陜西關中民間藝術的時代價值與文創(chuàng)開發(fā)

岳 瑾，呼浩楠，侯一凡，母丹妮

（咸陽師范學院 設計學院，陜西 咸陽 712000）

隨著中國文化創(chuàng)意產業(yè)的飛速發(fā)展，文化創(chuàng)意和設計服務已滲透到經濟社會各領域各行業(yè)，呈現出多向交互融合態(tài)勢。關中民間藝術品的設計方式及文創(chuàng)開發(fā)應進行反思，否則很難融入到尋常百姓生活之中。國家一系列關于非物質文化遺產保護政策方針的出臺促使關中地區(qū)的民間藝術進行新一輪文化重塑，設計師在設計語言與設計思維上的轉型為關中地區(qū)民間藝術文創(chuàng)開發(fā)帶來新的形式、新的機遇。

關中為渭河沖擊平原，又稱八百里秦川，河網縱橫，土地肥沃，物產豐富?！瓣P中”一詞承載了包含伏羲文化、黃帝文化、周秦文化、兩漢經學文化、隋唐儒釋道文化、關中理學文化在內的傳統文化。[1]源遠流長的傳統文化滋養(yǎng)著當地豐富多彩的民間藝術。據統計，在1976—1980 年間通過調查走訪而整理出陜西民間藝術作品上萬件，這些作品大致分為綜合表演、平面展示藝術和立體造型藝術三大類，其中包括皮影、剪紙、面花等項目。上述民間藝術作品在紋樣裝飾上大量采用寓意吉祥的圖案，遵循一定的形式美法則，如銅錢、葫蘆、花卉等；在色彩運用上，采用飽和度高、醒目、鮮艷的顏色，以形成鮮明的對比；在形象塑造上，大多根據別人的口頭描述進行大膽想象，采用夸張的手法使造型更加生動、傳神。民間藝術雖然圖案復雜、式樣疏于變化，但都是百姓對民間生活的藝術感知和表達，無一不體現著當地濃厚的風土人情和老百姓淳樸的審美愿想。

一 關中民間藝術在文創(chuàng)開發(fā)上的時代價值

陜西關中地區(qū)憑借著優(yōu)越的自然條件優(yōu)勢成為了中國古代極其重要的農耕地區(qū)，因此關中一帶的民間藝術大多都有農本思想的特征，農耕文明成為關中民間藝術的重要表現母題。第一，關中民間藝術多角度、多形式表現了古代農耕文明的發(fā)展脈絡和成就。如剪紙《小院磨盤圖》、農民畫《曬糧》等，都以農耕創(chuàng)作為主題。再如豆子畫、麥稈畫、面花等都是以農作物為主要作畫材料。第二，體現了民間對歲時節(jié)令的尊重和敬畏之情。如過年貼窗花、掛“掛虎”“鐘馗”“關公”，元宵“鬧社火”，端午“插艾草”，七夕“繡香包”等，都以歲時節(jié)令為主題，遵守著一定的節(jié)氣規(guī)律。第三，表達了百姓對子孫綿延、驅災辟邪、福壽祥瑞的美好愿望。民間藝術在每個時代都有特定的時代特征，這是民間藝術在當代傳承與發(fā)展的表現。民間藝術是一種歷史演進速度比較緩慢的藝術形態(tài)，其深層次文化內涵極其穩(wěn)定，它作為集體文化記憶的重要載體已深度內化為一種文化符號。關中地區(qū)是中華民族和中華文明的重要發(fā)祥地，其文化原生性強、輻射面廣、包容性大。關中地區(qū)民間藝人所創(chuàng)作的民藝作品，無論材料、紋樣還是題材、內容都以民眾喜聞樂見的形式呈現，蘊含著豐富的歷史人文信息，傳遞著民眾樂觀積極、健康和諧的價值觀念，對熏陶和鑄造廣大民眾的文化品格與道德養(yǎng)成起到了不可估量的作用。然而，針對關中民間藝術所創(chuàng)作的當代文創(chuàng)較少、精品更是寥寥的現實，需要設計者以電腦繪圖、動畫等形式，在保留農耕文化、大眾文化精髓的同時賦予它時代屬性，在活態(tài)傳承的同時以嶄新的姿態(tài)呈現在大眾面前，融入百姓生活，成為人們桌頭案角之生活日用品。

