20世紀(jì)初西洋畫(huà)寫(xiě)生法教學(xué)在中國(guó)的傳布
——以上海美專(zhuān)的早期實(shí)踐為中心

林 卓

(上海大學(xué)文學(xué)院，上海 2000444)

回望歷史，1912年以傳播西洋畫(huà)為始業(yè)的上海美專(zhuān)成立，倡導(dǎo)“閎約深美” 辦學(xué)理念的上海美專(zhuān)至今已百年歷史有余。上海美專(zhuān)作為中國(guó)近代美術(shù)教育史上第一所正規(guī)的美術(shù)專(zhuān)門(mén)學(xué)校，從辦學(xué)思想、教學(xué)理念到操作方式一系列的大膽舉措，標(biāo)志著具有現(xiàn)代美術(shù)教育理念的新型學(xué)校的正式誕生，也體現(xiàn)了兼容并蓄、多元并存的海派之道。1932年于佑任曾題字“新興藝術(shù)之策源地”于上海美專(zhuān)，肯定了其在中國(guó)近代美術(shù)史上和美術(shù)教育上具有的開(kāi)創(chuàng)性地位。在具體的辦學(xué)實(shí)踐中，上海美專(zhuān)一方面打破因襲的習(xí)慣，將“寫(xiě)生、寫(xiě)實(shí)、寫(xiě)自然”視為創(chuàng)造時(shí)代精神的先鋒；另一方面，將西洋畫(huà)的學(xué)理方法和材料配合東方的趣味，進(jìn)行中國(guó)美術(shù)的改革，表示現(xiàn)代創(chuàng)作的精神。崇尚自然寫(xiě)實(shí)的寫(xiě)生法教學(xué)成為上海美專(zhuān)實(shí)現(xiàn)西畫(huà)傳播、藝術(shù)復(fù)興、美育救國(guó)的主要教育形態(tài)。

一、 圖畫(huà)教育改造：從臨畫(huà)法到寫(xiě)生法

20世紀(jì)初的上海，已然成為長(zhǎng)江下游流域非常重要的商業(yè)港口城市，是遠(yuǎn)東一顆熠熠生輝的明珠。隨著太平洋上船舶一同登岸的不僅是西方工業(yè)文明的成果，還有傳道士夾帶著異域文化藝術(shù)及思想的布道之舉，上海成了租界遍布、五方雜處、光怪陸離的十里洋場(chǎng)，完全迥異于中國(guó)美術(shù)的西洋畫(huà)在此時(shí)悄然融入，象征中國(guó)現(xiàn)代教育開(kāi)端的學(xué)堂教育也開(kāi)始在上海大量產(chǎn)生。

最早接觸并從事西洋畫(huà)創(chuàng)作與教育的畫(huà)家主要有李叔同、周湘、張聿光、徐詠清等幾位先輩，但由于當(dāng)時(shí)藝術(shù)材料、資訊的匱乏，以及畫(huà)家自身知識(shí)結(jié)構(gòu)的差異，對(duì)于西洋畫(huà)的認(rèn)識(shí)和理解仍然較為膚淺。而此時(shí)的上海除了繪畫(huà)傳習(xí)所，尚且未出現(xiàn)正規(guī)學(xué)習(xí)西洋畫(huà)的學(xué)校，傳授西畫(huà)技藝的老師也確實(shí)不比學(xué)畫(huà)者的水平高明多少，全憑青年學(xué)子對(duì)于新鮮事物的學(xué)習(xí)熱情，在寂靜的“洋畫(huà)運(yùn)動(dòng)的前夜”，進(jìn)行著以鉛筆畫(huà)、水彩畫(huà)為主，臨摹畫(huà)貼和布景繪畫(huà)的西畫(huà)教學(xué)。而這種臨畫(huà)教學(xué)模式主要承襲的是傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的學(xué)習(xí)方法，是落后的，收效也微乎其微，顯然無(wú)法滿(mǎn)足社會(huì)對(duì)于新式美術(shù)人才的需求。如汪亞塵在其自述文中回憶，“那時(shí)候，上海的洋畫(huà)簡(jiǎn)直沒(méi)有，幼稚得可憐，一般想學(xué)洋畫(huà)者，專(zhuān)在北京路舊書(shū)攤上覓雜志上的顏色畫(huà)，不管是圖案事或廣告畫(huà)，只要看見(jiàn)，就買(mǎi)回來(lái)照了模仿。因?yàn)闆](méi)有真正的洋畫(huà)，也找不著學(xué)習(xí)的場(chǎng)所?！币舱窃跓嶂晕鲗W(xué)、傾慕西畫(huà)的寫(xiě)實(shí)技法的思想下，年輕的劉海粟、烏始光、汪亞塵等人投身到西畫(huà)的學(xué)習(xí)中，并且懷抱教育救國(guó)的思想，創(chuàng)辦了上海圖畫(huà)美術(shù)院，開(kāi)始了他們邊學(xué)邊教的教學(xué)生涯，推動(dòng)了洋畫(huà)運(yùn)動(dòng)的正式起航。

