合唱團(tuán)訓(xùn)練中律動(dòng)的運(yùn)用研究

□毛春蓉 謝 黎

合唱作為一種被社會(huì)大眾普遍熱愛(ài)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，長(zhǎng)期活躍于藝術(shù)舞臺(tái)上。合唱者中，有學(xué)生，有學(xué)者，有企事業(yè)職工，也有退休老人。他們普遍都缺乏專(zhuān)業(yè)的音樂(lè)訓(xùn)練，對(duì)音樂(lè)理論知識(shí)了解也比較有限，而合唱又要求整個(gè)演唱有正確的音準(zhǔn)及良好的音色、理想的節(jié)奏、充沛的情感。利用律動(dòng)，提高合唱的效果，可以使合唱最大限度地展現(xiàn)藝術(shù)之美。

一、合唱與律動(dòng)

律動(dòng)練習(xí)在合唱團(tuán)訓(xùn)練中是最基本、最重要的部分。聲音的感染力、融合度是合唱最重要的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，而適當(dāng)?shù)靥砑勇蓜?dòng)表演能為合唱增添色彩與生氣。從奧爾夫教學(xué)方法的問(wèn)世到合唱文化的推廣，律動(dòng)練習(xí)被歐美國(guó)家以各類(lèi)形式應(yīng)用于合唱團(tuán)練習(xí)中，至今已有近百年。律動(dòng)練習(xí)可以在合唱基本功練習(xí)的過(guò)程中，創(chuàng)建多聲部節(jié)奏性、多聲部視聽(tīng)體驗(yàn)，對(duì)增強(qiáng)合唱團(tuán)成員的音樂(lè)感受力和想象力具有重要意義。

律動(dòng)練習(xí)融合了奧爾夫教學(xué)方法與達(dá)爾克羅茲教學(xué)方法，可以將多聲部節(jié)奏訓(xùn)練應(yīng)用到音樂(lè)和音程練習(xí)中，使節(jié)拍與旋律在人體中融為一體，逐漸提高合唱團(tuán)成員的內(nèi)在節(jié)奏性，種下旋律的種子。這樣合唱團(tuán)成員在歌唱音樂(lè)或聽(tīng)見(jiàn)音樂(lè)時(shí)便會(huì)自然而然形成律動(dòng)，無(wú)論表現(xiàn)什么速度的音樂(lè)，都能保證速度平穩(wěn)并充滿流動(dòng)性。這樣的律動(dòng)練習(xí)需要合唱團(tuán)成員在動(dòng)中歌唱、耳畔隨時(shí)隨地可以聽(tīng)見(jiàn)很多種音質(zhì)、強(qiáng)度與和聲的改變。在體會(huì)這種善變的美好的同時(shí)，合唱團(tuán)成員的自我控制掌握能力也會(huì)隨之提升。人們最原始的、內(nèi)心深處的驅(qū)動(dòng)力也能獲得巨大的調(diào)動(dòng)。利用肢體律動(dòng)發(fā)現(xiàn)、發(fā)展旋律，并同時(shí)感悟和體會(huì)是青少年最容易接受的、最簡(jiǎn)單且最具實(shí)際效果的一種形式。