（一）關中民間藝術是傳統生態(tài)文化的形象表達

傳統生態(tài)文化是在我國傳統農業(yè)社會所形成并發(fā)展的，其主要的內容、習俗、制度與思想都是在農業(yè)生產生活中所產生的。傳統生態(tài)文化強調的是人與自然的和諧，尤其是天人合一等思想觀念，都是人們長期從事農業(yè)生產生活經驗的結晶。現今關中地區(qū)的人們對于傳統文化有復雜的態(tài)度與情感，由于傳統民間文化帶給群眾不同的思想感情與善惡判斷，使飽含鄉(xiāng)土氣息的藝術品成為獨特的文化符號，是群眾交往與交流的媒介，是民眾集體無意識的自然流露。例如華縣皮影始于西漢，至今已有兩千多年歷史，代代相傳，特色鮮明，得益于關中地區(qū)深厚文化底蘊的滋養(yǎng)，手工制作的皮影栩栩如生，皮影戲表演更是惟妙惟肖，是難得的原生態(tài)民間藝術珍品。

（二）關中民間藝術是意象文化的載體

民間藝術的創(chuàng)作者借用視覺想象、民間傳說、重構藝術造型等多種手法，結合自身的感受創(chuàng)造出與生活相關的作品。例如關中剪紙是一門古老的傳統民間藝術，創(chuàng)作者善于“以象寓意”“以意構象”來造型，結合日常身邊瑣事以及內心情感表達對美好生活的渴望與向往。庫淑蘭的名作《江娃拉馬梅香騎》表現了農村小媳婦梅香婚姻愛情生活的甜蜜。正是庫淑蘭愛情婚姻的不幸，驅使著她對美好愛情婚姻的殷切向往。[2]6同樣地，鳳翔泥塑裝飾紋樣反映了人們對驅災辟邪寓意、福壽祥瑞寓意、子孫綿延寓意、富貴吉祥寓意的精神追求。[3]

（三）關中民間藝術是現代文創(chuàng)開發(fā)的基礎

民間藝術同廣大人民的生活關系最為密切，其實用性強，既保持著本原文化的特點，又是本元的。“本原文化”是人類最初的文化形態(tài)之一，也因之而永葆綠樹常青。[4]54民間藝術屬本原藝術，它是“物質文化”“精神文化”發(fā)展的基礎。關中民間藝術厚植于民間沃土之中，以此為基礎的關中民間藝術文創(chuàng)體現著“設計為人民服務”的理念。一方面，關中民間藝術文創(chuàng)凝結著人們鄉(xiāng)愁的藝術精粹，為“鄉(xiāng)村振興”下的農村發(fā)展貢獻力量。另一方面，它注重與當代生活的融入，以自然造物的形式完成民間藝術與當代生活的活化融合，最終達到對“帶有民間溫情”的民間藝術產品的推廣，讓民間藝術文創(chuàng)產品真真切切地走進大眾的日常生活，美好大眾生活，點亮大眾生活，使大眾加深對民間藝術的深入理解。然而現代審美觀念的確立、現代文創(chuàng)開發(fā)的發(fā)展，并非受一時潮流風向所左右，它是在傳統藝術、民間藝術基礎上逐步發(fā)展而形成的。關中地區(qū)傳統民間藝術的發(fā)展演變滿足人們不同時期的需求，它作為一種藝術形態(tài)體現著大氣、樸拙之美，在今天依舊能夠得到人們的贊賞，深受國內外廣大群眾的喜愛。

二 關中民間藝術在文創(chuàng)開發(fā)上的應用

社會在不斷發(fā)展，也必然會有新的文化潮流與審美觀念產生，這就要求有與之相適應的藝術產品來滿足人們的消費需求，傳統民間藝術要在保留藝術特點及文化內涵的同時與現代技術及審美觀念有效融合、創(chuàng)新、發(fā)展、衍生、迭代出新的藝術作品，從而形成現代藝術風格。我們在研究傳統民間文化時，要采用“張果老倒騎驢”的方法。變化是必然的、正常的，民間文化自有它的傳統，所以對于民間傳統不能粗暴割斷，輕易廢止。[4]158我們研究非遺文創(chuàng)不僅要往前看，還得回頭看，不是把民間藝術原模原樣地傳承下來，而是要思考當代設計語言如何表達民間文化理念，如何呈現當代之美、呈現當代人文精神。在民間美術上，魯迅提出的“舊瓶裝新酒”的做法是可取的。他說“舊形式的采取，必有所刪除，既有所刪除，必有所增益，這結果是新形式的出現，也就是變革”[4]159。

