傳統(tǒng)工藝的沉浸式表達(dá)研究

○馬嘉莉 丁思堯

一、傳統(tǒng)工藝發(fā)展現(xiàn)狀

人類的出現(xiàn)伴隨著對(duì)使用工具的探索，經(jīng)過(guò)數(shù)千年的嬗變逐步形成工藝。傳統(tǒng)工藝經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)的發(fā)展時(shí)期，無(wú)論是在農(nóng)耕文明時(shí)代的繁盛時(shí)期，還是在因工業(yè)迅速發(fā)展而發(fā)展緩慢的年代，傳統(tǒng)工藝的發(fā)展一直保持螺旋上升的趨勢(shì)。對(duì)傳統(tǒng)工藝的論述可以追溯到《考工記》《天工開物》，每個(gè)時(shí)期的工藝都因歷史與文化的變遷而各具特色，具有同時(shí)期的美感。20世紀(jì)以來(lái)，我國(guó)對(duì)傳統(tǒng)工藝的保護(hù)與傳承加大了力度，使傳統(tǒng)工藝向著良好的態(tài)勢(shì)發(fā)展。1995年，成立了中國(guó)傳統(tǒng)工藝研究會(huì)。同年，華覺明先生開始主持《中國(guó)傳統(tǒng)工藝》的編寫，目前已出版20卷。2017年，國(guó)務(wù)院發(fā)布《中國(guó)傳統(tǒng)工藝振興計(jì)劃》，要大力促進(jìn)中國(guó)傳統(tǒng)工藝的傳承與振興，構(gòu)建中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承體系。這些舉措都表明了我國(guó)對(duì)傳統(tǒng)工藝的支持與重視。社會(huì)各界，尤其美術(shù)界、科技界都肩負(fù)著研究、保護(hù)和振興傳統(tǒng)工藝的使命與責(zé)任。

隨著工業(yè)化的沖擊，傳統(tǒng)工藝的發(fā)展也存在著一些困境：

我國(guó)地域遼闊，各個(gè)地區(qū)的經(jīng)濟(jì)發(fā)展存在差異，加之傳統(tǒng)工藝種類眾多，所以傳統(tǒng)工藝有發(fā)展不平衡的現(xiàn)象。有的工藝制造出的工藝品還在進(jìn)行簡(jiǎn)單的售賣，但有的工藝已經(jīng)打造品牌化的營(yíng)銷，形成產(chǎn)業(yè)。比如在上海南京路步行街“張小泉”剪刀入駐商業(yè)街中心，打造博物館沉浸體驗(yàn)+商店模式進(jìn)行售賣，同時(shí)張小泉剪刀也建立了自己網(wǎng)站和淘寶旗艦店。線上與線下的結(jié)合，企業(yè)文化的輸出，使其擴(kuò)大了名氣也掙得利潤(rùn)，購(gòu)物者會(huì)覺得買的不只是一把剪刀，買的是一份對(duì)手藝的情懷。

同質(zhì)化嚴(yán)重，缺少創(chuàng)新性。以黑龍江赫哲族傳統(tǒng)魚皮工藝制品為例，傳承人制作的魚皮掛件工藝品大同小異、圖案雷同、大小一致，創(chuàng)新性非常小，沒有根植于赫哲族歷史文化的內(nèi)涵去創(chuàng)作。

傳承人少，以前傳統(tǒng)工藝的傳承具有私密性，大多為家庭式或者師徒制，現(xiàn)在部分傳承人還是有這樣的觀念，真正的技術(shù)核心不愿外傳。除此之外就是傳統(tǒng)工藝制作周期長(zhǎng)、年輕人感興趣的少，回報(bào)低，年輕人也很少投入這個(gè)行業(yè)。

如何讓傳統(tǒng)工藝再此次煥發(fā)生命力，把傳統(tǒng)工藝的豐富內(nèi)涵及時(shí)有效的傳播，讓年輕人感到新奇，愿意去研究，讓購(gòu)買者感到有趣，愿意去購(gòu)買，使這門行業(yè)可觀、可感，同時(shí)實(shí)現(xiàn)行業(yè)的經(jīng)濟(jì)發(fā)展，跟隨時(shí)代的發(fā)展顯得尤為重要，隨著新媒體、新技術(shù)的出現(xiàn)，必須要在技術(shù)上學(xué)習(xí)，保持進(jìn)步。這時(shí)沉浸式藝術(shù)的表達(dá)就顯得必不可少了。

