論陶藝“扭曲”之美*

蒲粵梅

(四川電影電視學(xué)院 成都 611331)

中國是世界上幾個歷史悠久的文明古國之一。作為中華民族文化之一的陶瓷文化,在民族母體中孕育、成長與發(fā)展,它凝聚著創(chuàng)作者的情感、帶著泥土的芬芳、留著創(chuàng)作者心手相映的藝術(shù)形象,表現(xiàn)著民族文化。在中國,制陶技藝的產(chǎn)生可追溯到紀(jì)元前4 500年至紀(jì)元前2 500年的時代,陶瓷藝術(shù)作為我們國家最為古老的藝術(shù)形式之一,一部中國陶瓷史,就是一部形象的中國歷史,一部形象的中國民族文化史?？梢哉f,中華民族發(fā)展史中的一個重要組成部分是陶瓷發(fā)展史,中國人在科學(xué)技術(shù)上的成果以及對美的追求與塑造,在許多方面輻射給異邦的印象是通過陶瓷制作來體現(xiàn)的,并形成各時代非常典型的技術(shù)與藝術(shù)特征。

在現(xiàn)代科技如此發(fā)達(dá)的今天,人們對藝術(shù)越來越重視,陶瓷藝術(shù)作為現(xiàn)代藝術(shù)中一個重要的組成部分,它以其自身獨(dú)有的特點(diǎn)和獨(dú)特的語言表現(xiàn)力越來越被人們所重視。陶瓷隨著現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展而發(fā)展著,逐漸融入到了現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的大趨勢中?！?002年9月陶藝作品作為獨(dú)立于雕塑和設(shè)計(jì)類之外的單獨(dú)門類被邀請參加彭德、李小山策劃的‘中國現(xiàn)代藝術(shù)三年展’為止,說明中國陶瓷藝術(shù)在現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)已經(jīng)逐步確立了自己的位置?！?/p>

所謂陶藝泛指陶瓷日用品、陳設(shè)品的圖形釉色和裝飾等所呈現(xiàn)的藝術(shù)特點(diǎn)?，F(xiàn)代陶藝區(qū)別于傳統(tǒng)的陶藝仍然以陶瓷的材質(zhì)為媒介,以手工技藝為主,從某種意義上,它擺脫了功用性能,純屬一種觀賞性、情感性、觀念性的藝術(shù)形式,它是現(xiàn)代藝術(shù)思潮在陶瓷領(lǐng)域中的反映和表現(xiàn)。

在中國陶瓷漫漫的發(fā)展道路上,人們逐漸從傳統(tǒng)的對稱容器拓展開來,順著傳統(tǒng)的路子摸索著前行,而“扭曲”外形下的現(xiàn)代陶藝作品就是在這樣的探索中應(yīng)運(yùn)而生。新的陶瓷藝術(shù)語言表現(xiàn)形式的出現(xiàn)更加豐富了中國陶瓷藝術(shù),而且能夠與傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式共存于中國這個大的藝術(shù)氛圍之中。

1 “扭曲”外形下的現(xiàn)代陶藝作品的美

1.1 “扭曲”外形下的現(xiàn)代陶藝作品產(chǎn)生的特殊性

陶瓷藝術(shù)形態(tài)的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性、流變性,以及成形方法和燒結(jié)規(guī)律,才能促成陶藝形態(tài)的產(chǎn)生和演化,使陶瓷造型產(chǎn)生美的形式。同時注重造型與裝飾的有機(jī)結(jié)合,通過人們敏銳的靈感和創(chuàng)新意識,捕捉并揭示泥土的塑性美、柔韌美以及表現(xiàn)活力,這樣就出現(xiàn)了全新陶藝形態(tài),為智慧的人所掌握、發(fā)展、創(chuàng)新。任何藝術(shù)發(fā)展到一定階段,都會形成純熟的技巧。

就表現(xiàn)形式而言,陶瓷與其他藝術(shù)形式都有很大的不同,它不同于架上繪畫以及一些平面藝術(shù),它是突破了平面的立體存在;而和同樣是以立體為主的雕塑相比,在使用形式來表達(dá)人的意愿時,具有它自己的優(yōu)越性。

陶瓷材質(zhì)的特性有別于其他材料,這樣的特性正是扭曲外形下的現(xiàn)代陶藝作品產(chǎn)生所需要的,而這種扭曲陶藝作品則是陶瓷材質(zhì)美的一種延伸。從陶瓷特殊的材質(zhì)而言,對外形本來有較大的限制,但現(xiàn)代陶藝中出現(xiàn)了一大批突破傳統(tǒng)模式的具有創(chuàng)新認(rèn)識的作品——扭曲外形下的現(xiàn)代陶藝作品,它們打破傳統(tǒng)意義上的陶瓷容器外形的既定模式,給現(xiàn)代陶藝開辟了另一片發(fā)展空間。

