《奧羅拉·李》：詩歌與女性身份

霍紅麗

引 言

伊麗莎白·巴萊特·布朗寧 (Elizabeth Barrett Browning)是英國維多利亞時期最著名的詩人之一。在19世紀(jì)中期已成為與丁尼生平起平坐的一流詩人，在1848年拉斐爾前派社評選的不朽詩人名單中，她是唯一的女詩人，更是當(dāng)時桂冠詩人的有力角逐者(Stone,etal.,2006:391)。她的詩歌作品回應(yīng)了當(dāng)時的社會政治問題，并致力于探討在男性詩歌傳統(tǒng)中成為一個女詩人的含義。發(fā)表于1857年的著名小說體長詩《奧羅拉·李》是英國文學(xué)史上第一部敘述女詩人成長的長篇巨作，進(jìn)一步提升了布朗寧的國際盛譽(yù)(Stone,etal.,2006:392)。在這部詩作中詩人表達(dá)了對生活和藝術(shù)最為崇高的信念。作為一個成功的詩人和幸福的人妻及母親，她的個人經(jīng)歷有效地論證了藝術(shù)和女性身份的兼容性。本詩主要講述奧羅拉·李作為一個女詩人的成長過程，她對自己女性身份看法的改變是其成長的重要標(biāo)志之一。

這部小說體長詩一經(jīng)發(fā)表就得到同時代評論家的高度贊揚，但一些評論家認(rèn)為這首詩的情節(jié)模糊，甚至有人指責(zé)詩中對女性角色的描繪太具有冒犯性。后來的評論家對詩歌形式和內(nèi)容從比較研究、性別差異、藝術(shù)與政治的關(guān)系等多個角度進(jìn)行了深入探討。大多數(shù)評論家將這首長詩看作女性主義的名作，20世紀(jì)70年代以來，這部詩作一直是女性主義批評的重點文本。批評家關(guān)注布朗寧作為一名維多利亞中期女詩人的脆弱地位，從無法找到文學(xué)創(chuàng)作上的女前輩，到如何創(chuàng)作出新詩歌，從多個角度分析了女詩人的詩歌觀點以及女主人公對自己女性身份的認(rèn)可過程，認(rèn)為這是女性主義自我發(fā)現(xiàn)和肯定的過程。

20世紀(jì)80年代以來，評論家重點關(guān)注詩中女主人公的成長過程，從多個角度分析對女性身份的接受過程。芭芭拉·蓋爾皮(Gelpi,1981)通過深入分析詩中其他人物，揭示了奧羅拉如何逐漸改變對女性身份的看法。喬伊斯·佐納納(Zonana,1989)從如何逐漸成為她自己的塵世繆斯這一角度探討了奧羅拉作為一個詩人的成長過程，奧羅拉之所以可以實現(xiàn)這樣一個目標(biāo)，正是在于她完全接受自己作為一名女性和一位藝術(shù)家的身份。艾莉森·凱斯(Case,1991)探討詩人性別角色與敘事方式轉(zhuǎn)變的關(guān)系。詩的后半部分自信和藝術(shù)能力的衰弱表明，除了詩歌成就，奧羅拉還有情感上的追求。情感滿足的過程也是她對女性身份的理解逐漸成熟的過程。

2000年以來，評論家將《奧羅拉·李》置于詩人的創(chuàng)作歷程中分析布朗寧的成長過程。近年來逐漸關(guān)注女性生活體驗的核心作用和詩人的藝術(shù)觀，比如探討女主人公如何逐漸參與城市生活體驗而符合自己的藝術(shù)觀(Erbeznik,2014)，但是未能從變化的觀點理解《奧羅拉·李》中女主人公詩歌觀點的發(fā)展過程。

在以上重要觀點的啟示下，本文基于奧羅拉的詩歌觀點，分析了奧羅拉逐漸接受女性身份的成長過程。根據(jù)時間脈絡(luò)，這一過程大致分為三個階段：第一階段，奧羅拉認(rèn)為詩人的性別是男性，詩歌是男性的專屬，女性被排斥在這一傳統(tǒng)之外，因而若要成為詩人，必須偽裝自己的性別，拒絕女性身份；第二階段，她提出詩人需具備雙重視角，個人生活是必要條件，因而接受了自己的性別；最后一個階段，奧羅拉結(jié)合斯韋登伯格關(guān)于物質(zhì)和精神世界、今生和來世的學(xué)說，指出詩人實際上具有雙重性別，情感生活也是極為重要的，因而終得完整身份。

消極的女性身份觀

(一)詩歌是男性的藝術(shù)

