中國古典舞身韻的審美文化分析

易小迪

中國古典舞是我國優(yōu)秀的舞蹈文化，蘊(yùn)含了中華民族的傳統(tǒng)文化和思想，而這些精髓在中國古典舞的身韻中得到了充分的發(fā)展。身韻是中國古典舞的典型動作之一，極大提升了古典舞的審美價值。

一、中國古典舞身韻的相關(guān)簡述

（一）何為身韻

古典舞是舞蹈藝術(shù)與戲曲藝術(shù)相融合的產(chǎn)物，早在20世紀(jì)50年代，古典舞就以戲曲元素為基礎(chǔ)，并結(jié)合武術(shù)的相關(guān)掌式，傳承百年而成為民族文化。身韻是中國古典舞最為特別的一個標(biāo)志?！吧怼敝傅氖枪诺湮璧膭幼骱图记?，“韻”指的是舞者在舞蹈過程中傳達(dá)的韻味，如節(jié)奏和韻律等。對身韻加強(qiáng)學(xué)習(xí)，能夠增添古典舞的魅力，將其更好地融入表演當(dāng)中，通過舞蹈更好地和觀眾進(jìn)行溝通與交流。

具體而言，身韻包括形、勁、神、律四個部分?！靶巍敝傅氖俏枵叩奈璧竸幼鳎鐑A、擰、翻等舞蹈動作都是展現(xiàn)形態(tài)的一種方式，是古典舞身韻中基本的舞蹈特點?！皠拧敝傅氖俏璧高^程中的力度。不同于街舞、拉丁舞等現(xiàn)代舞蹈，古典舞的動作是柔和的、舒緩的，有輕重、緩急等多種力量對比，剛中帶柔，急中有緩，在舞蹈過程中對力度的把握程度可以展現(xiàn)舞蹈的勁道之美?！吧瘛敝傅氖莾?nèi)在的氣韻，是身韻的重要體現(xiàn)，若說“形”有三分重要，那么“神”便有七分重要，“神”是內(nèi)在的精神，要通過悉心鉆研與領(lǐng)悟才能掌握，從而展現(xiàn)舞蹈的生命，傳遞出古典舞精神。“律”指的是舞蹈本身的律動，有順勢和逆勢，只有動作一氣呵成，如行云流水般，才能充分體現(xiàn)古典舞的“圓、游、變、幻”之美。

身韻包含著我國傳統(tǒng)文化的精髓，展現(xiàn)了我國古典舞獨一無二的韻味，只有加深人們對古典舞身韻的認(rèn)識，才能讓古典舞永遠(yuǎn)地發(fā)展與流傳。

（二）身韻的經(jīng)典動作

1.云肩轉(zhuǎn)腰

云肩轉(zhuǎn)腰是身韻的一個基本動作，它是從京劇動作“轱轆椅子”演化得來。京劇藝術(shù)家錢寶森先生將“轱轆椅子”作為運氣找勁的基本動作，這也是云肩轉(zhuǎn)腰的最早形態(tài)?！伴镛A椅子”是一種“打底子”的訓(xùn)練方式，通過坐在椅子上幫助自己發(fā)力，控制“腰”勁兒，找到發(fā)力規(guī)律。勁力是從腰間發(fā)出，只有腰部靈活有力，才能展現(xiàn)出圓潤、靈活的身段與美感。

云肩轉(zhuǎn)腰繼承了“轱轆椅子”固定下肢的程式，延續(xù)了“起于心，發(fā)于腰、形于體”的規(guī)律，但此動作在古典舞中摒棄了椅子這個道具，而是直接席地雙膝盤合而坐，加大上身的動作，使得動作更符合古典舞的審美規(guī)范。

2.云手

傳統(tǒng)武術(shù)和戲曲中都包含云手的動作。武術(shù)中的云手不執(zhí)著于爆發(fā)力，而是含蓄靈巧，出手時氣魄雄渾；戲曲中的云手摒棄了武術(shù)動作中的攻擊性，而繼承了其中力量的轉(zhuǎn)換。身韻中的云手將精華集中于“揉”字，突出“云”，形成“揉球”之感，共有基本云手、沖靠云手、大開大合云手、云手大揉球四種動作。需要注意的是，為了使云手充滿“云”的生氣，必須始終作圓臂狀，含胸提氣，通過呼吸帶動、軀干配合，產(chǎn)生上下起伏的動感和“悠”“拋”之勁，在視覺上帶起伏跌宕之感。

3.燕子穿林

燕子穿林借鑒了武術(shù)中的劍式，集各種動作于一身，突出“穿”這個字，是一個萬能的連接動作。整個燕子穿林遵循了中國古典舞的舞蹈規(guī)律，如“逢沖必靠”“逢開必合”等動作。在不斷變化的過程中，舞者要時刻把控重心，才能展現(xiàn)出動作的流暢和靈活。其次，動作要一氣呵成，突出“變”字，在快速運動的過程中進(jìn)行動作，體現(xiàn)滿、趕、閃的多變特性。

