陸 洋
(黑龍江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 黑龍江 哈爾濱 150080)
中國民族室內(nèi)樂與民族交響樂隊(duì)相比規(guī)模較小,曲目結(jié)構(gòu)短小,體裁較為豐富,創(chuàng)作空間廣闊,在音樂領(lǐng)域有一定分量。西洋室內(nèi)樂在教堂音樂發(fā)展的過程中逐步成型,通常由2-4 種或更多器樂合奏音樂作品,各樂器單獨(dú)負(fù)責(zé)一個(gè)聲部,可演奏弦樂三重奏、小提琴二重奏、鋼琴四重奏等音樂作品,其定義中無獨(dú)奏、獨(dú)唱有關(guān)內(nèi)容,并不包括合唱、管弦樂合奏等類型的樂曲。西方室內(nèi)樂可追溯至16 世紀(jì)初期,我國室內(nèi)樂歷史要早于此,只是未能用名詞予以概括。然而,在音樂史研究中卻存在中國民族室內(nèi)樂研究頻率低、內(nèi)容不系統(tǒng)等問題,這有礙中國民族室內(nèi)樂的發(fā)展?;诖?,為使新時(shí)代中國民族室內(nèi)樂能被更多人接納,探析中國民族室內(nèi)樂發(fā)展史顯得尤為重要。
室內(nèi)樂創(chuàng)作追求精致且較為復(fù)雜,復(fù)調(diào)音樂在創(chuàng)作中較為常用,音樂情感具有細(xì)膩性與含蓄性,作曲者思維縝密并能駕馭編曲技巧,演奏者表現(xiàn)力較強(qiáng),同時(shí)能互相配合。中國民間民族音樂與中國民族室內(nèi)樂存在區(qū)別,后者結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)并較為復(fù)雜,通常不即興演奏,作曲家獨(dú)立完成樂曲創(chuàng)作任務(wù),演奏者專業(yè)水平較高,前者則對曲式結(jié)構(gòu)并無過高的要求,多為即興創(chuàng)作,是集思廣益下的藝術(shù)結(jié)晶,對演奏者專業(yè)技能水平亦不做過多要求。通過資料分析可知泉州南音、廣東音樂、江南絲竹、山西八大套等地域性音樂類別歸入民間民族重奏音樂之列,并不屬于中國民族室內(nèi)樂。
民族器樂自夏商時(shí)期開始發(fā)展,周代器樂種類增多,根據(jù)樂器材質(zhì)及工藝用八音分類,此時(shí)還出現(xiàn)了七聲音階與十二律。通過對《詩經(jīng)·周南》等詩歌及歷史文獻(xiàn)進(jìn)行分析可知,民族樂器自周代逐漸成型并在室內(nèi)演奏,重奏亦是民族樂器演奏形式之一,期間配器有組織性,演奏所需資料更多?!吨袊魳泛喪贰分赋觯瑢m廷音樂源于周代,主要分為兩種:不設(shè)樂懸房中樂和大型房中樂。燕樂屬于宮廷樂舞一種,在伺宴時(shí)由后宮嬪妃演唱,用瑟、琴等撥彈類樂器伴奏?!吨袊魳吩~典》對“房中樂”有解釋,可將其視為中國民族室內(nèi)樂的雛形。秦創(chuàng)建“樂府”,秦滅后“樂府”在漢代繼續(xù)發(fā)展,漢武帝時(shí)期擴(kuò)建,并培養(yǎng)諸多音樂家,從民間網(wǎng)羅音樂藝人,滿足宮廷娛樂需求?!皹犯睘槊耖g音樂發(fā)展做出極大貢獻(xiàn),在搜集民間音樂作品同時(shí)分類整編、創(chuàng)作、演唱、演奏。宋代“樂府歌詞”被郭茂倩分成了12 類,“相和歌”為第5 類,據(jù)《晉書·樂志》記載其由琵琶、琴、笛等樂器演奏,同期出土文物有“瑟”“竽”,印證了當(dāng)時(shí)“相和歌”的演奏方式。《中國音樂詞典》指出,絲竹泛指管弦樂器或音樂。中國民族室內(nèi)樂通過絲竹組合的方式不斷發(fā)展并誕生了新的器樂合奏形式。
