小學(xué)美術(shù)中以審美的視角開展國(guó)畫欣賞教學(xué)

顧 晶

部分小學(xué)生看到中國(guó)的國(guó)畫，往往只能感受到國(guó)畫的美，卻不能從各種角度描述自己對(duì)國(guó)畫的理解。在國(guó)畫欣賞教學(xué)中開展審美的教育，一方面是為了讓學(xué)生了解，他們可以從哪些方面發(fā)掘國(guó)畫的藝術(shù)美；一方面能夠結(jié)合自己學(xué)到的美術(shù)理論詳細(xì)說明自己看到的國(guó)畫的藝術(shù)之美。國(guó)畫中包含的藝術(shù)理論，既有其獨(dú)特之處，也有包含有美術(shù)藝術(shù)表現(xiàn)的共性。讓學(xué)生從學(xué)國(guó)畫的角度來提升審美水平，可以拓展審美教育的渠道。

一、從文化的視角欣賞

國(guó)畫是我國(guó)傳統(tǒng)繪畫的一種，歷史非常悠久。人們?cè)趧?chuàng)作國(guó)畫時(shí)，會(huì)把自己思想和意趣反映在作品中。這既與作者自己的審美情趣有關(guān)，也與周遭環(huán)境的影響有關(guān)，于是繪畫創(chuàng)作能夠反映出當(dāng)時(shí)的文化。學(xué)生在欣賞國(guó)畫時(shí)，可以從國(guó)畫中了解中國(guó)的傳統(tǒng)文化符號(hào)，并感受到傳統(tǒng)文化對(duì)國(guó)畫作品創(chuàng)作的影響。

教師引導(dǎo)學(xué)生欣賞一幅一幅的國(guó)畫作品，讓學(xué)生對(duì)國(guó)畫作品進(jìn)行分類，學(xué)生就發(fā)現(xiàn)中國(guó)國(guó)畫作品常見的繪畫題材是山水、花鳥、人物、宗教、民風(fēng)民俗、歷史事件等。學(xué)生在教師的引導(dǎo)下，進(jìn)一步欣賞花鳥作品，看到花鳥作品中最常出現(xiàn)的題材是松、梅、竹、菊等。結(jié)合學(xué)生的生活經(jīng)驗(yàn)，學(xué)生開始思考為什么作者偏好畫這些題材？通過學(xué)習(xí)，學(xué)生發(fā)現(xiàn)作者會(huì)在繪畫的題材中托物言志。例如在中國(guó)的文化中，梅意味著傲骨，《紅梅贊》的歌詞就寫道：“紅巖上紅梅開，千里冰霜腳下踩”。學(xué)生也在課本上學(xué)習(xí)過各種詠梅的詩歌。古人繪畫梅花，就是要在梅花作品中寄托自己想要成為一個(gè)傲雪欺霜的人。在理解了國(guó)畫作品中的文化符號(hào)以后，教師將學(xué)生分成學(xué)習(xí)小組，不同的小組分析不同的作品，小組成員需要共同合作，分析國(guó)畫作品中的文化符號(hào)。通過學(xué)習(xí)，學(xué)生意識(shí)到了國(guó)畫作品題材寄托著中國(guó)古人心中的文化符號(hào)，如展翅高飛的鷹、蹲倨在山頂上的老虎等。在一次次的學(xué)習(xí)中，學(xué)生意識(shí)到了中國(guó)的國(guó)畫中寄托了中國(guó)文化傳統(tǒng)的審美。而這些審美，在中華兒女的心中代代相傳。

在開展教學(xué)時(shí)，學(xué)生可以得到教師的推送，一邊欣賞某一類作品主題，一邊聆聽教師引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)如何鑒賞國(guó)畫。學(xué)生可以把在線上學(xué)到的理論知識(shí)，應(yīng)用于課堂的主題探討中。應(yīng)用線上線下一體化的審美教學(xué)，可以達(dá)到在確保教學(xué)效率的前提下，高效提升學(xué)生審美水平的教學(xué)效果［1］。

