新藍(lán)圖與中國電影新使命

雷亞明

（福建師范大學(xué)傳播學(xué)院，福建 福州 350000）

近年來，無論是藝術(shù)水準(zhǔn)，創(chuàng)作質(zhì)量還是文化內(nèi)涵和全球影響力，中國影視產(chǎn)業(yè)都在不斷提升和進(jìn)步，“文化強(qiáng)國”的使命也通過電影的媒介得到更突出的彰顯與與傳播，還意味著中國電影開始由“電影大國”步入“電影強(qiáng)國”的時(shí)代。而作為綜合藝術(shù)的電影藝術(shù)，從傳入中國的早期就不單純是一個(gè)娛樂項(xiàng)目而是肩負(fù)著其應(yīng)有的使命，如中國電影先驅(qū)鄭正秋先生提出的電影應(yīng)“寓教于樂”使命；到后來明星、長城、天一等早期中國電影公司各自提出的使命主張，再到后來的左翼時(shí)期、抗戰(zhàn)時(shí)期、十七年時(shí)期、文革時(shí)期、新時(shí)期、新世紀(jì)時(shí)期，不同時(shí)期的電影有著不同的歷史任務(wù)，但都有著相同的功能，那就是表露和承載著那一時(shí)期的意識(shí)形態(tài)、民族精神與文化使命。而在如今新的時(shí)代，中國電影在肩負(fù)新的使命的同時(shí)，其發(fā)展路徑仍然任重而道遠(yuǎn)，但在新時(shí)代，中國電影有著新的規(guī)劃藍(lán)圖與發(fā)展機(jī)遇，同時(shí)也勢必帶動(dòng)文化自信與中國電影交相呼應(yīng)，從而引領(lǐng)中國影視產(chǎn)業(yè)在新的時(shí)代造就出新的輝煌。

一、以新的展現(xiàn)模式弘揚(yáng)久經(jīng)傳承的民族文化

傳統(tǒng)的生命在于改造、創(chuàng)新與新的闡釋，如果已失去了與現(xiàn)實(shí)生活的聯(lián)系，它的生命也就終結(jié)了。近年來，一批呈現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化并在原著基礎(chǔ)上進(jìn)行吐納創(chuàng)新甚至大膽顛覆的國產(chǎn)優(yōu)秀電影紛紛涌現(xiàn)，這些電影講述的還是我們熟悉的那些人那些事，然而在內(nèi)容上卻是以“新奇”的特點(diǎn)迅速出圈，使其被廣大觀眾接受并獲贊甚多。在中國電影中，由傳統(tǒng)神話小說IP改編電影在整個(gè)電影市場中占有舉足輕重的地位，如經(jīng)典的《西游記》《封神榜》《白蛇傳》這些被人們津津樂道，廣為流傳的神話故事，但經(jīng)過大膽的突破與創(chuàng)新的內(nèi)容還有動(dòng)畫的演繹，使這些傳統(tǒng)文化故事再一次獲得新的發(fā)展動(dòng)力與生命力。從《大圣歸來》到《再世妖王》，從《哪吒之魔童降世》到《新神榜：哪吒重生》，從《姜子牙》到《楊戩》，從《白蛇緣起》到《青蛇劫起》，在保留傳統(tǒng)IP中經(jīng)典元素的基礎(chǔ)上，對(duì)敘事結(jié)構(gòu)、人物形象、相互關(guān)系及世界觀進(jìn)行現(xiàn)代化轉(zhuǎn)變，給予傳統(tǒng)IP新的生命，最終滿足甚至超越受眾的期待。當(dāng)觀眾在影院重新品味這些厚重的文化沉淀時(shí)卻發(fā)現(xiàn)，我們并不是在重溫經(jīng)典，而是在見證一個(gè)新的文化世界，或者說電影宇宙的誕生。

相較于同樣改編于自身文化作品的電影，迪士尼公司近幾年熱衷于將其經(jīng)典動(dòng)畫幾乎原封不動(dòng)翻拍真人版的電影策略卻不盡人意，如《美女與野獸》《阿拉丁》《灰姑娘》《白雪公主》《獅子王》《花木蘭》等。觀眾觀看影片剛開始感受到視覺形象轉(zhuǎn)換奇觀跟重溫的情懷以后，便再?zèng)]有更多的期待跟驚喜，觀影價(jià)值也只剩下真人演繹跟特效加持，因此這幾部電影上映并沒有引起多大反響，期待中的經(jīng)典重溫效應(yīng)也沒有出現(xiàn)。相反改編自《睡美人》的《沉睡魔咒》，卻是以大膽的劇情顛覆和人物性格轉(zhuǎn)變，從而使這部電影大獲成功并拍攝續(xù)作，這就得益于電影滿足了觀眾“新奇”的期望。