二、律動(dòng)的基本原理

律動(dòng)在合唱練習(xí)時(shí)發(fā)揮的功用具體有塑造旋律聽(tīng)覺(jué)和調(diào)動(dòng)想象力，其基礎(chǔ)原理如下。（1）精神狀態(tài)的釋放：與樂(lè)曲一致的聲勢(shì)律動(dòng)可以切合人的天然情感，使其精神放松，自主跟著樂(lè)曲律動(dòng)。這種精神釋放的模式有助于調(diào)動(dòng)演唱者自在創(chuàng)造的靈感，使其人腦處在亢奮模式中。這時(shí)無(wú)論復(fù)習(xí)以前學(xué)過(guò)的能力技術(shù)，還是對(duì)新的樂(lè)理知識(shí)展開(kāi)指引，都能達(dá)到事半功倍的效果。（2）身體的緊張：律動(dòng)運(yùn)用肌肉記憶，能夠幫助演唱者將內(nèi)心深處對(duì)旋律、高音低音及整個(gè)樂(lè)曲的感受、體會(huì)運(yùn)用身體肌肉群的活動(dòng)呈現(xiàn)出來(lái)。這個(gè)過(guò)程推動(dòng)了多巴胺分泌，令人產(chǎn)生亢奮，再加上精神狀態(tài)得到放松，兩者共同作用使創(chuàng)造靈感得以調(diào)動(dòng)。以上提及的創(chuàng)造靈感是對(duì)所聽(tīng)見(jiàn)的音樂(lè)即興做出身體動(dòng)作的響應(yīng)。（3）對(duì)音樂(lè)的體會(huì)：如音強(qiáng)音弱、旋律走向、和聲走向、不一樣的音色、曲式結(jié)構(gòu)等均由動(dòng)作表達(dá)出來(lái)。這需要合唱團(tuán)成員有豐富的聯(lián)想力，這種動(dòng)作一定要可以很好地表現(xiàn)音樂(lè)。這為合唱團(tuán)成員創(chuàng)造性思維的發(fā)揮提供了廣闊的天地，使其懂得仔細(xì)觀察、挖掘生活里的藝術(shù)性，并開(kāi)展自我創(chuàng)造，如雨刮器、劃船、花朵、小雞嘴、人體聲勢(shì)等。

三、合唱團(tuán)訓(xùn)練中律動(dòng)的運(yùn)用

（一）通過(guò)律動(dòng)增強(qiáng)節(jié)奏感

在合唱練習(xí)中，演唱者對(duì)音樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)的掌握較少，假如讓他們重新掌握專(zhuān)業(yè)性的節(jié)奏理念，既消耗大量的時(shí)間，又達(dá)不到預(yù)期效果。因此，演唱者依據(jù)演唱作品，利用簡(jiǎn)潔的人體律動(dòng)練習(xí)，在律動(dòng)中體驗(yàn)節(jié)奏，有助于自身節(jié)奏感的產(chǎn)生和增強(qiáng)。《在銀色月光下》是首四分之三拍的抒情歌曲，旋律優(yōu)美，意蘊(yùn)頗深。該作品由弱起節(jié)奏展開(kāi)，重音各自落在“金”“銀”“往”上。在練習(xí)時(shí)，演唱者可依據(jù)該曲節(jié)奏誦讀歌曲歌詞，并加入手和腳融合動(dòng)作。

例如，當(dāng)讀到拍點(diǎn)時(shí)可輪番用兩腳踏步，凸顯重音，余下兩拍則用手去輕輕地鼓掌，表現(xiàn)四分之三拍強(qiáng)弱的基本規(guī)律，塑造三節(jié)拍的律動(dòng)感。相同的方式也能夠適用在二節(jié)拍、四節(jié)拍等作品中。演唱者要依據(jù)作品特點(diǎn)和強(qiáng)弱規(guī)律更換不一樣的肢體動(dòng)作，就如奧爾夫教學(xué)法中的聲勢(shì)教育包含：擊掌、跺腳、拍腿、捻指。這樣利用聲勢(shì)律動(dòng)將音樂(lè)中的節(jié)奏律動(dòng)表現(xiàn)出來(lái)，既淺顯易懂，又可讓演唱者掌握節(jié)奏的表現(xiàn)理念和節(jié)奏的類(lèi)型種類(lèi)，形象生動(dòng)地體會(huì)節(jié)奏和音樂(lè)。

（二）借助律動(dòng)加強(qiáng)發(fā)聲練習(xí)

歌唱是由頭到腳的全身運(yùn)動(dòng)。人體中所有部位即使是一個(gè)細(xì)微的行為，都可能影響發(fā)音的具體位置，更會(huì)影響歌曲最終的呈現(xiàn)。在合唱練習(xí)中，無(wú)論練習(xí)樂(lè)感還是音準(zhǔn)都少不了發(fā)音這種最基礎(chǔ)的練習(xí)。但假如僅利用死板生澀的方式，動(dòng)也不動(dòng)地站立在原地進(jìn)行發(fā)音練習(xí)，歌聲必定是缺乏生命力的。