唐玄宗時(shí)期依據(jù)宮廷音樂表演形式分成“立部伎”和“坐部伎”兩類,后者在室內(nèi)表演,人數(shù)從幾人到十幾人不等,創(chuàng)作許多新作品,龜茲、西涼及其他的少數(shù)民族樂器在伴奏中起到重要作用,前者與后者的區(qū)別在于,前者強(qiáng)調(diào)展現(xiàn)個(gè)人技巧,樂曲表現(xiàn)細(xì)膩優(yōu)雅,通常4 人一組,這可視為舞臺演奏模式的發(fā)展基礎(chǔ)。南宋時(shí)期教坊樂隊(duì)規(guī)??s小,箏等樂器加入其中,形成了趨近于民族管弦樂演奏編制的四類聲部,其間小型樂器合奏在民間廣受歡迎,如小器樂合奏、清樂、細(xì)樂等,笛與鼓、葫蘆笙與秋琴、阮咸與雙韻及其他的器樂配合形式較為常見,有時(shí)加入水盞、札子等樂器。明清時(shí)期音樂文化不斷發(fā)展,絲竹樂、鼓吹樂等合奏形式較多。鴉片戰(zhàn)爭后中國音樂步入近代發(fā)展時(shí)期,民族器樂合奏形式有所創(chuàng)新,民族音樂創(chuàng)作活力逐步超過民間民俗音樂。八國聯(lián)軍入侵后,西方音樂涌入中國,對“廣東音樂”“江南絲竹”等音樂形式發(fā)展有一定的推動(dòng)作用。至此,中國民族室內(nèi)樂演奏形式更加多樣且穩(wěn)固,從“房中樂”“絲竹”到“坐部伎”,再到小型樂器新型合奏模式,中國民族室內(nèi)樂發(fā)展有以下特點(diǎn):一是本民族器樂廣泛應(yīng)用,在器樂創(chuàng)新的同時(shí)擴(kuò)編室內(nèi)樂隊(duì);二是始終在堂上或室內(nèi)演奏,空間有特定性,演奏人數(shù)幾人到十幾人不等;三是演奏作品均為原創(chuàng),同時(shí)以民族民間音樂文化為底蘊(yùn);四是在注重個(gè)人演奏技藝的同時(shí)更關(guān)注合奏效果,這使得中國民族室內(nèi)樂演奏日益規(guī)范。
20 世紀(jì)初西方音樂及樂曲創(chuàng)編技法進(jìn)入中國,推動(dòng)合奏曲發(fā)展。以《變體新水令》為例,最初樂譜上僅有旋律譜,在借鑒西方音樂創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)后逐段標(biāo)注主奏樂器,楊蔭瀏1943 年從《劉天華先生紀(jì)念刊》中得到原譜并標(biāo)明器樂提示,使合奏總譜更加完善。上世紀(jì)50 年代我國民族器樂處于萌芽期,民間藝人組成藝術(shù)團(tuán)體,通過專業(yè)培訓(xùn)成為演奏員。受傳統(tǒng)音樂文化傳承方式影響,因僅記錄骨干音,加之作品處理源于口傳心授,所以曲目理解要依靠演奏者自行體悟,這使得傳統(tǒng)樂器演奏存在即興、結(jié)構(gòu)冗長等特點(diǎn)。建國后,國家加大民間、民族、民俗音樂史料的規(guī)整力度,陸續(xù)編輯并出版樂譜,這使得傳統(tǒng)樂曲得以有固定的形式流傳推廣。陸華柏先生于1953 年依據(jù)劉天華二胡曲目創(chuàng)編三重奏《光明行》《空山鳥語》等作品,將鋼琴、三弦、二胡視為合奏主體,同期雷雨創(chuàng)作古箏、高胡三重奏作品《春天來了》《豐收舞曲》(張世瑞)為琵琶、二胡二重奏,《南泥灣》(趙德震、馬可)為古箏、二胡二重奏,這說明中國民族室內(nèi)樂在建國后得以蓬勃發(fā)展。
20 世紀(jì)60 年代,民族樂器發(fā)展前景廣闊,曾經(jīng)的西洋樂隊(duì)演奏者許多主動(dòng)改學(xué)了民族器樂。受“文革”影響,中國民族室內(nèi)樂乃至整個(gè)民族音樂發(fā)展遭遇“寒冬”,傳統(tǒng)樂器被看作是舊社會(huì)遺存的一部分,得不到人們的認(rèn)可,許多民族樂器演奏者改學(xué)西洋樂器,使中國音樂史上民族器樂歷史存在一段空白期。雖然“文革”時(shí)期對“傳統(tǒng)”的東西較為敏感,但這亦成為器樂及音樂作品創(chuàng)新的動(dòng)力之一,促使民族器樂與西方音樂交融碰撞,借鑒歐洲室內(nèi)樂演奏方式及創(chuàng)作技法,同時(shí)將西方作曲、重奏等知識引入課堂,為“絲弦五重奏”新型合奏形式的誕生給予支持。胡登跳先生借鑒西方作曲技法,如復(fù)調(diào)、曲式結(jié)構(gòu)等,用古琴、揚(yáng)琴、中阮、琵琶、二胡創(chuàng)作絲弦五重奏作品,如《躍龍》《歡樂的夜晚》等,時(shí)至今日許多作品依舊深受人們喜愛。