中國電影市場中也出現(xiàn)了對(duì)于經(jīng)典文化的創(chuàng)新與轉(zhuǎn)變時(shí)，觀眾跟市場自然也報(bào)以熱度來回應(yīng)這種“老片新看”的文化新解讀與模式新創(chuàng)造。更讓觀眾感到興奮與滿足的是，這些通過在故事內(nèi)容上的創(chuàng)新性挖掘并給予整部影片全新呈現(xiàn)效果來呈現(xiàn)民族文化的電影，不再是由國外公司來制作，而是由國內(nèi)主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)來完成，只有中國人才能最深刻地理解中國傳統(tǒng)民族文化的韻味跟價(jià)值，也才能在深沉的文化底蘊(yùn)中探索出其所蘊(yùn)含的全新的文化呈現(xiàn)模式，而這種創(chuàng)新卻又不違和的文化展示，也只有中國人才能體味其創(chuàng)新的樂趣與韻味所在。如國內(nèi)首部4K全景聲粵劇電影《白蛇傳·情》，以現(xiàn)代化視聽技術(shù)，演繹傳統(tǒng)戲曲經(jīng)典，傳統(tǒng)戲曲的美術(shù)設(shè)計(jì)與綠幕棚拍和電腦特效的完美結(jié)合，實(shí)景攝制與戲曲意向表達(dá)相互交融，使得原本對(duì)傳統(tǒng)戲曲咿咿呀呀的表現(xiàn)形式并沒有興趣的年輕觀眾成為了觀看這部電影的主力軍，在現(xiàn)代科技的加持中真正體味了傳統(tǒng)粵劇戲曲深厚的文化魅力。而在原著中被哪吒扒皮抽筋的敖丙本應(yīng)該與哪吒是不共戴天的死敵，但在《魔童降世》中兩人卻成為共同反抗不公命運(yùn)的生死摯交，這種既反抗了故事中的命運(yùn)，又扭轉(zhuǎn)原著中的命運(yùn)的設(shè)定讓中國觀眾醉心于被故事劇情無拘無束地帶動(dòng)，而不是先入為主的為影片設(shè)定本應(yīng)該出現(xiàn)的結(jié)局。同時(shí)巨大的顛覆與轉(zhuǎn)變也使得人們從與原著的劇情對(duì)比中獲得創(chuàng)新的快感，因此當(dāng)國外觀眾觀看時(shí)卻因不了解封神世界文化所以不能體會(huì)到這層樂趣。

除了劇情及人物性格的顛覆，世界觀以及時(shí)空交互的突破則更是給予了觀眾在欣賞傳統(tǒng)文化時(shí)前所未有的新奇體驗(yàn)，本該順應(yīng)天意伐紂滅妖的姜子牙，卻在《姜子牙》中反抗天尊眾神，拯救無辜小妖，斬?cái)嗝\(yùn)羈絆，終結(jié)世間不公，以全新的人物形象重新構(gòu)建出一個(gè)顛覆的封神世界；而《新神榜·哪吒重生》 跟《白蛇2·青蛇劫起》為代表的影片更是在古代神話世界的描繪中混入現(xiàn)代都市環(huán)境的構(gòu)建，以朋克機(jī)能風(fēng)格的剛勁襯托傳統(tǒng)中國繪風(fēng)的流暢，古與今、剛與柔的完美交融也恰好呼應(yīng)眾多中國傳統(tǒng)文化所強(qiáng)調(diào)的陰陽相濟(jì)、剛?cè)岵⒑系拿缹W(xué)追求，從而將影片改造成為傳統(tǒng)與新生融合、本源與顛覆相濟(jì)、文化與市場互補(bǔ)、經(jīng)典與創(chuàng)新交融的“新文化”電影。