1.2 “扭曲”外形下的陶藝的獨(dú)特的美

扭曲外形下的現(xiàn)代陶藝作品所傳達(dá)給人們的美是一種現(xiàn)代人們所渴求的、又在現(xiàn)代文明社會越來越不容易被找到的東西,這是一種不拘于形式、回歸自然的自由之美。這種扭曲的、自由外形的現(xiàn)代陶藝作品,充分展示了泥土——這一地球上最豐富的物質(zhì)之一的特性,展示出了泥性之美。

陶泥泥料色澤厚重,觸摸質(zhì)感粗糙,在“扭曲”的外形之下獨(dú)具粗獷的力量,似乎以一個剛強(qiáng)有力的男性形象來形容它最為恰當(dāng);而瓷泥則細(xì)致柔和,相比較而言給人的感覺更像是一個清雅柔美的女性。扭曲之形賦予材質(zhì)的美正是現(xiàn)代人所追求的,這種“泥性之美”也正好符合了人們的情感歸依。傳統(tǒng)的對稱的陶瓷容器給人的第一印象是實(shí)用性占主要的份量;而這種扭曲外形下的現(xiàn)代陶藝作品給人的第一印象則是觀賞性較多的作品,它拉近了現(xiàn)代人與現(xiàn)代藝術(shù)之間的距離,使平日里看似很遙遠(yuǎn)的藝術(shù)品越來越接近大眾。它們漸漸被人們所認(rèn)知和接受。

陶瓷本身的制作過程是一個變化大的過程,從軟到硬、從濕到干、從黃到黑、從重到輕,這樣的變化本來就是一個歷練的經(jīng)過。陶瓷的這種特殊的制作過程也給現(xiàn)代陶藝提供了很大的發(fā)展空間。陶藝在很多情況下存在著突發(fā)性與偶然性,往往一個不經(jīng)意的過程就會使一件作品誕生出新的、出人意料的效果,而這些看似不經(jīng)意的效果說不一定就是后期成熟作品的前身。那么扭曲外形下的現(xiàn)代陶藝作品并不是一次偶然所產(chǎn)生的,它是在現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的大環(huán)境下產(chǎn)生的。受到后現(xiàn)代藝術(shù)各個門派的影響,陶藝也在風(fēng)格上打破傳統(tǒng)模式,從追求對稱、和諧的風(fēng)格,漸漸發(fā)展為更加追求個性化的風(fēng)格、個性化的美,使得我們很容易辨認(rèn)出不同陶藝家的不同富有個性化的陶藝作品來。

傳統(tǒng)的對稱外形的經(jīng)典型審美向“扭曲”外形的現(xiàn)代審美觀念拓展,這種新的審美意識是對傳統(tǒng)審美的打破和顛覆,是在對傳統(tǒng)的審美疲勞之上產(chǎn)生的。而這種審美的變化正是時代賦予現(xiàn)代陶藝的,經(jīng)過長期磨練所形成的,而這種變化又是促使陶瓷發(fā)展的內(nèi)在力量。

陶藝的創(chuàng)作,本來就貴在有強(qiáng)烈的個性特色,而作品則注重創(chuàng)新,思維觀念就更要突破現(xiàn)有的模式,這樣現(xiàn)代陶藝才會更加有發(fā)展空間。

2 列舉當(dāng)代陶藝家及其作品

傳統(tǒng)陶藝講究造型的完整和釉色的光潔,而現(xiàn)代陶藝則有意識地把變形、斷裂、剝落作為表現(xiàn)手法,在制作過程中形成各種殘缺的痕跡,用特定的形式來表現(xiàn)作者的創(chuàng)作意圖,以達(dá)到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的鮮明對照。

黃煥義先生的《土說》系列作品,在風(fēng)格上突破了傳統(tǒng)意義“正”的特點(diǎn),將一團(tuán)團(tuán)泥隨意揉搓,形成扭曲變幻不定的形體,再將表面切割成面,游戲性地把景德鎮(zhèn)青花瓷拼貼于作品之上,這樣便形成了帶有他個人獨(dú)特藝術(shù)符號的現(xiàn)代陶藝作品。表現(xiàn)為“把自然形態(tài)與人為形態(tài)相結(jié)合,以古樸自然的藝術(shù)語言,產(chǎn)生意蘊(yùn)廣博的境界?！?/p>

