試論埃德加·賴特電影中的后現(xiàn)代主義特征

□楊露

埃德加·賴特作為一位電影界的鬼才導(dǎo)演，他的作品有其獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格。埃德加·賴特將豐富的視聽語(yǔ)言與戲謔的英式幽默巧妙地融合進(jìn)自己的影片中，同時(shí)又充滿了反英雄、反類型、暴力等諸多元素，極具后現(xiàn)代主義的藝術(shù)特質(zhì)。在其作品中，他將人物進(jìn)行反英雄式設(shè)置，跳脫出傳統(tǒng)英雄主義思維，轉(zhuǎn)而描述普通人的性格缺陷與生存境遇，凸顯其由小人物轉(zhuǎn)變成大英雄的荒誕本質(zhì)。同時(shí)，他又將類型元素運(yùn)用得爐火純青，并在此基礎(chǔ)上又進(jìn)行了反類型的創(chuàng)新，顛覆了傳統(tǒng)類型片的藝術(shù)創(chuàng)作文本體系。另外，他還將游戲與漫畫元素滲透在電影中，使其與電影文本形成互文效果。本文將通過對(duì)上述內(nèi)容的展開敘述，分析埃德加·賴特獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格與其電影中鮮明的后現(xiàn)代主義特征。

反英雄式的人物設(shè)置

埃德加·賴特電影中的主角并不是傳統(tǒng)意義上的“英雄”，大多是平凡的普通人。像《僵尸肖恩》中的肖恩只是一名普通的家電售賣員，每天重復(fù)著單調(diào)的生活和無聊的工作，渾渾噩噩地度過每一天。就是這樣一個(gè)平庸至極的普通人卻指揮同伴對(duì)抗僵尸，使自己在眾多僵尸的圍攻下得以幸存。又比如《世界盡頭》里的蓋瑞·金，在本該事業(yè)有成的年紀(jì)卻一事無成，生活窮困潦倒，在主流價(jià)值體系里扮演了一個(gè)徹頭徹尾的社會(huì)失敗者角色。但正是這樣一個(gè)中年潦倒不堪的“失敗者”卻擁有著其他人都已然失去的“勇氣”，就是這股幾近幻覺的勇氣和不向現(xiàn)實(shí)屈服的執(zhí)著趕走了入侵的外星人，并找回自己最為珍貴的青春回憶。

小人物的性格缺陷。埃德加·賴特影片中的主人公既然都是普通人和小人物，那每個(gè)角色就一定有各自獨(dú)特的性格缺陷，進(jìn)而讓他們的人格變得不那么完美。比如《熱血警探》里的男主角Angel警官敬業(yè)負(fù)責(zé)，工作能力超群，表面看似幾近完美的他卻也有其性格缺陷，與同事的不合群、專心于工作卻忽略了家人朋友等都是他的弱點(diǎn)。再比如《極盜車神》里的男主角Baby擁有瀟灑炫酷的車技和帥氣俊朗的外表，正值青春年少的他本應(yīng)該樂觀開朗，卻因?yàn)楦改傅能嚨溤蜃兊脙?nèi)向封閉、沉默寡言，甚至在遭受別人的辱罵和挑釁之后也不會(huì)還擊。

正是這種擁有性格缺陷的小人物變成了“不完美的英雄”才使影片更具有后現(xiàn)代主義的特性，這是對(duì)傳統(tǒng)意義上的英雄觀進(jìn)行的解構(gòu)與顛覆。在導(dǎo)演埃德加·賴特的視角中，英雄也可以是小人物、普通人，甚至是失敗者，他們并不是完美的，也都有各自不同的性格缺陷，卻最終都成為了人們心目中的英雄。而后現(xiàn)代主義電影就是要體現(xiàn)這種否定與不完美，于反權(quán)威和反傳統(tǒng)中體現(xiàn)荒誕本質(zhì)。

小人物生存境遇的不確定性。埃德加·賴特電影中的人物的生存境遇從來就不是一帆風(fēng)順的，而是具有極大的不確定性。比如《僵尸肖恩》中被女友、舍友和父母幾乎逼瘋的肖恩卻因一場(chǎng)僵尸的侵襲打破了與所有人之間的隔閡；《熱血警探》中因?yàn)樘珒?yōu)秀而遭受排擠被迫調(diào)到鄉(xiāng)下的Angel警官卻沒想到表面鄰里和睦的小村莊背后卻是一場(chǎng)血雨腥風(fēng)。正是這種不確定性才迫使主角激發(fā)出自己內(nèi)心深處的勇氣并迅速成長(zhǎng)起來，一路披荊斬棘最終成為英雄。這種生存境遇的不確定性既是迫使小人物變成英雄的潛在內(nèi)推力，又是后現(xiàn)代主義電影的一個(gè)顯著特征?！霸诤蟋F(xiàn)代的零散化中，一切都變得把握不住，而且也沒有可能將諸種相異的碎片統(tǒng)一并協(xié)調(diào)出來。不確定性是基于消解中心主義而呈現(xiàn)在后現(xiàn)代主義藝術(shù)中的一種新意識(shí)?！?/p>