這首詩的主要角色為女性，但對其描述多為消極的觀點，尤其是在詩歌的前四卷。這與奧羅拉關(guān)于詩人性別的看法是緊密相連的。

父親去世之后，姑媽獲得奧羅拉的監(jiān)護(hù)權(quán)，自此對她進(jìn)行傳統(tǒng)的女性教育，這個過程使她備受煎熬，只能從書中獲得片刻慰藉。多年來通過閱讀父親收藏的書籍進(jìn)行自我教育，“最終時機(jī)成熟/偶遇詩人”(Browning,1864:40)。接著奧羅拉表達(dá)了自己不成熟的觀點。在第一卷詩行910-914，奧羅拉高度稱贊詩人對人類的重要性，指出詩人是說真話者，擁有一種警醒的力量，可以賦予塵世生活莊嚴(yán)性。通過頻繁使用第三人稱“his” “he” “him”, 奧羅拉將詩人描述成一個男性；在第920行使用雷的意象來形容詩人的力量。地球象征女性的被動特性，而雷電則代表男性力量(Mermin,1989:51)。奧羅拉認(rèn)為詩人是男性，作為一名女性她被排斥在詩歌傳統(tǒng)之外。

此外，詩的開頭通過呼應(yīng)其他同時代作品，強(qiáng)化了女性不能成為詩人的觀點。男權(quán)社會堅稱女性屬于家庭生活，她們應(yīng)該接受和承擔(dān)這樣的天使角色。談到姑媽對她的教育，奧羅拉提到她閱讀了很多關(guān)于女性的書籍，那些書籍大膽宣稱女性應(yīng)該理解丈夫話語，永遠(yuǎn)不要駁斥他人或說“不”，應(yīng)具有“天使般的美德”(Browning,1864:21)。對這些書籍內(nèi)容的描述影射了維多利亞時期的多部流行作品，反映了男權(quán)社會中的女性地位。

仇小萌(2017：86)在描述維多利亞時期的兩性關(guān)系時指出，女性終其一生被困守在花園和家庭中，其全部價值體現(xiàn)在對家庭的奉獻(xiàn)中。莎拉·埃利斯(Ellis，1839:63-64)曾在書中哀嘆女性品格的衰落，并表達(dá)了一種頗為普遍的觀點，即女性的活動范圍應(yīng)該在自己的爐邊。她進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)，一個女人最有價值、最令人欽佩和最受愛戴的是她無私的善良，而有學(xué)識和有成就的女人，如果沒有道德上的偉大，就不能成為最令人欽佩的對象。此外，“天使般的美德”一詞呼應(yīng)了康文垂· 帕特莫爾(Conventry Patmore)發(fā)表于1854年的《房中天使》(“Angel in the House”)和布朗寧信件中的“她是天使”(“angelic she is”)。她在信中指出“(每個)男人都跪在拿著棉絨的女士之前，稱她們?yōu)樘焓?，而如果她們作為思想家或藝術(shù)家有所作為(涉及對普通人類的更多好處而不是涉及棉絨)，同樣的男人會譴責(zé)她們的無禮……”(Kenyon,1897:189)。當(dāng)奧羅拉向羅姆尼宣布她的詩歌使命時，他戲弄并無情地否認(rèn)她的寫詩能力。羅姆尼深信關(guān)于女性家庭角色的慣例。此外，女性對事物的理解基于自己的生活體驗，無法反映社會問題，因而缺乏社會價值(Barrow，2015：243)。當(dāng)被奧羅拉拒絕時，羅姆尼妥協(xié)道：“寫女人的詩句，做女人的夢 / 但讓我在家中感受你的香味”(Browning,1864:95)。女性可以有所追求，但不可傷害傳統(tǒng)的“房中天使”身份。這與其說是許可不如說是限制?？评たㄆ仗m (Kaplan，1978：9-15)認(rèn)為這是對女性進(jìn)入公共話語的偏見，盡管在19 世紀(jì)中葉女性作家的涌現(xiàn)打破了這種禁忌，但她們因敢于談?wù)摬贿m合“房中天使”的話題幾乎無一例外地遭受指責(zé)。

布朗寧(1898:231-232)曾哀嘆道，“在伊麗莎白時代以及之后，英國有許多博學(xué)的女性，不管是讀者，還是博學(xué)的作家……然而，女詩人在哪里……我到處尋找前輩但一無所獲”。同年的信件中她將女詩人的缺乏解釋為：“女性在心靈上存在一種天生的不足——智力……而藝術(shù)史和天才史則證明了這一事實”(Browning, 1898:116)。然而，約翰·斯圖爾特·密爾(Mill，1991:545-549)認(rèn)為，女性從未在哲學(xué)、科學(xué)或藝術(shù)領(lǐng)域創(chuàng)作出一流作品，原因在于她們接受到的教育使其只能成為“業(yè)余藝術(shù)家”。

在成長的第一階段，奧羅拉將詩人描繪成男性，通過頻繁呼應(yīng)其他作品，布朗寧強(qiáng)化了奧羅拉的這種想法，強(qiáng)調(diào)女性不應(yīng)該擁有任何傷害她女性身份的藝術(shù)追求。

