管弦樂團(tuán)指揮之于演奏員的作用探究

指揮是管弦樂團(tuán)的靈魂人物，是凝聚樂團(tuán)的關(guān)鍵力量，以舉足輕重的位置統(tǒng)領(lǐng)著整個(gè)樂團(tuán)。樂團(tuán)演奏員應(yīng)加大對(duì)樂團(tuán)指揮的專注力，在細(xì)節(jié)上與指揮形成默契，呈現(xiàn)更加完美的音樂作品。在演奏音樂作品前，演奏員應(yīng)充分熟悉并處理自己聲部的樂譜，指揮應(yīng)做好案頭工作并熟悉圖示，在此基礎(chǔ)上對(duì)細(xì)節(jié)加以把控進(jìn)行音樂處理。指揮的重要性不辯自明，演奏員需要時(shí)刻專注并高度配合指揮的動(dòng)向，本文將探究管弦樂團(tuán)中指揮之于演奏員的作用及具體形式。

一、管弦樂團(tuán)指揮的重要性

談及樂團(tuán)與指揮，兩者是相輔相成、互相依存的關(guān)系。優(yōu)秀的樂團(tuán)與優(yōu)秀的指揮家總是相互成就的，好比水和舟的關(guān)系。

沒有不好的樂團(tuán)，只有不好的指揮。胡鵬坤也提出，只有在優(yōu)秀指揮的帶領(lǐng)下，樂手集合在一起演奏方能展現(xiàn)音樂天然具有的魅力。可見，指揮是樂團(tuán)的核心及靈魂人物，對(duì)于樂團(tuán)十分重要。誠(chéng)然，指揮是樂隊(duì)天然的藝術(shù)指導(dǎo)，是樂隊(duì)的音響“導(dǎo)演”，是樂隊(duì)凝聚力的核心，因此不論是平日排練還是演出，樂團(tuán)演奏員須高度重視指揮的重要作用。

優(yōu)秀指揮應(yīng)至少滿足兩個(gè)條件：第一，演奏時(shí)時(shí)刻關(guān)注演奏員的演奏狀態(tài)，通過音響效果及時(shí)檢視并作出調(diào)整;第二，指揮的凝聚作用體現(xiàn)在引導(dǎo)演奏員將注意力放到聲部平衡及音色融合方面，以使演奏出的音色圓潤(rùn)且交融。

二、管弦樂團(tuán)指揮的手勢(shì)

在合唱藝術(shù)的世界里，指揮的左手是天、右手是地。遷移至管弦樂團(tuán)中指揮的作用亦是。音樂會(huì)演出時(shí)，臺(tái)下觀眾視角中的樂團(tuán)指揮唯有板正的背影和指揮時(shí)不時(shí)大幅揮動(dòng)的手臂。但之于“正面交鋒”的樂團(tuán)演奏員，當(dāng)指揮站在指揮臺(tái)上時(shí)，他們從頭到尾都將圍繞指揮“運(yùn)作”。

（一）指揮手勢(shì)的作用

在關(guān)于樂隊(duì)指揮研究的論文中，學(xué)者對(duì)于指揮的工作首先提到的一點(diǎn)是做好案頭工作，即排練前充分熟悉總譜和指揮圖示，加以音樂處理后進(jìn)行指揮。

在構(gòu)成指揮的眾多表現(xiàn)要素中，最為關(guān)鍵的當(dāng)屬靈活多變的手勢(shì)。觀看樂團(tuán)演出視頻時(shí)，攝像機(jī)經(jīng)常對(duì)準(zhǔn)指揮的手勢(shì)給出特寫鏡頭，而不是指揮架上的總譜。誠(chéng)然，指揮的手勢(shì)比一紙樂譜更為清晰有力地表達(dá)了音樂。

奧地利指揮家赫伯特·馮·卡拉揚(yáng)（Herbert von Karajan），曾數(shù)次與柏林愛樂交響樂團(tuán)合作，素有“指揮帝王”之稱，被該團(tuán)指揮西蒙·拉特爾（Simon Rattle）這樣評(píng)價(jià)：“年輕的卡拉揚(yáng)指揮時(shí)的樣子總是那樣激進(jìn)，我從來都沒有見過像他一樣的指揮家?！闭\(chéng)如業(yè)內(nèi)對(duì)于赫伯特·馮·卡拉揚(yáng)的指揮頗有爭(zhēng)議的原因，即赫伯特·馮·卡拉揚(yáng)鮮明的指揮特點(diǎn)：他多次背譜指揮，指揮時(shí)動(dòng)作幅度灑脫大方，手勢(shì)與表情是他傳達(dá)音樂的橋梁，從而與樂團(tuán)形成默契。但不能否認(rèn)的是，對(duì)于赫伯特·馮·卡拉揚(yáng)及在柏林愛樂樂團(tuán)指揮期間所取得的成就與功名，與其指揮特點(diǎn)密不可分。