當(dāng)然，我們對(duì)于傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新呈現(xiàn)也并不一定都是一帆風(fēng)順，忽略了應(yīng)有的文化底蘊(yùn)與合理的世界觀設(shè)定，單靠資本的運(yùn)作和視覺奇觀的魔改便注定會(huì)使影片創(chuàng)新淪為魚龍混雜、不倫不類的視覺混搭，如眾星云集投資浩大的《封神傳奇》，除了沿用原著中的人物姓名之外，再無任何與封神世界有關(guān)聯(lián)的元素，夸張的服裝設(shè)計(jì)與劇情安排宛若是在觀看一部北歐神話電影，正如觀眾調(diào)侃的那樣，剝離了中國元素與中國演員的話，這是一部還不錯(cuò)的國外魔幻電影。

因此，我們?cè)趯?duì)民族傳統(tǒng)文化進(jìn)行創(chuàng)新構(gòu)建跟全新展示的同時(shí)，也要牢記以厚重的傳統(tǒng)文化為底蘊(yùn)的電影展現(xiàn)的改造，才是我們以新的展現(xiàn)模式弘揚(yáng)久經(jīng)傳承的民族文化的應(yīng)有之義。

二、以新的產(chǎn)業(yè)氛圍帶動(dòng)影視產(chǎn)業(yè)的健康發(fā)展

目前中國電影市場已成為全球電影市場的風(fēng)向標(biāo)， 世界各大電影公司和發(fā)行商制定其電影發(fā)展戰(zhàn)略及相關(guān)政策時(shí)，都會(huì)著重考慮中國電影市場的狀況。從2010年開始，中國內(nèi)地電影市場連續(xù)5年票房都保持在40%以上的增速，在2015年中國電影票房突破了440億，2016年年初，又成為了36億“史上最強(qiáng)春節(jié)檔”， 而2016年票房同比增長僅為3.22%， 持續(xù)多年的票房相對(duì)漲幅較大徹底結(jié)束。中國大陸電影市場票房增速放緩的情況， 已經(jīng)引起全球電影制作機(jī)構(gòu)和發(fā)行商的關(guān)注及憂慮。這其中有多方面原因，如數(shù)字銀幕建設(shè)的主力轉(zhuǎn)移到票價(jià)相對(duì)較低的小城市影院；票房補(bǔ)貼的終結(jié)對(duì)票房收入的影響；相關(guān)部門對(duì)電影票房的核查力度增加， 打壓了票房虛報(bào)行為；在資本的操控下影片只重流量不重質(zhì)量等。但最重要的因素之一，就是電影產(chǎn)業(yè)整體的發(fā)展意識(shí)出現(xiàn)了偏頗。

在資本的左右下，IP“主導(dǎo)”、創(chuàng)意缺失、內(nèi)容單一成為阻礙電影產(chǎn)業(yè)合理有序發(fā)展的主要原因，什么電影賺錢就拍什么電影，哪些明星有流量就請(qǐng)哪些明星。一時(shí)間諸如《匆匆那年》《左耳》《小時(shí)代》《致我們終將逝去的青春》等一系列流量明星參演的青春電影，《盜墓筆記》《九層妖塔》《尋龍?jiān)E》等同類IP改編電影紛紛涌現(xiàn)，同時(shí)摳圖演出、尷尬演技、天價(jià)片酬等畸形市場現(xiàn)象也層出不窮，甚至還出現(xiàn)了“粉絲鎖場”的不正當(dāng)市場行為。這些現(xiàn)象已成為電影產(chǎn)業(yè)中的毒瘤進(jìn)而阻礙整個(gè)影視行業(yè)的健康發(fā)展，一時(shí)間對(duì)資本的逐利、對(duì)流量明星的吹捧、對(duì)電影市場監(jiān)管的缺失使得整個(gè)電影產(chǎn)業(yè)跟市場都處在一種野蠻發(fā)展的狀態(tài)，逐年增速的電影票房比實(shí)際上已經(jīng)成為一種經(jīng)濟(jì)泡沫最終趨于幻滅。

然而這種泡沫經(jīng)濟(jì)的崩裂也是必然之勢，因?yàn)殡娪笆袌鲎罱K是依靠觀眾的需求與反饋來做出調(diào)整，觀眾對(duì)資本推動(dòng)電影野蠻式發(fā)展的狀況在度適最初的新鮮感跟滿足感以后，必然也會(huì)出現(xiàn)審美疲勞以及厭惡感，一味迎合電影市場而不考慮市場本身載量及理性需求，最終的惡果也會(huì)由在市場中最直接的體現(xiàn)。但電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也是有反饋的，其本身就是一個(gè)在市場反饋中不斷更新不斷完善的過程，中國電影市場在達(dá)到泡沫頂峰后也逐漸回歸于理性發(fā)展，主要體現(xiàn)在：

