淺析肖邦夜曲的藝術(shù)特色及演奏特征分析
——以op.09.no.o1為例

劉瑋凝

一、肖邦夜曲的藝術(shù)風(fēng)格

被譽(yù)為“鋼琴琴鍵上的作曲大師”的肖邦，他的一生都在致力于鋼琴音樂的創(chuàng)作，夜曲是在其創(chuàng)作中最具風(fēng)格和氣派的作品，浪漫主義色彩是他作品的主調(diào)性。他以優(yōu)美動(dòng)聽的旋律和簡潔明了的和聲語言，仿佛描繪著一幅幅美麗的夜色圖；仿佛講述著一個(gè)個(gè)迷人的故事，真切地表達(dá)自己地內(nèi)心世界，這也是其創(chuàng)作夜曲最主要地特征。

（一）對(duì)音樂表現(xiàn)力的展現(xiàn)與豐富

肖邦的創(chuàng)作歷程是從舞曲這一體裁開始，又以舞曲作為終結(jié)。整體以波蘭的民族音樂為基礎(chǔ)，這種具有民族性的風(fēng)格特征，在他早期的作品中可以體現(xiàn)出來，但這種情感在早期只是一種泛泛地浮在表面的感覺，并沒有完全融入他的情感深處。作品整體是抒情優(yōu)雅的曲調(diào)，表現(xiàn)的是肖邦的熱情高雅，但仔細(xì)聆聽，能感受到一絲落寞、一絲憂傷、一絲凄涼的曲調(diào)。這種“半憂郁氣質(zhì)”，正是反映了肖邦的敏感以及情緒的多變性。

所以，在肖邦所創(chuàng)作的夜曲這一體裁的音樂作品中，都蘊(yùn)含著他的真情實(shí)感，他可以將自己的種種人生經(jīng)歷加入其中，同時(shí)將自己面對(duì)不同事情時(shí)，情緒的喜怒哀樂的發(fā)展變化也囊括在內(nèi)；讓聽眾在欣賞美妙音樂沉浸其中時(shí)，也能夠直觀地感受到他情緒狀態(tài)所發(fā)生的變化。肖邦，又像是一位真正的詩人。他喜歡自由自在、不受束縛；他樂觀向上、不屈不撓，對(duì)美好的生活充滿了無限的向往，對(duì)世間萬物都有著一種特殊的感情。

在他的夜曲中，既可以為聽眾展現(xiàn)他無憂無慮的童年生活；他甜蜜幸福的感情生活；以及在遭遇種種困境、經(jīng)歷各種磨難，在面對(duì)家國時(shí)，他的心境也發(fā)生了一系列變化。有快樂也有憂傷；有順境也有逆境；有柔和也有痛苦等等。這一系列的情緒狀態(tài)都在他的作品中一一展現(xiàn)，并且夜曲整體的旋律風(fēng)格是優(yōu)美舒緩的，他的旋律不僅朗朗上口，他所加入的伴奏織體和和聲語言，也能夠?yàn)槲覀冋宫F(xiàn)不同聲部的旋律特征，使得不同聲部的音響效果，既獨(dú)立又融合，豐富其音樂表現(xiàn)力的同時(shí)，也能增強(qiáng)人們的聽覺感受，充實(shí)人們的審美體驗(yàn)。

（二）對(duì)音樂語言的創(chuàng)新與發(fā)展

通過分析浪漫主義時(shí)期作曲家的音樂作品，不難發(fā)現(xiàn)，他們的音樂像是在訴說在講述著一個(gè)個(gè)看似毫無關(guān)聯(lián)但又密不可分的故事，他們將當(dāng)時(shí)所處的時(shí)代背景、人文環(huán)境、戲劇文學(xué)等多種因素糅合在一起，作為自己的音樂素材來進(jìn)行創(chuàng)作，其實(shí)就是具備敘事性的音樂特征。所以，處在當(dāng)時(shí)那個(gè)時(shí)期的肖邦，他的作品也頗具敘事性，就肖邦的性格來說，是內(nèi)斂、不善言辭的。他很少直接表露自己的內(nèi)心世界，表達(dá)自己的內(nèi)心情感，都是通過音符這種抽象的音樂語言來記錄自己的生活、講述自己的故事。我們通過他不同題材的作品能夠理解其真正的含義所在。