在近代新式學(xué)堂圖畫(huà)手工科的學(xué)制推行和改革的背景下，美術(shù)教育先行者認(rèn)識(shí)到當(dāng)時(shí)的圖畫(huà)教育偏重于傳統(tǒng)的臨畫(huà)法教學(xué)方式，并且存在著許多的弊端，不利于新型美術(shù)人才的培養(yǎng)。首先，依葫蘆畫(huà)瓢似的臨畫(huà)方式，只是在追求藝術(shù)形式上的相近，并不能真正領(lǐng)悟到西畫(huà)藝術(shù)的內(nèi)核；其次，用于臨摹教學(xué)的繪畫(huà)范本本身缺乏藝術(shù)價(jià)值，毫無(wú)美感可言，這與后來(lái)的洋畫(huà)運(yùn)動(dòng)中提倡發(fā)揚(yáng)純正藝術(shù)的精神有所背離，因此中國(guó)美術(shù)教育界開(kāi)始提倡圖畫(huà)教育的改造。1914年7月江蘇省教育會(huì)第一次演講會(huì)中，教育司司長(zhǎng)黃炎培在發(fā)言中就指出圖畫(huà)教授宜注重寫(xiě)生。蔡元培先生素來(lái)崇尚西方科學(xué)精神，1916年任職北京大學(xué)校長(zhǎng)時(shí)提出“循思想自由原則，取兼容并包主義”的辦學(xué)思想，并提出“以美育代宗教說(shuō)”；1918年又發(fā)起“北大畫(huà)法研究會(huì)”，倡導(dǎo)寫(xiě)實(shí)畫(huà)法，希望學(xué)畫(huà)之人“多做實(shí)物的寫(xiě)生及持之以恒二者是也 ”。1919年西畫(huà)社團(tuán)“天馬會(huì)”成立之時(shí)，曾在上海圖畫(huà)美術(shù)學(xué)校內(nèi)發(fā)起成立大會(huì)，并提倡新時(shí)代之美育。此次美育大會(huì)上，劉海粟的發(fā)言又進(jìn)一步闡述了寫(xiě)生法的價(jià)值:“故西法對(duì)物實(shí)寫(xiě)遠(yuǎn)勝中國(guó)之摹繪他人舊稿?！?/p>

1920年豐子愷發(fā)表文章《忠實(shí)之寫(xiě)生》，認(rèn)為寫(xiě)生實(shí)際上就是忠于寫(xiě)實(shí)自然，是研究西洋美術(shù)的關(guān)鍵，“西洋畫(huà)者，研究宇宙間自然之美者也。寫(xiě)生畫(huà)者，按自然美而描寫(xiě)之者也，故學(xué)西洋畫(huà)而不習(xí)寫(xiě)生，皆非真正研究美術(shù)，是習(xí)畫(huà)匠者也?！标P(guān)于臨畫(huà)法教學(xué)的流弊，他認(rèn)為：“今且臨撫他人之畫(huà)，而他人作此畫(huà)時(shí)，試思何所依據(jù)，若曰創(chuàng)造，則學(xué)生亦可創(chuàng)造也。自然之美盈。前取之無(wú)禁，用之不竭。何自苦而必欲臨摹他人之作耶？”繼而又提倡圖畫(huà)教育改造，應(yīng)當(dāng)廢除臨畫(huà)而注重寫(xiě)生之法，“圖畫(huà)科的價(jià)值在寫(xiě)生不在臨畫(huà)。當(dāng)這實(shí)質(zhì)教育主義的時(shí)代，這一科教育的改造應(yīng)該怎么樣？……就是說(shuō)廢除臨畫(huà)注重寫(xiě)生……”

錢(qián)君匋也曾指出：“以前，在學(xué)校里的圖畫(huà)科都是由教師拿了范本來(lái)給學(xué)生們照樣臨摹的，或者由教師在黑板上描了一種事物的形狀，隨后教學(xué)生們從黑板上抄到圖畫(huà)練習(xí)簿中。用這種方法而畫(huà)成的畫(huà)就叫做臨畫(huà)。臨畫(huà)是不看實(shí)物而畫(huà)的一種畫(huà)，所以往往有錯(cuò)誤的地方，而且死板的可笑的。”吳夢(mèng)非在《吾國(guó)今后圖畫(huà)教育之方針》一文中指出圖畫(huà)教育的陋習(xí)，即偏重臨畫(huà)，而其弊端主要體現(xiàn)在“臨畫(huà)易使學(xué)生生依賴(lài)性，臨畫(huà)不能使學(xué)生自由描寫(xiě)”兩個(gè)方面，并主張中等學(xué)校宜廢止臨摹，提倡寫(xiě)生法取代之，“至于描寫(xiě)技能，則當(dāng)偏重寫(xiě)生以養(yǎng)成之?！标P(guān)于具體如何改造圖畫(huà)教育，李鴻梁就提出了三個(gè)改造的辦法：一是廢除臨畫(huà)，二是注重寫(xiě)生，三是提倡圖案。1922年伍聯(lián)德等人編著的《新繪學(xué)》，書(shū)中對(duì)“寫(xiě)生”涵義作了界定：“寫(xiě)生者，包含圖畫(huà)一切原理、順序、方法；實(shí)為圖畫(huà)最重要之研究也?！庇纱丝梢?jiàn)，西洋畫(huà)研究以及寫(xiě)生法教學(xué)成為勢(shì)不可擋的時(shí)代所需，寫(xiě)生法優(yōu)于臨畫(huà)法的觀(guān)點(diǎn)已經(jīng)基本達(dá)成共識(shí)，并得到了當(dāng)時(shí)美術(shù)教育界的集體倡導(dǎo)。