那么非遺文創(chuàng)究竟該如何發(fā)展，杭間教授在《手藝的思想》中指出：“中國手工藝及產業(yè)理想的狀態(tài)應是由作為文化遺產、變?yōu)閷徝缹ο蟆F代生產工藝改造后的帶有傳統文化的溫馨產品三部分組成?！盵5]55文創(chuàng)產品融入生活是民間文化在當代之重要發(fā)展，從日常生活出發(fā)解決人們不斷變化的生活需求，以人文特色、歷史文化、民俗文化等資源為依托，堅持傳統與現代相結合、自然與歷史相結合、科技與文化相結合，精心策劃，讓民間藝術走出民間而變得鮮活起來，以實現關中傳統民間藝術與現代價值良性循環(huán)。

（一）渭南市華州區(qū)皮影文創(chuàng)

關中地區(qū)民間藝術因其所承載的深厚人文歷史和地域精神而在現代社會具有超乎尋常的價值和吸引力，這不僅表現在藝術作品本身，也表現在具有顯著附加值的文創(chuàng)產品上，這些文創(chuàng)產品不僅增強了民間藝術的知名度及實用價值，也為傳統民間藝術擴大了活態(tài)的傳承空間。汪天穩(wěn)是陜西渭南市華州區(qū)皮影國家級非遺項目代表性傳承人，從事皮影雕刻50余年，創(chuàng)作了大量優(yōu)秀作品。他們將皮影“推皮走刀”的制作工藝與年輕人的口味相結合，嘗試著與動畫IP、插畫等藝術相結合。他們刻制了國漫IP《狐妖小紅娘》，根據童謠《我要吃老虎》創(chuàng)作了皮影面具，為傳統民間藝術找到了與新時代結合的新路子。

華州蓆棚齋文創(chuàng)是陜西關中地區(qū)文創(chuàng)發(fā)展的一朵奇葩。他們的皮影作品《如虎添翼》及剪紙作品《虎氣新春》體現了當代藝術設計與傳統手工藝技巧的交融，對皮影藝術在當代社會中的活態(tài)傳承具有一定的啟示意義。設計者在傳統與現代之間尋找共鳴與回響，以創(chuàng)造出形、意、美和諧統一、自成一家的文創(chuàng)作品。

（二）鳳翔木版年畫文創(chuàng)

木版年畫傳習中心由陜西鳳翔木版年畫國家級代表性傳承人邰立平牽頭創(chuàng)立于2011 年，近年來已經成為鳳翔年畫制作與傳習的重要場所。邰氏家族始終以“工匠精神”傳承邰氏年畫，作品風格古樸自然，造型夸張飽滿，色彩對比強烈，具有鮮明的西部黃土風情和地域藝術特色。邰立平認為鳳翔木版年畫是散落于民間的寶藏，承載著這片土地的歷史記憶，因此要盡力將它保留下來。非遺文創(chuàng)是活態(tài)傳承的一種重要形式，只有形成自身“造血功能”，才能激活民間文化的活力。2019 年，邰立平幫助鳳翔木版年畫第21代傳承人邰高陽、王怡璇在西安設立傳統版畫體驗坊，面向大眾講授木版年畫這一傳統技藝的特色與制作方法，致力于年畫的產品包裝和推廣，使非遺項目成為“活著”的藝術。

（三）庫淑蘭剪紙文創(chuàng)

將民間藝術與日常生活相結合，倡導文創(chuàng)開發(fā)的精神性與藝術性。中央美術學院呂勝中與庫淑蘭合作完成了“招魂堂”行為藝術，嘗試將本原藝術與當代藝術相融合。下述兩幅作品（圖1、圖2，母丹妮設計）是筆者所在設計團隊以旬邑作為創(chuàng)作場景，將剪紙與現代審美、新技術相結合，創(chuàng)作了既有民間深厚文化底蘊又面向未來的創(chuàng)意文創(chuàng)產品。這是一種公益行為，不僅為傳統藝術瑰寶營造全新藝術體驗，還對該縣發(fā)展特色文化產業(yè)有帶動作用。