但就夜曲這一體裁來說，肖邦對(duì)其形式也進(jìn)行了一定的創(chuàng)新，他的夜曲聽著好似是在描繪事物、描繪景物的基礎(chǔ)上來抒發(fā)表達(dá)自己的情感。這種寓情于景的手法是其一大特征，所以在面對(duì)情景交融的作品時(shí)，在處理上，首先它的速度放緩不要過快，一般會(huì)采用慢板的速度，先來講述故事，描述音樂內(nèi)容；其次兩手的分工要明確，左手伴奏型織體沉穩(wěn)有力，右手旋律聲部平穩(wěn)舒緩，不要急于往下進(jìn)行，在向聽眾展現(xiàn)其豐富的音樂畫面感之后，再將其所要表達(dá)的感情慢慢流露出來；最后，要具有一定的音樂表現(xiàn)力，情感的拿捏要十分精準(zhǔn)，要能夠讓聽眾在起伏的旋律走向中感受到情緒的變化。聽肖邦所創(chuàng)作的夜曲作品，我們也可以感受到其旋律線條和脈絡(luò)是十分清晰的，是更容易讓聽眾所理解的，可以讓聽眾跟隨作者的步伐，沉浸在音樂之中，久久不能平息，感受夜曲所帶給我們的那份特殊的音樂魅力。

（三）對(duì)音樂情感的把控與流露

肖邦創(chuàng)作的作品大都是圍繞其現(xiàn)實(shí)生活所展開的，可以說肖邦具有一雙慧眼，他通過自己敏銳的觀察力，將生活的一點(diǎn)一滴通過這門特殊的音樂語言展示出來。因而，在他的現(xiàn)實(shí)生活中，他有著十分充盈的內(nèi)心世界，并且不斷累積，形成獨(dú)具特色的內(nèi)心情感紐帶，這是他與外界聯(lián)結(jié)的紐帶。所以，他將這份極具自己風(fēng)格的情緒狀態(tài)融入在自己的音樂作品之中。仔細(xì)聆聽他的作品，我們總是能感受到愛的氣息，這份愛是美好的、是真摯的；他的音樂，總是能讓忙碌的人們放下手上繁忙的工作，停下正在快步前行的腳步，駐足停留、靜心感受，仿佛這是一個(gè)人人都向往的理想世界，沒有煩惱、沒有憂愁，告別疾病、告別傷痛，每個(gè)人都和自己進(jìn)行了一場心與心的交流。肖邦對(duì)其音樂作品在思想情感上的表露總是傾注了大量的心血，并非一成不變，而總是在摸索、在嘗試。

在對(duì)夜曲的創(chuàng)作中，他改變了原有的傳統(tǒng)意義上的演奏方式，是為了讓作品的情感表現(xiàn)得更通順、更流暢，能夠更直觀地呈現(xiàn)在聽眾面前，這些優(yōu)美動(dòng)人的旋律，能激發(fā)人們內(nèi)心深處最柔軟的地方，有著扣人心弦、直擊人心的力量。并且，隨著肖邦年齡的增長、閱歷的加深，他形成自己那套獨(dú)有的創(chuàng)作體系，也是越來越完備、越來越成熟。所以，作品所展露出的音樂風(fēng)格和之前的創(chuàng)作相比也是大有不同了。情緒情感的表露也不僅僅是泛泛而來，而是更有深度、有廣度，由原本的柔和婉轉(zhuǎn)進(jìn)而變?yōu)楸磻嵑?，可以說是從量變到質(zhì)變的一種演變形式。夜曲這一體裁的創(chuàng)作也在經(jīng)歷著一步一步地演變。

二、肖邦夜曲的演奏特征—-以op.09.no.01為例

這首降b小調(diào)夜曲，是最能表現(xiàn)肖邦哀傷愁思的作品之一，也是最能突出肖邦獨(dú)特的藝術(shù)氣質(zhì)與魅力的作品之一。樂曲的拍號(hào)為4|6拍，速度為“Larghetto（意為小廣板）”，為三段體結(jié)構(gòu)，全曲一共85小節(jié)，是由第1-18小節(jié)的首部、第19-69小節(jié)的中部、第70-85小節(jié)的再現(xiàn)部和尾聲構(gòu)成。該作品整體的調(diào)性是圍繞著降b小調(diào)來展開的，但中間也出現(xiàn)了D大調(diào)與降D大調(diào)的來回離調(diào)。下面將從觸鍵、力度和踏板這三個(gè)方面來具體分析其演奏特征，感受肖邦夜曲獨(dú)特的藝術(shù)魅力所在。