小人物變英雄的荒誕與戲謔。埃德加·賴特電影中的小人物成為英雄的過程往往都帶有一定的荒誕意味和明顯的戲謔性。比如《歪小子斯科特VS全世界》中斯科特每打敗一個(gè)拉蒙娜·花的前男友都會(huì)獲得一筆獎(jiǎng)勵(lì)，獎(jiǎng)勵(lì)有從空中撒下的若干金幣，有前男友邪惡聯(lián)盟的內(nèi)部資料，有額外生命一條或極品裝備“愛之劍”。當(dāng)他打敗一個(gè)前男友，很快就會(huì)有下一個(gè)前男友帶著滿腔仇恨接踵而至。這種游戲化的設(shè)置使劇情變得更加荒誕離奇，充滿了戲謔性與娛樂性。再比如《僵尸肖恩》中的僵尸都是行動(dòng)遲緩、呆頭呆腦，甚至都分不清僵尸同類和人類的一群行尸走肉，所以才會(huì)有肖恩用黑膠唱片輕松斬?cái)嘟┦X袋這一情景。在影片的最后，肖恩甚至把已經(jīng)變成僵尸的舍友艾德當(dāng)成“寵物”寄養(yǎng)在家中。這些情節(jié)所塑造的僵尸形象與人們想象中異常兇狠、動(dòng)作敏捷、反應(yīng)靈敏的僵尸形象完全不同，是一種極具荒誕色彩的顛覆。

埃德加·賴特在其電影中將后現(xiàn)代主義運(yùn)用到了極致，消解了嚴(yán)肅題材的深度，以游戲化的黑色幽默式的口吻來描述故事。比如沉重殘暴的僵尸片《僵尸肖恩》里也會(huì)有肆意的調(diào)侃和極其容易死掉的僵尸，而激烈嚴(yán)肅的動(dòng)作犯罪片《熱血警探》中也可以出現(xiàn)水果大戰(zhàn)與搗亂的動(dòng)物，使其影片獨(dú)具后現(xiàn)代式的顛覆性與解構(gòu)性，帶有鬧劇式的荒誕的精神氣質(zhì)。

多元類型的雜糅

埃德加·賴特是一個(gè)真正的電影愛好者，他的作品中充滿了對(duì)以往許多電影的援引、致敬或調(diào)侃。他擅長(zhǎng)借鑒每一種類型電影，常常從一種類型跳到另一種類型，進(jìn)行多元類型的整合與雜糅。他對(duì)類型片產(chǎn)生了深刻的影響，多元類型的雜糅使他的影片中帶有后現(xiàn)代主義的喜劇底色。

對(duì)不同類型電影的戲仿。戲仿是指在自己的作品中對(duì)其他相關(guān)作品進(jìn)行模仿、借用，以達(dá)到譏嘲、調(diào)侃或致敬的目的，屬于二次創(chuàng)作的一種方式。戲仿的對(duì)象通常都是大眾耳熟能詳或?qū)а菔窒矏鄣淖髌?。埃德加·賴特亦是如此，其?zhí)導(dǎo)的影片《僵尸肖恩》里就戲仿了好多部經(jīng)典恐怖片，其中就有他非常喜歡的美國(guó)喜劇導(dǎo)演約翰·蘭迪斯執(zhí)導(dǎo)的恐怖喜劇類型片《美國(guó)狼人在倫敦》，還有向詹姆斯·卡梅隆、山姆·雷米、馬丁·斯科塞斯和喬治·A·羅梅羅等多位知名導(dǎo)演作品的致敬。

