音樂劇《歌劇魅影》的音樂特征研究

［摘"要］"音樂劇《歌劇魅影》是一部經(jīng)典巨作，在全球范圍內(nèi)產(chǎn)生了廣泛的影響。本文立足音樂劇《歌劇魅影》的創(chuàng)作背景，簡單介紹了音樂劇《歌劇魅影》的劇情，從音樂旋律、人物音樂形象、音樂風(fēng)格、音樂主題、音樂語言幾個(gè)維度，研究了音樂劇《歌劇魅影》的音樂特征，同時(shí)剖析了音樂劇《歌劇魅影》的音樂特征，希望為音樂劇《歌劇魅影》的表演實(shí)踐提供一些參考。

［關(guān)鍵詞］"音樂??；《歌劇魅影》；音樂特征

［中圖分類號］"J61713

［文獻(xiàn)標(biāo)識碼］"A

［文章編號］"1007-2233（2024）08-0154-03

19世紀(jì)末，西方音樂劇誕生。作為一種高度綜合化的戲劇形態(tài)，音樂劇以場景多變換、情節(jié)多重復(fù)、音樂優(yōu)美動(dòng)聽的特點(diǎn)著稱。20世紀(jì)80年代中期，我國開始搬演歐洲經(jīng)典音樂劇作品，而音樂劇《歌劇魅影》就是其中之一。隨著社會的發(fā)展，我國民眾對音樂劇的觀賞熱情持續(xù)高漲。在此背景下，深入而細(xì)致地研究音樂劇《歌劇魅影》的音樂特征，不僅可以幫助大眾鑒賞劇作，而且可以助力音樂劇藝術(shù)魅力的傳播。因此，研究音樂劇《歌劇魅影》的音樂特征具有非常突出的現(xiàn)實(shí)意義。

一、音樂劇《歌劇魅影》的創(chuàng)作背景

音樂劇《歌劇魅影》于1986年首演，原作者為法國小說家加斯通·魯勒（Gaston"Leroux），作曲家為安德魯·勞埃德·韋伯（Andrew"Lloyd"Webber），制作者為卡梅隆·麥托金什（Cameron"Mackintosh）。作曲家韋伯出生于1948年，自小接受音樂的培養(yǎng)和熏陶，3歲開始練習(xí)小提琴，6歲寫了第一首歌曲，17歲被牛津大學(xué)莫德林學(xué)院錄取，并在一年后毅然退學(xué)，邁入音樂劇生涯。作為一名不拘一格的現(xiàn)代派作曲大師，韋伯擁有多部成功作品，如《吉維斯》《艾維塔》《耶穌基督萬世巨星》《貓》《歌劇魅影》等。韋伯的作品打破了傳統(tǒng)意義中各種音樂類型的限制，題材較為多樣，且涉及大眾生活的方方面面。音樂劇《歌劇魅影》創(chuàng)作靈感來源于韋伯與音樂劇《貓》女主角的愛情，兩人于1984年3月結(jié)婚。因年齡差異大（兩人相差12歲），外界對于韋伯的這段婚姻并不認(rèn)可，甚至評論“這是美女與野獸的結(jié)合”。面對鋪天蓋地的輿論壓力，韋伯決定為愛人量身定做一部音樂劇，并在《歌劇魅影》故事中找到共鳴，如“一個(gè)有美妙歌喉且渴望成功的女孩”“一個(gè)迷上女孩的才華橫溢作曲家”“作曲家是女孩成功的音樂天使”“女孩是作曲家創(chuàng)作的靈感女神”等。隨后，韋伯根據(jù)愛人的音色在《歌劇魅影》故事框架下譜寫了一部部浪漫曲調(diào)，劇中纏綿悱惻的音樂《夜之音》，就源于韋伯初識愛人的浪漫經(jīng)歷。而韋伯與愛人的故事，也仿佛是劇中“魅影”和克里斯汀故事在現(xiàn)實(shí)中的影射。兩人雖在1990年結(jié)束婚姻，但靈魂眷侶浪漫的愛情故事被永遠(yuǎn)鐫刻在音樂劇《歌劇魅影》中。

