楊小霄,劉沛東,肖堯軒
(新疆師范大學(xué),新疆烏魯木齊 830099)
價(jià)值取向簡單地說就是價(jià)值觀的確立方向,是一種站位方向,那么中國鋼琴音樂的價(jià)值確立的方向在何處?習(xí)近平總書記講道“在帶領(lǐng)中國人民進(jìn)行革命、建設(shè)、改革的長期歷史實(shí)踐中,中國共產(chǎn)黨人始終是中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的忠實(shí)繼承者和弘揚(yáng)者”[1],可以衍生得知,中國鋼琴音樂的獨(dú)特性一定要植根于中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之中才可以實(shí)現(xiàn)其價(jià)值。
山西民歌與西方鋼琴的主題莫過于文化的碰撞和文化的交流,而他們之間的產(chǎn)物《鬧元宵》的主要走向也是在山西傳統(tǒng)文化和西方部分藝術(shù)的背景支撐下不斷展演出來的。該作品在被締造時(shí)是以傳統(tǒng)節(jié)日文化為基礎(chǔ)的,那么該作品被再創(chuàng)作時(shí)風(fēng)格不論怎么變幻,自然會(huì)保持著對山西傳統(tǒng)節(jié)日文化的自覺性,從而體現(xiàn)出該曲存在的價(jià)值意義。從作品前身來說鋼琴曲《鬧元宵》引用的就是山西民歌《鬧元宵》,而這首民歌也是以山西地區(qū)特有的傳統(tǒng)佳節(jié)——元宵節(jié)為主題基礎(chǔ),是元宵節(jié)當(dāng)天各種傳統(tǒng)習(xí)俗和佳節(jié)氣氛作為引子來創(chuàng)作的一首民間小調(diào)。所以,中國鋼琴作品《鬧元宵》的創(chuàng)作是以山西傳統(tǒng)節(jié)日文化為基礎(chǔ),再經(jīng)過時(shí)代化的創(chuàng)造,“鬧元宵”不管從節(jié)日方面還是音樂方面都達(dá)到了不止于陳的發(fā)展與傳承的價(jià)值意義。
彭吉象認(rèn)為“藝術(shù)的生產(chǎn)可以看作是一種特殊精神生產(chǎn)的孕育,藝術(shù)的生產(chǎn)決定了藝術(shù)一定會(huì)具備形象性、主體性、審美性的特點(diǎn)”。那我們可以說只有藝術(shù)具有了“審美性、主體性、特殊性”,它才可以作為一種精神的生產(chǎn)。
從審美性方面來看,鋼琴曲《鬧元宵》可以說是具有客觀與主觀的統(tǒng)一、內(nèi)容與形式的統(tǒng)一?!遏[元宵》作為一首由山西民歌改編的鋼琴曲,在整首曲子中反映的社會(huì)現(xiàn)象是元宵節(jié)歡快的社會(huì)氛圍,表達(dá)的是作者“每逢佳節(jié)倍思親”的獨(dú)特心境。曲子在具備山西本民族獨(dú)特的傳統(tǒng)音樂民歌特點(diǎn)的同時(shí),又具有通過藝術(shù)鑄牢中華民族自信心的社會(huì)藝術(shù)目標(biāo),是集中個(gè)性與共性的藝術(shù)形象。
從主體性方面來看,鋼琴曲《鬧元宵》的創(chuàng)作凝結(jié)著作曲家從現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活中找尋創(chuàng)作的動(dòng)機(jī)和靈感。在曲中,藝術(shù)家在表達(dá)個(gè)人對于山西傳統(tǒng)音樂的追求時(shí)利用西方鋼琴作為載體使得音樂感情被表達(dá)出來,可以說整曲不僅表達(dá)了創(chuàng)作風(fēng)格和藝術(shù)個(gè)性,還具有強(qiáng)烈的創(chuàng)造創(chuàng)新性。同時(shí),《鬧元宵》作品本身也具有主體性——作曲家經(jīng)過創(chuàng)作得來的成果,曲中滲透著的是作曲家的審美體驗(yàn)與審美情感;作為《鬧元宵》作品的欣賞者,也具有一定的主體性,不同欣賞者對《鬧元宵》的情感體驗(yàn)有共性也有差異,因藝術(shù)主題欣賞者存在著共性,又因個(gè)體的經(jīng)歷和藝術(shù)素養(yǎng)的不同而呈現(xiàn)差異。1.3優(yōu)秀傳統(tǒng)精神價(jià)值取向