二、沉浸式藝術(shù)概述

（一）沉浸的興起

沉浸在字典中的解釋是泡在水中。多比喻進(jìn)入某種境界或思想活動(dòng)中。在我國(guó)古代沉浸一詞就出現(xiàn)了。在韓愈《進(jìn)學(xué)解》中寫道：“沉浸濃郁，含英咀華?！盵1]指的是讀書人沉入內(nèi)容醇厚的書籍中，仔細(xì)品味吸收文章的精髓。也就是全神貫注做一件事。與美國(guó)的心理學(xué)家米哈里·契克森米哈賴提出“心流”（flow）一詞不謀而合，這個(gè)詞可以理解為心流和沉浸的意思，用來(lái)解釋人在高度集中做某一件事情時(shí)候進(jìn)入全神貫注、沉浸的狀態(tài)。這就是著名的“心流”理論。后來(lái)其在《心流》[2]一書中寫到的“我們能在深入而毫不牽強(qiáng)地投入到行動(dòng)之中，從而進(jìn)入‘忘我’狀態(tài)，當(dāng)心流體驗(yàn)告一段落后，這些元素結(jié)合成一種深刻的愉悅感，帶來(lái)無(wú)比的報(bào)償?！币簿褪钦f(shuō)我們自然而然進(jìn)入到一種狀態(tài)，結(jié)束后又回味無(wú)窮。這就是沉浸。馬斯洛的高峰體驗(yàn)[3]也可看作是一種沉浸的狀態(tài)，“高峰體驗(yàn)是神秘的，它是瞬間產(chǎn)生的，是轉(zhuǎn)瞬即逝的強(qiáng)烈幸福感。高峰體驗(yàn)是不被強(qiáng)迫的、自然而然產(chǎn)生的?！边@是更高級(jí)的一種情緒的調(diào)動(dòng)。當(dāng)對(duì)周圍的環(huán)境習(xí)以為常，感知逐漸減弱。如何自然感知進(jìn)入沉浸狀態(tài)，沉浸式藝術(shù)或許能給出答案。

（二）沉浸式表達(dá)形式——沉浸式藝術(shù)

關(guān)于沉浸式藝術(shù)，弗蘭克羅斯（Frank Rose）在《The Art of Immersion》[4]中提到“沉浸的藝術(shù)要把我們帶到何方”“它以一種新的敘事方式正在出現(xiàn)，它通過(guò)多種媒體同時(shí)以一種非線性的方式講述，這種方式是參與式的，通常是游戲式的，而且最重要的是它的設(shè)計(jì)要讓人身臨其境?！边@本書更偏重電影與沉浸式藝術(shù)的結(jié)合，由此可了解到在上個(gè)世紀(jì)初早期電影人不僅通過(guò)敘事表達(dá)，還運(yùn)用聲光電創(chuàng)造更多可能，讓觀者受到?jīng)_擊。到2003年，沉浸式藝術(shù)在奧拉維爾埃利亞松的《天氣項(xiàng)目》（圖1）[5]的大型裝置藝術(shù)中表達(dá)得很明確，他用數(shù)百個(gè)黃色鈉燈結(jié)合天花板鏡面和霧氣的安排打造出昏黃的太陽(yáng)光，讓無(wú)數(shù)觀者自覺地躺在地上去享受落日的陽(yáng)光。每個(gè)觀者都能感受到自己，這是一種久違的感受。我們每天在生活在快節(jié)奏的時(shí)代中，很少停下來(lái)觀看習(xí)以為常的事物。沉浸式藝術(shù)利用空間、距離、顏色、光來(lái)創(chuàng)造出一個(gè)大型環(huán)境，并在這一環(huán)境中從自我出發(fā)，從感知出發(fā)，思考人、事、環(huán)境之間的關(guān)系。這時(shí)界定真實(shí)和虛擬就會(huì)更模糊，重新認(rèn)識(shí)和世界的聯(lián)系，重組我們可感知的世界。