二、從歷史的視角欣賞

中國(guó)的國(guó)畫藝術(shù)是不斷發(fā)展的。教師需要引導(dǎo)學(xué)生看不同時(shí)期的作品、不同的名家作品，讓學(xué)生看到中國(guó)國(guó)畫發(fā)展的歷史。通過縱向的看中國(guó)國(guó)畫繪畫藝術(shù)的形成，學(xué)生能夠慢慢理解我國(guó)的國(guó)畫繪畫藝術(shù)發(fā)展的軌跡，從而能夠了解到，美術(shù)藝術(shù)創(chuàng)作從不是因循前人的創(chuàng)作，而是要向個(gè)性化的方向發(fā)展，要結(jié)合自己對(duì)藝術(shù)的理解逐漸在創(chuàng)作中形成自己的特點(diǎn)，甚至形成一種流派。當(dāng)學(xué)生能從歷史的角度來欣賞國(guó)畫繪畫藝術(shù)時(shí)，他們就能夠?qū)?guó)畫創(chuàng)作理論有更深的理解。

以學(xué)生欣賞《洛神賦》圖為例。教師引導(dǎo)學(xué)生從筆法的應(yīng)用、空間的布局、內(nèi)容的呈現(xiàn)來分析。學(xué)生看到，魏晉的畫家顧愷之的筆畫應(yīng)用很漂亮。他能把人物的表情畫得栩栩如生，連洛神穿的裙子那種飄逸感都能體現(xiàn)得淋漓盡致。教師引導(dǎo)學(xué)生閱讀相關(guān)文獻(xiàn)資料，看這幅畫中繪畫的故事，學(xué)生看到，那時(shí)的古人已經(jīng)會(huì)使用連環(huán)畫這種形式來表現(xiàn)一則故事了。通過學(xué)習(xí)，學(xué)生了解到中國(guó)國(guó)畫藝術(shù)起源居然那么早，并且在那么早時(shí)，畫家已經(jīng)有了那么高超的藝術(shù)。然而學(xué)生在教師的指引下也發(fā)現(xiàn)，這幅畫的空間立體感不強(qiáng)，它只是簡(jiǎn)單地用了較小的景物，說明了景物離人物較遠(yuǎn)，沒有空間層次感。

學(xué)習(xí)隋唐時(shí)期展子虔的《游春圖》，學(xué)生看到這幅圖就有著較強(qiáng)烈的空間層次感。學(xué)生能夠看到，作者應(yīng)用遠(yuǎn)小近大的方式進(jìn)行空間構(gòu)圖。然而在教師的引導(dǎo)下，學(xué)生發(fā)現(xiàn)國(guó)畫有一個(gè)特點(diǎn)，即古人通常不應(yīng)用統(tǒng)一的比例、統(tǒng)一的視角來繪畫。例如在《游春圖》中，依比例而言，人們不應(yīng)當(dāng)看到那么大的樹，而這幅畫中山和樹的比例就是不一樣的。同理，作者繪畫山中的路徑和山與樹的視角也是不一致的。結(jié)合這幅山水圖，學(xué)生開始領(lǐng)悟國(guó)畫的一種特點(diǎn)，即有一些國(guó)畫重視寫意。這一名作者想表達(dá)的就是山徑在群山中，這是人們游春的路線；山中有著大量青翠的樹木，這是作者想要描繪的重點(diǎn)。在作者看來，他想要傳送的意境，是他繪畫的目標(biāo)，那么無論應(yīng)用什么比例、應(yīng)用什么視角來繪畫，那都不過是一種表現(xiàn)手法。當(dāng)了解了這種以意境優(yōu)先，可以靈活進(jìn)行構(gòu)圖的時(shí)候，學(xué)生就能夠從中國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫意境的表現(xiàn)來領(lǐng)略國(guó)畫藝術(shù)美。