以流量明星跟小鮮肉演員的作為主演的“粉絲電影”在近幾年中不再吃香，觀眾對(duì)影片的關(guān)注點(diǎn)已經(jīng)從偶像明星變?yōu)橘|(zhì)量內(nèi)容，例如作為曾經(jīng)頂流明星的鹿晗參演的《上海堡壘》，當(dāng)粉絲為偶像打榜的呼聲逐漸被對(duì)影片內(nèi)容的評(píng)價(jià)蓋過之后，這部影片的內(nèi)傷便被暴露出來，觀眾對(duì)劇情邏輯的追求使得粉絲流量再也無法左右一部影片的好評(píng)度。

以前也有對(duì)電影行業(yè)各方面的相關(guān)規(guī)定跟條例，但2017年《電影產(chǎn)業(yè)促進(jìn)法》的實(shí)施標(biāo)志著影視行業(yè)有了真正的法定規(guī)則來規(guī)范以前模糊不清或者模棱兩可的行業(yè)規(guī)范邊界，虛假票房、天價(jià)片酬、問題藝人等現(xiàn)象被有效杜絕，電影產(chǎn)業(yè)環(huán)境得到肅清。

熱衷于迎合觀眾口味的資本方在市場方向的轉(zhuǎn)變下也開始更著重考慮現(xiàn)實(shí)主義、核心價(jià)值觀、愛國情懷等在影片中的展示?！段也皇撬幧瘛贰稇?zhàn)狼2》《我和我的祖國》《我和我的家鄉(xiāng)》《中國機(jī)長》《中國醫(yī)生》等一批展現(xiàn)社會(huì)現(xiàn)實(shí)、弘揚(yáng)中國精神，體現(xiàn)民族情懷的優(yōu)秀影片紛紛涌現(xiàn)。

三、以新的制作水準(zhǔn)促進(jìn)高質(zhì)量佳片的蓬勃涌現(xiàn)

在電影產(chǎn)業(yè)的各個(gè)環(huán)節(jié)中，無論有其他多少因素的影響，真正決定產(chǎn)業(yè)能否蓬勃發(fā)展的還是影片本身質(zhì)量。其實(shí)中國電影市場中從來都不乏優(yōu)秀之作，從2003年中國電影市場化改革以來，現(xiàn)實(shí)主義影片、新主流大片、中外合拍片等高水準(zhǔn)制作的影片蓬勃涌現(xiàn)，在注重影片敘事內(nèi)容的同時(shí)，制作水準(zhǔn)也都有著跨越式發(fā)展。中國電影的質(zhì)量水準(zhǔn)在近幾年能有長足進(jìn)步的主要原因有：

（一）產(chǎn)業(yè)氛圍得到肅清

正如前文所說，中國電影產(chǎn)業(yè)市場中的資本非理性運(yùn)作一直阻礙著電影產(chǎn)業(yè)的有序前進(jìn)和健康發(fā)展。很多跟風(fēng)制作的電影其目的只是流量和賺錢，并不考慮電影所帶來的社會(huì)影響和教育意義，因此制片方不惜支出巨額片酬邀請(qǐng)頂流明星主演影片從而使得制作預(yù)算被嚴(yán)重壓縮，并且部分流量明星的專業(yè)水平和演技也明顯帶動(dòng)不了整部影片的質(zhì)量水準(zhǔn)，致使影片無論從演員演技跟制作效果來說都流露出明顯的缺陷。而《電影產(chǎn)業(yè)促進(jìn)法》以及相關(guān)限薪令等法令法規(guī)的頒布，這種亂象已經(jīng)得到有效的治理，對(duì)影片制作質(zhì)量的追求也使得天價(jià)片酬被全方位抵制，依靠明星流量來賺取票房的策略已經(jīng)不再奏效，整個(gè)中國電影產(chǎn)業(yè)已經(jīng)逐漸步入理性健康的發(fā)展軌道。