二、音樂劇《歌劇魅影》的基本劇情

音樂劇《歌劇魅影》所講述的故事發(fā)生于法國巴黎歌歌劇，故事發(fā)生時(shí)間為1870年。主人公克里斯汀是劇團(tuán)一個(gè)默默無名的伴舞演員，偶然代替劇團(tuán)首席女高音上臺演唱，克里斯汀美妙的歌喉受到了觀眾的熱烈歡迎，歌歌劇的所有觀眾都投來匿名信，點(diǎn)名要克里斯汀出演下一部歌劇的主角。同時(shí)，克里斯汀精彩的表現(xiàn)引起了英俊富有的兒時(shí)玩伴子爵拉烏爾的關(guān)注，兩人隨后私定終身。

克里斯汀的進(jìn)步得益于神秘的歌劇“幽靈”——魅影的指導(dǎo)，魅影因天生一副畸形丑陋的面孔而被人們所厭惡，他不得不戴上面具，長時(shí)間生活在巴黎歌歌劇地下室中。魅影和拉烏爾同時(shí)愛上了克里斯汀，克里斯汀雖然對拉烏爾情有獨(dú)鐘，但也對魅影產(chǎn)生了朦朧的情愫。

一天，克里斯汀看到正在譜曲的魅影，因好奇揭開魅影的面具，看到了一張極度扭曲的面龐，克里斯汀驚嚇出聲，惹怒了魅影。惱羞成怒的魅影將克里斯汀送回地面，并施展手段制造種種混亂。在混亂中，魅影挾持克里斯汀逃往地下室，并準(zhǔn)備殺死追蹤而來的拉烏爾。在生死存亡之際，克里斯汀給了魅影一個(gè)深深的吻，喚醒了魅影內(nèi)心深處的美好情感，魅影放走了克里斯汀和拉烏爾，并消失在人們視線中。

三、音樂劇《歌劇魅影》的音樂特征

（一）音樂旋律

音樂旋律是音樂劇《歌劇魅影》音樂特征分析的首要對象，也是音樂劇產(chǎn)生聽覺沖擊力、靈魂震撼力的主要影響因素。音樂劇《歌劇魅影》音樂旋律扣人心弦，兼具神秘、優(yōu)美性。

在音樂劇《歌劇魅影》序幕中，巴黎歌歌劇正在舉行拍賣會，年邁的拉烏爾子爵拍下了妻子克里斯汀生前經(jīng)常聽的八音盒，邊看八音盒邊吟唱《八音盒之歌》。《八音盒之歌》旋律表現(xiàn)為曲折上行，在導(dǎo)音小字一組b上結(jié)束，不穩(wěn)定性較為突出，暗示著拉烏爾對與妻子之間往事的深深懷念，增添神秘色彩；緊接著，拍賣會進(jìn)入下一個(gè)環(huán)節(jié)，拍賣品為華麗大吊燈。隨著吊燈再次升起，樂隊(duì)奏起序曲，音樂主奏樂器為管風(fēng)琴。以半音階導(dǎo)入主題，級進(jìn)旋律為先下行而后上行，其間應(yīng)用裝飾音，進(jìn)一步強(qiáng)化樂段的不穩(wěn)定性，營造了陰冷、神秘的氛圍，預(yù)示著一段不同尋常的往事即將拉開序幕。

在音樂劇《歌劇魅影》第一幕，克里斯汀單獨(dú)完成劇中名曲《想著我》演唱。曲子旋律形態(tài)整體呈現(xiàn)直線，旋律跨度一般，旋律音域中等，總體音域在十度以內(nèi)，其間夾雜1個(gè)八度大調(diào)，增強(qiáng)抒情感，暗示著魅影暗戀克里斯汀的心聲。

在克里斯汀演出獲得巨大成功后，魅影用魔法和歌聲引誘克里斯汀走入地下迷宮，二人共同演唱主題曲《歌劇魅影》。主題曲為二重唱，包括男女主人公對唱以及兩人合唱，配器由管風(fēng)琴與電子弦樂組成。開始旋律形態(tài)呈現(xiàn)回旋曲折的特點(diǎn)，總體音域跨度不大，奠定了愉悅的總體基調(diào)。緊接著，連續(xù)兩個(gè)四度的跳躍，增強(qiáng)歌曲的不穩(wěn)定性，促使旋律攝人心魄，初步展露了男女主人公無法言表的情愫。

