姚 鷺
(蘇州市錫劇團(tuán)有限公司 江蘇 蘇州 215000)
傳統(tǒng)粵劇《白蛇傳·情》以家喻戶曉的傳統(tǒng)神話《白蛇傳》為故事基礎(chǔ),以“情”字為主題。采用序幕、憶情、鐘情、求情、傷情、續(xù)情、離情的鋪展型戲劇結(jié)構(gòu),不斷深化主題思想,并以悲劇色彩作為基調(diào),塑造了白蛇、青蛇、許仙、法海、仙山道童等個(gè)性鮮明的人物形象。
從戲曲音樂、唱腔等方面來看,全劇以現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作思維呈現(xiàn)了傳統(tǒng)粵劇音樂的唱腔和風(fēng)貌。在配器方面,為了推動(dòng)劇情的需要,除了應(yīng)用傳統(tǒng)的中國樂器,還融合了西洋交響樂的,二者相互協(xié)調(diào),有機(jī)地融合。加之曾小敏、文汝清等眾多國家級(jí)演員和樂師們對(duì)音樂、唱腔精益求精地打磨,更是使“趁好天時(shí)”等諸多唱段行云流水般悅耳動(dòng)聽,此唱段也一度代表粵劇劇種登上了2021 年春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)的舞臺(tái)。
在戲曲表演方面,無論是游湖等抒情段落中結(jié)包含的充滿古典舞元素的戲曲身段與人物動(dòng)作,還是盜草、水斗等段落中激烈的武戲打斗場面,都給人獨(dú)特的感官享受。同時(shí)此劇應(yīng)用了群舞的新穎表達(dá)形式,突破了傳統(tǒng)戲曲固有的模式,使戲曲音樂化、舞蹈化,整個(gè)場面也更加宏大、更加符合現(xiàn)代觀眾的審美需求。此外演員對(duì)角色的詮釋也是精準(zhǔn)到位,曾小敏將處于不同時(shí)間與不同心態(tài)下的白蛇演繹得細(xì)致入微;許仙演繹出了對(duì)愛情忠貞但又有些憨厚的氣質(zhì);小青把精靈古怪的性格和對(duì)白素貞的姐妹情深詮釋得淋漓盡致。這都體現(xiàn)出了演員對(duì)表演的“度”的精確把握。
戲曲的寫意,是相對(duì)寫實(shí)而言的。寫意本是中國傳統(tǒng)繪畫的一種表現(xiàn)形式,也是評(píng)論繪畫的一種美學(xué)用語。后來戲曲界把寫意這個(gè)詞借用過來,用以界定戲曲的美學(xué)特征。自秦漢百戲以來,戲曲逐漸習(xí)慣用簡化的道具與程式化表演動(dòng)作來詮釋場景和劇情,形成了以無代有,虛實(shí)相生,時(shí)空自由的寫意審美特征。同時(shí),戲曲的再現(xiàn)性與表現(xiàn)性并存,因此,寫意與寫實(shí)相交融的審美特征在戲曲中體現(xiàn)得淋漓盡致。所謂戲曲的寫意,是指演員集中精神用程式化手法和舞蹈動(dòng)作,“逼真”地表達(dá)出人物的內(nèi)心情感和行為動(dòng)機(jī),這種手法會(huì)使人忘掉對(duì)于劇中環(huán)境布景的要求,不需要環(huán)境布景,以免阻礙表演的集中和靈活,所謂“實(shí)景清而空景現(xiàn)”,留出空虛來讓人物充分地表現(xiàn)劇情,劇中人和觀眾精神交流,深入藝術(shù)創(chuàng)作的最深意趣。
在傳統(tǒng)粵劇《白蛇傳·情》中,第一折白素貞與許仙初相識(shí),在雨中共打一把雨傘過橋時(shí),白素貞一個(gè)腳滑,跌跌撞撞到許仙懷抱中這一情節(jié),不僅反映出了雨天地滑、煙雨濛濛的情景,也讓觀眾產(chǎn)生無限遐想:白素貞是無心之過還是有意為之。這個(gè)細(xì)節(jié)使白素貞的人物形象立刻鮮明起來,使觀眾會(huì)心一笑;第二折中,白素貞因?yàn)轱嬃诉^量的雄黃酒而現(xiàn)出原形,此時(shí)舞臺(tái)上并未用寫實(shí)的道具,而是利用光影。觀眾看到許仙驚嚇過度而倒地的情形便會(huì)與其感同身受,仿佛自己也看到了異象。以上的情節(jié)既突出了表演的真,又讓觀眾體會(huì)到了故事情節(jié)的美,因“虛”得“實(shí)”。這便是“化景物為情思”,虛實(shí)相生的寫意引發(fā)了觀眾感官審美外更深層的審美趣味:或是共鳴,或是聯(lián)想,意味深長。