(二)拒絕女性身份

女性傳統(tǒng)身份包括女性特征(womanliness)和性征(sexuality)兩個方面(鄭成英,等，2014a:93)。在作為詩人成長的早期階段，奧羅拉將詩人描繪成男性，并通過影射同時代其他的作品，強(qiáng)調(diào)女性不可成為詩人。她認(rèn)為只有將自己看作男性拒絕成為“房中天使”，方可實現(xiàn)詩歌創(chuàng)作的使命。男權(quán)社會中男性不僅在政治和經(jīng)濟(jì)上，更是在心理上壓制女性(劉巖，2011：9)。布朗寧有著和詩中虛構(gòu)的女詩人相似的心態(tài)，她曾極為排斥自己的女性身份。

奧羅拉將詩歌描繪成男性的藝術(shù)，為了追求詩歌使命，她唯有將自己偽裝為男性并逃離傳統(tǒng)的女性生活，似乎這樣她才能成為一名詩人。芭芭拉·蓋爾皮(Gelpi，1981:38)關(guān)注奧羅拉對詩中其他女性角色的看法，探索她對女性逐漸成熟的認(rèn)識。她認(rèn)為在奧羅拉成長的早期階段，關(guān)于詩人的看法使她盡可能擺脫作為英國年輕女性的傳統(tǒng)生活，并將自己視為男性。當(dāng)談到克服困難獨自發(fā)展詩歌能力的勇氣時，她將自己描繪成一頭鹿，一頭雄鹿而不是雌鹿；在第三卷，當(dāng)瓦爾德瑪夫人拜訪奧羅拉時，她稱自己為“l(fā)ion-hunter” (Browning,1864:134)而不是“l(fā)ioness-hunter”。除了使用隱喻，奧羅拉坦率地用“his”來形容自己，將自己看作男性詩歌前輩中的一員。

為了成為一名詩人，她必須“殺死”“屋子里的天使”，這種傳統(tǒng)的完美女性是任何藝術(shù)追求的障礙。奧羅拉拒絕傳統(tǒng)生活的第一個方面體現(xiàn)在她對教育的不同看法。自從母親去世后，奧羅拉的父親就承擔(dān)了教育她的責(zé)任。憶起父親教導(dǎo)自己希臘語和拉丁語時，奧羅拉通過與年輕的阿基里斯比較來描繪自己的處境。阿基里斯為了躲避特洛伊戰(zhàn)爭的征召被他的母親藏在女裝里，而她卻被父親披上男裝, 接受了傳統(tǒng)上認(rèn)為不適合年輕女士的教育。

父親教了奧羅拉古典語言，這為她的詩歌創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。父親去世之后，姑媽讓奧羅拉接受傳統(tǒng)的女性教育比如音樂、舞蹈、繪畫、女工。在她看來，姑媽的教育是一種折磨，并強(qiáng)調(diào)她并非例外，許多其他的年輕女性也忍受了極度的痛苦，只不過她的痛苦源于本性。姑媽對她的教育是為了培養(yǎng)她成為順從丈夫的理想妻子(Dalley,2006:531)。雖然姑媽斷然反對，奧羅拉繼續(xù)閱讀父親留下的書籍，不考慮是否適合或?qū)ψ约菏欠裼幸?，以此抗?fàn)庍@種傳統(tǒng)的女性教育。19世紀(jì)中期，很多中產(chǎn)階級的知識女性關(guān)注女性社會價值，對這種取悅男性的教育十分反感。

詩歌傳統(tǒng)上是男性的領(lǐng)域，女性的特征體現(xiàn)在愛情、婚姻和家庭(鄭成英,等，2014b：22)，這就是為何當(dāng)奧羅拉拒絕羅姆尼的求婚時，她對傳統(tǒng)生活的拒絕達(dá)到頂峰。羅姆尼認(rèn)為，無私的服務(wù)是奧羅拉或任何女人唯一可以勝任的。聞言，奧羅拉反駁道，羅姆尼愛的不是女人而是事業(yè)，他要的不是妻子而是幫手；而且，他已經(jīng)娶他的社會理論。她堅稱“我也有自己的使命——工作要做”(Browning,1864:77)。值得注意的是，奧羅拉拒絕的不是婚姻本身，而是妻子在無愛婚姻中的從屬角色。約翰·斯圖爾特·密爾(Mill，1991:502-503)透露，婚姻是社會賦予女性的唯一命運，所有人都應(yīng)該尋求婚姻；婚后他們被迫承擔(dān)從屬角色。羅姆尼讓奧羅拉以妻子的身份為自己服務(wù)。奧羅拉拒絕他的求婚是意料之中的。瓦爾德瑪夫人認(rèn)為女性作家不同于普通女性，她們被剝奪了情感需求或傳統(tǒng)的女性生活，以便她們能夠超越普通女性并成為一名藝術(shù)家。