最早將寫(xiě)生法引入圖畫(huà)教育改造實(shí)踐的當(dāng)屬美術(shù)教育先驅(qū)李叔同先生。李叔同曾留學(xué)于東京美術(shù)學(xué)校，1912年擔(dān)任浙江兩級(jí)師范學(xué)堂的音樂(lè)、圖畫(huà)課教師，在繪畫(huà)教學(xué)時(shí)主張對(duì)于實(shí)景實(shí)物的寫(xiě)生，這主要仿照的是日本高等師范的學(xué)制及西洋畫(huà)種的教學(xué)方法。尤為重要的是，1914年在李叔同的努力之下，浙江高師圖畫(huà)手工科大膽采用真人模特兒進(jìn)行寫(xiě)生練習(xí)，此舉于當(dāng)時(shí)無(wú)疑是近代中國(guó)美術(shù)教育的破天荒創(chuàng)舉，開(kāi)創(chuàng)了人體寫(xiě)生的先河，也改觀(guān)了之前中國(guó)圖畫(huà)教學(xué)以范本為對(duì)象的臨畫(huà)法模式，對(duì)美術(shù)教育的變革具有積極的影響。

二、初創(chuàng)時(shí)期寫(xiě)生法的試驗(yàn)

上海美專(zhuān)初創(chuàng)時(shí)期的校名為“上海圖畫(huà)美術(shù)院”，就其辦學(xué)性質(zhì)而言，可以說(shuō)與當(dāng)時(shí)的繪畫(huà)傳習(xí)所、私人繪畫(huà)補(bǔ)習(xí)班相類(lèi)似。幾位創(chuàng)辦者也沒(méi)有直接接觸西方先進(jìn)的教學(xué)理念和教學(xué)方法，因此他們的西洋畫(huà)藝非但不夠精妙，并且在辦學(xué)方法上毫無(wú)章法可循，一直處于摸索的階段，“一切主張只要內(nèi)容通得過(guò)，認(rèn)為妥善，便可實(shí)行，沒(méi)有什么阻礙和牽制”。這一時(shí)期，受限于辦學(xué)條件的艱苦，以及辦學(xué)經(jīng)驗(yàn)的匱乏，上海美專(zhuān)課程體系非常單一，也沒(méi)有科目門(mén)類(lèi)的分別，只設(shè)有繪畫(huà)科。教學(xué)內(nèi)容和課程方面也主要是針對(duì)美術(shù)技巧，如《申報(bào)》刊登的第一則上海圖畫(huà)美術(shù)院招生廣告“本院專(zhuān)授各種西法圖畫(huà)及西法攝影、照相、銅版等美術(shù)”，就表明了初期學(xué)校的辦學(xué)目標(biāo)主要是滿(mǎn)足社會(huì)對(duì)于實(shí)用美術(shù)人才的需求。因?yàn)闆](méi)有太多辦學(xué)經(jīng)驗(yàn)，上海美專(zhuān)在教學(xué)方法上無(wú)則可依，只好依托于傳統(tǒng)臨摹畫(huà)帖的教學(xué)形式摸索度過(guò)了前兩年。用以教學(xué)臨摹的范本包括廣告畫(huà)、布景畫(huà)、靜物畫(huà)、動(dòng)植物畫(huà)、風(fēng)景畫(huà)、人物畫(huà)等各種畫(huà)片，這些范本并非出自名家名作，有的甚至是粗制濫造。

近代中國(guó)的美術(shù)教育，受到鄰國(guó)日本方面的影響較為深刻。1914年夏，上海美專(zhuān)因辦學(xué)規(guī)模擴(kuò)大，學(xué)生增多，遂將學(xué)校遷至海寧路啟秀女校舊址，正式改原繪畫(huà)科為西洋畫(huà)科，體現(xiàn)了西洋畫(huà)種的獨(dú)立顯現(xiàn)。“臨畫(huà)教法”顯然已經(jīng)無(wú)法滿(mǎn)足上海美專(zhuān)日益壯大的辦學(xué)規(guī)模和目標(biāo)，而“寫(xiě)生法”則被視為適應(yīng)新時(shí)代潮流的教學(xué)方式，在上海美專(zhuān)開(kāi)始得到了提倡和應(yīng)用。這一年留日回國(guó)的畫(huà)家陳抱一加入美專(zhuān)，不滿(mǎn)于當(dāng)時(shí)的臨畫(huà)法教學(xué)方式，主張變革，希望將其在東京美術(shù)學(xué)校所學(xué)的寫(xiě)生法能在美專(zhuān)得以實(shí)施。剛開(kāi)始實(shí)行寫(xiě)生法教學(xué)時(shí)，還未有展開(kāi)人物寫(xiě)生，主要是在教室內(nèi)進(jìn)行靜物寫(xiě)生，以及石膏模型的寫(xiě)生，注重輪廓和光線(xiàn)。后來(lái)他所撰寫(xiě)的長(zhǎng)篇論文《洋畫(huà)運(yùn)動(dòng)過(guò)程略記》，也生動(dòng)再現(xiàn)了上海美專(zhuān)初創(chuàng)時(shí)最初實(shí)行“寫(xiě)生法”教學(xué)的立體畫(huà)卷：“最初‘圖畫(huà)美術(shù)院’，還沒(méi)有石膏模型；于是打算先從靜物寫(xiě)生開(kāi)始。同時(shí)，我也極希望石膏像素描也應(yīng)早日開(kāi)始。以當(dāng)時(shí)的情形，固未能一步即開(kāi)始人物寫(xiě)生；但至少感到臨畫(huà)教法大可廢除，而代之以‘寫(xiě)生法’為主要的基本課程?！眲⒑Ｋ谡J(rèn)為上海美專(zhuān)辦學(xué)初期寫(xiě)生法的引入便是陳抱一的主要功勞，最早一批石膏像就是由他向日本所訂購(gòu)得來(lái)。俞寄凡也將其在日本的學(xué)畫(huà)經(jīng)驗(yàn)作出總結(jié)，在《學(xué)校寫(xiě)生講》一文中介紹了日本寫(xiě)生畫(huà)教學(xué)時(shí)所用的寫(xiě)生臺(tái)和屏風(fēng)的形狀制法，以及在不同條件下如何合理安排所擺放靜物與所坐位置進(jìn)行寫(xiě)生練習(xí)。他認(rèn)為：“研究繪畫(huà)不問(wèn)個(gè)人或?qū)W校，都應(yīng)把寫(xiě)生當(dāng)做中心，當(dāng)作主體。寫(xiě)生方面最緊要的是位置和光線(xiàn)，倘然位置適宜，自然能夠生出趣味，得到佳作。”