在克里斯汀走進(jìn)地下迷宮后，魅影無法自拔地愛上了克里斯汀，伴隨著小船在暗河中蕩漾唱起《夜之音》。《夜之音》旋律先曲折進(jìn)行，伴隨2組（六度+五度）直線下行。緊接著，轉(zhuǎn)換為直線上行。曲調(diào)哀婉綿長，旋律優(yōu)美動(dòng)聽，為魅影娓娓敘述對克里斯汀的愛慕之情留下了足夠的空間。

在魅影制造“混亂”中，克里斯汀和拉烏爾相互表達(dá)了彼此的愛慕之情，兩人開始演唱《正是我所盼》?！墩俏宜巍芬砸欢挝迓曊{(diào)式色彩的主體開始，整體旋律形態(tài)曲折進(jìn)行，逐步向上推動(dòng)，曲調(diào)溫暖，旋律美妙。

（二）音樂主題

音樂劇《歌劇魅影》的音樂主題運(yùn)用較為高明。傳統(tǒng)經(jīng)典音樂戲劇作曲家擅長先明確音樂主題，再根據(jù)戲劇需要，將音樂主題串聯(lián)成一部音樂劇，其間創(chuàng)作和應(yīng)用音樂主題的方式涉及戲劇情感組織、人物主題、技術(shù)特點(diǎn)組織、戲劇主線組織、整體風(fēng)格組織（和聲組織+旋律構(gòu)建+配器方式）等。整體呈現(xiàn)一定規(guī)律，表現(xiàn)了音樂組織的有序性。而創(chuàng)作音樂劇《歌劇魅影》的作曲家韋伯摒棄了傳統(tǒng)先確定音樂主題后串聯(lián)的方式，讓多個(gè)主題相互派生、相互穿插、相互對立，促使人物主題、戲劇情感組織、戲劇主線、整體風(fēng)格無處不在且無處可尋。

音樂劇《歌劇魅影》本質(zhì)上是一個(gè)混合音樂主題，并未明確劃分類別。為了更好地展現(xiàn)音樂主題，作曲家以多重唱場景、魅影住所地下迷宮場景、歌劇樓頂場景為背景，插入了大量過渡音樂。迥然不同的音樂主題與過渡音樂逐次連接，串聯(lián)過程極具感性，雖無明顯規(guī)律但表現(xiàn)順暢自然。特別是在同一主題下，“假面舞會”的熱鬧和“八音盒”的孤獨(dú)形成了鮮明的對比。音樂主題與過門音樂相互衍生，突出了魅影繁華褪盡、孑然一身的孤寂感，極易引發(fā)觀者共鳴。

（三）人物音樂形象

在音樂劇《歌劇魅影》中，人物形象較為豐富，個(gè)性特征較為多變。從主要人物形象來看，主要有魅影、克里斯汀和拉烏爾。

魅影是一個(gè)具有多重人格的角色，既真誠善良又狂妄不羈。演唱中，扮演魅影的演員需要同時(shí)具備美聲歌唱功底和通俗演唱意識。比如：在《夜之音》演唱時(shí)，演唱者貫徹真切、自然、富有表現(xiàn)力的發(fā)聲原則，協(xié)調(diào)旋律線條柔韌性與抒情性，以接近真聲的方式表現(xiàn)一位卸下心靈面具的浪漫情人形象；在演唱主題曲《歌劇魅影》時(shí)，演唱者增強(qiáng)美聲歌唱意識，保持寬厚而富有力度的聲音、流暢而飽滿的情緒，靈活運(yùn)用真假聲處理高音，以一種接近吶喊式的歌唱方式展現(xiàn)出個(gè)性不羈的音樂天才形象。