圖1 《氣象計(jì)劃》（The weather project）2003

沉浸式的表達(dá)除了相關(guān)藝術(shù)展覽的形式還有話劇、演出等。比如張藝謀導(dǎo)演的觀念演出《對(duì)話·寓言2047》，此次演出連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代，表演的嘉賓有多個(gè)地域的非物質(zhì)文化傳承人，也有來(lái)自世界各地的頂尖科技團(tuán)隊(duì)和優(yōu)秀的舞蹈家。通過(guò)舞臺(tái)場(chǎng)景的搭建和技術(shù)手段的加持，建造沉浸式舞臺(tái)。還有國(guó)內(nèi)開端的沉浸式話劇《不眠之夜》，觀看演出的觀眾會(huì)帶上面具穿梭在整個(gè)場(chǎng)景之中，打破了舞臺(tái)的束縛。這不再是傳統(tǒng)的話劇，觀者變成話劇的一部分。制作團(tuán)隊(duì)用一整棟樓來(lái)營(yíng)造一個(gè)環(huán)境輔以劇本的跌宕起伏來(lái)達(dá)到沉浸效果。

（二）沉浸式藝術(shù)特點(diǎn)

1.技術(shù)性

科技水平的迅猛發(fā)展，用在了各個(gè)領(lǐng)域，藝術(shù)也進(jìn)入到了全新的階段，沉浸式藝術(shù)的發(fā)展跟科技結(jié)合比較密切，5G、AI、VR、3D打印、全息投影、MPEG-4等技術(shù)都可與沉浸式藝術(shù)結(jié)合。

時(shí)代的發(fā)展使技術(shù)日新月異，許多先鋒藝術(shù)家探索出更多的可能性。VR即虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)它是計(jì)算機(jī)硬件技術(shù)、傳感技術(shù)、機(jī)器人技術(shù)等多個(gè)技術(shù)的集合模擬一個(gè)具有視覺、聽覺、嗅覺的三維的世界，并且與人互動(dòng)?？梢酝ㄟ^(guò)全景視頻、三維建模等打造一個(gè)虛擬現(xiàn)實(shí)世界。

2.互動(dòng)性

互動(dòng)是彼此聯(lián)系有相互作用的過(guò)程，表現(xiàn)在雙向的反饋和互為因果的關(guān)系?；?dòng)性是沉浸式藝術(shù)表達(dá)的重要特征。沉浸式藝術(shù)作為新媒體藝術(shù)中的重要門類和傳統(tǒng)的藝術(shù)有所不同。傳統(tǒng)藝術(shù)是靜態(tài)的欣賞過(guò)程，沉浸式藝術(shù)它打造了特定的空間，使空間變得多維。通過(guò)技術(shù)手段或者場(chǎng)景的營(yíng)造形成作品與觀者的互動(dòng)，整個(gè)空間與觀者的互動(dòng)。通過(guò)互動(dòng)使觀者的意識(shí)發(fā)生轉(zhuǎn)化形成全新的影像、觀念以及經(jīng)驗(yàn)由此達(dá)成與藝術(shù)的互動(dòng)。

三、傳統(tǒng)工藝與沉浸式藝術(shù)融合的構(gòu)成要素

（一）工藝主題

猶如創(chuàng)作一幅好的作品，作品蘊(yùn)含的意境是這幅作品升華所在。在開始創(chuàng)作時(shí)就要發(fā)揮主觀能動(dòng)性，構(gòu)想其價(jià)值及場(chǎng)景的意境。意境，是詩(shī)詞歌賦中的情景交融，是國(guó)畫山水中的虛實(shí)相生，是藝術(shù)的中心，是創(chuàng)作者思想表達(dá)的具體化。

