滿族新城戲的表演程式

王怡力

滿族新城戲的表演(程式化)初期，基本與京劇、評(píng)劇、梆子相仿。使用的是中國戲曲傳統(tǒng)的戲曲表演“程式”，在排演反映滿族人民生活的劇目中，各種“行當(dāng)”的臺(tái)步、手勢(shì)和身段等。經(jīng)過新城戲主創(chuàng)者以及藝術(shù)骨干們二十多年不斷地加工整理和創(chuàng)新提高，這些程式化表演都用在了新城戲所排演的多出劇目里。其中，使用最多的是寸子舞、太平鼓舞(單鼓舞)、薩滿舞以及由薩滿舞分離而出的腰鈴舞。如《紅羅女》中的“中秋賞月”，《皇天后土》和《洪皓》中的兩個(gè)滿族婚禮等都使用了靚麗高雅的寸子舞和歡快洋溢的太平鼓舞。而滿族特點(diǎn)最為鮮明的薩滿舞幾乎出現(xiàn)在滿族新城戲的每一場(chǎng)經(jīng)典劇目中。

古往今來，滿族乃是善騎射獵、能歌善舞的民族。這不僅在史書上有諸多記載，現(xiàn)在生活中仍在流傳著[跳薩滿][打單鼓][踩寸子][海東青舞][拜天射柳][揚(yáng)烈舞][弓馬舞][背燈舞]等許多傳統(tǒng)的滿族舞蹈，這些豐富的滿族藝術(shù)資源瑰寶，為打造新城戲的表演程式、表演風(fēng)格，提供了無限的創(chuàng)造空間。為此，編劇、導(dǎo)演、演員們走訪民間，到省內(nèi)外滿族棲息地多次學(xué)習(xí)采風(fēng)，并掌握了大量的滿族民風(fēng)民俗的素材，在此基礎(chǔ)上，通過潛心鉆研和挖掘，從而提煉加工，整理出了戲曲表演元素，逐漸形成了具有滿族特點(diǎn)的表演動(dòng)作和身段。這些樸實(shí)的原生態(tài)表演，既真實(shí)的反映了古代滿族人民群眾的歷史生活，又都有較高的藝術(shù)欣賞價(jià)值，表現(xiàn)了許多滿族古代人民群眾的生活場(chǎng)景和思想感情，又形成了滿族新城戲獨(dú)特的表演“程式”。

滿族新城戲的表演側(cè)重于舞蹈化的表演身段，處處以美的形象出現(xiàn)，表演中避開了京、評(píng)、梆子傳統(tǒng)身段。而以“開”“軟”“柔”“昂”“脆”“帥”為前提，以張馳有致，剛?cè)峤Y(jié)合的舞臺(tái)身段展示演員的表演功力，使角色更加濃重了舞蹈化和審美感。更便于抒發(fā)情感，比如：體現(xiàn)滿族善騎射獵的拉弓騎馬動(dòng)作，表現(xiàn)了滿族男兒的粗獷、彪悍強(qiáng)壯之感。滿族的先祖?zhèn)冃欧畈⒊绨荨昂|青”[1]。所以，男角色的身段“山膀”則模仿神似于鷹的翅膀。(還有一些模仿形似蟒、蛇、虎、犬、熊等“圖騰”的身段)。體現(xiàn)滿族婦女左手于背、右手于額前習(xí)俗的“三道彎”，如：抿鬢、抹眉等動(dòng)作，提煉了“敦煌壁畫”的“動(dòng)態(tài)”元素——身段造型，充分展示了滿族婦女典雅大方、雍容華貴的身體曲線之感以及陰柔之美。

滿族戲曲中舞蹈占很大比重，所以，在挖掘整理傳統(tǒng)的滿族舞蹈、滿族秧歌基礎(chǔ)上以現(xiàn)代審美意識(shí)和理念，創(chuàng)造出了本劇種特有的舞蹈組合動(dòng)作，如：薩滿舞、寸子舞、馬舞、鷹舞等。在諸多的滿族戲曲劇目中曾反復(fù)使用，并吸納了歌舞劇的精華，使之形成了滿族新城戲自己的表演“程式”和藝術(shù)風(fēng)格。

滿族新城戲中的“道白”可以分為京白與韻白兩種。韻白類似于京劇、評(píng)劇、梆子等劇種的(古裝戲)上韻“道白”，多用于古裝戲的帝王將相和才子佳人的表演。京白在戲曲界俗稱“大京白”。滿族新城戲的“京白”乃是帶有一定的音樂性略加?xùn)|北地方口音的說白的“京白”，此種道白多用于新編歷史劇之中。在古裝戲中，平民百姓滑稽角色和現(xiàn)代戲中一般運(yùn)用散白[2]。