中華民族精神乃是“在中華民族幾千年綿延發(fā)展的歷史長河中”不斷培育、繼承與發(fā)展起來的。從空間層面上,意味著中華民族精神乃是全國各族人民多元一體、交織交融共同塑造與書寫的。隨著社會(huì)的演變,命運(yùn)共同體逐漸走進(jìn)世界舞臺(tái)的中心,中華文化與西方文化碰撞的事件頻發(fā),其中不光有沖突也有融合?!皻v史是一個(gè)整體發(fā)展過程。歷史是從昨天走到今天再走向明天,歷史的聯(lián)系是不可能割斷的,人們總是在繼承前人的基礎(chǔ)上向前發(fā)展的?!边@就要求我們對待歷史一定要牢記經(jīng)驗(yàn),只有將民族精神發(fā)揚(yáng)光大,才能使各民族攜手共進(jìn),取得偉大成就。
“貴和尚中”的精神取向。通過鋼琴曲《鬧元宵》的分析可以看出,整曲以高聲部作為旋律的主要線條,而低音部以和聲、音程為配合,體現(xiàn)了在整曲創(chuàng)作中線性思維與立體思維的結(jié)合。作曲家為體現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂與西方音樂的結(jié)合,將民歌自身的旋律特征與西方三部性特點(diǎn)相結(jié)合;其中音調(diào)結(jié)構(gòu)結(jié)合了主和弦,以商、徵、羽為基礎(chǔ)排列,以五度三音列來進(jìn)行,突出山西民歌的風(fēng)格特征;整體結(jié)合傳統(tǒng)山西民歌的線性線條,利用分解和弦,在演奏中注重高中低旋律的層次,突出原旋律線條;整首曲子的速度結(jié)合了山西民歌節(jié)奏大多比較豪放自由的藝術(shù)特點(diǎn)。由此可以看出,鋼琴作品《鬧元宵》充分體現(xiàn)了中國“貴和尚中”的重要精神,靈活地將中國傳統(tǒng)音樂特有的旋律漸進(jìn)性、呈線性及結(jié)構(gòu)散性的特點(diǎn)與西方音樂文化中分別和對抗的特點(diǎn)運(yùn)用起來。
“天人合一”的精神取向。作品創(chuàng)作基礎(chǔ)主要來源于山西民族創(chuàng)造,人的生氣來源于對生活的體驗(yàn)與感悟,生活的七情六欲使得人們有了生氣。同時(shí)我們祖先認(rèn)為氣韻是聯(lián)系世間萬物的一切,這里可以理解為音樂與人是因?yàn)椤皻狻钡年P(guān)系相聯(lián)系。音樂是情感的表達(dá),從音樂的要素能觀察人們內(nèi)心情感的變化,音樂依靠著人們內(nèi)心情感的變化來維持其生命。人們賦予音樂生命,音樂因人富有生氣。在鋼琴曲《鬧元宵》中利用注釋和弦,由弱到強(qiáng)給聽眾營造了一種歡快、熱烈的節(jié)日情景,利用鋼琴中的前十六、后十六,鑼鼓聲利用了八分音符與四度音程疊加的“琵琶和弦”進(jìn)行模仿,更加襯托出節(jié)日的鑼鼓喧天的氣息,使得“天人合一”思想被完美表達(dá)。
鋼琴是西方音樂的重要組成部分,在這個(gè)快速發(fā)展的時(shí)代,鋼琴藝術(shù)隨著我國經(jīng)濟(jì)的不斷加速發(fā)展進(jìn)入中國大眾的視野。當(dāng)中西不同文化存在于同一空間時(shí),兩者之間就產(chǎn)生了藝術(shù)文化的碰撞融合,我國在文化創(chuàng)作中也一度強(qiáng)調(diào)不同的地區(qū)、不同的文化相互融合。鋼琴作品不僅要具有民族性和地域性,還要包含著當(dāng)?shù)孛褡宓男睦?,這些因素的存在,賦予了鋼琴獨(dú)特的風(fēng)格。這使得更多有關(guān)學(xué)者思考,在中國鋼琴作品發(fā)展中,是否具有當(dāng)?shù)氐拿褡逦幕瘍?nèi)涵才是中國鋼琴音樂發(fā)展的最佳的體現(xiàn),文化認(rèn)同是否更加符合我國群眾對于中國鋼琴藝術(shù)的追求[2]。