（二）觀眾水準(zhǔn)逐步提高

猶記得在《流浪地球》上映之后，不但創(chuàng)造出中國影史票房新高，還得到了“為中國科幻片打開了一扇門”的高度評(píng)價(jià)，影片無論在題材劇情還是后期特效方面都代表了中國科幻電影，乃至中國電影工業(yè)的一個(gè)新高度。但就在這種情況下，還能看到大量觀眾對(duì)影片在非文本及非制作上的差評(píng)，諸如“中國制作的科幻片一律不看”“吳京導(dǎo)演的電影一律不看”的評(píng)論比比皆是，這背后體現(xiàn)出中國部分觀眾的文化不自信及民族認(rèn)同感不高的現(xiàn)象。誠然，中國的重工業(yè)科幻電影確實(shí)是電影產(chǎn)業(yè)中的一塊軟肋，意識(shí)形態(tài)電影的展示也足夠強(qiáng)烈，但隨著中國科技水平不斷提高，綜合國力逐漸增強(qiáng)，在電影中展現(xiàn)科技水平已經(jīng)不是什么難事，弘揚(yáng)中國精神的意識(shí)形態(tài)也合情合理，然而還是有部分觀眾執(zhí)著用偏見去臆想，不愿意正面評(píng)價(jià)影片，也許這部分觀眾也并不是蓄意為差評(píng)而差評(píng)，而是感覺中國電影的制作水平相比起好萊塢還是有距離，還需要繼續(xù)發(fā)展，目前還沒有達(dá)到一個(gè)在他們看來可以值得肯定的水平。但需要看清的是，近幾年中國電影工業(yè)的制作水平在很多影片里的展現(xiàn)，足以與世界一流電影工業(yè)相媲美，除了影片質(zhì)量與制作水平，其弘揚(yáng)的中國精神、中國力量、中國價(jià)值觀也契合觀眾的心理追求與期望，部分對(duì)中國電影不自信的觀眾也開始逐漸接受中國電影突飛猛進(jìn)的事實(shí)，對(duì)影片的評(píng)價(jià)也不再片面和抱有偏見。并且近幾年觀眾逐漸理性成熟的一個(gè)最重要的標(biāo)志是，觀影動(dòng)力不再是流量明星，粉絲鎖場、包場等為明星打榜的現(xiàn)象逐步減少，觀眾觀影更側(cè)重的是劇情內(nèi)容及對(duì)實(shí)力派演員參演的期待，觀眾觀影的理性回歸與反饋，也是促使中國電影產(chǎn)業(yè)理性健康發(fā)展、電影質(zhì)量逐步提高的重要因素。

（三）口碑質(zhì)量受到重視

近幾年中國電影產(chǎn)業(yè)有一個(gè)非常明顯的特質(zhì)，就是無論是何種類型的電影，都在以好故事、好劇情、好制作為發(fā)展趨勢，甚至是以往都被看做因質(zhì)量欠佳而只能在線上上映的網(wǎng)絡(luò)大電影，也是頻頻出現(xiàn)爆款。講述邊緣人物生活狀態(tài)的《無名之輩》《第十一回》，現(xiàn)實(shí)主義表達(dá)的《我不是藥神》，記錄電影作品《二十二》《吉祥如意》，藝術(shù)電影創(chuàng)作的《地久天長》，軍事題材作品《紅海行動(dòng)》《戰(zhàn)狼》，動(dòng)畫電影制作的《哪吒魔童降世》《青蛇劫起》，科幻題材作品《流浪地球》《瘋狂的外星人》，這些作品或以引人入勝的故事性帶動(dòng)口碑，或以強(qiáng)烈的戲劇沖突俘獲觀眾。歸結(jié)到一點(diǎn)，就是影片不再以市場流量為追求，而是用內(nèi)容質(zhì)量贏得市場口碑和觀眾好評(píng)。當(dāng)產(chǎn)業(yè)上游鏈意識(shí)到影片質(zhì)量是贏得口碑的直接因素后，產(chǎn)業(yè)鏈的各環(huán)節(jié)都開始以影片質(zhì)量及口碑作為考察的重點(diǎn)，并逐步進(jìn)入非資本流量干擾的理性發(fā)展軌道，而觀眾的觀影成熟以及反饋也同時(shí)倒逼著影片制作在內(nèi)容質(zhì)量上的提升，如此下來，一個(gè)相輔相成的良性循環(huán)的產(chǎn)業(yè)鏈就會(huì)形成，有了這層保障跟助推，中國電影無論在制作水準(zhǔn)、內(nèi)容質(zhì)量，還是在口碑反饋、市場營銷方面都將有一個(gè)長足的進(jìn)步跟發(fā)展。