（一）全曲的靈巧之處——觸鍵

追溯到浪漫主義時(shí)期，對(duì)于鋼琴演奏時(shí)觸鍵特征的分析，主要體現(xiàn)在對(duì)于作品本身音樂內(nèi)容的闡釋、音樂情感的表達(dá)以及音樂風(fēng)格的把控?？梢?，觸鍵對(duì)于我們演奏者來說，起到了不可替代的作用。

夜曲op.9.no.1這首作品，仔細(xì)聆聽之后，我們可以感受到它所傳遞出的情感狀態(tài)是憂愁哀傷的，曲調(diào)雖抒情，但也有著一絲痛苦、一絲凄涼之感，這對(duì)于音色的要求是極高的。音色要細(xì)膩、要飽滿、要靈巧，是加入情感處理的音色，千萬不能只是照搬譜子，把一個(gè)個(gè)音給彈出來，那是缺少靈魂的音樂，也是完全違背肖邦夜曲特征的音樂。所以，在我們的演奏處理上，最好的觸鍵方式是貼鍵。在這首作品中，基本都是要采用貼鍵的方式來傳遞音樂的。

例如作品的開頭部分，由右手的單音旋律開篇，仿佛講述故事一樣，具有朦朧與神秘之感，只有運(yùn)用貼鍵的演奏方式，才能烘托氣氛、表現(xiàn)意境。左手規(guī)則的伴奏織體，右手旋律起伏連貫，加入11連音、22連音，與左手相互配合、交織在一起，更需要手指緊貼琴鍵，不要使用太大的力度，利用手腕帶動(dòng)手指發(fā)力，順勢(shì)將聲音演奏出來即可。

（二）全曲精妙之處——力度記號(hào)

在一首音樂作品中，力度記號(hào)有著較強(qiáng)的音樂存在感，它在整首作品中的地位是不容小覷的。它貫穿全曲，不僅可以突出音樂主題的發(fā)展脈絡(luò)，展現(xiàn)音樂情感的進(jìn)展?fàn)顩r、豐富音樂作品的旋律線條，使其變得生動(dòng)有趣、富有靈性，還能充分地表達(dá)作者創(chuàng)作其作品時(shí)的內(nèi)心世界以及情感的變化過程。在本首作品中，力度記號(hào)的使用貫穿了整個(gè)夜曲的發(fā)展始終。

從本首作品開篇來看，整體旋律的力度標(biāo)記就為p，再加上本首作品降b小調(diào)的調(diào)性，也就初步明確了本首作品的感情基調(diào)：哀婉憂傷，也為之后音樂整體的發(fā)展以及旋律的走向，進(jìn)行了一系列的鋪墊。開頭以右手單音旋律開始，前兩小節(jié)，是柔和抒情的，加上漸強(qiáng)漸弱的力度變化，這些整體呈現(xiàn)出來的時(shí)候，夜曲這一體裁整體的感覺和氛圍感就出來了，朦朧和神秘之感油然而生；第2、3小節(jié)，分別加入了流動(dòng)性極強(qiáng)且十分密集的11連音和22連音，然后以降b小調(diào)的屬七和弦到主和弦，第一樂句結(jié)束，之后力度逐漸增強(qiáng)至第5小節(jié)的fz且它的調(diào)性發(fā)生了變化，由之前的降b小調(diào)轉(zhuǎn)到了降D大調(diào)上，這使得大調(diào)的明亮、溫暖、和諧與原先小調(diào)暗淡、憂傷、不和諧的音樂內(nèi)容與所要傳遞的情感，形成了鮮明的對(duì)比與反差效果。這種對(duì)比與反差可以充分地表現(xiàn)出音樂旋律線條的豐富多彩，起到互相襯托、互相渲染的效果，更好地來把握作品的深刻內(nèi)涵以及情感表控。

（三）全曲的靈魂之處——踏板

鋼琴家安東·魯賓斯坦曾經(jīng)說過：“踏板是鋼琴的靈魂”。當(dāng)我們?cè)谘葑嘁皇鬃髌窌r(shí)，準(zhǔn)確地使用踏板，不僅可以增添音樂的感染力、增強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力，使得音樂變得靈巧富有活力，還可以對(duì)作品本身的內(nèi)涵和所要表達(dá)的情感，起著至關(guān)重要的作用。在處理不同的音樂作品時(shí)，對(duì)于踏板的使用是不盡相同的，對(duì)其所產(chǎn)生的音響效果也是截然不同的。所以，在作品中，踏板應(yīng)該如何去踩以及腳踩下去的力度深淺，也是十分講究的。