傳統(tǒng)工藝種類眾多，在確定工藝后要根植于其背后悠久的歷史。傳統(tǒng)工藝經(jīng)歷了幾百年甚至千年的發(fā)展，傳統(tǒng)工藝的人文價(jià)值和內(nèi)涵是足以支撐整個(gè)主題的。比如在2021年2月份深圳舉行的沉浸式新媒體交互藝術(shù)展《漫游天工開物》（這場(chǎng)展覽分很多展區(qū)，偏裝置的互動(dòng)會(huì)多一些，不算完全意義的沉浸式藝術(shù)，但是和沉浸藝術(shù)有交匯的部分，又有傳統(tǒng)工藝又結(jié)合）主題就是對(duì)宋應(yīng)星寫的《天工開物》一書的展覽，把中國(guó)古代科學(xué)的奇思妙想做成一個(gè)個(gè)可感受的場(chǎng)景。整個(gè)展覽分天工和開物兩個(gè)篇章。這次沉浸藝術(shù)從歷史的角度追溯文明的脈絡(luò)；從科技的角度，探察萬(wàn)物由來(lái)；從生活角度發(fā)現(xiàn)科學(xué)樂趣。這是整個(gè)主題意境的一個(gè)升華，同時(shí)也是古今的一次對(duì)話，一次創(chuàng)新性的連接。好的主題創(chuàng)作會(huì)讓人們更關(guān)注這場(chǎng)藝術(shù)，激發(fā)對(duì)這場(chǎng)主題乃至蘊(yùn)含的文化進(jìn)行深度思考。同時(shí)這場(chǎng)展覽中工藝品的附加值也會(huì)因?yàn)槲幕脑氐玫教岣摺?/p>

（二）場(chǎng)景空間營(yíng)造

場(chǎng)景可是真實(shí)性的比如電影院、圖書館、室外場(chǎng)景。也可是真實(shí)和虛擬聯(lián)合的場(chǎng)景，如TeamLab在日本御船山樂園的打造的沉浸式藝術(shù)：連接生命的形態(tài)。整個(gè)系列作品是對(duì)御船山樂園（圖2）[6]的景觀進(jìn)用非物質(zhì)性的數(shù)位技術(shù)讓“大自然在自然的形態(tài)下成為藝術(shù)”。官網(wǎng)在整個(gè)園區(qū)有一處投在巖石上方的瀑布，這是用投影打造的。畫面中的水，用無(wú)數(shù)連續(xù)的水粒子來(lái)表現(xiàn)，然后計(jì)算粒子間的相互作用。接著按照水粒子的舉動(dòng)，在空間上描繪出線條。模擬水流在巖石上的舉動(dòng)最終描繪出瀑布。還有用技術(shù)手段和虛擬設(shè)備打造出的新環(huán)境，讓觀者思考環(huán)境和自我之間的關(guān)系，拓展想象。談沉浸式藝術(shù)很難不提及TeamLab團(tuán)隊(duì)，他們建立的無(wú)界美術(shù)館，從消除邊界的概念出發(fā)豐富了沉浸式藝術(shù)的內(nèi)涵。從科技角度出發(fā)，他們拓寬了沉浸式藝術(shù)的形式，TeamLab可以說(shuō)是沉浸式藝術(shù)的代表性人物之一。

圖2 御船山樂園景觀非物質(zhì)性數(shù)位技術(shù)

空間的場(chǎng)景的布局要大，巨幅影像產(chǎn)生的沖擊力往往讓人更容易沉浸其中，更有身臨其境之感。最后是要和場(chǎng)景和主題契合及空間的敘事性表達(dá)，可增加實(shí)物配合到達(dá)更深度的沉浸。增強(qiáng)用戶在環(huán)境中的高峰體驗(yàn)。在與傳統(tǒng)工藝結(jié)合時(shí)，把握住傳統(tǒng)工藝的歷史脈絡(luò)來(lái)進(jìn)行營(yíng)造出的空間要與所選擇的工藝契合，讓觀者是被自然地滲透到整個(gè)空間中。