榮格認(rèn)為,人的心理活動(dòng)最底層不是情結(jié),而是集體的潛意識(shí)。各民族在空間、時(shí)間方面因全球化的轉(zhuǎn)變更加期待找到歸屬的方式,而這種所需的歸屬感就是認(rèn)同感。
首先,鋼琴曲《鬧元宵》最初的創(chuàng)作是由人們的行為選擇,選擇山西民歌文化中的價(jià)值觀、人文信仰等概念所形成的結(jié)果;其次,人們選擇山西民歌《鬧元宵》《繡荷包》進(jìn)行二次創(chuàng)作,說明人們對所選擇的作品有著明顯且明確的文化與身份認(rèn)同;最后,通過演奏者的努力進(jìn)而形成了作曲家與聽眾之間的聯(lián)系,將不同時(shí)間、不同空間的情景與人物感情聯(lián)系在一起,從而使得鋼琴作品《鬧元宵》成為一種文化上的集體身份[3]。
《鬧元宵》的產(chǎn)生是由于山西民眾對自身民族音樂的構(gòu)成結(jié)果有著特有的思想方式、態(tài)度和信仰。人們通過對創(chuàng)作音樂演奏的深入體會(huì),甚至作為聽眾都可以帶入自己的情感,以此為基礎(chǔ)形成自身接受的文化與身份的認(rèn)同。鋼琴演奏者的身份可以是多種多樣的,但鋼琴曲《鬧元宵》就是中國民族音樂,即使對山西文化不夠了解,也可以依據(jù)中國民族音樂文化中含蓄、中庸、群體化的特點(diǎn)進(jìn)行演奏。在演奏者演奏的環(huán)境中,無論演奏者還是聽眾的精神世界都是不約而同地被帶入一個(gè)可以實(shí)現(xiàn)文化融合、身份認(rèn)同、情感交流的境界,從而不知不覺地產(chǎn)生強(qiáng)烈的休戚相關(guān)、榮辱與共的認(rèn)同感。
地域文化主要展現(xiàn)在人們的精神財(cái)富和物質(zhì)財(cái)富當(dāng)中。山西地區(qū)歷史悠久,名人輩出,最主要的是地理位置被稱為中華文明主要發(fā)源地之一,因此,從古至今山西地區(qū)的地理位置對中華民族繁衍生息、傳承文明都有著奠基作用。
地域文化可以說是一個(gè)地域民族文化自信的基礎(chǔ),特定區(qū)域的文明表現(xiàn)形式具有不同特色,一個(gè)地區(qū)的人們只有經(jīng)歷對地域特定文化從認(rèn)識(shí)到理解、從認(rèn)可到愛護(hù)才會(huì)認(rèn)同自己的家鄉(xiāng),從而對祖國的文化有認(rèn)同感[4]。當(dāng)進(jìn)行音樂創(chuàng)作時(shí),以同一地區(qū)的獨(dú)特性創(chuàng)作出來的音樂都會(huì)具有地域的共性,它反映了以地區(qū)文化為題材的創(chuàng)新。
鋼琴作品《鬧元宵》在音樂中具有地域觀念和地域感情。作曲家熟知地域文化的背景,并將其運(yùn)用到作品的音樂主題,通過音樂結(jié)構(gòu)反映社會(huì)生活。在山西地區(qū),有著“三大精神”:呂梁精神、太行精神和右玉精神。還有五大傳統(tǒng)文化:誠信文化、廉政文化、德孝文化、關(guān)公文化、農(nóng)耕文化。這些精神與文化的存在使得山西傳統(tǒng)文化具有獨(dú)特性,充分展示出山西民族忠誠擔(dān)當(dāng)、樂觀向上、不畏艱難、勇于追求美好生活的自信精神,這種精神植根于內(nèi)心深處的依托和自信,反映到具體實(shí)物之中。
鋼琴作品《鬧元宵》是1991年創(chuàng)作出的《炎黃風(fēng)情——中國民歌主題24首管弦樂曲》太行春秋中的一首,在此之后山西整體進(jìn)入逐步發(fā)展的環(huán)境。在山西民歌《鬧元宵》中,不僅體現(xiàn)了節(jié)日歡快的情景,也有對未來美好生活的遐想、大家團(tuán)團(tuán)圓圓的憧憬。