在滿族新城戲創(chuàng)立的初期及中期排演了一些古裝戲，在表演上都是模仿并運(yùn)用了中國戲曲里面?zhèn)鹘y(tǒng)的表演程式。在20世紀(jì)80年代，排練并演出的民族生活劇目中的表演，各個(gè)行當(dāng)角色的臺(tái)步、手勢(shì)、身段大多數(shù)都貼近于生活，并沒有固定化的行當(dāng)和表演程式。因?yàn)樵跐M族題材的劇目里，側(cè)重舞蹈的運(yùn)用，故創(chuàng)造了一些滿族新城戲劇種里特有的舞蹈組合表演程式。如：腰鈴舞、寸子舞、太平鼓舞、薩滿舞。

一、腰鈴舞

滿族新城戲中的腰鈴舞是一種滿族傳統(tǒng)的民間舞蹈。起源于滿族薩滿教，是薩滿信徒請(qǐng)神祭祀的舞蹈之一，同時(shí)也是薩滿教巫師在祭祀、祛病、驅(qū)邪等活動(dòng)中的舞蹈。腰鈴舞來源于滿族早期的騎射生活，己經(jīng)成為了滿族的傳統(tǒng)舞蹈。

腰鈴舞為多人舞，表演時(shí)，由數(shù)名腰上系著銅鈴的滿族男子表演，舞者頭扎一條紅帶，身著艷麗的滿族服飾，表演時(shí)手持薩滿鼓和“響板”，踩著鼓點(diǎn)，扭動(dòng)著腰間系著的腰鈴，通過舞蹈時(shí)的搖晃擺動(dòng)等動(dòng)作，使腰鈴相互碰撞，清脆悅耳；彼時(shí)手中的響板聲與之相和，豐富動(dòng)聽。腰鈴舞的舞姿矯健活潑，帶有清醇的鄉(xiāng)野氣息，有一種質(zhì)樸渾厚、活潑剛健之美。

二、寸子舞

滿族寸子舞屬于宮廷歌舞，是流傳于滿族貴族的舞蹈。逢節(jié)日慶典、筵宴賓客或出征凱旋等宮廷活動(dòng)時(shí)進(jìn)行表演，大部分是滿族皇室貴族自娛自樂。滿族服飾上有嚴(yán)格的等級(jí)制度，普通百姓不可以穿旗鞋，因此，寸子舞當(dāng)時(shí)只作為滿族貴族欣賞。嫻雅的旗裝搭配上高底旗鞋，使表演的女性更顯得婀娜修長，舞蹈動(dòng)作輕盈、優(yōu)雅、高貴。

寸子舞在清朝末期流入松原，結(jié)合了松原當(dāng)?shù)氐乃_滿舞，團(tuán)扇舞，逐漸形成一種獨(dú)特的滿族傳統(tǒng)舞蹈。與其它普通舞蹈不同，“寸子舞”需要表演者具有一定的耐力和技巧。旦角一手持手絹，一手持煙袋，由于旦角腳穿寸鞋，模擬纏足女人的步法，邁著小而慢的“金蓮步”，特別是舞動(dòng)時(shí)上下起伏，有顫膝的特點(diǎn)；旦角特點(diǎn)一是“穩(wěn)中怯，柔中俏”。一個(gè)眼神，一個(gè)手勢(shì)都要穩(wěn)中含怯、怯中帶媚，形象地表現(xiàn)出女人的羞怯；柔中俏，俏主要突出在對(duì)比手法上，如“行步”的慢，“切身”的快，“展翅”的大，“悠花”的小。二是“站而不穩(wěn)，碎而有序”?！罢径环€(wěn)”是腳穿小鞋，原地站著也要不停地作“碎步”，給人站不穩(wěn)的感覺；丑角一出場(chǎng)的“矮子步”，行進(jìn)中的“蹲襠步”與“雙擺袖”于身前，肩肘腕子功夫的展示等，“碎而有序”是用碎步表現(xiàn)丑角詼諧、風(fēng)趣的人物性格。

早年的宮廷寸子舞主要以展示身段、步態(tài)及優(yōu)雅的氣質(zhì)為主，步法簡單，動(dòng)作較少。經(jīng)過多年的演變，逐漸融合了多種舞蹈元素并輔以道具，舞蹈動(dòng)作也更加復(fù)雜，具有強(qiáng)烈的視覺沖擊。使表演別具一格，令人叫絕，充分體現(xiàn)出滿族女人的含蓄、俏皮以及男人的風(fēng)趣、粗獷、詼諧的喜劇人物性格。