《扭動》系列以扭、擠、壓、撕、拉、按等方式徹底解構(gòu)了傳統(tǒng)的形式美。本無生命的泥土,在“扭動”中,產(chǎn)生了類似生命般的運(yùn)動變化?！八囆g(shù)結(jié)構(gòu)與生命結(jié)構(gòu)具有相似之處,這使藝術(shù)品成為一種生命的形式?！薄捌促N”是黃煥義先生始終貫徹如一的造型手法。從這些作品中,我們可以看到這種手法所特有的魅力。從傳統(tǒng)陶瓷造型的對稱之美、現(xiàn)代主義陶藝造型的整體之美上,黃煥義先生機(jī)智地看到重新塑形的自然根據(jù):在傳統(tǒng)陶瓷和現(xiàn)代主義陶藝的審美理想和規(guī)范之下,壓抑著難以數(shù)計(jì)的形式,如殘缺、扭曲、非對稱、偶然等,天地化生萬物,每一種形式都有其存在的道理和特定的審美價值。

在作品的意義模式上,在內(nèi)容上不追求確定性,而追求意義的模糊性,各種元素、各種符號都可在作品中發(fā)出自己的聲音,觀念則可從自己的想象、思維、興趣中尋求自己所理解、所需要的意義?？梢哉f,放棄物質(zhì)性、實(shí)用性追求,而單純強(qiáng)調(diào)精神價值和審美價值,便是現(xiàn)代陶藝別于古典陶藝的最鮮明的特征。

陶瓷器皿作為一種生活用品,在我們的生活中無處不見。在人們的認(rèn)識中,這些器皿大多都是先需具備實(shí)用功能,然后方可品玩。其實(shí)早在它產(chǎn)生之時起就和藝術(shù)密不可分,無論是陶瓷器皿的外型,還是表面的裝飾,都源于藝術(shù)創(chuàng)作。隨著現(xiàn)代審美意識的發(fā)展,茶壺這一平時生活的必備品,從解渴的使用功能不斷升華拓展其藝術(shù)感染力。孟慶祝先生這些年創(chuàng)作的《壺》系列作品就是現(xiàn)代陶藝中對壺最為形象的詮釋了?！八脗€性化生動的造型處理出的視覺審美圖式,執(zhí)著的表達(dá)出傳統(tǒng)文化中的‘壺’在陶瓷藝術(shù)‘回歸與新生’后的建構(gòu)。”

3 結(jié)語

“陶藝之所以能夠成為現(xiàn)代藝術(shù)一個富有影響力的方面,與近幾年的‘藝術(shù)回歸’思潮有密切的關(guān)系”。“藝術(shù)回歸”思潮不僅助長了現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作熱情,其純藝術(shù)語言的主旨亦直接構(gòu)成現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作所追求的中心目標(biāo)。

生活是陶藝創(chuàng)作的源泉,在大自然的廣闊天地中,有取之不盡,用之不竭的創(chuàng)作。主觀意志和客觀形態(tài),自然和生命聯(lián)系在一起,就能夠更深刻地表現(xiàn)主題?，F(xiàn)代生活的快節(jié)奏,同樣也促使人們對精神家園回歸的向往。創(chuàng)作的自由化,內(nèi)容的多元化,非對稱的審美形象模式,現(xiàn)代陶藝家們悉心體味貼近生活,貼近自然的親和之美。現(xiàn)代陶藝中很多作品都表現(xiàn)出了對人類文化遺產(chǎn)的激情,釋放出了藝術(shù)家們的懷舊的藝術(shù)風(fēng)尚。這正如蘇珊·朗格在《情感與形式》一書中說:“一件藝術(shù)品,經(jīng)常是情感的自我表現(xiàn),即藝術(shù)家內(nèi)心狀況的征兆?！?/p>

在這樣一種現(xiàn)狀下,“藝術(shù)回歸”思潮的出現(xiàn),正好迎合了藝術(shù)家與大眾的需求。突破傳統(tǒng)模式“扭曲”外形下的現(xiàn)代陶藝就越來越得到人們的認(rèn)可和接納,同時也給“扭曲”外形下的現(xiàn)代陶藝提供了足夠的發(fā)展空間,現(xiàn)代藝術(shù)的多元化,使得藝術(shù)的載體也日趨多元化,陶藝在這樣一種大趨勢下也朝著多元化的方向發(fā)展。中國的現(xiàn)代化陶藝,以其深刻的意蘊(yùn)、濃郁的時代特色及富有特色的東方元素,產(chǎn)生出旺盛的生命力。