國(guó)畫藝術(shù)是不斷發(fā)展的。從之前的國(guó)畫繪畫中，學(xué)生理解了國(guó)畫繪畫不強(qiáng)調(diào)要應(yīng)用工筆畫對(duì)創(chuàng)作對(duì)象進(jìn)行寫實(shí)，中國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫有時(shí)強(qiáng)調(diào)只要它能傳遞那種氛圍，那么不必拘泥于藝術(shù)創(chuàng)作的手段。在現(xiàn)代作者周思聰創(chuàng)作的《墨趣》這幅作品中，作者運(yùn)用簡(jiǎn)單的幾筆就勾勒出兩名孩童在河邊玩耍的情景。學(xué)生通過觀察，發(fā)現(xiàn)作者的水草繪畫很有意思，它就是運(yùn)用了粗細(xì)不同的墨，閑閑地勾勒了幾筆，它看似有些水草的形狀，卻又有著別的風(fēng)味。學(xué)生們通過仔細(xì)分析，發(fā)現(xiàn)這些水草的數(shù)量很少，卻顯得有些雜亂，而這種雜亂與孩童很閑，閑得想要去“頑皮”的心情是有些差不多的。這時(shí)學(xué)生發(fā)現(xiàn)可以應(yīng)用一件物品的元素，例如一種顏色、一種形狀等來表現(xiàn)一種氛圍的手法，而這正是現(xiàn)代表現(xiàn)主義手法應(yīng)用到國(guó)畫繪畫中形成的創(chuàng)作突破。

教師需要在教學(xué)中，以主題學(xué)習(xí)為方法，讓學(xué)生學(xué)習(xí)不同時(shí)間段內(nèi)不同藝術(shù)作品創(chuàng)作的特征。通過縱向觀覽，可以看到國(guó)畫的發(fā)展，能夠看到隨著歷史的發(fā)展，國(guó)畫創(chuàng)作技巧正在不斷地成熟和豐富。正是由于國(guó)畫有著“吐故納新”的包容性，它才能夠一直屹立于世界美術(shù)藝術(shù)長(zhǎng)廊中，得到世界各國(guó)藝術(shù)家的認(rèn)可［2］。

三、從體驗(yàn)的視角欣賞

如果學(xué)生一直應(yīng)用客體的視角來理解國(guó)畫創(chuàng)作，那么學(xué)生將不能理解國(guó)畫創(chuàng)作藝術(shù)的獨(dú)到之處。教師需要引導(dǎo)學(xué)生結(jié)合自己的體驗(yàn)來欣賞畫家的創(chuàng)作，從而讓學(xué)生能夠理解國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作理論。現(xiàn)以讓學(xué)生欣賞主題為《菊花》的國(guó)畫創(chuàng)作為例。

（一）讀畫

教師讓學(xué)生看到，菊花是國(guó)畫藝術(shù)經(jīng)常表現(xiàn)的一個(gè)主題。那么，作者是應(yīng)用什么樣的美術(shù)元素來表現(xiàn)菊花呢？學(xué)生開始分析菊花的輪廓。通過分析，學(xué)生看到作者應(yīng)用點(diǎn)、線、面等元素來繪畫出菊花的花瓣、菊葉的形態(tài)、菊花的莖干等，通過不同幾何圖形的組合，作者創(chuàng)作了全開的花、半開的花。學(xué)生還看到，為了表現(xiàn)出光影的效果，作者運(yùn)用不同濃淡的墨來呈現(xiàn)主體。為了讓布局變得飽滿，作者讓菊花的整體布局顯得主題突出。通過學(xué)習(xí)，學(xué)生看到了國(guó)畫的創(chuàng)作也要應(yīng)用繪畫元素來呈現(xiàn)。這是國(guó)畫與其他繪畫藝術(shù)的共通之處。