圖1 文創(chuàng)類外包裝設計

圖2 文具類文創(chuàng)產品設計

三 關中地區(qū)民間藝術在文創(chuàng)開發(fā)中的問題

隨著國家對文化自信的重視和人們對產品文化內涵要求的不斷提高，越來越多的非物質文化資源被用來創(chuàng)作產品，這具有保護和傳承屬性，是一種生產性保護，是活態(tài)非物質文化遺產的切實可行的路徑。[6]近年來，我國關于地方民間藝術的文化創(chuàng)意產品投資力度加大，涌現出“自然造物”“慢物質”“王的手創(chuàng)”“看見”等一批民藝文創(chuàng)品牌，受到了大眾的喜愛，它們的文化意義與商業(yè)價值都是不可估量的。但其發(fā)展過程中依舊存在著許多問題，如具有民間藝術特征的文創(chuàng)品牌意識較為薄弱，大多分散而不集中，且影響力不夠。要改變這一現狀，文創(chuàng)者可以以文創(chuàng)開發(fā)、影視動畫、游戲等視覺傳播的形式對民間藝術進行二次創(chuàng)新，需要有意識地從民間藝術中不斷汲取營養(yǎng)，讓民間藝術與時俱進，與大眾日常生活息息相關。

具體而言，關中地區(qū)民間藝術文創(chuàng)面臨的問題如下：一是與現代審美差異較大。以鳳翔泥塑、庫淑蘭剪紙為例，它們的民間藝術形式與樣式是非常值得學習與傳承的，但由于顏色飽和度過高、表現形式過于古樸等問題與現代審美存在著較大的差異。二是產品開發(fā)創(chuàng)新不夠。通過淘寶、微信公眾號、官網等渠道查詢發(fā)現，目前大多數關于關中地區(qū)民間藝術的文創(chuàng)創(chuàng)新程度低，有的甚至只是把原有的東西照搬出來，這極大地挫傷了消費者對于文創(chuàng)的消費積極性，文創(chuàng)產品也失去了個性與魅力。三是品牌形象特色不鮮明。目前市場上的文創(chuàng)產品在設計上更多結合著西方的一些審美觀念，在風格上更是各式各樣。而消費者也受到了外來文化的影響和沖擊，使得關中地區(qū)民間藝術文創(chuàng)在市場中的占比少，讓其處于一個與現代社會文化相互脫節(jié)的位置。

四 關中地區(qū)民間藝術在文創(chuàng)開發(fā)中的對策

（一）突出“個性化、本真化”的發(fā)展理念

在各種藝術形式與審美觀念的沖擊下，大眾的審美觀念與思維方式發(fā)生了改變，關中地區(qū)民間藝術的發(fā)展與傳承必將受到一些影響，需要尋求一條既符合大眾審美又不失關中民間藝術特色的發(fā)展道路。筆者認為應秉持“推陳出新”“守正創(chuàng)新”的觀念，力求設計出個性化和本真化的系列文創(chuàng)產品。

當下人們對于產品的要求不再僅限于外觀與功能，個性化的設計也是他們的消費理念。關中地區(qū)民間手工藝品不是工業(yè)流水線上沒有生命的批量產品，而是匠人精心設計、制作的產物，每一件都飽含匠人的巧思，每一件都是獨一無二的。這也賦予了關中地區(qū)民間藝術文創(chuàng)產品個性化的真正內涵。在可持續(xù)發(fā)展理念下，文創(chuàng)產品的制造不能只關注產品，也應該注意到產品材料的選擇與應用，盡量減少對環(huán)境的二次傷害，把污染降到最低。在產品的功能上，增加其實用性、多功能性，真正使其走進消費者的生活，真正實現產品文化、產品精神和產品實用的多重意義。在文創(chuàng)的推廣上形成“文創(chuàng)+非遺”的模式。民間藝術文創(chuàng)不僅推動其在國內的發(fā)展，更發(fā)揮其在國際上的影響，合理實現文化遺產的開發(fā)與利用。