但是由于中西繪畫(huà)的內(nèi)涵差異，面對(duì)根深蒂固的傳統(tǒng)臨畫(huà)法，寫(xiě)生法教學(xué)在上海美專(zhuān)創(chuàng)辦初期依然沒(méi)有施展拳腳的空間，實(shí)際教學(xué)中也只是作為附屬性的或選習(xí)性的課程。臺(tái)灣學(xué)者顏英娟曾考察上海美專(zhuān)的賬冊(cè)，發(fā)現(xiàn)辦學(xué)初期大部分美術(shù)用品的支出主要是用于購(gòu)買(mǎi)臨摹的畫(huà)片和畫(huà)集，而用于購(gòu)買(mǎi)寫(xiě)生道具、石膏像的支出只是小部分。側(cè)面反映了初期上海美專(zhuān)對(duì)于寫(xiě)生法教學(xué)的應(yīng)用程度。關(guān)于上海美專(zhuān)早期寫(xiě)生法教學(xué)成果情況，我們也可以從圖畫(huà)美術(shù)學(xué)校1918年舉辦的第一屆成績(jī)展覽會(huì)中窺見(jiàn)一斑，此次展覽設(shè)有石膏模型寫(xiě)生成績(jī)部，相較于鉛畫(huà)部、水彩部等，所占比重也較小。由此得出結(jié)論，上海美專(zhuān)受日本美術(shù)教育的影響，并通過(guò)陳抱一的努力嘗試推行實(shí)物寫(xiě)生之法，但是具有傳統(tǒng)根基的臨畫(huà)法教學(xué)仍然作為圖畫(huà)教學(xué)的主要形式。

相比之下，上海美專(zhuān)西洋畫(huà)科的設(shè)立作為私立美術(shù)學(xué)校的主要舉措，在教學(xué)上迎合時(shí)代趨勢(shì)，開(kāi)始模仿日本和歐洲美術(shù)教育的課程設(shè)置，無(wú)疑突顯出寫(xiě)生教學(xué)的意義。1919年，上海美專(zhuān)教員劉海粟、陳曉江、汪亞塵、俞寄凡等人前往日本考察美術(shù)，也正是因?yàn)檫@次考察之旅，對(duì)于上海美專(zhuān)的辦學(xué)方向和課程設(shè)置影響頗為顯著，成為重大的歷史轉(zhuǎn)折點(diǎn)。

這時(shí)期上海美專(zhuān)辦學(xué)的顯著變化，在于圖畫(huà)教學(xué)“臨畫(huà)法”這一主調(diào)開(kāi)始向?qū)懮ㄕ阶屛?，并且在招生啟示及相關(guān)報(bào)導(dǎo)中公開(kāi)強(qiáng)調(diào)教學(xué)中要注重寫(xiě)生：“因迎合世界潮流，于下學(xué)期力事革新，所有西洋畫(huà)科本科課程，均參酌東西各國(guó)美術(shù)專(zhuān)門(mén)學(xué)校設(shè)施辦理……圖畫(huà)注重寫(xiě)生，自由取材，除學(xué)習(xí)高等藝術(shù)外，并注重實(shí)用的藝術(shù)，以為改良社會(huì)上各種美術(shù)之預(yù)備。”美專(zhuān)創(chuàng)辦的?？睹佬g(shù)》中記載的學(xué)校概況，也強(qiáng)調(diào)了西洋畫(huà)課程“均以寫(xiě)實(shí)為主要，而兼授以摹寫(xiě)為輔助......”而在學(xué)生寫(xiě)生成績(jī)考察時(shí)，尤為注重檢驗(yàn)作品是否屬于臨摹抄襲之作，若作品以臨摹作品濫竽充數(shù)，則成績(jī)展不予陳列?？梢?jiàn)此時(shí)上海美專(zhuān)的西畫(huà)教學(xué)已經(jīng)摒棄了單一的臨摹舊習(xí)，開(kāi)始致力于寫(xiě)生法，相比以前的“無(wú)則可依”，課程設(shè)置方面有了明顯的發(fā)展和突破，并且有了自己的課程教學(xué)講義。

三、寫(xiě)生法的全面引入

如果說(shuō)早期上海美專(zhuān)圖畫(huà)教育改造的方向在于“廢除臨畫(huà)，提倡寫(xiě)生”，那么到了20世紀(jì)20年代，上海美專(zhuān)西畫(huà)科的教學(xué)變革開(kāi)始轉(zhuǎn)向“寫(xiě)生法”的整體實(shí)踐，更多關(guān)注于人體寫(xiě)生和野外旅行寫(xiě)生。早在1915年3月，上海圖畫(huà)美術(shù)學(xué)院為加強(qiáng)學(xué)生造型基本功訓(xùn)練，“雇到一個(gè)十五六歲的孩子來(lái)做模特兒”。雖然此時(shí)中國(guó)美術(shù)院校人體寫(xiě)生教學(xué)還未普及，也未正式納入課程體系，充其量也只是寫(xiě)生教學(xué)上的一種練習(xí)，但對(duì)于初創(chuàng)時(shí)期的圖畫(huà)美術(shù)院而言，此舉具有創(chuàng)新的歷史意義。1917年，上海美專(zhuān)又實(shí)現(xiàn)男壯年裸體模特兒寫(xiě)生，于此之后學(xué)校開(kāi)始注重人體寫(xiě)生的教學(xué)。同年夏天，上海美專(zhuān)于張園舉行師生成績(jī)展覽會(huì)，其中陳列的人體習(xí)作引起社會(huì)軒然大波，校長(zhǎng)劉海粟也因此被批評(píng)為“藝術(shù)叛徒”，由此引發(fā)了中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史上關(guān)于模特兒制的斗爭(zhēng)。