電影和戲曲都是時(shí)空綜合、視聽融合、虛實(shí)結(jié)合的藝術(shù)形式,但電影有它獨(dú)特的創(chuàng)作特征,將戲曲和電影兩種形式進(jìn)行融合,必然會(huì)碰撞出新的火花。
粵劇電影《白蛇傳·情》在結(jié)構(gòu)上依然保持了原本戲曲中的鋪展型結(jié)構(gòu),并標(biāo)明了五個(gè)折次、序曲、尾聲。對(duì)于不熟悉戲曲形式的電影觀眾來說,這是一種新的觀賞體驗(yàn)。電影在序幕就寫實(shí)了白素貞在雷峰塔里的情境,這種基本采用順序結(jié)構(gòu)但也加入了倒敘結(jié)構(gòu)的表達(dá)方式,讓觀眾從一開始就沉浸在了追憶古典愛情的氛圍中。電影在末尾也以一段插敘段落揭示了許仙對(duì)于白素貞的救命之恩,并給予劇中多次出現(xiàn)的蓮花特寫鏡頭,蓮花作為許仙解救白蛇的媒介也得到了揭示與強(qiáng)調(diào)。這些結(jié)構(gòu)上的靈活調(diào)整不僅讓觀眾領(lǐng)略到了劇情的跌宕起伏,更使電影導(dǎo)演的思想得以表達(dá)。
第二折許仙與白素貞的新婚之夜,以二人兩手相握的特寫鏡頭為轉(zhuǎn)場,切換到兩人游園的情境。該素材取自于劇場版第二折兩人的舞蹈身段,戲曲舞臺(tái)中,在兩人新婚之夜寫意的舞蹈后閉幕,再以端陽節(jié)兩人共舞作為新一幕的開場,以舞銜接舞。電影中,劇情通過鏡頭的切換做連接,在觀眾觀賞體驗(yàn)與內(nèi)容上更具有連貫性,同時(shí)也保留了戲曲中時(shí)空寫意的特征。
第三折盜草的橋段中,電影版本加入了白素貞在與仙童打斗的過程中出手救了險(xiǎn)些跌落山崖的鹿童這一情節(jié),此舉最后引發(fā)了兩位仙童的憐憫和幫助。與原劇場版中僅靠詮釋白素貞舍身救許仙的深明大義相比,電影版增添的情節(jié)使得白素貞和仙童們的角色更加立體化、更具人情味。
第四折中的電影特效更是將水漫金山時(shí)打斗場面的激烈與壯闊體現(xiàn)得淋漓盡致。在劇場版中,為求達(dá)到震撼的視聽效果,在此橋段中加入了群演的舞蹈——男演員拿著袈裟代表法海施法做成的圍墻,與女演員水袖群舞代表的波濤形成對(duì)抗及交融。在配樂上更是加入了以銅管樂器為主的西洋交響樂,形成了近乎西洋歌劇的視聽效果。而在以往各類以《白蛇傳》為題材拍攝的電影電視作品中,水漫金山的橋段一向是展現(xiàn)特效技術(shù)的重頭戲。在《白蛇傳·情》中,此橋段以前所未有的水墨風(fēng)格4k畫質(zhì)特效呈現(xiàn),將白素貞、小青、法海的武戲身段融合其中,使得斗法的場景完美無瑕地呈現(xiàn)出來,極為震撼。
但電影中的特寫鏡頭具有放大細(xì)節(jié)的作用,如果鏡頭取景為演員的面部,那么演員面部任何細(xì)微的變化都會(huì)被捕捉到。因此,戲曲中夸張的面部表情和動(dòng)作,在電影的特寫鏡頭下視覺沖擊力就會(huì)過強(qiáng)。所以在戲曲版電影的拍攝中,無論從演員的動(dòng)作,身段、表情到妝容都需要進(jìn)一步加以控制,這對(duì)于已經(jīng)習(xí)慣程式化表演的戲曲演員來說無疑是新的挑戰(zhàn)。
作為戲曲與電影綜合的藝術(shù)品,粵劇電影《白蛇傳·情》雖用寫實(shí)方式代替了戲曲中一些寫意的程式化動(dòng)作,使得觀眾在不了解戲曲的情形下也能時(shí)刻掌握劇情的發(fā)展,但是電影特征性的視聽語言也讓這部作品產(chǎn)生了新的寫意空間。