克里斯汀是一個(gè)純真善良的歌劇女演員，在魅影的指導(dǎo)幫助下成為歌歌劇首席女伶?？死锼雇∈且晃桓星閺?fù)雜的角色，她一邊沉浸在魅影帶給自己的豐富音樂世界中，一邊對拉烏爾表達(dá)愛慕之情?；诖?，扮演克里斯汀的演員需要同時(shí)具備抒情和花腔歌唱技巧。比如，在演唱典型抒情小花腔歌曲《想著我》時(shí)，演唱者需要控制用聲度，以氣息流暢為基礎(chǔ)，從低音區(qū)音域出發(fā)，清晰吐字，并在每小節(jié)八度大跳上不露痕跡地轉(zhuǎn)換真假聲區(qū)，最終以強(qiáng)有力的氣息支撐演唱自由花腔。在演唱主題曲《歌劇魅影》時(shí)，演唱者需要從低至小字組g周邊音域出發(fā)，以時(shí)而真聲時(shí)而混聲的方式演唱，其間保持氣息的連貫。進(jìn)而逐步打開共鳴腔體，在小字三組c位置自由徘徊，最終進(jìn)入小字三組e，以戲劇性表達(dá)形式表現(xiàn)一位受催眠控制下茫然的人物形象。

拉烏爾是巴黎歌歌劇年輕的贊助商，具有良好教育背景，性格踏實(shí)穩(wěn)重。拉烏爾在音樂劇中唱段較少，主要唱段為拉烏爾與克里斯汀合唱的《正是我所盼》。扮演拉烏爾的演員需要具備男中音音色，在演唱《正是我所盼》時(shí)，演員應(yīng)當(dāng)有意控制音量，立足中低聲區(qū)，以接近自然的真聲清晰吐字，展現(xiàn)音色柔和的特點(diǎn)。進(jìn)入合唱環(huán)節(jié)，演員應(yīng)以氣息為支撐，推動(dòng)弱音到強(qiáng)音變化，展現(xiàn)一位對愛情忠貞不渝且深情款款的紳士形象。

（四）音樂風(fēng)格

音樂劇《歌劇魅影》整體傾向于正歌劇的演唱風(fēng)格，從音樂布局來看，作曲家借用特定場景，將傳統(tǒng)歌劇創(chuàng)作手法套入音樂劇。音樂劇《歌劇魅影》中大量采用宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)等古典音樂創(chuàng)作手法，整體表現(xiàn)為輕歌劇風(fēng)格。音樂劇《歌劇魅影》摒棄了傳統(tǒng)僅借助低沉敘唱的方式，而是采用將歌曲插入對話的方法，促使演唱段落形成一個(gè)整體，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)歌曲美感與通俗音樂親和力的兼容。比如，在特定劇情的影響下，音樂劇《歌劇魅影》第一部戲?yàn)椤皠≈袆　保窗屠韪韪鑴≌啪毟鑴　稘h尼拔》，女主人公克里斯汀經(jīng)人推薦演唱一段旋律抒情的詠嘆調(diào)《想著我》，在曲尾，為了配合劇中角色身份，加入了一段花腔女高音唱段，在保留一般音樂劇抒情風(fēng)格的同時(shí)，實(shí)現(xiàn)了古典與流行風(fēng)格的完美融合；第二部戲?yàn)榈湫拖哺鑴　抖彻簟?，?nèi)容浮淺，夾雜粗俗場面，音樂呈現(xiàn)出典型巴洛克風(fēng)格，表現(xiàn)了歌劇管理者品位低俗；第三部戲?yàn)椤短畦膭倮?，音樂張力較強(qiáng)，戲劇主題深刻，情節(jié)復(fù)雜，音樂風(fēng)格表面為典型現(xiàn)代派，暗含古典音樂發(fā)展潮流。

主題曲《歌劇魅影》以哥特風(fēng)為映襯，選擇偏向美聲的古典唱法，賦予古典美聲空靈的哥特式美感。美聲唱法是一種以腹式呼吸開啟胸腔共鳴的獨(dú)特演唱手段，其大量應(yīng)用于主題曲《歌劇魅影》中。特別是在音樂劇《歌劇魅影》的主題曲《歌劇魅影》尾聲中，女主人公克里斯汀在魅影魔法控制和近似怒吼的高聲誘導(dǎo)下反復(fù)唱出一句高音，旋律不斷重復(fù)、音域持續(xù)提升、音高層層遞進(jìn)到High"E。在整個(gè)過程中，克里斯汀與魅影一強(qiáng)一弱的標(biāo)準(zhǔn)聲線形成對比，伴奏（管風(fēng)琴與銅管樂器）運(yùn)用大二度向上級進(jìn)，持續(xù)進(jìn)行遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)（[XC降記號.TIF;Y-*2]A—[XC降記號.TIF;Y-*2]B—C），促使曲調(diào)呈現(xiàn)出既古典又現(xiàn)代的獨(dú)特風(fēng)味。

