海頓《bE大調鋼琴奏鳴曲》（Hob.XVI/52）創(chuàng)作技法研究

楊澍真

一、海頓生平及創(chuàng)作的主要特征

弗朗茨·約瑟夫·海頓（1732—1809），奧地利作曲家，是維也納古典樂派的重要代表人之一，被世人稱為“弦樂四重奏之父”、“管弦樂之父”、“交響樂之父”。他的音樂創(chuàng)作涉及多個領域：歌劇、宗教音樂、管弦樂、交響樂、鍵盤音樂等等。他的鋼琴作品在吸收巴洛克時期作曲家創(chuàng)作技法的基礎之上，對鋼琴奏鳴曲的結構方面作了進一步的創(chuàng)新，寫出了大量的鋼琴奏鳴曲，對后來莫扎特、貝多芬的音樂創(chuàng)作產生了深遠的影響。

（一）海頓生平簡介

海頓于1732年出生在奧地利的布魯克城，他的家庭并不富裕，但他的父母都非常熱愛音樂。在海頓5、6歲時就展示出了他的歌唱天賦，從1740年開始，他就在圣斯蒂芬大教堂的童聲合唱團演唱女高音聲部，后來又到皇家宮廷表演，一直到他18歲，由于到了變聲期被迫離開合唱團。之后的他窮困潦倒，但憑借在合唱團獲得的大量實踐經驗，他開始通過授課、演奏、創(chuàng)作音樂作品來謀生。

1760年，海頓進入埃斯特哈齊宮中，擔任了宮廷樂長的職位，在這其間他創(chuàng)作了大量的音樂作品。1781年，海頓在創(chuàng)作方面已經達到了成熟。1790年，因埃斯特哈齊親王的去世，他辭掉了宮廷樂長這一職務，離開了埃斯特哈齊宮廷，抵達維也納，旅居英國倫敦進行謀生，同時也創(chuàng)作出他最有名的交響曲：《倫敦交響曲》，以及清唱劇《創(chuàng)世紀》、《四季》等，于1809年在維也納病逝。

（二）音樂創(chuàng)作的主要特征

海頓的創(chuàng)作遍及音樂體裁的各種形式，但最有名的還是他的交響曲和弦樂四重奏。他還確立了奏鳴曲式，創(chuàng)作了52首鋼琴奏鳴曲。

在和聲方面，大量運用和弦外音進行裝飾、加花，重視和聲的功能進行，T-S-D-T非常常見。使用更為精致、輕巧的織體，富于變幻，以達到優(yōu)美、典雅的效果，更適用于器樂的演奏。聲部進行更為流暢，低音聲部更加靈活，多運用轉位和弦，主題之間還進行適度的對比，出現(xiàn)頻繁離調、轉調的情況。

在曲式方面，海頓確立了奏鳴曲分段式結構原則，確立了三個樂章的奏鳴曲形式，旋律上區(qū)別于巴洛克時期綿延不斷的音型，大多采用方整性結構，體現(xiàn)出古典時期嚴謹、精巧的風格。

在節(jié)奏上，大量使用十六分音符、三十二分音符進行寫作，常作為炫技性的經過音。三連音、四連音、十連音等連音常出現(xiàn)，還使用連續(xù)切分音，進行旋律的色彩性加花，來豐富作品的音響效果。

二、《bE大調鋼琴奏鳴曲》概述

《bE大調鋼琴奏鳴曲》、《C大調鋼琴奏鳴曲》與《D大調鋼琴奏鳴曲》共同稱為《倫敦交響曲》。其中《bE大調鋼琴奏鳴曲》是海頓的最后一首奏鳴曲，也是他規(guī)模最大的一首奏鳴曲，被稱為海頓最偉大的奏鳴曲。Hob.XVI是荷蘭音樂目錄學家安東尼?范?霍博肯所作的編號，收錄了海頓全部的奏鳴曲。