談及指揮的重要性前，首先對(duì)指揮手勢(shì)變化的具體意義進(jìn)行界定。通過對(duì)音樂會(huì)演出視頻的觀察筆者發(fā)現(xiàn)，指揮的手勢(shì)不是按照拍號(hào)呈現(xiàn)的基本圖示那樣簡(jiǎn)單。指揮的左右手常出現(xiàn)各自分工的特征，時(shí)而緩緩揮動(dòng)，時(shí)而激烈緊張，原因在于演奏樂譜只作為音樂處理的基礎(chǔ)，其后對(duì)音樂進(jìn)行的具體處理是繁雜多樣的。

指揮手勢(shì)的變化，既能反映音樂作品中出現(xiàn)的節(jié)奏、聲部音量大小的變化，也能強(qiáng)調(diào)音樂織體薄厚的變化等。當(dāng)指揮的揮拍圖示比例呈放大狀時(shí)，代表此時(shí)樂隊(duì)演奏應(yīng)進(jìn)入強(qiáng)奏;當(dāng)圖示比例縮小時(shí)，樂隊(duì)演奏應(yīng)變?yōu)槿踝?而當(dāng)指揮的圖示呈現(xiàn)漸次擴(kuò)大或縮小狀時(shí)，樂隊(duì)演奏應(yīng)呈現(xiàn)漸強(qiáng)或漸弱的力度變化?？傊?，指揮揮拍的手勢(shì)可以為演奏員指明方向。密麻繁雜的樂譜對(duì)演奏員而言已然是浩大的工作量，當(dāng)中需要演奏員多方面的專注力，而指揮的揮拍為分擔(dān)其音樂處理做了提醒。

管弦樂團(tuán)排練涉獵曲目范圍寬廣，不限于具體國(guó)家、時(shí)期及作曲家的音樂作品。在觀看音樂會(huì)時(shí)便會(huì)發(fā)現(xiàn)，每首作品的音樂風(fēng)格都不盡相同。因此于指揮而言，不存在具有普適性的指揮特點(diǎn)，不同風(fēng)格和速度的樂曲對(duì)指揮的手勢(shì)有不同要求。面對(duì)速度較快的樂曲或樂章時(shí)，指揮的手勢(shì)往往在提點(diǎn)節(jié)奏節(jié)拍之后轉(zhuǎn)變?yōu)樾》惹液?jiǎn)練的動(dòng)作。以日本指揮家西本智實(shí)指揮的《卡門序曲》為例，其中出現(xiàn)了指揮打“合拍”的情況，即以小節(jié)為單位只揮一拍，這樣不僅精簡(jiǎn)了手勢(shì)動(dòng)作，而且緩解了演奏員多重專注力的壓力;速度較慢的樂曲則反之，這類樂曲通常需要指揮在揮拍時(shí)進(jìn)行更加精準(zhǔn)和細(xì)膩的音樂處理，此時(shí)偶有發(fā)生一拍分為兩拍的“分拍”打法。

（二）指揮雙手的角色和功能

在對(duì)指揮手勢(shì)的重要性有所了解后，應(yīng)明晰樂團(tuán)指揮左右手分別扮演的角色及功能。排練和演出對(duì)于演奏員的專注力提出了多方要求，如眼睛要看樂譜，耳朵要聽其他聲部團(tuán)員的演奏，亦不能忽略指揮。因此，手勢(shì)對(duì)于演奏員而言是最為直觀和最具效力的一種方式。

指揮的雙手以強(qiáng)拍的周期進(jìn)行往復(fù)循環(huán)，雙手是指揮與樂隊(duì)合作的器官和橋梁。指揮手勢(shì)的動(dòng)作要領(lǐng)，可以用“指揮圖示要精確，指揮線條要順暢，指揮拍點(diǎn)要明晰”總結(jié)概括。簡(jiǎn)而言之，強(qiáng)拍的打法是手勢(shì)由上至下，弱拍則是由下至上。指揮時(shí)左右手各司其職，承擔(dān)著不同功能。

