又緊扣時(shí)代主題,在精準(zhǔn)扶貧方面具有典型意義。壯劇《第一書(shū)記》亦是取材于現(xiàn)實(shí)生活,宣傳可持續(xù)發(fā)展的產(chǎn)業(yè)扶貧開(kāi)發(fā)。該劇以民族特色書(shū)寫(xiě)干部下基層的“青春之歌”,唱響了時(shí)代主旋律。
戲劇是綜合藝術(shù),打造文化品牌是“公共事件”。新時(shí)期以來(lái),壯劇不斷謀突圍、謀轉(zhuǎn)型,在內(nèi)容表達(dá)方面融合民間聲音、時(shí)代主題,在表演形式方面融合寫(xiě)意與寫(xiě)實(shí),追求藝術(shù)整合與審美提升,在舞臺(tái)呈現(xiàn)方面充分利用現(xiàn)代技術(shù),實(shí)現(xiàn)了劇種氣質(zhì)的多元探索。從傳統(tǒng)中走來(lái)的壯劇,正在“精品戰(zhàn)略”導(dǎo)向的引領(lǐng)下,堅(jiān)守并豐富著“廣西氣派”,既彰顯著南國(guó)的差異美,也擁有戲劇美學(xué)的審美意蘊(yùn)。