4.青龍?zhí)阶?/p>

青龍?zhí)阶κ前素哉浦械拇硇缘恼剖健Ｉ眄嵵械那帻執(zhí)阶θコ宋湫g(shù)中的攻擊性，保留了其中的運動軌跡，變幻多端，突出了“鉆”字。以腰為軸，通過“仰”“橫擰”“旁提”等動作形成探爪之勢。

5.風(fēng)火輪

風(fēng)火輪是身韻中一個技術(shù)性非常強(qiáng)的動作，突出“掄”字，它本是戲曲動作中的一個術(shù)語，又稱作“繞膀”，因動作酷似風(fēng)火輪而得名。風(fēng)火輪的動作難度很高，通過雙臂在身前身后形成一個立圓，發(fā)力特殊，具有強(qiáng)烈的動感。風(fēng)火輪的動作可快可慢，不同的處理會產(chǎn)生不同的效果，慢做時有飽滿之感，快做時則有滾動之感，要把握動作的快慢，由形入神，最終達(dá)到形神兼?zhèn)涞男Ч?/p>

二、中國古典舞身韻的審美文化

中國古典舞身韻蘊(yùn)含著傳統(tǒng)美學(xué)文化，在學(xué)習(xí)與教授中國古典舞的過程中，對身韻的審美進(jìn)行把握，能夠使舞者與觀者更加了解并掌握古典舞的精髓。

（一）身韻的“形”與“神”

自古以來，形神之辨都在我國哲學(xué)和美學(xué)之中占有重要地位，對中國傳統(tǒng)的文學(xué)、藝術(shù)有著巨大的影響。早在《莊子》中，便有“正汝形，一汝視”之語。

魏晉時玄風(fēng)盛行，在莊子思想的引領(lǐng)之下，神為主、形為輔的形神之辨思想更加統(tǒng)一。以神統(tǒng)形、形神兼?zhèn)涞膶徝婪▌t是文藝追求的最高境界，在中國古典舞身韻中，恰恰也是遵照這一審美法則。

“形”是身韻的典型特色之一，不僅是古典舞的身韻，“形”幾乎是所有舞種中一個重要的存在。若沒有“形”作為媒介，那么舞蹈很難將自己本身的藝術(shù)價值與美麗展示給觀者，可見“形”是舞蹈當(dāng)中不可或缺的。中國古典舞身韻中的“形”也是很有特色的，如云手的“走下身留上身、留下身走上身”。燕子穿林中的“裹、擰、仰、旁提”等，都是從古至今流傳下來，歷代舞者傳承并不斷地進(jìn)行完善，給人一種動感、圓轉(zhuǎn)的姿態(tài)效果?！靶巍辈⒎庆o止的，而是在不斷變化中的。對于形的塑造，需要有一定的功底，能夠?qū)诺湮柽M(jìn)行深入的理解，注重動作之間的連接。更為重要的則是“神”。藝術(shù)都是相通的，除了古典舞，我國的戲曲、繪畫、文學(xué)等各種藝術(shù)都強(qiáng)調(diào)“神”的表達(dá)，有了“神”，作品才是充滿靈魂與內(nèi)涵的，才能通過動作傳達(dá)情感。所以在“形”的基礎(chǔ)上進(jìn)行“神”的表達(dá)，才能做到“形神兼?zhèn)洹?，二者相互貫通，保證古典舞身韻的呈現(xiàn)。當(dāng)然，這也就要求舞者有著良好的精神風(fēng)貌和高深的文化素養(yǎng)。

如“青龍?zhí)阶Α边@個動作，此動作的軌跡有平圓、立圓以及八字圓，這幾個動作身法靈活婉轉(zhuǎn)。上身移動，下身立于地面，身體俯沖而下，呈現(xiàn)出“鉆”的動勢，如同游龍在云中游動，體現(xiàn)了“鉆”字的動態(tài)，將青龍在云中翻轉(zhuǎn)、飄忽的姿態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致。此動作不僅在“形”上表現(xiàn)出青龍的運動特點，又運用“三節(jié)六合”之論，把四肢的關(guān)節(jié)作為點，分成三段運行，講究“稍節(jié)起，中節(jié)隨，根節(jié)追”的聯(lián)動，使舞者展現(xiàn)磅礴之勢，表現(xiàn)出龍的“神”韻?？梢?，在這有限的動作中，更重要的是要展現(xiàn)其中的韻味，表達(dá)出“動有盡而意無窮”的舞蹈效果，雖形式結(jié)束，卻意味悠長。