芬蘭指揮家埃薩-佩卡·薩洛寧曾在采訪中說道：“指揮右手起控制作用，左手表達(dá)感情。左手用來描述你想要的聲音或運(yùn)音方式。指揮家的每一個(gè)動(dòng)作都應(yīng)該傳達(dá)一個(gè)信息，沒有起裝飾作用的動(dòng)作，每個(gè)手勢(shì)都應(yīng)該有與其對(duì)應(yīng)的聲音。指揮家的手應(yīng)該是所有手的動(dòng)作和身體動(dòng)作背后的引導(dǎo)?！彼麖?qiáng)調(diào)了指揮家手勢(shì)的具體作用。指揮的右手主要用于擊拍和把控速度，提示各聲部的進(jìn)入和旋律線條的變化，暗示樂譜中即將出現(xiàn)的特強(qiáng)音、突強(qiáng)音、重音、延長(zhǎng)符號(hào)和切分音等，通過右手不同的揮拍力度和分寸指揮。指揮的左手則擔(dān)當(dāng)著情感表達(dá)的任務(wù)。如前所述，音樂作品的演繹需要熟悉樂譜，更需要細(xì)膩的音樂處理。指揮的右手通過揮拍的力度及多端的動(dòng)作勾勒出樂句旋律的起伏，樂譜中出現(xiàn)的音樂織體、樂句呼吸、樂句收束及停頓等變化，同樣需做出相應(yīng)的變化和

調(diào)整。

指揮的雙手是分工明確、相輔相成、缺一不可的。人們時(shí)?？梢砸姷街笓]的左右手呈現(xiàn)出對(duì)稱性動(dòng)作，這種情況通常用于樂曲伊始提示樂曲節(jié)奏節(jié)拍或集中情感表達(dá)之處。若對(duì)一首樂曲的處理采取的是從頭到尾單一的左右手對(duì)稱式圖示，這樣不經(jīng)過音樂處理演奏的音響效果，單調(diào)乏味且背離作品創(chuàng)作意圖，同樣不利于調(diào)動(dòng)演奏員對(duì)于指揮的專注。因此只依賴基本擊拍模式指揮音樂作品是無法準(zhǔn)確表達(dá)音樂變化的。在此需要強(qiáng)調(diào)的是，指揮圖示作為指揮的“原材料”，需要指揮自行通過左右手的手勢(shì)對(duì)音樂加以處理，從而更好地統(tǒng)領(lǐng)樂團(tuán)的演奏。

細(xì)節(jié)處理的關(guān)鍵之一是音樂會(huì)正式開始前指揮的預(yù)備手勢(shì)：起拍，即指揮走上指揮臺(tái)，將雙手放在胸前，示意觀眾演出即將開始，更重要的是充分提示各聲部提高專注力與警覺。因此指揮起拍的手勢(shì)十分關(guān)鍵。此外，指揮的收拍、強(qiáng)拍與弱拍、前半拍與后半拍手勢(shì)變化都需演奏員格外注意，是演繹音樂作品包含的關(guān)鍵要素。最重要的一點(diǎn)是“落拍”，即音樂作品的第一拍，指揮往往采用的是右手往下的動(dòng)作。指揮棒的作用只是放大手的作用，只是一種聚焦動(dòng)作的方式。就起拍而言，一般分為三個(gè)動(dòng)作：預(yù)備、呼吸與打點(diǎn)進(jìn)聲。人們時(shí)?？梢酝ㄟ^演出視頻看到，在樂曲即將結(jié)束的地方，指揮有時(shí)會(huì)選擇以畫一個(gè)小圓圈作為收束的提醒。

指揮通過對(duì)音樂的理解形成對(duì)指揮圖示的演繹，能將音樂作品細(xì)枝末節(jié)的變化交代清楚。樂隊(duì)指揮在揮拍圖示的基礎(chǔ)上，通過富有表現(xiàn)力的圖示進(jìn)行指揮，以幫助塑造音樂作品中小到樂句走向大到音樂形象、音樂情緒及情感表達(dá)等變化。

在指揮揮拍過程中，肢體語言、面部表情和眼神等變化均可以輔助手勢(shì)，以此增強(qiáng)對(duì)于音樂處理的戲劇化張力，在標(biāo)記突弱或突強(qiáng)之處需格外留意。在由至少幾十人組成的交響樂團(tuán)中，聲部眾多，各個(gè)聲部的座位分布不均，演奏員單純依靠樂隊(duì)指揮對(duì)圖示的預(yù)示尚不足夠，因此還需結(jié)合指揮的肢體語言、面部表情和眼神等細(xì)微變化，以起到相互音樂交流之用，增強(qiáng)指揮與演奏員的內(nèi)在連接，從而演繹音樂作品時(shí)實(shí)現(xiàn)相互交融。