例如，在開(kāi)展以“en”音的“3-2-1”下行音階的發(fā)聲練習(xí)時(shí)，演唱者若加上手腕劃拍的人體律動(dòng)，則會(huì)比純粹的直立姿態(tài)發(fā)出的歌聲效果愈發(fā)立體、飽滿?；诜潘傻男膽B(tài)，演唱者伸展的行為是歌唱最佳的催化劑。所以，將人體律動(dòng)用作發(fā)聲練習(xí)，會(huì)提高演唱者呼吸的流通性，增強(qiáng)演唱效果。

（三）利用律動(dòng)提高合唱的音準(zhǔn)

我們知道，學(xué)生的思維方式多以直觀性、形象性為主，抽象化的樂(lè)感對(duì)他們而言，既看不見(jiàn)又摸不到，學(xué)的時(shí)候難度較大。所以，教師要想方設(shè)法解決音準(zhǔn)教學(xué)的抽象化問(wèn)題，降低學(xué)生的學(xué)習(xí)難度，充分滿足學(xué)生對(duì)音準(zhǔn)學(xué)習(xí)的需求。由于學(xué)生喜愛(ài)一些生動(dòng)有趣的律動(dòng)游戲，因此，教師可以根據(jù)學(xué)生的這種心理特點(diǎn)，把律動(dòng)滲透到音準(zhǔn)練習(xí)中，讓學(xué)生利用人體律動(dòng)的形式感受音準(zhǔn)，加深對(duì)音準(zhǔn)理念的了解。以斯洛伐克的民歌《八只小鵝》為例，這首二聲部合唱作品生動(dòng)形象地呈現(xiàn)了一群雛鵝歡樂(lè)嬉戲的場(chǎng)景，整曲旋律簡(jiǎn)潔、輕快、詼諧而且具有童真童趣。在排演時(shí)，為了能讓學(xué)生牢牢把握這首歌曲的音準(zhǔn)，教師可讓學(xué)生先用柯達(dá)伊手法將各個(gè)音展現(xiàn)出來(lái)，將抽象化的音高具象化，協(xié)助學(xué)生感受曲子旋律的高低走勢(shì)。然后，教師讓學(xué)生在聆聽(tīng)不同音高時(shí)加入各類(lèi)手勢(shì)，如中音時(shí)，可以上拍，高音時(shí)下拍。最后，教師可以領(lǐng)著學(xué)生邊律動(dòng)邊演唱，讓學(xué)生帶著輕快、活躍的心理去演唱歌曲，熟練掌握二聲部合唱技巧。

（四）利用律動(dòng)強(qiáng)化合唱的情感表達(dá)

達(dá)爾克羅茲指出，音樂(lè)的實(shí)質(zhì)源于人類(lèi)對(duì)情感的體現(xiàn)。人類(lèi)利用肢體將內(nèi)心情感轉(zhuǎn)換為音樂(lè)，這就是音樂(lè)的起源。樂(lè)曲所呈現(xiàn)出的高昂壯美、抒情緩慢、輕松歡快等曲風(fēng)，使學(xué)生能通過(guò)肢體律動(dòng)全面感受音樂(lè)的不同特點(diǎn)，進(jìn)而潛移默化地陶冶情操、增強(qiáng)樂(lè)感，使作品的情感得到更好的抒發(fā)。針對(duì)合唱而言，其整體的作用更偏重于凝結(jié)團(tuán)隊(duì)，充實(shí)個(gè)體課余生活等，用來(lái)抒發(fā)個(gè)體和團(tuán)體對(duì)黨、對(duì)生活的喜愛(ài)之情。在傳統(tǒng)節(jié)日和喜慶的日子里，我們常常能夠看見(jiàn)由各方或團(tuán)隊(duì)組織安排的合唱活動(dòng)，人們習(xí)慣用詠?lái)灥姆椒ǔ鲂睦锏臍g愉之情，這展現(xiàn)了合唱具備最廣泛的群體性和普適性。