（二）身韻的渾圓之美

“圓”在于回旋往復(fù)、周而復(fù)始。老子曾說“三生萬物”，若能將道以一個具體的形態(tài)來表示，那必然就是圓，從有限到無限再到有限，這是中華民族的圓融思維，其中蘊(yùn)含著中華傳統(tǒng)的美學(xué)與哲學(xué)意蘊(yùn)，如佛教的“圓成實相”“本自圓成”等，都在表達(dá)一種至高的追求。而古典舞身韻也有很多動作遵循著“圓”的審美法則，講究“畫圓”的藝術(shù)，如拉山膀、云肩轉(zhuǎn)腰是平圓，云手是八字圓等。古典舞身韻的很多動作都呈現(xiàn)出圓的形態(tài)與空間，由一個圓而生成千百個圓，從某種程度上來說，身韻也是渾圓之美。

庖丁解牛的故事早已婦孺皆知，那么如何達(dá)到技近乎道的境界？庖丁早已熟諳牛身上的各個部位，到了一定的程度，庖丁早已不必看著牛再解牛，而是直接以精神作用上升到道的層面。身韻也是如此，盡管身韻有著一定的動作與程式，然而舞者的最高境界便是“脫掉”外在的程式與訓(xùn)練痕跡，不著于形地將動作表現(xiàn)出來。身韻經(jīng)典動作的難度非常高，在訓(xùn)練的過程中，舞者應(yīng)在逐漸熟練動作的過程中心到、意到，不去想動作的程式、規(guī)矩，不再拘泥于形式，而是將一個個動作融于心中，化形遁影，達(dá)到爐火純青的地步，進(jìn)入渾圓之境。如，當(dāng)觀者觀看舞者“風(fēng)火輪”這個動作時，觀看的不是舞者在不停地畫圓，而是通過舞者具體的動作，切實感受到風(fēng)嘯火騰的風(fēng)火輪之狀，從而忘記了外在表象，感受到舞者的內(nèi)在精神，體會其自在圓融的表演境界。

（三）身韻的“中和”之美

“中和”這個詞首先出現(xiàn)于《中庸》的“致中和，天地位焉，萬物育焉”。萬事萬物，都有陰陽兩方面，只有始終保持中和，才能實現(xiàn)陰與陽的相生相克與轉(zhuǎn)化，實現(xiàn)對立統(tǒng)一。“中和”的思想向來受到儒家的推崇，這也是許多中國人修身、齊家的為人處世之道。而古典舞身韻也是如此，只有把追求中和之美作為審美理想，才能體現(xiàn)舞蹈的中庸、和諧之美。

在古典舞身韻中，“擰”是上肢訓(xùn)練一個重要的動作，同時也十分具有審美價值?！皵Q”是一個過程，非常講究“合”，這個動作使身韻中的很多動作自然形成了規(guī)律和反律?！皵Q”強(qiáng)調(diào)舞者對舞蹈過程中的姿態(tài)形成一種反律，擴(kuò)大上半身的幅度，使運動軌跡重復(fù)，產(chǎn)生周而復(fù)始的盤旋。如“大開大合云手”這個動作便強(qiáng)調(diào)橫擰開合，打開身體幅度。還有“風(fēng)火輪”的“轉(zhuǎn)擰”和“青龍?zhí)阶Α钡摹靶龜Q”等，這些動作包含著“擰”，“擰”貫穿于動作的開始與結(jié)束，使舞者的形態(tài)成盤旋之態(tài)。除了盤旋瀟灑的動態(tài)，“擰”在靜態(tài)也對古典舞貢獻(xiàn)頗多。靜態(tài)的舞姿對古典舞起到很大的塑造作用，它使舞者的身體形成上下交錯的外在特征。比如“子午相”這個動作，就要求舞者身體應(yīng)處于不同方位卻又可以互相映襯，達(dá)到平衡，也是一種中和之美。此外，還有“大掖步”“大射燕”等舞姿，都可以看到“擰”的動作。盡管這是一種靜態(tài)動作，然而“擰”卻給予它們以動態(tài)的活力。

“擰”的關(guān)鍵在于動作本身的平衡，無論是風(fēng)火輪還是青龍?zhí)阶Γ鼈兊膭幼鞫夹枰粋€“擰”來平衡動靜，表現(xiàn)出“靜中有動、動中有靜”的風(fēng)格。正如于平所說的那樣，中國古典舞從來都不是以呈現(xiàn)人體線條為目的，而是通過人體來表達(dá)審美的。

（四）身韻的“張弛有度”

凡事有度，過猶不及。在表演古典舞的過程中，一張一弛都要遵循著舞蹈的規(guī)律，身韻即是古典舞“張弛”的原則，無論是體態(tài)動作還是眼神動作，都要張弛有度，只有含蓄和外露并存，才能讓觀者回味無窮。