最后是空間場(chǎng)景的展開，可從敘事營(yíng)造、交互營(yíng)造入手。交互營(yíng)造著重點(diǎn)在交互，運(yùn)用技術(shù)手段，讓觀者和作品形成互動(dòng)。敘事營(yíng)造即是把觀者帶入你的畫面中，通過(guò)創(chuàng)造者的設(shè)計(jì)讓觀者能明白其內(nèi)涵。敘事方法是以創(chuàng)作者為主導(dǎo)，輸出創(chuàng)作者的想法向受眾傳遞，線性敘事時(shí)創(chuàng)作者用時(shí)間或者空間為序，整個(gè)場(chǎng)景的故事連續(xù)不斷地娓娓道來(lái)；也可用非線性敘事的手段，變化的、無(wú)序的、記憶碎片式的來(lái)表達(dá)場(chǎng)景。在與工藝的結(jié)合時(shí)應(yīng)根據(jù)需求選擇表達(dá)，可單用一種方式來(lái)表達(dá)，也可結(jié)合使用。在張藝謀導(dǎo)演的觀念演出《對(duì)話·寓言2047》（圖3）[7]的第七篇章織機(jī)精靈中，當(dāng)安花苗區(qū)傳統(tǒng)織錦手工藝傳承人78歲老人吳書香的織布機(jī)開始運(yùn)行，屏幕緩緩出現(xiàn)織布機(jī)內(nèi)部線條的運(yùn)動(dòng)，舞者開始起舞，這是兩者自然的連接，是工藝和技術(shù)的對(duì)話。吳書香老人開始織布，女舞者隨著節(jié)奏進(jìn)行在燈泡中穿梭。這段演出在技術(shù)打造的場(chǎng)景中運(yùn)用了非線性的敘事創(chuàng)作方法，把過(guò)去與未來(lái)進(jìn)行重構(gòu)，重述事物的關(guān)系與意義。實(shí)現(xiàn)工藝與科技、文化的傳承與創(chuàng)新。

圖3 《對(duì)話·寓言2047》織機(jī)精靈

（三）建立與觀者聯(lián)系

沉浸式藝術(shù)建立和觀者聯(lián)系的第一個(gè)層面是把觀者帶入到環(huán)境中。傳統(tǒng)的藝術(shù)作品是創(chuàng)作者的一個(gè)表達(dá)，如果要看懂這件作品需要深層次理解內(nèi)核，就要了解創(chuàng)作者當(dāng)時(shí)所處的環(huán)境、當(dāng)時(shí)的經(jīng)歷、創(chuàng)作的心情等一系列背景，最后自己才獲得一定的感悟。但沉浸式藝術(shù)是直接展現(xiàn)在你面前，并且給你留有建構(gòu)的空間。從原本的被接受到現(xiàn)在在參與。

第二個(gè)層面是進(jìn)入到沉浸式藝術(shù)中，在這個(gè)空間里，觀眾全心的投入，是一種自然而然、沒有防備的被帶入到整個(gè)的環(huán)境，是五感中的視覺、聽覺、味覺、嗅覺、觸覺等感官的浸入，是身體的本能感受通過(guò)審美體驗(yàn)形成的感知。觀者的情感和意識(shí)會(huì)進(jìn)入到作品同時(shí)觀者會(huì)不自覺的產(chǎn)生認(rèn)同和共鳴，讓觀者擁有創(chuàng)造感，這也是更深層次的沉浸。正如TeamLab在建立無(wú)界美術(shù)館表達(dá)了無(wú)界第一個(gè)含義就是消除觀眾和作品之間的界限，讓觀眾成為作品的一部分。

最后也可把握用戶的好奇心和期望值，可以設(shè)置一定的難度機(jī)制，互動(dòng)既不能簡(jiǎn)單而無(wú)聊也不可困難而焦慮，設(shè)計(jì)師在建立聯(lián)系時(shí)要激發(fā)受眾對(duì)作品的把控感和興趣，用情感引導(dǎo)，提供個(gè)性化的設(shè)計(jì)，最后進(jìn)行雙向的反饋。最典型的案例就是2013年在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館展出的蘭登國(guó)際的《雨屋》（圖4）[8]，整個(gè)屋子都在下著瓢潑大雨，但當(dāng)你在里面穿梭、甚至在里面嬉戲打鬧都不會(huì)被雨滴淋到。值得一提的是，除了視覺聽覺和觸覺，創(chuàng)作者在創(chuàng)作過(guò)程加了嗅覺的部分，即飄下來(lái)的雨滴。藝術(shù)家混合了展館地面的材料和腳上灰塵泥土等，來(lái)打造雨滴的“氣味”，達(dá)到身臨其境的效果。這個(gè)裝置通過(guò)3D動(dòng)態(tài)跟蹤攝像頭技術(shù)捕捉觀眾，觀眾的進(jìn)入范圍就會(huì)轉(zhuǎn)換為信號(hào)，來(lái)保證觀眾不被淋濕，實(shí)現(xiàn)了人機(jī)之間和人環(huán)境之間巧妙的互動(dòng)?；?dòng)的方式也是多種多樣，在深圳的《天工開物》展的開卷成谷區(qū)域，觀眾點(diǎn)擊屏幕后出現(xiàn)巨大畫幅，遠(yuǎn)看可以沉浸在其中，近看再點(diǎn)擊小人可以觀看紡織等工藝的技法，筆者認(rèn)為可以在融入實(shí)物進(jìn)行結(jié)合，實(shí)現(xiàn)進(jìn)一步互動(dòng)。