（一）作品的創(chuàng)作背景

《bE大調鋼琴奏鳴曲》創(chuàng)作于1794年，是海頓在英國倫敦為特蕾絲·詹森·巴托洛茲所作，是他的晚期作品。當時英國是較為發(fā)達的城市，脫離了宮廷的束縛后，海頓在新的環(huán)境中淋漓盡致地表達了自己的音樂思想，所以在這首奏鳴曲的創(chuàng)作上，呈現(xiàn)出生機勃勃的音樂風格，表達出他喜悅的心情。

作為古典時期的作曲家，海頓一直在探尋發(fā)現(xiàn)新的音樂風格。18世紀末，新興的市民階級排斥巴洛克時期那種古板、嚴肅的復調音樂，崇尚精致的、高雅的主調音樂，因此，海頓受到這種思潮的影響，創(chuàng)作出了符合大眾心理的作品。

（二）作品的風格特征

在《bE大調鋼琴奏鳴曲》中，存在著調性和曲式上的框架結構，第一樂章與第三樂章的曲式均為奏鳴曲式，調性為bE大調，而中間的第二樂章為復三部曲式，調性為E大調，這種往返的調性與曲式結構，成為海頓第52首奏鳴曲的獨特之處。

在旋律方面，海頓在保留復調技巧的基礎上，發(fā)展了華麗風格的旋律；在節(jié)拍方面，三個樂章的節(jié)拍各不相同，分別是4/4、3/4、2/4拍；在節(jié)奏方面，大量使用附點音符，使用十六分音符、三十二分音符等，三連音、十連音、十五連音常出現(xiàn)；在和聲方面，海頓繼承了巴洛克晚期以及洛可可風格的和聲語匯，T-S-D-T、T-S-T、T-D-T非常常見；裝飾音在這首曲子中也大量使用，倚音、顫音、回音等都有存在；在調性布局方面，更鮮明地體現(xiàn)了古典風格嚴謹?shù)奶厣?；在調性發(fā)展上，通過副屬和弦進行轉調或離調的手法也大有體現(xiàn)。

在強弱記號的寫作上，就要從他的《c小調鋼琴奏鳴曲》開始研究，《c小調鋼琴奏鳴曲》的樂譜中有含有大量pp至ff的力度層次來表現(xiàn)戲劇性沖突的因素，但在之前，他的奏鳴曲作品中幾乎沒有出現(xiàn)任何的力度標記，這是由于1771年后樂器性能的改善，海頓開始大量運用強弱記號，從而對以后創(chuàng)作的作品中融入了對比的因素，使得作品更加完善。

三、《bE大調鋼琴奏鳴曲》作品分析

通過研究其和聲、曲式結構、調式調性等方面對該曲進行研究。

（一）第一樂章

第一樂章為奏鳴曲式，bE大調。

“奏鳴曲式是以在調性上的材料上矛盾對比、同時又統(tǒng)一的兩個主題之間的特殊關系以及它們在整個樂曲發(fā)展中所表現(xiàn)的積極展開為基礎的一種復雜的復合曲式?！逼渲校佻F(xiàn)部中副部主題在再現(xiàn)時的調性回歸是奏鳴曲式的一大原則。

呈示部（1-43小節(jié)）分為主部（1-10小節(jié)）、連接部（11-16小節(jié)）、副部（17-27小節(jié)）、結束部（27-43小節(jié)）。

主部的結構不太平均，不像古典時期風格勻稱，與舞曲等結構截然不同，為bE大調。第二小節(jié)是不完滿全終止，第三、四、五小節(jié)是前兩小節(jié)的補充，從第六小節(jié)開始出現(xiàn)了新材料，是通過對前面小節(jié)的截取與模進來形成的。在第六小節(jié)的伴奏部分，上方音配合了低音的下行級進，不停延留，出現(xiàn)了S-D-S的情況，看起來為功能倒置，但這種情況用模進來解釋，是連續(xù)的級進下行。第9小節(jié)開始為主持續(xù)，這才真正起到了補充的作用，為收攏性結構。