阮籍認(rèn)為舞蹈應(yīng)當(dāng)保持一種“周旋有度，俯仰不惑”的狀態(tài)，這里的“度”，就是告訴舞者一定要遵循舞蹈的規(guī)律，不能任性發(fā)揮?！岸取倍嘁环謩t過，少一分則缺，代表了一個標(biāo)準(zhǔn)、一種意境?！岸取辈荒芴珴M，以“九分為滿”。

古典舞身韻有著強(qiáng)烈的民族性，節(jié)奏律動的風(fēng)格極強(qiáng)，如滿、趕、閃、抻等動作變化多端，起伏不定，每個動作都有著強(qiáng)烈的獨特性，產(chǎn)生了不同的處理方式。僅以“滿”和“抻”這兩個動作為例，“滿”和“抻”都代表著將要到達(dá)極致，到了“度”的臨界點。然而，不是到達(dá)極致便是美，真正的美是“九分”的。這代表了古典舞追求的境界，“過滿則溢，溢則傾”。真正的身韻是張弛有度的，九分才是至美之舞。以青龍?zhí)阶槔?，整個動作最終收尾于“探”這個動作。在做“探”這個舞蹈動作時，舞者兩臂的力量都在于腕尖，手腕下壓而勁力不散，雖然是“探”出兩爪，但其實是內(nèi)中蓄力，使整個動作包含無限的張力?？梢姡诺湮枭眄嵵械膭幼?，有許多動作都是在達(dá)到極致的臨界點前戛然而止，給人無窮的回味。這既體現(xiàn)了中華民族的性格與智慧，又暗藏了古典舞身韻的境界之美。

三、中國古典舞身韻的審美文化意義

作為我國獨具特色的舞種，中國古典舞對當(dāng)今社會有著很高的傳承價值，還有著強(qiáng)烈的推動作用。

首先，從實際來說，在當(dāng)今社會，人們對古典舞的了解較少，而古典舞也并不是雅俗共賞的，其入門也有著較高的要求。對中國古典舞身韻的審美文化進(jìn)行分析可以使更多的人對古典舞有所了解，當(dāng)有了群眾基礎(chǔ)之后，會進(jìn)一步推動中國古典舞的傳承，同時人們也可以通過對古典舞的觀賞與學(xué)習(xí)提高自己的審美水平，提升審美涵養(yǎng)。

其次，通過對古典舞身韻審美的文化分析研究，能夠使其與當(dāng)今社會接軌，帶動古典舞自身的發(fā)展。回首不同朝代的舞蹈文化，都離不開姊妹文化的影響。在每個歷史背景之下，藝術(shù)與藝術(shù)、藝術(shù)與文化之間都可以相互融合、補(bǔ)充、借鑒、交流。舞蹈藝術(shù)既要符合當(dāng)代社會的審美，又要進(jìn)行適當(dāng)?shù)膿P(yáng)棄，將有益于民族與社會的東西向前推進(jìn)。正如上文提到的，古典舞身韻與武術(shù)、戲曲都有著很深的淵源，而古典舞身韻的審美也與文學(xué)、哲學(xué)、美學(xué)有著千絲萬縷的聯(lián)系，值得后來人不斷進(jìn)行探究。

最后，加強(qiáng)古典舞身韻的審美文化研究十分有利于增強(qiáng)文化自信。在當(dāng)前這個信息化、多元化的社會，全球經(jīng)濟(jì)浪潮與文化多元已經(jīng)對我國的文化產(chǎn)生了較大的沖擊，許多西方舞蹈傳進(jìn)中國，當(dāng)前頗有種“厚此薄彼”的味道。在這樣的背景下，就更應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)對古典舞身韻的審美文化研究，舞者要時刻把握住舞蹈的本體，在共性中尋求個性，實現(xiàn)和合共生。同時也要讓更多的舞蹈愛好者深入體味我國古典舞的藝術(shù)魅力，增強(qiáng)文化自信，促進(jìn)精神文化建設(shè)，為中華文化的傳承貢獻(xiàn)自己的一分力量。

四、結(jié)語

中國古典舞連接古今，是一個時代的重要標(biāo)志。多年以來，中國古典舞身韻突破了戲曲范式化的表演和武術(shù)攻擊性的動作，汲取了傳統(tǒng)審美的精髓。如果說戲曲是千年來舞蹈文化的結(jié)晶，那么身韻便是結(jié)晶中的核心。身韻涵蓋了中華民族的文化與底蘊(yùn)，它不僅匯集了肢體運動的基本理念，也體現(xiàn)了古典舞的魅力風(fēng)采。中國古典舞之所以能夠脫穎而出，與其身韻的價值是息息相關(guān)的。