從自然財(cái)富上來看,山西地處黃土高原,平坦土地顯得十分珍貴,人們多數(shù)會(huì)選擇山坡平地相結(jié)合處居住,間接導(dǎo)致語言中帶有粗獷狂野的氣質(zhì)。在鋼琴曲《鬧元宵》中的B段,采用的五聲調(diào)式,不僅傳承了中華音樂文化,也表現(xiàn)了山西民族音樂中的粗獷且婉轉(zhuǎn)的語言特點(diǎn)。它采用民歌中男女對唱的表達(dá)方式高低聲部來回轉(zhuǎn)換,使得聽眾更能接收到細(xì)膩的情感,在社會(huì)穩(wěn)定的大環(huán)境下,兒女情長是如此美好。從創(chuàng)造財(cái)富上來說,山西對于中國傳統(tǒng)文化有著深刻的歷史責(zé)任感,使得山西人民從中找尋到了以節(jié)日與音樂為載體來宣傳山西傳統(tǒng)文化的方式,因此創(chuàng)作出的勞動(dòng)成果——山西民歌《鬧元宵》讓更多的人知道山西、了解山西,也為鮑元愷改編創(chuàng)造出鋼琴作品《鬧元宵》奠定了基礎(chǔ)[5]。
在當(dāng)今現(xiàn)有的音樂類別中,民族音樂承載的傳統(tǒng)文化是最多的。山西民歌《鬧元宵》《繡荷包》中的歌詞所寫主題主要是社會(huì)、民情,從它們的歌詞中都可以體會(huì)到愛情、節(jié)日的愉悅心情。因此鋼琴作品《鬧元宵》在創(chuàng)作過程中沿著這一方向,曲子整體韻律飽滿、高大明亮、豪放粗獷、柔和有力、剛?cè)岵⑿睢?/p>
從作品總體來說,山西民歌具有歡快、明亮的特點(diǎn),在鋼琴音樂作品中體現(xiàn)了跳音的特征,以至于山西民歌與鋼琴的結(jié)合更加使音樂的整體結(jié)構(gòu)性得到有效提升。通過對于山西民歌中人與自然、風(fēng)俗和社會(huì)風(fēng)情的挖掘,展現(xiàn)出山西的獨(dú)特山野風(fēng)味,鋼琴與山西文化之間的交融創(chuàng)作出了擁有地域特色的鋼琴作品《鬧元宵》。它的出現(xiàn)并未讓山西地區(qū)音樂的獨(dú)有色彩消失,反而使這種獨(dú)有色彩廣泛流傳,因此獲得了山西人們的喜愛與認(rèn)可,也進(jìn)一步推動(dòng)了近現(xiàn)代鋼琴藝術(shù)的發(fā)展。在鋼琴作品《鬧元宵》中,音符代表的是民歌的歌詞,節(jié)奏代表的是山西語言的語音語調(diào),旋律就是根據(jù)文字的語調(diào)所譜寫,而文字所體現(xiàn)的音樂性也是由節(jié)奏和旋律相結(jié)合呈現(xiàn)的。人們的內(nèi)心律動(dòng)和身體規(guī)律隨著音樂的節(jié)律準(zhǔn)確地反映出來,使最客觀的情感表達(dá)出來[6]。在鋼琴作品《鬧元宵》的創(chuàng)作中,對山西民俗民風(fēng)的研究,不僅有利于認(rèn)識(shí)人與自然、人與社會(huì),還肯定了民族音樂創(chuàng)作的方向和價(jià)值觀,有助于更深層次地理解民族心理共性、民族倫理道德,鋼琴作品《鬧元宵》內(nèi)含的山西文化有著明顯的融合性和特殊性。
現(xiàn)今在這個(gè)經(jīng)濟(jì)全球化、人類命運(yùn)共同體的大環(huán)境下,文化相互交融、碰撞,傳統(tǒng)的傳播方式已不再被新一代的青年人所接納,導(dǎo)致很多優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)音樂文化在這個(gè)快速發(fā)展的時(shí)代極有可能被埋沒、走向消亡,而這時(shí)就需要我們進(jìn)行傳統(tǒng)音樂文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展[7]。