例如，對(duì)于《沒(méi)有共產(chǎn)黨就沒(méi)有新中國(guó)》《歌唱祖國(guó)》等合唱曲目，演唱者在演唱時(shí)要呈現(xiàn)出大家團(tuán)結(jié)一心的力量，可以使用強(qiáng)勁有力的手勢(shì)或利用堅(jiān)定不移的踏步來(lái)表現(xiàn)；在《半個(gè)月亮爬上來(lái)》這類(lèi)柔和輕緩的音樂(lè)中，演唱者可以讓肢體小幅度地隨旋律走向輕微起伏，做出優(yōu)美的律動(dòng)感覺(jué)，呈現(xiàn)出音樂(lè)之美。

（五）幫助演唱者更好地理解和演繹合唱作品

針對(duì)一個(gè)合唱作品，每個(gè)人都有不一樣的解讀，這就可能會(huì)影響到合唱歌曲的統(tǒng)一性。要想保證合唱的融洽度，演唱者不僅聲音要保持一致，思想意識(shí)上更需要統(tǒng)一。教師與學(xué)生一同剖析作品，引導(dǎo)學(xué)生想象作品的藝術(shù)境界，可以使作品的詮釋更加清晰。在排練中，教師可以讓學(xué)生邊唱邊演。漸漸地，學(xué)生不但能更好地表達(dá)作品的深層次藝術(shù)境界，還能很好地輔助觀眾解讀作品。

以合唱作品《卓瑪》為例，教師可以引導(dǎo)學(xué)生一起對(duì)歌曲進(jìn)行探討和分析，讓學(xué)生展開(kāi)想象，展現(xiàn)自己想象中的意境，最終教師與學(xué)生一致認(rèn)同此歌曲表達(dá)的意境如下?！蹲楷敗酚刹刈迕窀韪木幎鴣?lái)，開(kāi)頭便有三句“啊，卓瑪”，前面兩句為女高音，在旋律出來(lái)后另外兩個(gè)聲部演唱回聲部分，給人一種在遠(yuǎn)眺一位女孩的感覺(jué)；第二句時(shí)就會(huì)讓人感覺(jué)距離縮短了，看得更加清晰了；到了第三句，通過(guò)低聲部唱出旋律，別的聲部唱回聲部分，使人感覺(jué)美麗的女孩卓瑪就在面前。如此開(kāi)頭的方式很適宜安排有寓意的團(tuán)體造型和簡(jiǎn)潔的肢體動(dòng)作，在造型時(shí)要充分體現(xiàn)出此意境。合唱是一種團(tuán)體藝術(shù)行為，因此在安排動(dòng)作、造型時(shí)也需要留意其核心是團(tuán)體，不要凸顯個(gè)人?！蹲楷敗返拈_(kāi)頭部分，關(guān)鍵就在于間距從遠(yuǎn)至近，同時(shí)為觀眾帶去美的享受。

在對(duì)動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)編時(shí)，師生可以按如下設(shè)計(jì)：合唱團(tuán)呈半圓形排成2～3 排，在唱第一句“啊，卓瑪”時(shí)保持隊(duì)形，兩側(cè)團(tuán)員向正中間側(cè)身，伸展身體呈遙望的狀態(tài)，腿的輪廓拉長(zhǎng)；在唱第二句“啊，卓瑪”時(shí)，挨近正中間的團(tuán)員將手從下向上抬起，搭在旁邊團(tuán)員的后腰上，起到搭橋連接的作用，組成一體的設(shè)計(jì)；第三句“啊，卓瑪”隨著低聲部旋律響起，團(tuán)員將另一只手臂由下向上，在身體正前方劃圓弧，并維持打開(kāi)狀態(tài)，尾音完畢后一起撤回，還原站姿，如此就完成了整曲開(kāi)頭的表現(xiàn)部分。這種沒(méi)有大量的走位和隊(duì)形的轉(zhuǎn)換，僅僅幾個(gè)簡(jiǎn)潔的伸展動(dòng)作，就形成了具有象征意義的團(tuán)體設(shè)計(jì)方案，能夠輔助團(tuán)員解讀歌曲，形成統(tǒng)一的畫(huà)面感，既保證了演唱效果，又能使觀眾耳目一新，更好地沉浸在作品中。