第10小節(jié)的最后一拍開始為連接部，是連接部的鞏固階段，右手部分運用了第六小節(jié)左手的材料，11小節(jié)采用了IV/II—V/II—II擴大式的離調，采用了截取模進的手法，14小節(jié)開始為過渡階段，調性從bE大調轉到了其屬調bB大調，脫離了主部，為副部做了準備。15小節(jié)開始，和聲一直停留在屬和弦上，直到第16小節(jié)，連接部結束。

副部調性一直在bB大調上，開頭和結尾的材料均來源于主部，中間部分插入了新的材料，在副部的前三小節(jié)，持續(xù)音B一直在持續(xù)，但和弦一直在變，最后結束在bB大調的第一個完滿全終止上。

結束部也是從bB大調開始，鞏固了副部調性，中間有往bb小調和bD大調的短暫離調，材料來源于主部和連接部，開頭部分老是回到主音和主和弦，中間部分為展開性，結尾有結束性特征。

展開部（44-78小節(jié)）：

前兩小節(jié)為引入部分，從音響上講，意大利增六和弦增強了旋律的色彩性。46小節(jié)開始為展開中心，材料來源于結束部材料，為C大調的屬主進行，47小節(jié)轉到F大調，低聲部的最低音和高聲部最高音始終為F大調的屬音C，剩下的音被認為是旋律的進行，被視為經過音。49小節(jié)轉到g小調，通過旋律的模進，調性轉換到了c小調，中間出現(xiàn)了很多外音，58小節(jié)開始轉到f小調，60小節(jié)出現(xiàn)了bA大調屬主的交替進行，于64小節(jié)轉回g小調。68小節(jié)沿用結束部材料進行連續(xù)模進，通過半音級進下行形成了調性變換，最后結束在bB大調的全終止上。

再現(xiàn)部（79-116小節(jié)）：

調性為bE大調，主部為完整再現(xiàn)，從87小節(jié)開始，旋律轉移到低聲部，91-97小節(jié)旋律回歸到高聲部，98小節(jié)之后都是對前面材料的模進、移調在進行變換，一直持續(xù)到結束。

（二）第二樂章

第二樂章為再現(xiàn)復三部曲式，分為呈示部（1-18小節(jié)）、插部（19-32小節(jié)）以及再現(xiàn)部（33-54小節(jié)）三部分，E大調。

呈示部為3/4拍，E大調，這與第一樂章調性相差小二度，這種調性安排形成了強烈的對比效果，為帶再現(xiàn)的單三部曲式。開始為帶有重復的8小節(jié)的平行樂段，最后一小節(jié)為變尾重復，第九小節(jié)開始材料進行變化，從13小節(jié)開始變化再現(xiàn)第一部分，16小節(jié)出現(xiàn)了一個bVII的導七和弦，這是由于聲部進行而產生的旋律色彩性的變化。

插部的開始為連接部分，從呈示部的E大調轉到e小調，調性色彩進行了對置，對比鮮明，力度較強，19小節(jié)將動機二度模進，附點十六分音符作為節(jié)奏型，23小節(jié)調性轉到G大調，使用了三十二音符的三連音作為織體，其中穿插類似于走句的裝飾音，25小節(jié)出現(xiàn)了呈式性的材料，26、27小節(jié)的高聲部出現(xiàn)模進，28小節(jié)第二拍上出現(xiàn)了休止，后面的織體也發(fā)生了變化。

再現(xiàn)部為變化再現(xiàn)的呈示部，E大調。33小節(jié)在呈示部的基礎上加入了裝飾音，使材料進一步復雜化，37小節(jié)部分節(jié)奏型變?yōu)槭忠舴娜B音，38小節(jié)轉到B大調，結束在完滿終止上。41小節(jié)開始轉為C大調，在之前的基礎上加入了倚音，接著又轉回E大調，45小節(jié)的最后一個樂句在呈示部的基礎上加入了四小節(jié)的擴充，短暫離調至A大調的屬主功能，隨后回到主調進行最后的解決。

