《紅梅贊》的藝術(shù)特色及愛國情感

聶曉琳

遼寧對外經(jīng)貿(mào)學(xué)院，遼寧 大連 116052

歌曲《紅梅贊》是歌劇《江姐》中的第一場唱段，也是貫穿于全曲的主題歌曲?！都t梅贊》取材于20世紀(jì)40 年代末，以英雄“江姐”的故事為背景進(jìn)行改編，講述了發(fā)生在重慶歌樂山下渣滓洞獄中的發(fā)生的一系列悲壯事件?！都t梅贊》在創(chuàng)作的過程中，將愛國英雄的故事與民族音樂相結(jié)合，塑造出江姐的革命英雄形象，獨具特色；在演唱上，歌曲生動自然、朗朗上口，體現(xiàn)出的英雄情懷和愛國情感，感動了無數(shù)觀眾，傳達(dá)出堅定的愛國信念；歌曲的歌詞和曲調(diào)或直觀形象、或間接生動地解釋了《紅梅贊》的藝術(shù)特色和愛國情感[1]。

一、愛國主題歌曲：《紅梅贊》

（一）《紅梅贊》的創(chuàng)作背景及價值

歌曲《紅梅贊》選自歌劇《江姐》，創(chuàng)作于20 世紀(jì)60 年代，由著名的音樂人閻肅作詞，羊鳴、姜春陽、金砂作曲，幾易其稿最終完成，是老一輩藝術(shù)家們不斷探索和創(chuàng)新的結(jié)果。《紅梅贊》作為歌劇《江姐》主題曲，一經(jīng)演出，便傳唱開來，在民間獲得了巨大的生命力。歌劇《江姐》取材于羅廣斌、楊益言所著的愛國小說《紅巖》，講述了人民解放軍在重慶的白公館、渣滓洞中的那些驚心動魄的故事?！都t梅贊》整首歌曲以紅梅報春的深刻寓意來贊美江姐。江姐作為主人公，這樣的人物刻畫也要求她每一次出場時的音樂，都需要根據(jù)劇情的變化而隨之變化[2]。因此，歌曲《紅梅贊》曲調(diào)剛健、明朗，高旋低回，起伏較大，其中既有激情四射的音樂成分，又不失抒情感傷的藝術(shù)成分。

《紅梅贊》于2009 年入選中宣部推薦的100 首愛國歌曲之一，于2019 年入選慶祝中華人民共和國成立70 周年100 首優(yōu)秀歌曲之一。由此可見，《紅梅贊》在我國音樂史上的重要地位。歌曲《紅梅贊》傳達(dá)給受眾的是一種堅定無比的愛國信念，這也是我國民族聲樂作品的核心價值所在。

（二）《紅梅贊》的曲式結(jié)構(gòu)及調(diào)式概述

《紅梅贊》是歌謠體唱段，其采用民族七聲徵調(diào)式譜寫，全曲的句式和結(jié)構(gòu)都比較方整[3]。《紅梅贊》的曲式結(jié)構(gòu)為帶了再現(xiàn)的單二部曲式結(jié)構(gòu)，為4/4拍，全曲分為兩個部分，兩部分均由四個樂句構(gòu)成。《紅梅贊》的第一部分為歌曲的前十四句唱段，由“紅巖上紅梅開”開始，“一片丹心向陽開向陽開”結(jié)束；第二部分為歌曲的后十二句唱段，由“紅梅花兒開”開始，“高歌歡慶新春來”結(jié)束?！都t梅贊》的第一部分首先以八度大跳和昂揚的氣勢進(jìn)行，把挺拔屹立的紅梅形象準(zhǔn)確地展示出來；第二部分“紅梅花兒開，朵朵放光彩”一句，旋律在較高音區(qū)，不僅與前一部分形成對比，而且形象的刻畫也更為深刻。在節(jié)奏框架上，《紅梅贊》采用了歌謠體的短曲形式和四平調(diào)一板三眼的節(jié)奏，以大幅度音程跳躍的手法展現(xiàn)音樂形象[4]。七聲徵調(diào)式本身就具有宛轉(zhuǎn)悠揚的特征，《紅梅贊》的“歌謠體形式+徵調(diào)”，突出了樸實婉轉(zhuǎn)曲調(diào)和高低音區(qū)的變化，為塑造英雄革命形象、渲染革命氛圍奠定了基調(diào)。

二、《紅梅贊》的藝術(shù)特色分析

（一）一字多音及咬字歸韻，豐富演唱形式

《紅梅贊》中出現(xiàn)多處“一字多音”的演唱特點，例如“梅”“開”“下”“踩”等字，這要求語句的連貫與氣息的支撐，不能停頓，否則會影響整個語句連貫的演唱。在“一字多音”的演唱形式中，歌詞的韻母有延長的感覺，例如“開”前半拍唱字的音節(jié)，并強(qiáng)調(diào)咬字清晰，剩下的拍數(shù)則唱字的韻母部分。此外，歌曲還自然巧妙地運用波音、滑音、顫音、前倚音、后倚音等裝飾音和附點節(jié)奏。這些裝飾音和滑音的處理是民族聲樂演唱中常見到的演唱方式。