從鋼琴作品《鬧元宵》的創(chuàng)作者鮑元愷先生對中國傳統(tǒng)優(yōu)秀音樂文化的堅(jiān)定選擇可以看出,我們對于中國傳統(tǒng)音樂文化的傳承與發(fā)展一定要注重音樂本身的民族性,堅(jiān)守我國文化的獨(dú)特性,并有文化自信的心理才能真正地向大眾展示我國音樂創(chuàng)新文化的魅力。但是在極力凸顯我國傳統(tǒng)音樂民族性的過程中也要注意,只有真正理解傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作時(shí)的審美,才能明白不同的音樂有著不同的特色、不同的音樂風(fēng)格、情感有著不同的演奏技巧,只有把演奏技巧融入鋼琴藝術(shù)中,才能真正體現(xiàn)出我國本民族音樂的獨(dú)特性。
鋼琴作品《鬧元宵》沿用了《鬧元宵》《繡荷包》的部分主題旋律。例如,山西民歌《繡荷包》主題旋律在鋼琴作品《鬧元宵》中總共出現(xiàn)了三次:第一次,73—80小節(jié),在“琵琶和弦”的襯托下出現(xiàn)對《繡荷包》主題旋律完美復(fù)刻,音樂婉轉(zhuǎn)優(yōu)美;第二次,81—88小節(jié),由低聲部重復(fù)《繡荷包》主題旋律轉(zhuǎn)到高聲部繼續(xù)進(jìn)行重復(fù)同時(shí)又加入了分解和弦,增加了旋律的流動(dòng)性;第三次,116—134小節(jié),在旋律方面鋼琴作品《鬧元宵》以《繡荷包》的旋律為基礎(chǔ)加了變奏加花的形式展現(xiàn),節(jié)奏變得更加緊密。
《鬧元宵》中融入山西傳統(tǒng)樂器的音樂色彩,如鑼鼓聲等,在調(diào)式調(diào)性中以中國五聲調(diào)式為基礎(chǔ),對于復(fù)調(diào)的寫作、織體的編寫及裝飾音都是作曲家運(yùn)用了兩首山西民歌特色進(jìn)行的創(chuàng)作,使得音樂在塑造傳統(tǒng)山西音樂的形象時(shí)還可以和鋼琴很好地進(jìn)行融合,體現(xiàn)出鋼琴民族化的價(jià)值體現(xiàn)。鋼琴作品《鬧元宵》的創(chuàng)作給現(xiàn)代鋼琴作曲家對于中國傳統(tǒng)音樂作品的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化提供了方向,不僅使中國傳統(tǒng)音樂文化得以發(fā)揚(yáng),還使其更加娛樂化、流行化,加快了中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)文化的傳播速度。整首作品大多是在表達(dá)中國傳統(tǒng)音樂文化對于鋼琴在中國未來發(fā)展的重要性和必要性,這也是時(shí)代要求堅(jiān)守的重任[8]。但在這個(gè)迅速發(fā)展的時(shí)代,我們不僅要堅(jiān)守中華傳統(tǒng)文化,更要傳揚(yáng)現(xiàn)有的中國精神、中國價(jià)值觀,展現(xiàn)中國的大國風(fēng)范。
本文在研究中國鋼琴音樂作品《鬧元宵》的價(jià)值取向與文化認(rèn)同中發(fā)現(xiàn),鋼琴作品《鬧元宵》在創(chuàng)作過程中,其自身的價(jià)值取向是吸收了本土傳統(tǒng)文化的影響才得以體現(xiàn)出本民族對于《鬧元宵》的認(rèn)同感。因此,筆者認(rèn)為,中國鋼琴音樂的創(chuàng)新與發(fā)展離不開中國傳統(tǒng)文化的積淀,同時(shí)也需始終保持著中華本民族的文化價(jià)值取向,才能實(shí)現(xiàn)大眾對于中國鋼琴音樂藝術(shù)的認(rèn)同,以至未來越來越多創(chuàng)新出來的中國鋼琴音樂藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)文化的認(rèn)同,向世界展現(xiàn)中國音樂藝術(shù)的文化軟實(shí)力。