三、太平鼓舞

太平鼓舞，亦稱“單鼓舞”，源于漢軍旗人打旗香儀式。太平鼓舞是以太平鼓為伴奏的一種舞蹈，一般以男女雙人對(duì)舞為主。舞者左手持鼓，右手執(zhí)鞭，左右搖晃，上下翻飛，翩翩起舞。舞蹈表演動(dòng)作包括了平鼓、雙頂鼓、側(cè)片鼓、背鼓、單紡線、雙紡線、雙絮淺、里腕花、外腕花、抬腿花等動(dòng)作。太平鼓舞的動(dòng)作取材于生活，它既可以舞臺(tái)表演，也可以走街串巷表演，和古代貝倫舞的表演形式相同。太平鼓舞的表演形式有單人、雙人和集體多種，經(jīng)常在農(nóng)歷正月春節(jié)或正月十五元宵佳節(jié)的喜慶活動(dòng)中進(jìn)行表演，是老百姓們喜聞樂見的文娛活動(dòng)。

太平鼓舞是滿族人民群眾十分重要的精神食糧，同時(shí)也是滿族歷史文化的特殊傳承載體。昔年玩太平鼓舞的人，多為民間青壯年人，老年人們有時(shí)也常玩耍敲打，但他們多半是給青年們做些示范或起教習(xí)作用。民間有“打太平鼓兒，唱太平歌兒，賀太平盛世，過太平年兒”之說，滿族人民以太平鼓、太平歌憧憬天下太平，其中包容了極其豐富的民俗生活，反映了滿族群眾的世界觀、人生觀、價(jià)值觀和審美觀。至今松原地區(qū)的滿族太平鼓還保留著原始舞蹈動(dòng)作，以及家族中的女性在年末和歲初之交的正月里，打太平鼓拜日的風(fēng)俗習(xí)慣。

四、薩滿舞

滿族的薩滿舞俗稱“跳大神”，是薩滿教的巫師在祭祀、驅(qū)邪、祛病等活動(dòng)中所用的舞蹈。舞蹈時(shí)，在巫師的領(lǐng)舞之下，舞蹈如同被賦予了一種特別的節(jié)奏和能量，從鹿角帽、熊頭帽或鷹翎中狂放地晃動(dòng)的頭部仿佛指導(dǎo)著全身極力要變換成一頭野獸或是雄鷹，有的剛勁古樸、有的典雅莊重，舞蹈節(jié)奏鮮明、動(dòng)作粗獷，既含有滿族的尚武精神，也帶有一定的傳奇色彩。薩滿舞的典型特征為興奮、發(fā)狂，仿佛神靈附體，情不自禁地聽候神靈的呼喚。主要內(nèi)容是歌頌滿族祖先、英雄和神靈的神威功業(yè)，表現(xiàn)出了原始宗教信奉萬物有靈和圖騰崇拜的內(nèi)涵。

這樣一種帶有宗教神秘色彩的舞蹈，在舞蹈時(shí)所用的道具以及起舞方式都非常特別，舞者各著飾有獸骨、獸牙的服裝，手執(zhí)抓鼓，既作法器，又當(dāng)樂器。在這種急速和瘋狂的旋舞之下，一部分舞者好像真的神靈附體，神態(tài)異常，舉止乖張，口中念念有詞，鼓聲一直急促而有力，仿佛也正在催促同時(shí)也串通更多的人以使其神靈附體，達(dá)到一種集體的瘋狂。這既是一種儀式，也是一種神秘的信念，古老的如同遠(yuǎn)古圖騰崇拜。

結(jié) 語

滿族新城戲的表演程式側(cè)重于舞蹈化的表演身段。其動(dòng)作張馳有致，剛?cè)峤Y(jié)合，充分表現(xiàn)滿族男兒的粗獷、彪悍強(qiáng)壯之感，以及滿族婦女雍容華貴、典雅大方的陰柔之美。在戲曲表現(xiàn)上，滿族新城戲在繼承并運(yùn)用了戲曲固有的“行當(dāng)”表演方法的同時(shí)，又打破了“行當(dāng)”的界限。一切表演都從劇情出發(fā)，著重從刻畫人物的性格入手，創(chuàng)造了具有滿族戲曲表演特色的“程式”。其表演主張“演人物不淡化行當(dāng)”，從而達(dá)到“角色個(gè)性化和完美化”和諧統(tǒng)一的藝術(shù)境界。

注釋:

[1]一種矯健兇猛的神鷹。

[2]人們所說的“小白話”其中也略微參雜一些東北(吉林扶余)地方方言的口音。