直至1920年代，上海美專(zhuān)設(shè)法雇用女模特兒做人體寫(xiě)生，其他的美術(shù)院校以及西畫(huà)社團(tuán)、研究所也紛紛效仿實(shí)行人體寫(xiě)生教學(xué)，將其視為科學(xué)的繪畫(huà)基礎(chǔ)課程，轟動(dòng)一時(shí)的“模特兒風(fēng)波”才算平息。中國(guó)美術(shù)教育界應(yīng)用裸體模特兒寫(xiě)生運(yùn)動(dòng)可謂獲得了階段性的成功，盡管歷程曲折，但終究是純粹的藝術(shù)觀(guān)念戰(zhàn)勝了落后的道德觀(guān)，為以后各美術(shù)學(xué)校的人體寫(xiě)生課程順利開(kāi)展鋪平了道路，具有開(kāi)創(chuàng)性、里程碑意義。劉海粟及上海美專(zhuān)也因此事件而贏得社會(huì)更多的關(guān)注與學(xué)習(xí)。

談及人體寫(xiě)生的作用，丁悚在《說(shuō)人體寫(xiě)生》一文中認(rèn)為石膏模型寫(xiě)生主要作用于練習(xí)用筆，培養(yǎng)觀(guān)察力和明暗的分辨。而人體是動(dòng)態(tài)的，是復(fù)雜多變的，“至于動(dòng)體的模型，則大半注重在色彩上練習(xí)。蓋人體彩色變幻之多。無(wú)以復(fù)加。人體凸凹輪廓之奇妙。亦難以言喻。予嘗謂造物主宰之造。人誠(chéng)不可思議。所以人體畫(huà)法，能指揮如意。再做他種畫(huà)，則無(wú)不得心應(yīng)手。此人體寫(xiě)生所以為西畫(huà)的基本也?！绷硗?，唐雋的文章《石膏模型寫(xiě)生與人體寫(xiě)生底著力點(diǎn)》與丁悚所論有著異曲同工。他認(rèn)為石膏模型并不是藝術(shù)品對(duì)象，而是研究畫(huà)學(xué)的基本練習(xí)的模型，因此石膏模型寫(xiě)生的宗旨是研究、練習(xí)，而不是創(chuàng)作藝術(shù)。石膏模型是單色的，且是靜止的，研究石膏模型寫(xiě)生練習(xí)的是“輪廓的比準(zhǔn)”和“光暗的正確”，利于學(xué)畫(huà)者的觀(guān)察能力和比較能力。而人體模特不同于石膏模型，人體是生動(dòng)復(fù)雜的，其長(zhǎng)處在于“曲線(xiàn)”和“色素”，具有“自然美”。所以研究石膏模型的著力點(diǎn)是“輪廓”和“光暗”，而研究人體就要在“曲線(xiàn)”和“色素”上著力。

上海美專(zhuān)的寫(xiě)生課程不僅在畫(huà)室內(nèi)進(jìn)行靜物、石膏模型和人體寫(xiě)生，還將野外旅行寫(xiě)生納入教學(xué)體系，從封閉的畫(huà)室空間轉(zhuǎn)移到廣闊的戶(hù)外，以自然風(fēng)光為主要寫(xiě)生素材，其目的在于培養(yǎng)學(xué)生觀(guān)察自然、感受自然、表現(xiàn)自然的能力。

旅行寫(xiě)生課程的設(shè)置與當(dāng)時(shí)倡導(dǎo)寫(xiě)生的繪畫(huà)團(tuán)體“東方畫(huà)會(huì)”有著密切淵源。東方畫(huà)會(huì)創(chuàng)立于1915 年，其成員主要有烏始光、陳抱一、汪亞塵、俞寄凡、劉海粟等人，也均系當(dāng)時(shí)上海美專(zhuān)的西畫(huà)教師群體，畫(huà)會(huì)所設(shè)科目有“植物寫(xiě)生、石膏模型寫(xiě)生、人體寫(xiě)生、戶(hù)外寫(xiě)生”。雖然畫(huà)會(huì)整體規(guī)模較小，活動(dòng)時(shí)間也很短暫，但是其倡導(dǎo)寫(xiě)生而秉學(xué)西畫(huà)的宗旨，在當(dāng)時(shí)彰顯出革新之態(tài)。據(jù)陳抱一回憶，1915 年 7 月，他曾與東方畫(huà)會(huì)的其他成員劉海粟、丁悚、沈伯塵、汪亞塵、俞寄凡等一行七人前往普陀山寫(xiě)生旅行，“那時(shí)，各人都很興致濃烈地到處尋覓畫(huà)材繪了許多風(fēng)景寫(xiě)生”。東方畫(huà)會(huì)所組織的旅行寫(xiě)生活動(dòng)對(duì)于劉海粟等美專(zhuān)教員的影響很大，并影響了他們的辦學(xué)理念和課程設(shè)置。