由于奧羅拉認(rèn)為詩人是男性，女性身份是詩歌創(chuàng)作的障礙，在這首長詩的前四卷她對其他的女性角色表達(dá)了相當(dāng)消極的看法。在第一卷，她使用天使和女巫、繆斯和美杜莎等一系列自相矛盾的意象來描繪母親的畫像?？v觀全詩，這種描述可以看作奧羅拉對女性身份本身的看法：作為一名女子，如果想成為詩人，“社會所賦予的母親角色是藝術(shù)追求的一把利劍，讓其難以實現(xiàn)”(Gelpi,1981:35)。她的姑媽被稱為母親的仇人因而對奧羅拉也是相當(dāng)冷漠；瑪麗安·爾勒的母親殘忍無情；露西·格雷沙姆的祖母是一個以自我為中心、極為冷酷的人；瓦爾德瑪夫人是整首詩中最大的反派角色，在前四卷中，她已經(jīng)被描繪成一個狡猾的女人。

自我性別認(rèn)同

(一)詩人應(yīng)具有雙重視角和雙重生活

第五卷是第二階段的關(guān)鍵，在這卷中奧羅拉依然將詩人描繪成男性，仍持有這一根深蒂固的觀點。然而，成長不可忽視，奧羅拉對詩歌的看法開始具有一定的女性特色。

在第五卷，奧羅拉表達(dá)了自己的藝術(shù)觀，指出在當(dāng)代創(chuàng)作史詩的可能性，安吉拉·雷頓(Leighton，1986:140)稱之為“想象的當(dāng)代性”來強(qiáng)調(diào)當(dāng)代社會的史詩價值。奧羅拉的辯護(hù)有3個方面：首先認(rèn)為當(dāng)代社會亦可出經(jīng)典；然后進(jìn)一步指出任何時代都有產(chǎn)生英雄主義的可能性；最后強(qiáng)調(diào)詩人能意識到當(dāng)代的英雄主義。詩歌應(yīng)反映詩人自己的時代精神，有精神才有活力。奧羅拉運用“雙重視角”“雙重”等術(shù)語強(qiáng)調(diào)詩人具有識別當(dāng)代社會英雄主義的責(zé)任，指出任何時代都能創(chuàng)作史詩。奧羅拉指出時代精神和力量可以通過女性意象“double-breasted”和“bosom”(Browning,1864:245)體現(xiàn)出來;而且詩人應(yīng)聚焦當(dāng)代的“客廳”來尋找詩歌主題。客廳是女性的專屬領(lǐng)域，多蘿西·梅爾曼(Mermin，1989:204-205)堅稱這種看法暗示著真正的(更理想的)詩歌話題在于女性領(lǐng)域。在這首詩中客廳還是討論政治的地方，這意味著傳統(tǒng)意義上屬于女性的領(lǐng)域可以觸及家庭之外的話題。那么女性亦可承擔(dān)家庭天使之外的角色。這一詩歌理論為女性參與詩歌創(chuàng)作提供了可能性。

“雙重視角”是指看待問題的多個角度，比如當(dāng)下和未來、個人和一般、詩歌和政治，強(qiáng)調(diào)了多個角度之間的差異和張力(Leighton,1986:109)。這可以解釋女性和詩人的雙重身份。詩人應(yīng)具有雙重視角和雙重生活，詩人應(yīng)具有從不同視角看待事物的能力，因此，女性的情感生活也具有詩性。詩人還應(yīng)過著“雙重生活”(Browning,1864:252)。這一概念意味著日常生活和精神生活(藝術(shù)追求)相輔相成。詩人不能為了藝術(shù)追求而排斥生活經(jīng)歷，日常生活是詩歌創(chuàng)作的必要條件和創(chuàng)作源泉。在這首長詩的前四卷，奧羅拉認(rèn)為自己的性別以及女性“房中天使”的身份是自己詩歌創(chuàng)作的一大障礙，因而偽裝自己的性別，拒絕參與傳統(tǒng)的女性生活；第五卷，她意識到生活體驗是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，雖然仍將詩人描述成男性，但此時奧羅拉意識到若要成為一名詩人，她應(yīng)從不同角度看待自己的女性身份，接受自己的性別(be)，才能夠創(chuàng)作詩歌(do)，取得成功。

(二)接受自己的性別，成為女詩人

奧羅拉對詩人和詩歌的觀點逐漸成熟，強(qiáng)調(diào)雙重視角和雙重生活的必要性，成為一名詩人，不可能完全逃離自己的女性身份。在成長的第二階段，奧羅拉不再將自己偽裝成男性，她接受了女詩人的身份，用“我們女人”稱呼自己，并意識到作為一名女詩人所具有的不足之處。在第二卷，羅姆尼認(rèn)為女性不可以成為詩人的原因在于，女性太關(guān)注個性化的事物，無法像預(yù)言家一樣口吐真言。第五卷奧羅拉開始意識到“我們女人”藝術(shù)創(chuàng)作的不足之處在于缺乏概括能力。