該片中應(yīng)用了大量的蒙太奇剪輯手法。在第二折中,有一個(gè)端陽時(shí)節(jié)一片發(fā)黃的竹葉從枝丫上飄落到水中的跟鏡頭。劇情中此時(shí)正值初夏,正是竹子生長旺盛的時(shí)節(jié)。而此種反常現(xiàn)象的特寫鏡頭,突出了竹葉與環(huán)境之間的反差,這個(gè)隱喻蒙太奇的設(shè)置給觀眾以懸念感,象征著接下來許仙與白素貞即將遭遇到的變故。
在水漫金山的情節(jié)中,白素貞營救許仙的橋段在劇場版中以水袖配鑼鼓呈現(xiàn)。電影版中,導(dǎo)演將此段落保留,但使用了聲畫對(duì)位的表現(xiàn)手法。白素貞與僧侶激烈對(duì)抗的畫面同時(shí)配以哀怨的背景音樂,若觀眾理解了這一留白方式,就會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的視聽沖擊感和審美快感,這種處理一來揭示了白素貞內(nèi)心的無奈和絕望,同時(shí)也真切地讓觀眾走進(jìn)了角色的內(nèi)心,從而產(chǎn)生共鳴。
電影是科技進(jìn)步的條件下產(chǎn)生的藝術(shù)形式,也是現(xiàn)在大眾傳媒的重要形態(tài)之一。電影不僅僅是記錄聲像的藝術(shù),更已成為人們表達(dá)情感與價(jià)值觀念的主要途徑和重要方式。而戲曲有著與電影同樣的空間與時(shí)間、表現(xiàn)與再現(xiàn)的綜合藝術(shù)特征。在新時(shí)代,響應(yīng)推動(dòng)高質(zhì)量發(fā)展、深化文藝院團(tuán)改革的號(hào)召,掌握電影的創(chuàng)作規(guī)律并與戲曲相結(jié)合而創(chuàng)作藝術(shù)作品有利于激發(fā)戲曲新的活力。
電影在觀賞時(shí)間和空間的條件上都更加寬裕,觀賞電影不再需要舞美的搭建,同時(shí)也便于觀眾或?qū)W者從更加細(xì)節(jié)的角度去欣賞和研究作品本身。亂彈興起、南北合套對(duì)地方戲種的發(fā)展起到了至關(guān)重要的作用,電影傳播的便捷性打破了地方戲種對(duì)于地域性的限制,為之后地方戲曲的發(fā)展方向提供了無限可能。在電影中,音樂、畫面更能有機(jī)結(jié)合,傳達(dá)情緒。不僅因?yàn)殡娪爱嬅娓菀讉鬟_(dá)唱詞描述的場景和意境,而且特寫鏡頭的運(yùn)用更及時(shí)傳達(dá)了角色的內(nèi)心世界,更有利于引起觀眾的共鳴。電影中的特效也有利于吸引更多對(duì)戲曲不了解的電影愛好者走進(jìn)影院觀賞。
同時(shí),日新月異的新媒體以及社交網(wǎng)絡(luò)對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的普及和推廣也起到了至關(guān)重要的作用,無論是電影《白蛇傳·情》官方微博此次對(duì)電影的大力宣傳,還是網(wǎng)友自發(fā)在“嗶哩嗶哩”等視頻平臺(tái)上發(fā)布的精彩片段節(jié)選以及二次創(chuàng)作視頻,對(duì)該片的票房都有積極的影響。因此當(dāng)代藝術(shù)不僅要以“真、善、美”為創(chuàng)作的最高標(biāo)準(zhǔn),更要了解與合理掌握新傳媒手段。
電影與戲曲兩種形式的結(jié)合過程,就像時(shí)鐘的擺針。如果過于偏向電影形式而丟失過多戲曲的基本特征,那么對(duì)于戲曲的傳承就是形式大于意義;若過多偏向戲曲形式而忽略電影的創(chuàng)作規(guī)律,則只能稱得上是一部戲曲的影像記錄資料。因此在戲曲電影的創(chuàng)作過程中,電影形式和戲曲形式的平衡是一個(gè)需要深刻關(guān)注的問題。
注釋:
①冉常建.戲曲寫意美學(xué)原則與寫實(shí)因素的結(jié)合[J].戲曲藝術(shù),2000,1.
②宗白華.美學(xué)散步:彩圖本[M].上海:上海人民出版社,2015.