自1917春季始，上海美專(zhuān)西畫(huà)教員每周一和周五帶領(lǐng)學(xué)生赴龍華及滬西一帶實(shí)地寫(xiě)生，以后又至杭州、寧波、蘇州、南京等地寫(xiě)生，將種種名勝古跡、自然風(fēng)景描摹盡致。上海美專(zhuān)?？睹佬g(shù)》創(chuàng)刊號(hào)刊登了兩張美專(zhuān)師生在龍華地區(qū)進(jìn)行野外寫(xiě)生的照片，由當(dāng)時(shí)教員丁悚所拍攝，受到史學(xué)家的關(guān)注，成為當(dāng)時(shí)美專(zhuān)野外寫(xiě)生教學(xué)的一個(gè)縮影。1918年開(kāi)始，上海美專(zhuān)又進(jìn)一步將上海近郊野外寫(xiě)生與旅行寫(xiě)生相結(jié)合，全面拓展戶(hù)外寫(xiě)生教學(xué)。旅行寫(xiě)生被看作是“一種接近自然界必要的課程”，同時(shí)開(kāi)拓學(xué)生視野，提高人文素養(yǎng)；并且亦兼有調(diào)查各處名勝古跡，以及各地學(xué)校美育教學(xué)的任務(wù)。1918年5月，劉海粟率領(lǐng)學(xué)生去杭州西湖寫(xiě)生，這也是上海美專(zhuān)師生首次大規(guī)模外出旅行寫(xiě)生，回校后將寫(xiě)生成績(jī)作品200多幅陳列于學(xué)校大禮堂，向師生以及社會(huì)公開(kāi)展覽。之后每年春秋兩季上海美專(zhuān)必將前往杭州西湖進(jìn)行旅行寫(xiě)生，西湖也是當(dāng)時(shí)畫(huà)家鐘愛(ài)的描繪對(duì)象，成為當(dāng)時(shí)美術(shù)學(xué)校旅行寫(xiě)生的首選之地；直接觀(guān)察外光寫(xiě)生的方式和捕捉變幻莫測(cè)的光色技法，正體現(xiàn)了印象派繪畫(huà)對(duì)20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)家的影響。上海美專(zhuān)還設(shè)置有旅游寫(xiě)生隊(duì)，并且編有《上海美專(zhuān)旅行寫(xiě)生大綱》，對(duì)于旅行寫(xiě)生相關(guān)事務(wù)，如具體旅行時(shí)間、地點(diǎn)的選擇、成績(jī)展覽的舉辦以及帶隊(duì)教員等均作詳細(xì)規(guī)定。另外，在當(dāng)?shù)嘏e辦寫(xiě)生成績(jī)展覽，不僅是寫(xiě)生課程效果的及時(shí)呈現(xiàn)，也是學(xué)校擴(kuò)大異地影響力的重要舉措。

隨著學(xué)校規(guī)模的壯大和辦學(xué)方針的改變，1921年改名為“上海美術(shù)專(zhuān)門(mén)學(xué)?！?。西學(xué)新潮引起西洋畫(huà)教育思想和形式的轉(zhuǎn)變，呈現(xiàn)出西洋畫(huà)教學(xué)法的階段性變革。校名從“上海圖畫(huà)美術(shù)院”到“上海美術(shù)專(zhuān)門(mén)學(xué)校”的更換，說(shuō)明了“圖畫(huà)”和“美術(shù)”兩者其中的內(nèi)涵差別所在，其教學(xué)方法主要表現(xiàn)在“臨畫(huà)法”向“寫(xiě)生法”的轉(zhuǎn)變，體現(xiàn)了美術(shù)啟蒙的價(jià)值。臨畫(huà)法與寫(xiě)生法的差異不僅是傳統(tǒng)與創(chuàng)新，更彰顯了中國(guó)美術(shù)教育對(duì)于科學(xué)與審美功能的肯定以及重視。

四、寫(xiě)生法的傳播及其中西內(nèi)涵

1933年教育部修改課程綱要，將藝術(shù)科定為必修課，其中圖畫(huà)課要求將臨摹改為寫(xiě)生。作為西式美術(shù)教育的教學(xué)手段，寫(xiě)生法首先實(shí)踐于西洋畫(huà)教學(xué)，之后此教學(xué)手法還被應(yīng)用于中國(guó)畫(huà)教學(xué)。如前文所提及蔡元培在北大畫(huà)法研究會(huì)時(shí)提倡習(xí)畫(huà)之人要多作實(shí)物寫(xiě)生，并將寫(xiě)生之法擴(kuò)展至中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作，“亦須采用西洋畫(huà)布景實(shí)寫(xiě)之佳，描寫(xiě)石膏物像及田野風(fēng)”。蔡元培的美育思想直接影響了劉海粟、徐悲鴻、林風(fēng)眠等美術(shù)教育家的辦學(xué)理念，在國(guó)畫(huà)教學(xué)中注重寫(xiě)生觀(guān)念，并迅速在當(dāng)時(shí)的美術(shù)院校中得到傳播。

上海美專(zhuān)主張中西藝術(shù)相互融合與借鑒，發(fā)展本土美術(shù)教育，其中國(guó)畫(huà)教學(xué)模式直接參照的是西洋畫(huà)科的辦學(xué)經(jīng)驗(yàn)，注重將寫(xiě)生運(yùn)用到中國(guó)畫(huà)教學(xué)中，推動(dòng)了中國(guó)畫(huà)專(zhuān)業(yè)的現(xiàn)代化進(jìn)程；具體的課程設(shè)置方面，將透視學(xué)、色彩學(xué)、解剖學(xué)等西方繪畫(huà)的基礎(chǔ)課程引入中國(guó)畫(huà)基礎(chǔ)教學(xué)中，后來(lái)的中國(guó)畫(huà)系成立之初就確定了旅行寫(xiě)生的教學(xué)方案。