20 世紀(jì)80 年代,《天籟》(何訓(xùn)田)首演引起極大的爭議,同期劉德海(中國音樂學(xué)院民樂系教授)組建“女子彈樂五重奏”。“華夏室內(nèi)樂團(tuán)”于1986 年成立,民族音樂在現(xiàn)代音樂史中不斷發(fā)展?!伴L風(fēng)國樂團(tuán)”由鄭曉慧女士于1984年創(chuàng)立,還舉辦了民族室內(nèi)樂比賽,為優(yōu)秀民族室內(nèi)樂作品的誕生提供沃土。上世紀(jì)90 年代,《秋問》音樂會(huì)成功舉辦,創(chuàng)作者瞿小松指出,應(yīng)“倡古之古,新之新對”,強(qiáng)調(diào)凸顯音樂的人文關(guān)懷屬性,使人們能重視音樂的歷史價(jià)值及現(xiàn)實(shí)意義。民族室內(nèi)樂及樂團(tuán)的發(fā)展是推動(dòng)相關(guān)歷史進(jìn)步的重要條件,如“華韻九芳”“卿梅靜月”“幽蘭三重奏”等樂團(tuán)在全國掀起了解、演奏、研究與創(chuàng)作中國民族室內(nèi)樂的熱潮。西安、上海、北京等地的音樂學(xué)院開設(shè)民族室內(nèi)樂有關(guān)課程,這使得中國民族室內(nèi)樂走上了規(guī)范化及專業(yè)化的發(fā)展之路。
21 世紀(jì)民樂受到追捧及廣泛關(guān)注,中國民族室內(nèi)樂走上國際舞臺。2003 年“暢想絲竹室內(nèi)樂團(tuán)”(臺灣省)向黃振南、孫沛立等音樂家委約民族室內(nèi)音樂會(huì)作品,該樂團(tuán)舉辦的音樂會(huì)極為成功,使中國民族室內(nèi)樂知名度與美譽(yù)度有所提高。同時(shí),民族室內(nèi)樂賽事亦是助推此類音樂發(fā)展的動(dòng)力,如“TMSK 劉天華獎(jiǎng)中國民族室內(nèi)樂作品比賽”等,使人們能用更為專業(yè)的角度看待中國民族室內(nèi)樂。
中國民族室內(nèi)樂與西方室內(nèi)樂存在差異,以中國歷史文化、人文底蘊(yùn)、自然環(huán)境、政治經(jīng)濟(jì)等因素為支點(diǎn)不斷發(fā)展。雖然新時(shí)代國際文化交融碰撞,但中國民族室內(nèi)樂依舊需保留獨(dú)特風(fēng)采,這就需要重視歷史,理順中國民族室內(nèi)樂發(fā)展思路,在溯源的同時(shí)可關(guān)注器樂、聲樂、獨(dú)奏、重奏、編制等方面的問題,使歷史性研究更為細(xì)致針對,為以史為鑒發(fā)展新時(shí)代的中國民族室內(nèi)樂奠定基礎(chǔ)。
音樂是充實(shí)國民精神世界的重要藝術(shù)形式,為使中國民族室內(nèi)樂能得到更多人的喜愛,需基于新時(shí)代主流審美觀及價(jià)值觀謀求發(fā)展之路,加強(qiáng)創(chuàng)新、勇于嘗試、累積經(jīng)驗(yàn),例如可在中國民族室內(nèi)樂中引入電子樂元素,為其編曲、器樂重奏等方面的創(chuàng)新拓寬思路,使中國民族室內(nèi)樂更具生機(jī)活力。
通過對中國民族室內(nèi)樂發(fā)展歷史進(jìn)行分析可知,教育力量的引入是助推相關(guān)歷史發(fā)展的重要條件,同時(shí)指引中國民族室內(nèi)樂走上正軌。無論是建國初期針對民間藝人的規(guī)范化培訓(xùn),還是音樂高校有關(guān)教材的開發(fā)與利用,均為專業(yè)人才認(rèn)識、賞析、演奏、研究中國民族室內(nèi)樂并傳承傳統(tǒng)音樂文化疏通了渠道?;诖?,新時(shí)代需發(fā)揮專業(yè)院校的育才作用,強(qiáng)化中國民族室內(nèi)樂教育指導(dǎo)師資力量,加強(qiáng)相關(guān)教育改革,豐富教法、科學(xué)評價(jià)、資源整合、理念升級,繼而培養(yǎng)出更多敢創(chuàng)新、重傳承、技術(shù)強(qiáng)、素養(yǎng)高的優(yōu)秀人才,為中國民族室內(nèi)樂發(fā)展提供人才保障。
綜上所述,中國民族室內(nèi)樂是我國音樂藝術(shù)范疇重要的一部分,對相關(guān)歷史進(jìn)行研究可為中國民族室內(nèi)樂發(fā)展給予經(jīng)驗(yàn)支持,在此基礎(chǔ)上能指引新時(shí)代中國民族室內(nèi)樂的發(fā)展方向,保留本國音樂韻味,同時(shí)立足新時(shí)代創(chuàng)新爭優(yōu)并培育更多人才,使中國民族室內(nèi)樂能與時(shí)俱進(jìn)。