咬字歸韻在《紅梅贊》的聲樂演唱中也較為突出。咬字歸韻強(qiáng)調(diào)語言歌唱要發(fā)出清晰的語音，唇舌有力、字正腔圓、并且能夠飽滿的收音[5]。以《紅梅贊》的第一句時唱段為例，“紅巖上紅梅開”的“紅”，演唱者咬字需在“h”，歸韻在“ong”；而“開”咬在“k”，歸韻在“ai”；“千里冰霜腳下踩”中的“下”咬在“x”，且利用拖腔拖住“i”，歸韻在“a”；“踩”咬在“c”，歸韻在“ai”?！都t梅贊》通過咬字歸韻的來進(jìn)行演唱，是潤腔的演唱方式，體現(xiàn)了潤腔的藝術(shù)特色。

（二）運用拖腔及多種飾音，增強(qiáng)樂曲表現(xiàn)

一方面，在唱腔中，為了表現(xiàn)人物情緒以及感情烘托的需要而拖長的部分被稱為“拖腔”。拖腔隨著情緒表達(dá)的不同內(nèi)容而可長可短，用于句中、句尾都可以，一般來說，大多是用于一個字尾音的延長[6]。歌曲《紅梅贊》中就巧妙地運用了拖腔。像“紅巖上紅梅開”中的“開”字，“千里冰霜腳下踩”的“踩”字，都用了拖腔手法。拖腔的應(yīng)用在突出民族特色的同時，增加了曲子的感情渲染力，增強(qiáng)了樂曲的表現(xiàn)力，烘托出一名革命者對黨的忠心赤誠和愿意為了革命事業(yè)奉獻(xiàn)自己的無私品格。

另一方面，歌曲中八度跳進(jìn)音程的反復(fù)出現(xiàn)，以及十六分音符的多次使用，使得旋律開闊而有氣勢，加強(qiáng)歌曲中革命英雄的形象塑造。歌曲中最典型的還有裝飾音以及附點十六分音符的多次演繹和運用，極為細(xì)膩柔和地表達(dá)出了歌詞中所蘊含的極其豐富而且獨特的思想感情，從而強(qiáng)化了整首歌曲的音樂節(jié)奏和藝術(shù)形象。例如在歌曲的前奏部分，就出現(xiàn)了連續(xù)的顫音和同音重復(fù)，奠定高昂情緒，如譜例1 所示。

譜例1 《紅梅贊》前奏

（三）借鑒地方戲曲劇種，升華音樂語言

《紅梅贊》最為重要的藝術(shù)特色就是具有濃厚的愛國主義色彩和中華民族精神，在很多地方都借鑒了傳統(tǒng)戲曲中特有的唱腔手法，這也使得整首旋律聽起來非常地具有優(yōu)美性和抒情性[7]。一方面，為豐富歌曲調(diào)式，《紅梅贊》在樂器發(fā)聲上借鑒了四川“揚琴”和江南“灘簧”的音調(diào)，使得整體曲調(diào)豐富，擁有多民族、多地域音樂的視聽觀感。另一方面，《紅梅贊》廣泛地汲取了京劇、越劇、川劇、四川清音等諸多地方劇種的音樂語言內(nèi)容加以創(chuàng)作，歌曲中的“甩腔”“潤腔”“幫腔”“拖腔”等戲曲腔調(diào)出現(xiàn)較多，呈現(xiàn)出的風(fēng)格既有濃郁的民族色彩，也有清醇的鄉(xiāng)土氣息，這使得曲調(diào)深情而又樂觀，樸實而又優(yōu)美，充分展現(xiàn)出江姐憧憬美好未來的堅定信念以及對當(dāng)下視死如歸的革命英雄主義的態(tài)度?？梢姡都t梅贊》采取了戲曲中特有的唱腔手法，這是一種對原唱腔的進(jìn)一步闡述的技法，委婉、久長、令人回味無窮、大大地增強(qiáng)了音樂的表現(xiàn)力。

三、《紅梅贊》中的愛國情感分析

（一）歌詞意象襯托革命英雄的高尚氣節(jié)