教師應(yīng)在排練合唱作品前，做好準(zhǔn)備工作，按照音樂(lè)體裁調(diào)整大概的角度；要按段對(duì)作品進(jìn)行分析，明確作品中是不是應(yīng)該添加律動(dòng)效果，作品是否需要添加有表現(xiàn)力的團(tuán)體造型，或是在哪一些節(jié)奏性極強(qiáng)的段落中添加身體的律動(dòng)來(lái)協(xié)調(diào)音樂(lè)，調(diào)整架構(gòu)、情景和大概的隊(duì)形。這一切的工作，都需要教師在學(xué)生了解作品前先有預(yù)測(cè)，隨后逐步把律動(dòng)滲入音樂(lè)中，只有這樣才可以自然表達(dá)音樂(lè)，防止出現(xiàn)為了表達(dá)而表達(dá)的情況。只有自然、自信，與演唱合為一體的演繹，才能呈現(xiàn)交相輝映的效果。律動(dòng)和隊(duì)形的安排應(yīng)按照作品的真實(shí)需求，而不是為了演繹而演繹。在不適宜的位置添加不必要的動(dòng)作反倒會(huì)使之變成負(fù)擔(dān)。合唱中的律動(dòng)應(yīng)當(dāng)是為作品加分的，是為了能獲得更好的表演效果、更強(qiáng)的音樂(lè)表現(xiàn)力。

四、合唱團(tuán)訓(xùn)練中融入律動(dòng)的注意事項(xiàng)

（一）律動(dòng)要融入各個(gè)聲部中

教師一定要會(huì)唱不同聲部的旋律，這樣才有利于為合唱作品安排最適宜的律動(dòng)。由于各個(gè)聲部的進(jìn)入、氣口、中高音、和弦、旋律線等都是各不相同的，教師可按照不同的情況，安排多樣化和有趣的造型。教師在進(jìn)行安排時(shí)，應(yīng)切合實(shí)際情況，進(jìn)行合理化設(shè)計(jì)。

（二）律動(dòng)要融入合唱作品中可以加律動(dòng)表演的地方

通常在有歌曲伴奏的合唱中，前奏、間奏、尾聲處可以有前后呼應(yīng)的律動(dòng)設(shè)計(jì)。音樂(lè)在引向高潮的環(huán)節(jié)中，有較強(qiáng)節(jié)奏性的位置可以外加身體律動(dòng)，助推音樂(lè)的發(fā)展。在無(wú)伴奏合唱中，教師可讓合唱隊(duì)員拆開(kāi)隊(duì)形，在進(jìn)行中演唱，不斷地變換位置。周?chē)膱F(tuán)員時(shí)時(shí)變動(dòng)，合唱隊(duì)員耳朵里傳來(lái)的和弦便會(huì)有變動(dòng)。這需要團(tuán)員會(huì)聽(tīng)其他聲部，唱準(zhǔn)自己的聲部。教師要逐漸提高學(xué)生的聽(tīng)力，提高合唱團(tuán)總體音準(zhǔn)實(shí)力和對(duì)和弦的判斷力。

（三）要與觀眾產(chǎn)生共鳴

無(wú)論合唱還是律動(dòng)，最終都是指向觀眾的，演員要與觀眾形成共鳴。合唱的律動(dòng)應(yīng)是總體的，包含指揮者的動(dòng)作、合唱隊(duì)員的神情等，都是滲透到整體作品中的一部分。

聞樂(lè)而動(dòng)是人的自然表現(xiàn)，音樂(lè)可以借肢體律動(dòng)予以展現(xiàn)。合唱是音樂(lè)活動(dòng)和情感表達(dá)的完美統(tǒng)一，是以演唱發(fā)聲和肢體律動(dòng)相融合的文化藝術(shù)。針對(duì)合唱而言，添加律動(dòng)能豐富演唱者對(duì)音樂(lè)的了解和體驗(yàn)，更有利于其掌握音樂(lè)。律動(dòng)可以彌補(bǔ)過(guò)去合唱訓(xùn)練的不足。因此，律動(dòng)對(duì)合唱具有關(guān)鍵意義，能使合唱朝著更專(zhuān)業(yè)的方向發(fā)展。