但是，當(dāng)賀維勛爵提醒她“幸福的生活意味著謹(jǐn)慎的妥協(xié)”(Browning,1864:279)時,奧羅拉反駁道“為了藝術(shù)，不要多言”(Browning,1864:281)。再一次，奧羅拉拒絕參與傳統(tǒng)生活的機(jī)會，不愿成為他人無私的妻子。艾莉森·凱斯(Case，1991:25-28)明確表示第五卷是一個過渡，自此詩歌的情節(jié)重點從藝術(shù)發(fā)展過渡到奧羅拉情感的實現(xiàn)，由于一直克制自己的情感需求和對羅姆尼的愛她成為不可靠的敘述者。到第五卷，奧羅拉歷經(jīng)挫折成為一名成功的詩人，創(chuàng)作出一部杰作，“看，最后，一本書”(Browning,1864:251)。但是，詩歌成就并不能帶來充實的生活。社會壓抑之下，女性即使沖破了家庭、婚姻等阻礙取得了成功，感受到的通常并非奮斗帶來的喜悅，而是付出代價的苦痛(胡政敏，2003：58)。迪爾德麗·大衛(wèi)(David，1985:132)在論及藝術(shù)對社會的服務(wù)時指出，奧羅拉通過比較女人猛烈的心跳和她詩歌的音步，暗示詩歌創(chuàng)作對于一名女詩人來說是不稱心的，除非同時她也能得到愛。在第五卷，奧羅拉哀嘆一個拒絕了傳統(tǒng)“房中天使”身份的女詩人所承受的悲慘生活，書籍被世人稱贊，而自己卻無人所愛，遠(yuǎn)離了普通家庭生活的溫馨，只能羨慕其他詩人享受的母親般的甜蜜和家庭所給予的鼓勵，“書籍獲得成功，生活遭受失敗”(Browning,1864:391)。奧羅拉在姑媽去世之后前往倫敦追求自己的詩歌事業(yè)，通過閱讀報刊雜志等間接的生活體驗創(chuàng)作出一部巨作，但是缺乏親身的生活體驗，不利于詩歌創(chuàng)作的進(jìn)一步發(fā)展(Erbeznik，2014:623)。但是，作為一名成功的詩人，她逐漸能夠完善自己的詩歌理論，并提升對自己女性身份的認(rèn)識。

接受女性生活，獲得完整身份

(一)詩人的雙重性別

多蘿西·梅爾曼(Mermin，1989:7-9,18-27,89,179) 指出布朗寧自孩童時就試圖在男性占主導(dǎo)地位的詩歌傳統(tǒng)中為女性謀得一席之地；少女時期對希臘有著不可遏制的狂熱，后來基督教因有女性的參與取代了希臘神話在她心中的位置；19世紀(jì)50年代布朗寧熱衷于斯韋登伯格主義和唯靈論，這一理論超越了國家、階級、性別、甚至生死、人世和神靈。最終，她找到一個可以證明女性亦能創(chuàng)作詩歌的理論。

這首長詩的最后三卷是奧羅拉作為詩人成長的最后階段，在這一階段，布朗寧以奧羅拉之口提出了雙重世界的觀點。這一觀點暗指斯韋登伯格關(guān)于物質(zhì)和精神世界、今生和來世的學(xué)說。感性世界是精神世界的外衣，精神世界體現(xiàn)在物質(zhì)世界中。換句話說物質(zhì)世界總是與精神世界是對應(yīng)的(Hawley,1937:205)。這樣說來，感性生活是相當(dāng)重要的，女詩人的情感生活具有重要意義。

這首詩的主題是一位女詩人的成長，女性性別和傳統(tǒng)的“房中天使”身份是詩歌創(chuàng)作的阻礙。在第五卷，奧羅拉已經(jīng)成長為一名女詩人，但同時也強(qiáng)調(diào)拒絕傳統(tǒng)女性生活所導(dǎo)致的悲慘境地。到第七卷，奧羅拉利用雙重世界可以證明藝術(shù)追求和女性身份(尤其是感性生活)是兼容的；女藝術(shù)家不必逃離情感生活，過悲慘的生活；不僅人有雙重的本性，詩人也有雙重性別。

一方面，詩人的雙重性別意味著詩歌能力不是男性專有的，女作家同樣可以擁有，甚至在詩人創(chuàng)作的詩歌影響下，詩意人人可有。如果一個普通人可以通過感受到詩人的狂喜，認(rèn)識到世界雙重性，那么這個人就具備了詩性。比如，在這首詩的結(jié)尾處，羅姆尼在奧羅拉詩歌的影響下，意識到精神世界的重要性，并哀嘆物質(zhì)化的時代。羅姆尼也具有了詩人的覺察力。