（二）探究

既然學(xué)生看到了作者呈現(xiàn)的繪畫藝術(shù)效果，那么學(xué)生能不能基于自己的理解來嘗試完成一下這種繪畫，并呈現(xiàn)這樣的藝術(shù)效果呢？學(xué)生以小組為單位，開始揣摩國(guó)畫繪畫的作品效果。以畫枝為例，學(xué)生通過共同摸索，發(fā)現(xiàn)運(yùn)用毛筆來繪畫菊花的枝干時(shí)，用筆可曲可直，然后要有節(jié)奏，學(xué)生需要根據(jù)需求來控制用墨的濃淡和力度，例如用中鋒和側(cè)鋒會(huì)有不同的表現(xiàn)效果。通過體驗(yàn)，學(xué)生意識(shí)到了國(guó)畫創(chuàng)作技術(shù)與其他繪畫創(chuàng)作藝術(shù)不同之處。

（三）臨摹

當(dāng)學(xué)生通過探究，了解了國(guó)畫創(chuàng)作技術(shù)以后，學(xué)生開始臨摹。首先學(xué)生開始布局，即要分析空間布局的方法，分析菊花繪畫的布局，做到在繪畫以前心有成“花”，這是整體的把握。其次通過分析，學(xué)生認(rèn)為花是要表現(xiàn)的主體，于是學(xué)生通過遷移學(xué)習(xí)，認(rèn)為作者應(yīng)該是先畫了花。于是學(xué)生結(jié)合剛才的探索，應(yīng)用狼毫小墨筆著濃墨從花心開始，逐漸繪制花瓣。通過繪畫，學(xué)生發(fā)現(xiàn)要準(zhǔn)確地控制十分艱難，如果沒有接受長(zhǎng)期的訓(xùn)練，學(xué)生可能會(huì)把一朵花畫成一朵墨團(tuán)子。在大致畫出花后，學(xué)生開始畫葉。此時(shí)學(xué)生應(yīng)用大白云濕毛尖蘸少許的墨，繪制出不同濃淡、不同幾何形狀的菊花葉子。在臨摹的學(xué)習(xí)中，學(xué)生能夠深刻感受到，國(guó)畫是一種藝術(shù)，是一種用特殊的技藝呈現(xiàn)出人、事、物，并以此傳遞作者思想和情感的一種美術(shù)創(chuàng)作方法。

在引導(dǎo)學(xué)生應(yīng)用美術(shù)理論來分析國(guó)畫作品以前，學(xué)生需要從其他美術(shù)學(xué)習(xí)渠道，掌握一定的美術(shù)理論創(chuàng)作基礎(chǔ)。在以后讀圖和探究學(xué)習(xí)的過程中，他們可以應(yīng)用遷移學(xué)習(xí)法來完成理論應(yīng)用的分析。在臨摹的環(huán)節(jié)，學(xué)生需要強(qiáng)化學(xué)習(xí)體驗(yàn)，結(jié)合學(xué)習(xí)需求理解作者是帶著什么樣的創(chuàng)作意圖來應(yīng)用這些國(guó)畫創(chuàng)作技能。

四、從個(gè)性藝術(shù)的角度欣賞

不同的學(xué)生有著不同的個(gè)性，他們的欣賞的角度或偏好不一樣。教師需要引導(dǎo)學(xué)生應(yīng)用個(gè)性化的方式來欣賞美術(shù)作品。當(dāng)學(xué)生帶著自己的理解去欣賞作品時(shí)，學(xué)生的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)可能有一部分是客觀的，有一部分是主觀的。對(duì)于主觀的評(píng)價(jià)，學(xué)生們可以共同交流，令自己得到啟示，而對(duì)于客觀的標(biāo)準(zhǔn)，學(xué)生們可以學(xué)習(xí)名家作品，以此夯實(shí)自己的理論知識(shí)。學(xué)生的藝術(shù)欣賞，可以從線上的渠道開展，也可以從線下的渠道開展。引導(dǎo)學(xué)生把欣賞名家國(guó)畫作品作為一種豐富自己生活的方法，是教師的教學(xué)目標(biāo)之一。