在影片《僵尸肖恩》開頭字幕剛消失時(shí)，肖恩向內(nèi)彎曲、站立不穩(wěn)的雙腳進(jìn)入鏡頭中，隨著鏡頭的垂直向上移動(dòng)，出現(xiàn)了肖恩不斷打著哈欠的臉龐。這個(gè)鏡頭是戲仿自喬治·A.羅梅羅導(dǎo)演的恐怖片《喪尸出籠》，不過鏡頭上移后出現(xiàn)的并不是預(yù)料之中的僵尸形象，而是正常人類肖恩的臉龐，這在觀眾的心理預(yù)期上造成了極大的反差，從而造成別樣的喜劇效果。由此可以看出，戲仿是對(duì)原作的顛覆與調(diào)侃。然后，影片突然出現(xiàn)了一組快速剪輯鏡頭，描述了肖恩拉褲鏈、沖馬桶、擠牙膏等一系列日常行為，當(dāng)節(jié)奏漸漸慢下來肖恩站在鏡子前抬頭整理領(lǐng)帶時(shí)，舍友彼得突然出現(xiàn)在鏡子里。顯而易見，這個(gè)鏡頭是在向《美國(guó)狼人在倫敦》致敬，戲仿自該片里男主角大衛(wèi)被狼群咬傷后，夢(mèng)中死去的好友首次出現(xiàn)在他眼前的場(chǎng)景?！督┦ざ鳌匪龀龅淖畲蟮膭?chuàng)新，就是用普通人日常生活中的瑣碎鏡頭來代替原作中血腥殘暴的鏡頭，不失為一種游戲化的處理，增加反諷意味。

對(duì)不同類型元素的結(jié)合。埃德加·賴特的處女作《一把手槍》就將西部元素與喜劇元素做了很好的結(jié)合。比如，故事的開端部分就套用了大部分西部片的敘事模式，即男主角站立在兩個(gè)持槍的劫匪面前，被迫卷入到一起搶劫事件中，在幾句簡(jiǎn)單的對(duì)話后就開槍打死了二人。影片中的喜劇元素也是十分亮眼，裝扮過時(shí)的人物被當(dāng)成笑料安插在各個(gè)段落當(dāng)中，令人忍俊不禁。這部電影之后，埃德加·賴特在不同類型元素的結(jié)合上變得更加成熟。

《僵尸肖恩》將恐怖元素與喜劇元素完美結(jié)合，而“從類型片的角度來說，恐怖片和喜劇結(jié)合在一起經(jīng)常會(huì)不可避免的涉及黑色幽默”。在《僵尸肖恩》中，肖恩和艾德在自家的院子里第一次發(fā)現(xiàn)僵尸Mary時(shí)的不以為然，以為只是一個(gè)喝醉酒誤闖進(jìn)來的瘋女人。當(dāng)Mary撲倒肖恩時(shí)，艾德還拿出相機(jī)進(jìn)行拍攝，直到Mary的身體在推搡中被捅出一個(gè)洞，兩人才意識(shí)到事情的嚴(yán)重性。兩人開始拿黑膠唱片對(duì)付僵尸，卻在不停地討論某張唱片是否珍貴，能否用來砸僵尸的問題。收拾完僵尸兩人癱倒在沙發(fā)上，悠閑地喝著飲料，吃著冰淇淋。這段情節(jié)將本來恐怖可怕的僵尸來襲化解為猶如在做一場(chǎng)打怪游戲。無論是人物的神態(tài)語(yǔ)言還是肢體動(dòng)作都帶有黑色幽默的氣質(zhì)和反諷調(diào)侃的意味。這種游戲化的處理手法消解了恐怖片的恐怖色彩，使觀眾內(nèi)心猛然一緊時(shí)卻又能馬上開心一笑，帶來極強(qiáng)的娛樂效果。

元素跨界形成互文效果

互文是古代詩(shī)詞中常見的修辭手法，意指上下兩句或一句話中的兩個(gè)部分，看似表達(dá)對(duì)象并不相同，實(shí)則是互為補(bǔ)充、相互呼應(yīng)，闡述的都是同一個(gè)主題。電影中的互文性與后現(xiàn)代主義聯(lián)系緊密，通常被用來指示一部電影中兩個(gè)或兩個(gè)以上文本間發(fā)生的互文性關(guān)系。