另一方面，通過提出雙重世界的哲學(xué)觀點，奧羅拉不再將詩歌看作是男性的藝術(shù)，而是一種男性化的藝術(shù)；每個人都可以擁有男性化和女性化的特點。性別與性征的一致性，即性別二分法其實是人為的(丁少彥，2013：61)。奧羅拉同樣進(jìn)一步指出性別差異本身也是膚淺的，作為一個拒絕傳統(tǒng)服務(wù)型女性生活的女詩人，她“不足以成為一名女子，也從來不是男子”(Browning,1864:404)；“而男人/ 看呀！他們本性與女人無異/ 正如所有女子都是奧羅拉”(Browning,1864:405)。男子氣概并非魔力，女子不可為詩人實際上是一種人為的偏見。詩人是雙重性別，需要有雙重生活，因此“女子的人生目標(biāo)(或男子，我想)/ 都不是一本書”(Browning,1864:399)。作為一名成功的詩人，奧羅拉逐漸淡化對女性身體的描寫，通過脫離實體(disembodiment)的方式逐漸超越(transcend)并升華女性身份，提出以女性為中心的詩歌觀點(Barrow,2015:258)。從一個藝術(shù)家的視角來看，女性身份不再是一個討論的重點，不再是詩歌創(chuàng)作的障礙，而是取得更大詩歌成就的必要條件,但這并不意味著女性更具有優(yōu)勢。詩歌是一種雙性文化，詩人應(yīng)該超越自己的性別界限。

(二)擁抱傳統(tǒng)生活

奧羅拉承認(rèn)自己雖然取得了詩歌創(chuàng)作上的巨大成就，但放棄傳統(tǒng)的女性生活終究是錯誤的，犧牲女性生活而激情贊揚自己的藝術(shù)天性，忘卻不完美的女性無法成為完美的藝術(shù)家。在第二階段，奧羅拉強(qiáng)調(diào)詩人應(yīng)具有雙重生活，但她再次拒絕了傾慕者的求婚，因而并未達(dá)到這一標(biāo)準(zhǔn)。而此時奧羅拉意識到女性身份并不是障礙，無法接受自己的女性身份阻礙了她取得更大的詩歌成就，她成了過著悲慘生活的不完美藝術(shù)家。傳統(tǒng)的女性身份是藝術(shù)發(fā)展的必要條件。若要成為更優(yōu)秀的藝術(shù)家，奧羅拉必須接受自己的女性特征，同時作為一名成功的詩人，也逐漸意識到女性身份并不是詩歌追求的障礙。

在第九卷，奧羅拉承認(rèn)并表達(dá)對羅姆尼的愛意時，最終成長為一名“完美的”女詩人(Zonana,1989:252)。奧羅拉對羅姆尼說“我愛你，羅姆尼”(Browning,1864:514)，而且強(qiáng)調(diào)自己的愛不是同情，因為自己一直深愛著羅姆尼。值得注意的是，奧羅拉用了“一直”(always) (Browning,1864:514)來展示愛之深，同時也揭示了在之前的情節(jié)中她確實一直壓抑自己的情感需求，欺騙自己兩人之間并無愛意因而自己應(yīng)全身心追求藝術(shù)。最終，二人攜手走進(jìn)婚姻。

奧羅拉逐漸意識到愛的重要性，這也改變了其對藝術(shù)的觀點。在第二卷，奧羅拉堅定地認(rèn)為沒有詩人的影響，任何社會工作必定失??；在第七卷，她進(jìn)一步指出藝術(shù)可以幫助改變世界；在詩的結(jié)尾，她表達(dá)了更為成熟的觀念：“藝術(shù)重要，但愛更可貴……藝術(shù)象征天堂，但愛就是上帝”(Browning,1864:511)。這兩句詩表面上通過贊美愛而貶低藝術(shù)的重要性。實際上奧羅拉認(rèn)為，當(dāng)人們內(nèi)心可以直接感受到上帝時，藝術(shù)便成了多余的存在。同時，考慮到她一直改變關(guān)于詩人和詩歌的觀點從而為女藝術(shù)家謀得一席之地，奧羅拉肯定不會有意破壞自己之前的努力。她意在證明愛的至高無上，從而強(qiáng)調(diào)只要不以犧牲人類的愛(情感體驗)為代價，藝術(shù)追求本身不是錯誤(Hickok,1980:486)。最終，奧羅拉承認(rèn)了自己的錯誤，重拾女性生活，并下定決心對自己的女性身份采取順其自然的態(tài)度，日常生活不可或缺。在成長的第二階段，她是一個女詩人；現(xiàn)在，奧羅拉是一名女子和女詩人，終得完整身份。

新穎但正統(tǒng)的詩歌觀

(一)詩歌即生活

縱觀全詩，奧羅拉作為詩人，其成長大致經(jīng)歷了三個階段，最終證明女性身份和藝術(shù)追求是兼容的。而在整個成長過程中，有個觀點一直未變，那就是，詩歌即生活。