（二）與美育文化融合

關中地區(qū)民間藝術極具原生性特征，長期以來卻被主流美育體系排除在外，沒有受到足夠的重視。相關部門對于民間藝術發(fā)展、保護文件的出臺，引起了社會各界對民間藝術的廣泛關注，人們開始認識到民間藝術作為本土文化藝術資源的美育價值。在關中地區(qū)民間藝術美育實踐中，以故事繪本、藝術教具的形式進行文創(chuàng)產品的創(chuàng)新，通過對當地傳統文化技藝如庫淑蘭剪紙、鳳翔泥塑、鳳翔木版年畫等的宣傳與推廣，與文化藝術資源進行融合，以實現人與人之間日常化的傳習實踐。

關中地區(qū)民間藝術具有重要的民族美育實踐價值。它打破了學校美育和社會美育的隔閡，促進了文化傳承的可持續(xù)性。例如筆者團隊所設計的鳳翔泥塑、鳳翔木版年畫文創(chuàng)作品（圖3、圖4，呼浩楠設計）處處體現出創(chuàng)作者對生活的熱忱和西北民間生活的熱烈多彩。鳳翔泥塑，尤其是以生肖、歷史人物為題材的泥塑，色彩運用大膽張揚，體現了西北人愛憎分明、敢愛敢恨的精神品質。在設計相關文創(chuàng)產品時可將原本的泥塑作品以更符合現代審美的造型呈現出來，比如生肖系列產品、IP形象設計等。

圖3 鳳翔泥塑IP形象設計

圖4 鳳翔木版年畫海報設計

關中地區(qū)民間藝術表達了人們對關中這片土地的熱愛與獨特感情，體現了西北獨特的風土人情。庫淑蘭剪紙構圖大膽、顏色鮮麗、圖案繁多，《我一家三口才團圓》《南岸子上來馬隊啦》《貨郎子哥》等故事情節(jié)，傳遞出作者對生活的熱愛之情。在文創(chuàng)產品、故事繪本的設計中可運用這些元素與故事，以剪紙立體書的形式講述西北民間生活中的故事，也可嘗試設計IP形象用于更多的宣傳場域（圖5、圖6，母丹妮設計）。再如筆者團隊所設計的作品（圖7、圖8，母丹妮設計）提取庫淑蘭剪紙的紋樣進行“剪紙+絲巾”再設計，形成具有庫淑蘭剪紙風格的、屬于現代審美的絲巾作品。[7]

圖5 庫淑蘭剪紙IP設計

圖6 兒童繪本設計

圖7 絲巾文創(chuàng)設計

圖8 絲巾文創(chuàng)設計

（三）注重營銷方式的創(chuàng)新

關中地區(qū)民間手工藝文創(chuàng)產品品牌傳播主要是依靠當地文化館、博物館周邊售賣，銷售手段較為單一落后。為適應人們多元文化需求、刺激民眾文化消費，以打造地域特色文化品牌為導向，可將新媒體與關中地區(qū)民間藝術文創(chuàng)產品推廣相結合，打破地域、時間、呈現方式的限制，以獲取更大、更獨立的發(fā)展空間。另外，可將數字藏品等模式融入到關中地區(qū)民間藝術的開發(fā)與推廣中，多維推廣關中地區(qū)民間藝術文創(chuàng)產品。

以當今的時代主題賦予關中地區(qū)民間藝術全新的意義，用當下的設計思維與設計語言讓關中地區(qū)的民間藝術實現價值躍升，可使文創(chuàng)產品獲得充分的價值肯定。當前人們愿意為具有創(chuàng)新、創(chuàng)意的產品買單，這更有利于關中地區(qū)民間藝術與文創(chuàng)產品的結合。用具有深厚文化底蘊的關中地區(qū)民間藝術賦能產品，使兩者融合的文創(chuàng)產品具有特殊的文化品位與情感效應，既可以提升文創(chuàng)產品的內在價值，又可以傳播關中地區(qū)的民間藝術。以關中地區(qū)民間藝術為基礎進行二次創(chuàng)作，賦能于文創(chuàng)產品，以實現文化傳播、非物質遺產保護以及鄉(xiāng)村振興。[8]總之，關中民間藝術文創(chuàng)以現代的技術展示傳統民間藝術，從推陳出新到煥然一新，使民間藝術不再僅僅存在于“山的那頭”，而是融入我們生活之中，成為溫馨的“手作之物”，力求實現對精神文化的構建，喚起人們的文化自信及民族自豪感。