圖4 《雨屋》

四、傳統(tǒng)工藝與沉浸式藝術(shù)融合的表現(xiàn)方法

（一）聲光電的組合

聲光電在沉浸式藝術(shù)中的運(yùn)用看似基礎(chǔ)卻并不簡(jiǎn)單。聲光電，三種形態(tài)各具特色，單獨(dú)拿出來(lái)一樣都能成為藝術(shù)。聲音以波的形式存在，聲音有各種屬性，有頻率振幅等，環(huán)境不同也會(huì)影響聲波的形態(tài)。有墻面的回音壁現(xiàn)象即專門只有一個(gè)場(chǎng)域能接受的聲音。聲音聚光燈和把聲波轉(zhuǎn)換成超聲波信號(hào)的HSS系統(tǒng)等，聲音也變得可視化。沉浸式藝術(shù)和聲音的結(jié)合就會(huì)多種多樣。正如TeamLab的創(chuàng)始人豬子壽之（Toshiyuki inoko）說(shuō)：“和他們合作的音樂家高橋英明，創(chuàng)造的音樂是和燈光共舞的音樂，它的屬性是完全不一樣的。正是因?yàn)橛辛诉@樣的音樂背景，一件件作品才能變得鮮活，而當(dāng)觀眾觸碰作品也會(huì)有聲音，空間的所有元素都會(huì)和音樂產(chǎn)生關(guān)聯(lián)?！?/p>

電也有自己藝術(shù)，在只有板狀電極內(nèi)沖入約幾毫米汞柱氣體和蒸汽加上兩級(jí)高電壓（1000v）時(shí)就會(huì)出現(xiàn)電暈輝光，這時(shí)電管內(nèi)有特殊的亮部和暗部，呈現(xiàn)瑰麗的發(fā)光現(xiàn)象，還有由感應(yīng)圈和特大電容器組成的特斯拉線圈藝術(shù)和電子流電子樹等一系列藝術(shù)。

光本身就具有顏色和強(qiáng)度、延遲與衰減等特性，加制造出的點(diǎn)光燈、聚光燈、環(huán)境燈、區(qū)域燈光等等，還有工具配合全局光照、匯聚、焦散等技術(shù)，使光有無(wú)限可能。光也有很多藝術(shù)形式：丁達(dá)爾效應(yīng)、光效應(yīng)藝術(shù)。光效應(yīng)藝術(shù)就是用光學(xué)的感覺產(chǎn)生視覺上的視錯(cuò)覺。他最終的目的都是產(chǎn)生致幻或產(chǎn)生錯(cuò)覺，產(chǎn)生致幻的感覺和沉浸式藝術(shù)不謀而合。

在進(jìn)行傳統(tǒng)工藝和沉浸式藝術(shù)結(jié)合創(chuàng)作時(shí)要綜合手段技術(shù)對(duì)聲光電進(jìn)行運(yùn)用。比如在2010年馬巖松&埃利亞松在中國(guó)合作的作品《感覺即真實(shí)》：混沌與感知。曾經(jīng)生活在冰島地區(qū)的埃利亞松從小對(duì)光的感知就十分敏感，這在他的作品《與氣象對(duì)話中》就進(jìn)行了淋漓的表達(dá)。埃利亞松一直在關(guān)注亞洲的建筑設(shè)計(jì)師，恰巧馬巖松的作品在丹麥展出，于是進(jìn)行了跨界合作。在感覺即真實(shí)的創(chuàng)作中埃利亞松把目光放在了建筑內(nèi)部，他對(duì)人身處在一個(gè)建筑空間的內(nèi)更有興趣，要把空間和人的感受結(jié)合在一起，強(qiáng)調(diào)在未來(lái)人們對(duì)環(huán)境的理解會(huì)越來(lái)越個(gè)人化。于是他在整個(gè)展廳中安裝了幾百支熒光燈，制造出紅、綠、藍(lán)不同的色彩區(qū)塊。觀眾穿梭在各個(gè)色塊中，尋找自己的“光譜”。在尋找中會(huì)發(fā)現(xiàn)，越往里走地面的坡度越發(fā)傾斜，會(huì)想探索盡頭的空間。整個(gè)空間沖入了大量的人造濃霧，隨著人們的進(jìn)入霧中的風(fēng)景變化無(wú)窮，光束穿透彌漫展廳的人造霧顯示出一個(gè)個(gè)空間。存在感不是一種空想，而是你身體切實(shí)地感受。每個(gè)人都會(huì)成為展覽的一部分，正是所謂的“你在橋上看風(fēng)景，看風(fēng)景的人在樓上看你”。