布朗寧在1824-1826日記中指出生活對于詩人的重要性：“我越來越相信，平靜的生活不是詩人的生活。他的思想應(yīng)該永遠(yuǎn)像一棵年輕的樹一樣被移植。應(yīng)讓它在自由土壤中生根，而不是在角落里長草。看看我們偉大詩人的生活——莎士比亞的、彌爾頓的、拜倫的——并找出真相”(Mermin,1989：28)。結(jié)合布朗寧于1863年發(fā)表的隨筆，可以看出詩歌即生活的觀點包含兩個方面：一方面，這一觀點要求詩人應(yīng)該有積極的令人興奮的生活，因為“藝術(shù)需要完整的人”(Browning,1863:229);另一方面，這一觀點強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的活力，“詩歌應(yīng)是詩人的生活，這是批判的真理而不是低級的看法”(Browning,1863:221)。論及希臘詩人和英國詩人時，布朗寧認(rèn)為詩歌并未衰落，在書的結(jié)尾贊揚了華茲華斯的詩歌，認(rèn)為他詩中的概念以及措辭生動有力，是詩人生活的見證(Browning,1863:228)。華茲華斯的詩歌就是生活，論其詩，必談其人生。

對于詩歌與生活的認(rèn)識體現(xiàn)了奧羅拉作為女詩人的成長過程。在詩歌的前3卷，奧羅拉將詩人描繪成男性，認(rèn)為自己的女性身份是詩歌創(chuàng)作的障礙，因而將自己偽裝成男性，為了支持自己這一論斷，她強(qiáng)調(diào)詩歌就是生活，但藝術(shù)是“更大規(guī)模，更宏偉的生活”(Browning,1864:231)。在她看來，只要可以捕捉生活的本質(zhì)，拒絕女性身份也是合理的。第四卷，羅姆尼提醒奧羅拉為了藝術(shù)把握人生，然而由于自己對詩歌的理解還不成熟，并不能意識到現(xiàn)實的情感生活是藝術(shù)創(chuàng)作的必要條件。第五卷，奧羅拉運用女性意象描寫當(dāng)下，因為當(dāng)代的女性力量對藝術(shù)創(chuàng)作極為重要，后世定會欽佩不已并稱為“活著的藝術(shù)/因而展示并記錄了真實生活”(Browning,1864:245)。真正的詩歌必須飽含生活氣息。然而，當(dāng)賀維勛爵說道，對于女詩人，幸福人生需要在藝術(shù)和傳統(tǒng)之間做出謹(jǐn)慎妥協(xié)，她失態(tài)大喊：“為了藝術(shù)，不要多言”(Browning,1864:281)。奧羅拉意識到詩歌即生活這一真理，但是自己卻沒有做到這點。在第七卷，她對詩人的看法已然完善，修正了最初關(guān)于藝術(shù)是更宏偉生活的論斷，“藝術(shù)本身/ 我們稱之為更高的生活，必須感受生活之精髓/ 經(jīng)歷生活”(Browning,1864:399)。這一觀點既強(qiáng)調(diào)生活是藝術(shù)的條件，又指出藝術(shù)應(yīng)有生命力。值得注意的是，第七卷之后，奧羅拉再也未提及詩歌即生活這一關(guān)系；一旦接受自己詩人與女子的完整身份，無須再提。

在這首詩中奧羅拉·李自始至終堅稱詩歌就是生命，這一觀點一方面強(qiáng)調(diào)詩歌創(chuàng)作不能以放棄常人的生活為代價，另一方面指出評價詩歌的一個標(biāo)準(zhǔn)就是看其是否表達(dá)了生命的活力。這可以看作她對詩歌詩人看法改變的基礎(chǔ)。

(二)藝術(shù)即服務(wù)

奧羅拉作為一名詩人，其成長大致經(jīng)歷了三個階段，最終為女性參與詩歌創(chuàng)作提供了理論依據(jù)。在這首長詩的結(jié)尾，她將藝術(shù)定義為一種服務(wù)，強(qiáng)調(diào)女性參與詩歌創(chuàng)作并不是驚世駭俗的舉動，而是和“房中天使”的傳統(tǒng)身份是兼容的。

在第三卷，奧羅拉列舉了關(guān)于她作品的批評，有人警告她大眾指責(zé)創(chuàng)新，好的作品應(yīng)該“新穎但正統(tǒng)”(Browning,1864:120)。奧羅拉在詩歌創(chuàng)作中一直努力達(dá)到這一標(biāo)準(zhǔn)；在第五卷中她指出自己終于創(chuàng)作了一部得到大眾普遍稱贊的作品，包括之前低估詩歌重要性的羅姆尼。這意味著這部作品新穎但不脫離傳統(tǒng)。奧羅拉通過強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的服務(wù)性質(zhì)突出自己的詩歌觀點雖然將女性納入詩歌創(chuàng)作領(lǐng)域，但這與女性“房中天使”的身份并不是背道而馳。藝術(shù)創(chuàng)作也是一種服務(wù)，服務(wù)上帝，服務(wù)社會。