（三）第三樂章

第三樂章為奏鳴曲式，bE大調。

呈示部（1-102小節(jié)）分為主部（1-28小節(jié)）、連接部（29-44小節(jié)）、副部（45-64小節(jié)）、結束部（65-102小節(jié)）。

主部為bE大調，4/4拍，由三個樂句構成，8+8+12的非方整性結構。第8小節(jié)最后的A音使得調性從bE大調轉為f小調，通過樂句之間的模進完成了調性對置。17小節(jié)又轉回了bE大調，屬音作為持續(xù)音，從第18小節(jié)開始，使用連續(xù)的八分音符的分解和弦作為織體。主部結束在了bE大調的完滿全終止上。

連接部以八分音符的半音階作為動機，出現(xiàn)了往bE大調的離調，低音級進下行，隨后調性模糊，但也可以認為轉入到bB大調，隨后旋律聲部使用切分音節(jié)奏，低音級進下行進入副部。

副部剛開始離調為F大調，開始的樂句為主部材料的復雜化，隨之轉為bB大調，屬主和聲交替使用，結束在了bB大調的第一個完滿全終止上。

結束部的開始使用連續(xù)的十六分音符的分解和弦進行發(fā)展，bB音作為持續(xù)音貫穿旋律之中，78小節(jié)開始仍然使用主部材料的同音反復動機，調性為bb小調，之后使用連續(xù)的八分音符作為織體進行發(fā)展。91小節(jié)開始使用十六分音符的分解和弦作為動機，之后出現(xiàn)了柱式和弦，最后的十六分音符與左手使用的三度音程雙音交替結束在了主和弦上。

展開部（103-203小節(jié)）分為三部分：引入部分（103-122小節(jié)）、展開中心（123-170小節(jié)）、準備部分（171-203小節(jié)）。

引入部分材料來源于結束部，由c小調轉到f小調，第二部分為展開中心，展開中心又分為兩部分：展開中心1（123-145小節(jié)）的材料大多來源于主部材料，調性由bA大調轉到了bE大調上；展開中心2（146-170小節(jié)）的材料大多是副部材料，調性在bE大調上，最后結束在g小調。準備部分從bA大調開始，通過半音模進調性不斷在變化，最后進入到bE大調的屬準備上。

再現(xiàn)部（204-307小節(jié)）：

調性從bE大調開始，主部（204-231小節(jié)）為完整再現(xiàn)，調性短暫離調到f小調，幾小節(jié)之后又轉回bE大調。連接部（232-246小節(jié)）除了幾小節(jié)右手旋律出現(xiàn)變化之外，其他旋律及織體為完全再現(xiàn)，調性游離后回歸至bE大調。副部（247-268小節(jié)）調性回歸至bE大調。結束部（269-307小節(jié)）調性有往F大調、B大調、bb小調的離調，最后轉回bE大調，結束部后還有兩小節(jié)的補充，主功能柱式和弦作為織體，以強力度結束了全曲。

結 語

海頓一生在鋼琴創(chuàng)作方面不斷開拓，所創(chuàng)作的奏鳴曲式對后世產生了深厚的影響，《bE大調鋼琴奏鳴曲》是他鍵盤創(chuàng)作最重要的結晶之一。他成熟的創(chuàng)作技法，華麗的旋律風格，精致嚴謹?shù)暮吐曔M行，無不展現(xiàn)出海頓在作品創(chuàng)作中的才華。通過對海頓《bE大調鋼琴奏鳴曲》的曲式結構、和聲、調式調性等方面進行研究，探究其創(chuàng)作特點，能夠幫助讀者更好地理解音樂內容，對研究海頓的創(chuàng)作技法與音樂風格上提供了相關借鑒和經驗?！?/p>