例如教師引導(dǎo)學(xué)生以小組為單位，自發(fā)選擇了十幾幅畫，學(xué)生在共同欣賞以后，選擇出一幅自己最喜歡的畫，寫出美術(shù)欣賞評(píng)鑒。如一名學(xué)生選擇的是劉近安的《田橫五百士》。學(xué)生提出這幅作品描述了一個(gè)很有名的歷史傳說故事。傳說田橫曾經(jīng)支持陳勝、吳廣抗擊暴秦，有很高的聲望。然而這一場(chǎng)農(nóng)民革命最終沒有獲得勝利。劉邦當(dāng)上皇帝以后，他需要處理反對(duì)自己的農(nóng)民軍。劉邦因?yàn)樾蕾p田橫和他的五百士，于是提出了招攬的政策。但是田橫與他的五百士退居海島，拒不降劉邦。劉邦惱羞成怒，警告田橫及他的五百士，假如他們?cè)敢馔督?，則給予高官厚祿；如若不降，全部處死。為了保全五百人的性命，田橫只得帶著兩個(gè)人去面見劉邦，而此時(shí)他已有死志，在去覲見劉邦的路上，田橫自殺，最后兩名部下帶著田橫的頭顱去見了劉邦。有學(xué)生表示他十分喜歡這種歷史題材，他認(rèn)為這種題材比其他的題材好。其他學(xué)生與他交流，認(rèn)為題材的喜好是一種主觀的評(píng)價(jià)。主觀的評(píng)價(jià)只有自己喜歡和不喜歡之分，學(xué)生只能說自己喜歡這種題材，卻不能說其他的題材沒有它好。學(xué)生結(jié)合自己的感受進(jìn)行分析，認(rèn)為這幅作品表現(xiàn)的故事很悲壯，為了表現(xiàn)這種悲壯，作者應(yīng)用鮮紅的顏色，來繪畫齊國(guó)的戰(zhàn)旗和田橫的衣服，這種紅色，帶著凄厲、戰(zhàn)火、不屈、激勵(lì)的感覺。其他的學(xué)生基于這種表現(xiàn)方式，開始探討此時(shí)他們發(fā)現(xiàn)原來在黑白色中應(yīng)用一種特殊的顏色，可以產(chǎn)生一種特別的表現(xiàn)效果。這次的學(xué)習(xí)開拓了學(xué)生的視野。接下來，學(xué)生對(duì)這幅畫的構(gòu)圖、線條進(jìn)行分析，通過學(xué)習(xí)，學(xué)生全面提高了美術(shù)元素應(yīng)用的審美水平。

欣賞名家名作，以個(gè)性化的方式來理解作品，是一種能夠全面提高學(xué)生審美水平的教學(xué)。學(xué)生需要把這種學(xué)習(xí)融入自己的生活中。例如學(xué)生可以在休閑的時(shí)候聚會(huì)，大家一邊品茗，一邊欣賞經(jīng)典的國(guó)畫作品。也可以在網(wǎng)上開設(shè)博客，設(shè)立名家畫廊專欄，學(xué)生定期點(diǎn)評(píng)一件作品。把審美融入生活，能提升學(xué)生生活的品質(zhì)［3］。

五、總結(jié)

開展國(guó)畫欣賞教學(xué)，學(xué)生能夠深入學(xué)習(xí)一些美術(shù)理論，能夠借鑒國(guó)畫藝術(shù)掌握美術(shù)創(chuàng)作的理論，能夠了解經(jīng)典國(guó)畫作品的價(jià)值，能夠結(jié)合時(shí)代的發(fā)展以批判性思維和創(chuàng)新性思維看到國(guó)畫的發(fā)展。開展國(guó)畫欣賞教學(xué)，能夠極大提升學(xué)生的藝術(shù)審美水平，而這是提升學(xué)生美術(shù)綜合素養(yǎng)的重要內(nèi)容。