除美聲唱法外，音樂劇《歌劇魅影》還體現(xiàn)出搖滾式的演唱風(fēng)格。在主題曲《歌劇魅影》低聲部，以連續(xù)有力的十六分音符進(jìn)入，烘托神秘氛圍；緊接著，伴隨燈光亮起時(shí)抒情動(dòng)人詠嘆調(diào)，響起急促搖滾式節(jié)奏，配合現(xiàn)代風(fēng)格的電子琴，掀起澎湃音樂篇章；最終，與歇斯底里的咆哮、嘶喊式的搖滾風(fēng)格相結(jié)合，推動(dòng)音樂走向高潮。

（五）音樂語言

音樂劇《歌劇魅影》的語言具有“劇詩”性，即唱詞的直接描述對象是劇中人物，且唱詞時(shí)刻受劇中人物思想感情、戲劇情節(jié)的共同約束。作為伴隨曲調(diào)旋律應(yīng)運(yùn)而生的音樂語言，“劇詩”與曲調(diào)具有無法分割的關(guān)系。比如，在主題曲《歌劇魅影》中第一句“In"sleep"he[JX*4]…[JX-*4]，he"came”，旋律低至小字組a，展現(xiàn)了一個(gè)受魔法蠱惑而茫然的人物形象。而魅影唱詞“Sing"once"again[JX*4]…[JX-*4]，yet”，展現(xiàn)了一個(gè)高傲執(zhí)著的天才形象。在長段中，每句韻腳的詞相互押韻，如“came”和“name”“yet”和“duet”，對仗工整，搭配流暢旋律，詮釋了對唱者之間無法言喻的情感。再如，在女主人公與愛人拉烏爾共同演唱的《正是我所盼》中，拉烏爾唱段“No"more"talk"of"darkness，[JX*4]…[JX-*4]，guide"you”，在多次重復(fù)旋律下，韻腳押韻頻繁出現(xiàn)，如“fears”與“tears”，其間反復(fù)出現(xiàn)“you”，完美詮釋了拉烏爾對愛人真誠的感情。

在音樂劇中，音樂語言不單單是聲音上的展現(xiàn)，而且可以為劇目中人物形象的塑造提供助力，進(jìn)一步充盈人物性格。比如，在《夜之音》中，第一句“Slowly，gently，[JX*4]…[JX-*4]，tender”，在末尾添加韻腳“splender”和“tender”基礎(chǔ)上，伴隨旋律形態(tài)曲折走向添加若干押韻詞組，如“Slowly”“gently”等，道出魅影與愛人獨(dú)處的欣喜，突出了魅影的優(yōu)雅與脆弱；而在主題曲演唱《歌劇魅影》時(shí)，四次演唱“sing”，四次的情感各有不同，逐層遞進(jìn)，突出魅影性格中陰暗的一面。

結(jié)"語

綜上所述，音樂劇《歌劇魅影》是韋伯的代表作，其劇情撲朔迷離，音樂優(yōu)美動(dòng)聽，備受人們喜愛。從音樂旋律來看，音樂劇《歌劇魅影》兼具浪漫唯美與動(dòng)人感性，扣人心弦；從音樂風(fēng)格來看，音樂劇《歌劇魅影》是古典與流行完美結(jié)合的成果；從人物音樂形象來看，音樂劇《歌劇魅影》中的每一個(gè)人物均具有鮮明的個(gè)性特征；從音樂語言來看，音樂劇《歌劇魅影》具有顯著“劇詩”特征，兼具嚴(yán)格格式規(guī)范與強(qiáng)烈的戲劇性張力，可以在推動(dòng)劇情發(fā)展的同時(shí)，淋漓盡致地抒發(fā)人物情感。

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（責(zé)任編輯：金方建）