區(qū)別于詩歌意象的復(fù)雜晦澀，音樂作為一種獨特的表演形式和表達(dá)情感的方式，易于聽眾群體對內(nèi)容的理解和對思想感情領(lǐng)會[8]。歌曲《紅梅贊》選擇了“紅梅”這一具有中國傳統(tǒng)藝術(shù)意象的植物形象作為歌頌的對象，在歌詞意象上直接表達(dá)了革命者的英雄氣節(jié)?！都t梅贊》在歌詞創(chuàng)作上別出心裁，創(chuàng)作者給“梅”這一意象又添加了“紅”這個具有強(qiáng)烈的視覺感官沖擊的定語，不僅能快速地調(diào)動聽歌群眾在歌曲中融入的情緒，還能讓受眾形象地建構(gòu)出紅梅作為寓意對象下的英雄的革命志士江姐的人物形象，體會革命者的個性特點和性格品質(zhì)。

除紅梅意象外，《紅梅贊》中的全曲歌詞均直接地表現(xiàn)了英雄氣節(jié)，例如“百花怒放起開放，高歌歡慶迎春來”這句中，展現(xiàn)出革命的仁人志士們像紅梅一樣光彩照人不斷向前的形象。歌詞中“開放”“新春”“高歌”“歡慶”等詞語，也都直接表現(xiàn)出對英雄的贊美和民眾的愛國情懷[9]。

（二）激昂曲調(diào)展現(xiàn)人民群眾的愛國情感

情感是我國民族音樂演唱較為突出的特點。為適應(yīng)我國觀眾的審美要求，《紅梅贊》從每個字開始入手，用詞、讀音、聲音都要帶入感情，融合進(jìn)入時代和現(xiàn)代音樂審美意識的精神，形成了自己一套獨特的塑造聲音形象的技巧和方法。歌曲《紅梅贊》旋律優(yōu)美動聽，歌詞剛勁有力，演唱過程中婉轉(zhuǎn)激昂、帶有起伏的曲調(diào)，更細(xì)致入微地表達(dá)了歌曲中蘊含的感情色彩，為歌曲的表達(dá)更增添了許多音樂魅力。例如《紅梅贊》中接連不斷的大跳旋律，給人一種直接而又強(qiáng)烈的、快樂而又自豪的感覺。雖然歌曲《紅梅贊》的旋律和音調(diào)每次都將根據(jù)事情發(fā)展的情節(jié)和人物本身需要不斷的變化和改進(jìn)，從而給人以多變的感覺，但是歌曲整體的感情基礎(chǔ)尚未變化，仍以愛國情感為內(nèi)核[10]。

（三）唱腔變化蘊含華中華民族的情懷

《紅梅贊》的樂器借鑒了四川“揚琴”和江南“灘簧”的音調(diào)，在唱腔上也融合了京劇唱腔、四川甩腔等多地域、多民族的唱腔，整體體現(xiàn)了中華民族的團(tuán)結(jié)統(tǒng)一。不同風(fēng)格地域唱腔的有機(jī)融合，體現(xiàn)了我國各地區(qū)愛國民眾的思想情感，寄托了民眾的愛國情懷和中華民族精神。

《紅梅贊》的各個地域唱腔互相配合，是民族音樂融合的典范。聲音的準(zhǔn)確性是歌曲《紅梅贊》的演唱基礎(chǔ)，在民族聲樂演唱中，只有先解決了“解放喉嚨”“不掛嗓子”這些問題，在此基礎(chǔ)上再進(jìn)行歌唱位置與氣息的配合以及胸腔、口腔、鼻腔、頭腔及眉心處的互相配合[11]。例如《紅梅贊》中“巖”“冰”等字的拖腔演唱時，需要運用到頭腔共鳴，聲音共鳴位置要高、同樣需要放在眉心處，保持高位置的一個發(fā)聲。由此可見，不同戲曲唱腔的融合運用，能為歌曲營造出豪邁、大氣的聽覺觀感，為聽眾展現(xiàn)出革命者奉獻(xiàn)自己的宏大場面。通過接地氣的地域唱腔，將一個共產(chǎn)黨員內(nèi)心的坦蕩和宏偉的感情直接向數(shù)百萬觀眾表達(dá)出來，激勵群眾成為像江姐一樣的仁人志士，讓他們不僅去提高自己的精神境界，也為建設(shè)社會主義的幸福生活而不懈奮斗下去，寄托了群眾的民族情懷和對人民群眾的希冀。

四、結(jié)語

《紅梅贊》作為21 世紀(jì)我國民族音樂和愛國主題音樂的代表，引起了人民群眾的情感共鳴，具有源遠(yuǎn)流長的時代意義，至今仍具有教化功能和思想價值，其一字多音、咬字歸韻、運用多種戲曲唱腔的藝術(shù)特色，為現(xiàn)代民族音樂的融合發(fā)展提供一定程度的借鑒?！都t梅贊》啟迪了聲樂創(chuàng)作者，即我國的民族聲樂不僅要與正向的愛國文化相結(jié)合，也要吸收其他唱法精髓，并且緊密地與世界相聯(lián)系，才能使我國的民族聲樂立于世界聲樂藝術(shù)之林。