四、以新的全球視野推動(dòng)中國電影面向世界的中國精神

黨的十九屆五中全會(huì)中明確提出中國要在2035年建成文化強(qiáng)國，由中國電影家協(xié)會(huì)任仲倫副主席發(fā)表的《電影強(qiáng)國：有影響的電影和有實(shí)力的企業(yè)》的演講中提出，建設(shè)文化強(qiáng)國要率先建設(shè)電影強(qiáng)國。而由主旋律電影與類型電影結(jié)合、藝術(shù)電影與類型電影結(jié)合以及現(xiàn)實(shí)主義電影與類型電影結(jié)合而成的“新主流電影”作為一種新的電影形態(tài)、創(chuàng)作方法以及獨(dú)特的美學(xué)追求逐漸受到人們的關(guān)注和追捧。

在近幾年的國產(chǎn)電影中，“中國精神”“中國力量”“中國擔(dān)當(dāng)”等具有強(qiáng)烈國家意識(shí)形態(tài)的元素符號(hào)成為電影展示的一個(gè)表達(dá)核心，《我和我的祖國》《我和我的家鄉(xiāng)》《我和我的父輩》《八佰》《金剛川》《長津湖》《中國機(jī)長》《中國醫(yī)生》等講述中國奮斗歷史、弘揚(yáng)中國精神、展現(xiàn)中國人民美好生活、彰顯中國核心價(jià)值觀的意識(shí)形態(tài)主流電影都成為口碑與票房雙豐的爆款。在建黨100周年、抗美援朝70周年、全面建成小康社會(huì)、有效反制國外霸權(quán)、立法穩(wěn)定香港亂局、抗疫最成功國家等諸多大背景下，電影成為了展現(xiàn)國家實(shí)力、體現(xiàn)民族自豪感的絕佳途徑。

2019年10月1日，《我和我的祖國》在美國、加拿大、澳大利亞等數(shù)十個(gè)國家同步上映，海外場反響熱烈，澳大利亞首日票房59.6萬澳元，打破《哪吒魔童降世》創(chuàng)下的2010年后澳洲華語電影首日票房記錄，比利時(shí)、荷蘭、盧森堡等地同樣一票難求；《八佰》以31.3億元獲得2020年中國內(nèi)地票房冠軍的同時(shí)，還以4.61億美元的票房登頂全球年度票房冠軍。另外，這些新主流、新制作、新概念中國電影的視野早已不是只面向國內(nèi)市場，而是有著進(jìn)軍海外，甚至稱霸全球的雄心。電影充分表達(dá)了中華民族強(qiáng)韌的民族性，深刻挖掘了深厚的民族文化底蘊(yùn)和優(yōu)質(zhì)的民族文化基因，構(gòu)建出反映了中國人、中國故事、中國精神以及中國話語獨(dú)特標(biāo)記的時(shí)代記憶，在描繪中國人現(xiàn)實(shí)生活和濃厚情感，進(jìn)而追求民族精神與文化的深層表達(dá)的同時(shí)，更是向全世界講述了中國人民的民族擔(dān)當(dāng)和前進(jìn)使命。

近些年以本國作為世界中心來敘事的影片已經(jīng)不再是好萊塢的專利，中國電影也開始不再局限于只講中國故事，而是展現(xiàn)中國參與的世界故事，甚至是中國作為世界中心的故事，《戰(zhàn)狼2》《紅海行動(dòng)》《流浪地球》《上海堡壘》等影片將敘事帶出國門，進(jìn)而走到世界的中心，影片無一不彰顯著大國崛起、豪邁復(fù)興的國家實(shí)力和民族底氣，同時(shí)也以電影敘事向世界傳達(dá)出中國電影面向世界的格局和精神。另外不止是中國電影敘事的全球化表達(dá)，中國電影市場也成為全球制片公司競相涌入的重要戰(zhàn)略目標(biāo)。自2012年開始，中國就已經(jīng)超越日本僅次于美國的全球第二大電影市場，其巨大的市場需求，廣闊的市場潛力，安全的市場環(huán)境吸引著世界各國，尤其是好萊塢電影的青睞。同時(shí)在海外眾多影院關(guān)閉潮襲來以及無可奈何的流媒體平臺(tái)播放后，中國電影市場成國外各電影制片巨頭最后一根救命稻草，如《速度與激情9》《哥斯拉大戰(zhàn)金剛》等影片在北美都遭遇了口碑與票房的雙跌，然而最終票房在中國電影市場票倉的支撐下仍然可圈可點(diǎn)。在全球電影市場一蹶不振的大環(huán)境下，中國電影市場的率先復(fù)蘇為世界電影市場的振興注入了活力，增添了信心，因此可說在當(dāng)下的全球電影市場中，得中國者得天下。