縱觀全詩，奧羅拉不斷強(qiáng)調(diào)詩歌的社會作用。在第二卷，她提出詩歌對社會主義者的項目來說是不可或缺的；在第六卷，奧羅拉意識到詩人和慈善家之間存在互補(bǔ)關(guān)系；第八卷，羅姆尼承認(rèn)自己的失敗，意識到提升人們精神的重要性；在詩的結(jié)尾，論及男女角色時，羅姆尼指出“藝術(shù)即服務(wù)”，這表明兩人達(dá)成了共識。藝術(shù)家可以打開認(rèn)知之門，在物質(zhì)生活和精神生活之間建立聯(lián)系?？评たㄆ仗m (Kaplan，1978：7-9)認(rèn)為《奧羅拉·李》通過敘述女性經(jīng)歷，反抗當(dāng)時文學(xué)創(chuàng)作中的父權(quán)思想，在19世紀(jì)女性作家創(chuàng)作傳統(tǒng)的背景下，這首長詩非常具有革命性，在很多方面預(yù)示了激進(jìn)的女權(quán)主義。

在迪爾德麗·大衛(wèi)(David，1985:134)看來，在詩的結(jié)尾處將藝術(shù)定義為一種服務(wù)，暗示女性的藝術(shù)創(chuàng)作為男性的理想服務(wù)，布朗寧的性別政治因而是非常保守的。值得注意的是，這一定義是羅姆尼做出的，而且在承認(rèn)奧羅拉的詩人身份之后，他將奧羅拉稱為“我的米里亞姆”(Browning,1864:436)。辛西婭·施恩伯格(Scheinberg，1994:65-67)指出，米里亞姆被視為女詩人的權(quán)威先例，奧羅拉通過援引基督教中的詩歌權(quán)威來肯定和合法化女性的藝術(shù)體驗；羅姆尼的占有欲修正了米里亞姆敘事的威脅，并將奧羅拉置于男性主導(dǎo)的希伯來歷史中。這首長詩在很多方面都可看作激進(jìn)和革命性的女性主義宣言；然而，在詩末，在奧羅拉已經(jīng)獲得完整身份之后，將藝術(shù)定義為服務(wù)的確發(fā)人深省。

奧羅拉為了證明女性也可以從事詩歌創(chuàng)作，不斷改變自己關(guān)于詩人性別的觀點，這一努力是非常新穎的。但是在詩歌結(jié)尾處將藝術(shù)定義為服務(wù)有效地解決了女詩人自我肯定和自我否定的矛盾，也就是說，這與女性“房中天使”的傳統(tǒng)身份是兼容的。

結(jié) 語

布朗寧在長詩《奧羅拉·李》中記錄了奧羅拉一名女詩人的成長過程。奧羅拉通過不斷完善對詩歌詩人的看法，逐漸意識到詩歌創(chuàng)作和女性身份并不是不可調(diào)和的。這一成長過程大致可理解為三個階段：第一階段，奧羅拉將詩人看作是男性的領(lǐng)域，因而拒絕自己的女性身份；第二階段，指出詩人應(yīng)具有雙重視角，過著雙重生活，反映自己的時代，承認(rèn)了自己的性征但否認(rèn)女性特征，成為過著悲慘生活的女詩人；在第三階段，結(jié)合斯韋登伯格主義關(guān)于物質(zhì)世界和精神世界相輔相成的哲學(xué)觀點，奧羅拉意識到不應(yīng)將女性身份看作藝術(shù)創(chuàng)作的障礙，承認(rèn)了自己的女性特征。在不同的階段，奧羅拉·李都堅稱詩歌就是生命，這一觀點是她對詩歌詩人看法改變的基礎(chǔ)。雖然這部詩作常被看作激進(jìn)女性主義的重點文本，但結(jié)尾處以羅姆尼之口表達(dá)“藝術(shù)即服務(wù)”的觀點，既強(qiáng)調(diào)了女性的社會價值，也突出了女性的服務(wù)本性。

本文結(jié)合布朗寧的生活信件，以及同時代作家的作品，試圖理清女主人公詩歌觀點的發(fā)展過程，以及如何相應(yīng)地逐漸接受自己的女性身份。這一思路繼承了20世紀(jì)70年代以來的女性主義批評，同時運用一種變化的觀點理解女主人公的成長過程。但是由于參考文獻(xiàn)有限，分析深度存在不足，此話題仍有很大的研究空間，比如結(jié)合布朗寧的生活經(jīng)歷，將這部詩作置于詩人整個詩歌創(chuàng)作歷程之中，從傳記分析的角度探討詩歌觀點的發(fā)展過程。隨著國內(nèi)對這部詩作的研究興趣愈加濃厚，相信可以給與讀者更多的生活啟示，人生的多個角色相輔相成，相互成就。