因?yàn)檫@首作品的創(chuàng)作處于浪漫主義時(shí)期，極具浪漫主義色彩，所以對(duì)于和聲的共鳴效果、氣氛的渲染和烘托、情感的表達(dá)以及色彩變化等方面，都有著一定的要求，需要使用踏板來對(duì)其進(jìn)行處理；其次，夜曲這一體裁類型的音樂作品就是需要大量使用踏板的。夜曲的風(fēng)格浪漫抒情、婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，使用踏板可以使該作品的音色聽起來更加細(xì)膩、更加生動(dòng)、更具立體感，那些音符像是被美化過了一樣，不會(huì)顯得過于死板、缺乏靈性；最后，在作品中加入踏板，會(huì)使得音與音之間的連接更加順暢，仿佛一氣呵成、不加停頓；也會(huì)使得情感的表達(dá)更加自然、更具有說服力。

對(duì)于這首作品，在準(zhǔn)確開始演奏之前，可以先將踏板踩下，予以暗示，但也不要一腳踩下去，那樣就顯得太滿了，二分之一的狀態(tài)剛剛好。提前踩下踏板，可以很自然地引出右手引子部分的演奏，這樣比同時(shí)開始，會(huì)顯得更加從容，在不緊不慢的情緒下展開演奏，而不至于顯得太過慌亂，能更好地營造出一種凄涼、憂傷的氛圍，同時(shí)也暗示聽眾音樂即將開始，讓聽眾對(duì)本首作品提前做出預(yù)判，整體感知出這首作品的意境，能對(duì)本首作品產(chǎn)生一定的期待感，也更容易與作者產(chǎn)生共鳴。

在音樂作品中加入踏板的使用，是非常常見的事情，但一定要在譜子上合適的位置使用合適的踏板，切忌通篇使用長踏板，這樣鋼琴的轟鳴聲會(huì)掩蓋掉一切聲響，失去作品本身的韻味。踏板的處理也不是憑空產(chǎn)生的，一定是經(jīng)過思考，經(jīng)過設(shè)計(jì)出來的，這樣才會(huì)恰到好處，起到畫龍點(diǎn)睛的作用。

結(jié) 語

肖邦夜曲所散發(fā)出的迷人魅力，在音樂領(lǐng)域的地位是無可撼動(dòng)的。在他的夜曲中，總能給我們傳遞出浪漫的意境、豐富的思想內(nèi)涵、以及充滿著真情實(shí)感的思想情緒，這些個(gè)音樂元素匯集在一起，才顯得真誠顯得自然，往往就是最真誠最自然的東西才能最打動(dòng)人，使得這優(yōu)美動(dòng)聽的旋律在人們心底留存，難以忘懷、印象深刻。夜曲的產(chǎn)生與當(dāng)時(shí)正處于浪漫主義時(shí)期的音樂是相互促進(jìn)、融合發(fā)展的關(guān)系，正是因?yàn)槔寺髁x時(shí)期的到來，這種真切地細(xì)膩地表達(dá)自己內(nèi)心世界的夜曲體裁才可以得到孕育、發(fā)展和成長。并且肖邦在菲爾德創(chuàng)作夜曲的基礎(chǔ)上，加入了自己的思考，使得夜曲在不斷地向前發(fā)展，其作品的規(guī)模在不斷擴(kuò)大，作品的藝術(shù)表現(xiàn)力在不斷豐富，同時(shí)也加入了具有民族性的波蘭民間音樂的元素，使得作品也具有戲劇性的色彩與效果，不僅提高了夜曲整體的藝術(shù)水平，并且也具有自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和個(gè)人魅力，從而展現(xiàn)出更深層次的意境和更具深度的思想內(nèi)涵。

本文通過對(duì)肖邦夜曲op.9.no.1中的力度記號(hào)、觸鍵方式以及踏板的使用這三個(gè)方面來進(jìn)行具體分析，使得我們對(duì)肖邦夜曲有了更為真切的感受。他足以稱得上是鋼琴夜曲作品的代表領(lǐng)軍人物，也希望我們可以繼續(xù)去發(fā)現(xiàn)與探索，真正具有肖邦風(fēng)格的音樂作品?！?/p>