留法畫(huà)家徐悲鴻主持的國(guó)立中央大學(xué)藝術(shù)系，其西畫(huà)教學(xué)就是直接移植歐洲的學(xué)院派美術(shù)教育樣式，并建立了一套中國(guó)畫(huà)教學(xué)體系。首先在教學(xué)方法上將素描寫(xiě)生作為必修課納入到國(guó)畫(huà)教學(xué)中，重視學(xué)生的寫(xiě)實(shí)造型能力，其次在教學(xué)體制上引用了西方“畫(huà)室制”。徐悲鴻所主張的寫(xiě)實(shí)主義觀(guān)念及其教學(xué)體系，推動(dòng)了中國(guó)畫(huà)貼近現(xiàn)實(shí)生活，對(duì)于之后的中國(guó)美術(shù)教育影響極為深遠(yuǎn)。

林風(fēng)眠任職于北京藝專(zhuān)時(shí)，曾在北京藝術(shù)大會(huì)上喊出“打倒模仿的傳統(tǒng)的藝術(shù)”口號(hào)，后來(lái)被任命為杭州國(guó)立藝專(zhuān)校長(zhǎng)，在辦學(xué)中反對(duì)中西分科，主張調(diào)和，并進(jìn)行教育改革，合并中西畫(huà)科為“繪畫(huà)系”。林風(fēng)眠在中西調(diào)和的教學(xué)中認(rèn)為首先要掌握西洋畫(huà)中寫(xiě)生自然的方法，再將中國(guó)傳統(tǒng)經(jīng)驗(yàn)與現(xiàn)代寫(xiě)生經(jīng)驗(yàn)融合進(jìn)行創(chuàng)造。

上海專(zhuān)科師范學(xué)校不斷進(jìn)行藝術(shù)教育的創(chuàng)新與改革，摒棄傳統(tǒng)的臨畫(huà)法，注重寫(xiě)生法的教學(xué)，包括靜物、石膏模型和人體寫(xiě)生，教授時(shí)常帶領(lǐng)學(xué)生赴外地進(jìn)行野外寫(xiě)生。武昌藝專(zhuān)也在多年發(fā)展中逐步形成了體系化的西洋畫(huà)教育，西畫(huà)教學(xué)中不僅加強(qiáng)石膏素描和靜物寫(xiě)生，必修課程也包括人體寫(xiě)生和旅行野外寫(xiě)生，校長(zhǎng)唐義精還從學(xué)校并不充裕的辦學(xué)經(jīng)費(fèi)中擠出一部分用來(lái)聘請(qǐng)上海的專(zhuān)業(yè)模特，讓學(xué)生進(jìn)行人體繪畫(huà)。

當(dāng)時(shí)的美術(shù)教育家們?cè)谵k學(xué)中，非常注重改善校舍環(huán)境以及教學(xué)道具的添置。譬如杭州國(guó)立藝專(zhuān)教室內(nèi)布滿(mǎn)各類(lèi)歐洲石膏教具，并在校園內(nèi)建有動(dòng)物園以供滿(mǎn)足學(xué)生寫(xiě)生的需要。中央大學(xué)在學(xué)校內(nèi)附建有農(nóng)場(chǎng)，供學(xué)生寫(xiě)生和研究之用。嚴(yán)智開(kāi)任職于國(guó)立北平藝專(zhuān)時(shí)，就對(duì)校舍進(jìn)行改建，添置了花蟲(chóng)鳥(niǎo)獸等供學(xué)生進(jìn)行繪畫(huà)寫(xiě)生。另外廣州市立美術(shù)學(xué)校校長(zhǎng)胡根天還特意請(qǐng)陳抱一從日本代購(gòu)一批從古希臘羅馬時(shí)期雕塑復(fù)制而來(lái)的石膏像，在教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的注意力、觀(guān)察力以及審美能力。顏文樑所主持的蘇州美專(zhuān)同樣也從歐洲專(zhuān)門(mén)訂購(gòu)了一批石膏模型充實(shí)西畫(huà)教學(xué)。

近代學(xué)院化的中國(guó)畫(huà)教學(xué)引入寫(xiě)生概念，一部分是參照西洋畫(huà)系的形制所設(shè)置，另一部分還包含了中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)強(qiáng)調(diào)的“師造化”所形成的寫(xiě)生內(nèi)涵。通過(guò)寫(xiě)生，畫(huà)家可以將“科學(xué)”的繪畫(huà)理論更好地運(yùn)用到中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作中，順應(yīng)時(shí)代的潮流，促進(jìn)國(guó)人思想的變革，為中國(guó)畫(huà)注入新的活力。一方面國(guó)畫(huà)家的視角開(kāi)始轉(zhuǎn)向現(xiàn)實(shí)的生活情景，如高劍父所作中國(guó)畫(huà)出現(xiàn)的飛機(jī)、坦克、汽車(chē)、樓房等也都源于寫(xiě)生。另一方面，人體寫(xiě)生成為改良傳統(tǒng)中國(guó)人物畫(huà)的重要方法，甚至上升到革新中國(guó)畫(huà)整體層面。中國(guó)人物畫(huà)不講究客觀(guān)科學(xué)的解剖關(guān)系，存在明顯的造型問(wèn)題，畫(huà)家認(rèn)識(shí)到引進(jìn)人體寫(xiě)生是改良中國(guó)人物畫(huà)造型問(wèn)題行之有效的方法。蔣兆和的代表性人物畫(huà)《流民圖》，畫(huà)中的難民形象都出自于模特寫(xiě)生。