三、管弦樂團(tuán)指揮的眼神

指揮用于傳達(dá)音樂處理的方式，不僅可以通過手勢(shì)來傳遞，同樣需要眼神和表情作為媒介進(jìn)行傳遞。我國(guó)指揮家張國(guó)勇是這樣界定優(yōu)秀樂手的：“當(dāng)指揮需要時(shí)他的目光已在，所謂‘心照不宣，心有靈犀’，是眼神交匯之間互通有無，彼此意圖明確。無論是首席還是普通演奏員，都必須具備此種溝通能力?！彼麖?qiáng)調(diào)了樂團(tuán)指揮的眼神及表情的重要性。指揮的肢體語言還包括與演奏員之間的眼神交流等表演手段。如在樂團(tuán)演出時(shí)，指揮面向演奏員，通過面部表情和眼神變化與演奏員交流，并通過感染力帶動(dòng)演奏員的情緒，以期達(dá)到音樂處理的高度統(tǒng)一。指揮應(yīng)注意肢體動(dòng)作的協(xié)調(diào)，以形成美感。

觀看國(guó)際國(guó)內(nèi)一些大獲成功的交響樂團(tuán)演出的視頻時(shí)，觀眾很容易被帶入音樂情緒里。這與演奏員嫻熟的演奏技術(shù)有關(guān)，與指揮的忘我投入也有幾分關(guān)系，共同形成了行云流水般的音響效果。樂團(tuán)指揮啟發(fā)著演奏員和聽眾對(duì)于音樂情感的準(zhǔn)確把控。人們時(shí)常看到一些情感較為激烈的樂段視頻中，鏡頭特寫轉(zhuǎn)向揮拍時(shí)忘我地閉著眼睛或緊鎖著眉頭的指揮。

對(duì)于分散各處但均與指揮面對(duì)面的演奏員更是如此，其演繹音樂時(shí)有個(gè)人音樂情緒的帶入，而受到指揮忘我投入的感染，演奏員更容易融入音樂情緒，達(dá)成音樂處理時(shí)的默契，促成演出的成功。

此外，指揮的眼神在聲部進(jìn)入的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)上可以發(fā)揮作用，提醒演奏員感受演奏的力度變化或調(diào)和聲部平衡。管弦樂團(tuán)的所有聲部尤以打擊樂聲部為例，在本聲部進(jìn)入音樂前，必然會(huì)與指揮對(duì)視示意，演奏員在與指揮的目光交融中得到感召。

四、指揮的表情

指揮站在臺(tái)上揮拍時(shí)，面部表情能直觀反映出對(duì)于音樂的激情。即使指揮的性格和指揮習(xí)慣各異，但生動(dòng)的表情卻始終能傳達(dá)其當(dāng)下對(duì)于音樂變化的回應(yīng)。指揮對(duì)樂譜的全神貫注通過表情體現(xiàn)，穩(wěn)重的指揮總能用表情把控音樂處理。指揮作為樂團(tuán)的核心，在排練和演出時(shí)，集幾十位甚至上百位演奏員的眼神于一體，因此指揮的“表情管理”顯得愈加重要，如今也得到許多研究者的關(guān)注，指揮不經(jīng)意間的某個(gè)表情變化或許也會(huì)對(duì)演奏員造成影響。

指揮時(shí)需要調(diào)動(dòng)身體的各個(gè)器官，它們之間相互聯(lián)系甚至相互依賴。例如，指揮的表情要與樂句的起伏同步，呼吸要與樂句的收束同步，不可避免地直接受到器官狀態(tài)的影響。指揮在音樂會(huì)全程處于站立姿勢(shì)，因而其肩、頭和腳等部位受慣性及判斷力的影響，總是自然處于最大限度舒適的位置。雙腳作為人體堅(jiān)實(shí)的支柱，也是指揮演奏時(shí)的基點(diǎn)，演奏時(shí)不應(yīng)頻繁更換立足點(diǎn)。

頗受好評(píng)的日本指揮家小澤征爾指揮時(shí)總是以豐富生動(dòng)的表情創(chuàng)造感染力，影響著演奏員及觀眾，與演奏員形成“結(jié)交甚好”的音樂默契，為一眾指揮家提供了范本。

五、結(jié)語

行文有限，本文只從樂團(tuán)指揮的手勢(shì)、眼神及表情三方面展開探究。音樂是有生命的，因此音樂作品中的音符不可像機(jī)械一樣被演奏，演奏員在演奏時(shí)應(yīng)專注于樂團(tuán)指揮，將指揮傳達(dá)的意圖體現(xiàn)在演奏中。

（陜西師范大學(xué)）

作者簡(jiǎn)介：杜司汝（1997—），女，山西臨汾人，碩士研究生在讀，研究方向?yàn)橐魳方逃芯俊?/p>