游戲元素在電影中的滲透?！锻嵝∽铀箍铺豓S全世界》是埃德加·賴特早期創(chuàng)作的一部作品。在這部影片中，游戲元素得到了很好的滲透，與影片本身形成了互文。從影片的名字上看，“VS全世界”更像是某個(gè)格斗闖關(guān)游戲的名字，而影片劇情的走向也在套用電子游戲的設(shè)置。男主角斯科特想要和一見鐘情的女生拉蒙娜·花戀愛，就必須先打敗她那7個(gè)難纏的前男友，每打敗一個(gè)前男友就會(huì)贏取一些獎(jiǎng)勵(lì)，并迎接下一個(gè)前男友的挑戰(zhàn)，就在一步步的格斗通關(guān)后最終迎接他的是終極幕后推手。另外，影片在音樂、畫面上的設(shè)置上也運(yùn)用了游戲元素。比如，影片正式開始前的序幕，環(huán)球影業(yè)的logo在屏幕上出現(xiàn)，但背景音樂卻是游戲玩家十分熟悉的“索尼克”電子游戲的背景聲。影片開始后是斯科特的樂隊(duì)伙伴們逐一登場(chǎng)的場(chǎng)景，人物之間展開對(duì)話。隨著對(duì)話的推進(jìn)，在人物一旁同時(shí)出現(xiàn)的還有一個(gè)黑色方框，方框里面的文字標(biāo)注了這些人的姓名、年齡和身份，這是電子游戲中常出現(xiàn)的一種介紹未知人物的功能設(shè)置。諸如此類的設(shè)置都將游戲元素很好地融入到了電影里面，與電影文本形成互文，也將觀眾引領(lǐng)進(jìn)這個(gè)超現(xiàn)實(shí)的世界中，游戲化的表達(dá)將后現(xiàn)代主義的鮮明特征體現(xiàn)到極致。

漫畫元素在電影中的滲透?！锻嵝∽铀箍铺豓S全世界》本身就是由漫畫改編的，所以影片中充滿了大量的漫畫元素。比如，影片開頭斯科特的女友敲門時(shí)，屏幕上顯現(xiàn)出“叮咚”的字幕，是一種漫畫書中常見的擬聲詞的用法，還有之后女鼓手金在打鼓時(shí)喊出的口號(hào)“One Two Three Four”均以特殊的卡通字體在屏幕上顯現(xiàn)出來。這使得影片確立了整體超現(xiàn)實(shí)的風(fēng)格，也進(jìn)一步提示觀眾更多的互文應(yīng)用即將出現(xiàn)。在斯科特回到住處后，與妹妹打電話的畫面被一分為二，斯科特在左邊，妹妹在右邊，不同的空間通過這種方法相連接。這種方式來自于四格漫畫，后面也大量出現(xiàn)了這種分割畫面。再比如，每當(dāng)拉蒙娜·花回憶起與邪惡前男友們的情感經(jīng)歷時(shí)，都會(huì)以卡通插畫的形式展現(xiàn)，這種漫畫元素在電影中的完美呈現(xiàn)讓人們進(jìn)入到一個(gè)奇幻的超現(xiàn)實(shí)世界里，賦予觀眾想象的空間，而這種夸張奇特的漫畫式表達(dá)也更能彰顯出后現(xiàn)代主義顛覆傳統(tǒng)、突破固有形式的鮮明特征。

結(jié)語(yǔ)

埃德加·賴特通過獨(dú)特的人物設(shè)置使其電影顛覆與解構(gòu)了傳統(tǒng)的英雄主義，使影片呈現(xiàn)出鬧劇式的甚至是荒誕的精神氣質(zhì)。后現(xiàn)代主義同時(shí)也是一門拼貼的藝術(shù)，埃德加·賴特的作品通過在多種類型元素的雜糅與巧妙結(jié)合中逐漸顯現(xiàn)出后現(xiàn)代主義藝術(shù)的本質(zhì)特征。埃德加·賴特還通過游戲化的表達(dá)和漫畫式的夸張使得不同的藝術(shù)元素與電影文本自身形成互文效果，也進(jìn)一步彰顯出后現(xiàn)代主義顛覆傳統(tǒng)、解構(gòu)權(quán)威的鮮明特點(diǎn)。

埃德加·賴特的電影風(fēng)格給我國(guó)商業(yè)喜劇電影的創(chuàng)作帶來了許多啟示，當(dāng)前國(guó)內(nèi)商業(yè)喜劇電影的創(chuàng)作想要取得突破，可以嘗試去把握后現(xiàn)代主義電影風(fēng)格的創(chuàng)作規(guī)律與藝術(shù)手法，進(jìn)行顛覆傳統(tǒng)的人物設(shè)置、多元類型元素的雜糅和不同藝術(shù)元素的添加，使影片真正做到獨(dú)具一格，充滿黑色幽默的喜劇氣質(zhì)與較強(qiáng)的娛樂性，從而取得較高的票房號(hào)召力與良好的口碑傳播效果。

①湯芊芊.后現(xiàn)代主義電影研究[D].廈門:廈門大學(xué),2007.

②唐甜甜.埃德加·賴特:電影中的后現(xiàn)代主義[J].當(dāng)代電影,2013,(03):82-85.