事實(shí)上，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)歷來(lái)注重寫(xiě)生，強(qiáng)調(diào)師法自然。但中國(guó)傳統(tǒng)的“寫(xiě)生”概念與 20 世紀(jì)初寫(xiě)實(shí)主義所提倡的“寫(xiě)生”差別甚遠(yuǎn)。西方寫(xiě)生是以客觀(guān)、科學(xué)的態(tài)度去描繪自然，因此注重直觀(guān)感受。中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)是在“以神寫(xiě)形”“六法”等理論指引下完成的，所要體現(xiàn)的精神內(nèi)核是“氣韻生動(dòng)”，即生動(dòng)和生命力等哲思問(wèn)題在繪畫(huà)中的體現(xiàn)和延伸。因此中國(guó)的“寫(xiě)生”觀(guān)念帶有強(qiáng)烈的、主觀(guān)的、情感的色彩。唐宋時(shí)期寫(xiě)生主要指花鳥(niǎo)畫(huà)，主要強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)大自然之生意與生氣。北宋郭熙在《林泉高致》對(duì)于山水畫(huà)創(chuàng)作如何表現(xiàn)四季的不同，有如下論述：“春山澹冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡。”這種將山水自然擬人化、情感化是中國(guó)畫(huà)的重要特征，表明了畫(huà)家在觀(guān)看、表現(xiàn)客觀(guān)自然時(shí)會(huì)賦予其強(qiáng)烈的主觀(guān)感悟，正符合了古人所說(shuō)的“外師造化，中得心源”。

清代以四王為主流，視宋元以來(lái)的繪畫(huà)傳統(tǒng)為正宗，傾心于師法古人，因而造就了清降以來(lái)中國(guó)繪畫(huà)重摹古而輕師造化的頹敗。20世紀(jì)初，陳獨(dú)秀等人倡導(dǎo)“美術(shù)革命”，要求“革王畫(huà)的命”， 批判仿古習(xí)氣之聲高漲。之后徐悲鴻、劉海粟等人提出融合西畫(huà)來(lái)實(shí)現(xiàn)中國(guó)畫(huà)的改良，具體而言就是將西洋畫(huà)的寫(xiě)實(shí)方法引進(jìn)中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作。30年代中國(guó)畫(huà)的復(fù)古運(yùn)動(dòng)，也主張將寫(xiě)生法引進(jìn)其中，不落古人窠臼，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的創(chuàng)造力。俞劍華《中國(guó)山水畫(huà)之寫(xiě)生》就指出，中國(guó)畫(huà)寫(xiě)生之法“古已有之”，“今中國(guó)寫(xiě)生方法既已失傳，欲圖恢復(fù)，不可不借鏡于現(xiàn)尚流行之西法”，若要復(fù)興山水畫(huà)之盛，創(chuàng)造性表現(xiàn)山水，必須學(xué)習(xí)古人外師造化，“非從事于實(shí)地寫(xiě)生不可”。

結(jié)語(yǔ)

上海美專(zhuān)在“閎約深美”的辦學(xué)理念下，以“不息變動(dòng)”的精神從初創(chuàng)時(shí)期對(duì)于寫(xiě)生法的試驗(yàn)，再到二三十年代對(duì)于寫(xiě)生法的全面引入，真正實(shí)施從臨摹法向?qū)懮ǖ奈鳟?huà)教學(xué)轉(zhuǎn)變，體現(xiàn)了上海美專(zhuān)的現(xiàn)代化、規(guī)范化、制度化的教學(xué)轉(zhuǎn)型。寫(xiě)生法借鑒于日本、西方的美術(shù)教育，改變了傳統(tǒng)師徒因襲的模式，是立足于科學(xué)的，代表著革命與先進(jìn)的時(shí)代性思潮。對(duì)景對(duì)物的寫(xiě)生法訓(xùn)練，在教學(xué)中可以培養(yǎng)學(xué)生的注意力、觀(guān)察力以及審美能力，培植其基本趨同的視點(diǎn)觀(guān)察和視覺(jué)思維方式，因而隨著美術(shù)教育的普及運(yùn)動(dòng)而得到確立，并開(kāi)始全面實(shí)施，對(duì)于諸學(xué)科的學(xué)習(xí)和研究都非常有效。這一行之有效的教學(xué)方法，也在其他美術(shù)院校中得到廣泛倡導(dǎo)和實(shí)踐。如上海方面的上海藝術(shù)專(zhuān)科師范學(xué)校、新華藝專(zhuān)、中華藝術(shù)大學(xué)等，以及北平國(guó)立藝專(zhuān)、杭州國(guó)立藝專(zhuān)、蘇州美專(zhuān)以及南京方面的中央大學(xué)藝術(shù)系等等藝術(shù)院校也不斷進(jìn)行藝術(shù)教育的創(chuàng)新與改革，摒棄傳統(tǒng)的臨畫(huà)法，注重寫(xiě)生法的教學(xué)，并被推廣到中國(guó)畫(huà)的教學(xué)中，將中西美術(shù)進(jìn)行融合，成為發(fā)展中國(guó)美術(shù)的重要策略。隨著美術(shù)事業(yè)的發(fā)展，寫(xiě)生教學(xué)法也在不斷擴(kuò)大著它的內(nèi)涵，求真務(wù)實(shí)的寫(xiě)生觀(guān)念，以及現(xiàn)代藝術(shù)的各種理念又賦予它更具革新性的創(chuàng)作意義和價(jià)值。