在和傳統(tǒng)工藝的結(jié)合方面，要把握每種工藝的特性，比如和光影結(jié)合密切的皮影，皮影無(wú)論是制作工藝還是表演形式方面都是我們傳統(tǒng)文化中的瑰寶，本身自帶的光影和空間更是和沉浸式藝術(shù)相得益彰。皮影也受到了時(shí)代快速發(fā)展的沖擊，探尋一條可持續(xù)發(fā)展之路也尤為必要。皮影表演的戲臺(tái)可以和沉浸搭建的空間結(jié)合。皮影表演時(shí)也有特效，也會(huì)增添沉浸式藝術(shù)的氛圍。然后可從其制作技藝入手，用Arduino、傳感器和processing來(lái)增加互動(dòng)裝置，為皮影的沉浸式探尋更多的可能性。

（二）多種技術(shù)的配合

1.虛擬現(xiàn)實(shí)的運(yùn)用

虛擬現(xiàn)實(shí)（VR），早期叫做靈境技術(shù)，用戶可以完全沉浸在由計(jì)算機(jī)打造的三維世界中，并且可以在這世界中與虛擬的對(duì)象進(jìn)行交互體驗(yàn)。而現(xiàn)在是計(jì)算機(jī)三維技術(shù)向互動(dòng)型發(fā)展的產(chǎn)物，是計(jì)算機(jī)硬件技術(shù)、傳感技術(shù)、行為心理學(xué)等迅速發(fā)展的結(jié)晶。人們可以進(jìn)入到三維世界并且可以和相應(yīng)的信息進(jìn)行互動(dòng)。藝術(shù)家利用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)就可把自己想法創(chuàng)意用計(jì)算機(jī)來(lái)投射，把觀者拉入空間后，觀者變成參與者激發(fā)無(wú)窮的想象。這種沉浸性和互動(dòng)性是沉浸式藝術(shù)必不可少的條件。虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的出現(xiàn)為沉浸藝術(shù)的發(fā)展助力。技術(shù)也成為了藝術(shù)創(chuàng)作的重要方式。虛擬現(xiàn)實(shí)種類眾多，有的沉浸式虛擬現(xiàn)實(shí)系統(tǒng)會(huì)用到的數(shù)據(jù)手套、頭盔、眼鏡等增強(qiáng)沉浸感，這時(shí)就提供了一個(gè)全新的虛擬空間，使身心可以完全投入。在運(yùn)用這項(xiàng)技術(shù)時(shí)也要避免體驗(yàn)時(shí)間過(guò)長(zhǎng)使頭部產(chǎn)生眩暈感。在沉浸式的創(chuàng)作中就可以模擬某項(xiàng)工藝的制作流程，比如白酒的釀造工藝，從原料的采摘、制曲、發(fā)酵、蒸餾、陳釀、勾兌、灌裝。場(chǎng)景可以跟隨工藝的不同進(jìn)行變換當(dāng)我們頭戴頭盔就可完整體驗(yàn)白酒的釀造技藝。

2.3D技術(shù)

3D技術(shù)是基于網(wǎng)絡(luò)、電腦、數(shù)字化平臺(tái)的現(xiàn)在工具性基礎(chǔ)共用技術(shù)。包含3D打印、全息成像技術(shù)。全息成像在沉浸式藝術(shù)出現(xiàn)的頻率也十分高，比如贏得了荷蘭兔子洞（Down The Rabbit Hole）大獎(jiǎng)賽冠軍由設(shè)計(jì)師賽及博思泰克（Thijis Biersteker）的沉浸藝術(shù)裝置作品《近月點(diǎn)》（Periscopista圖5）[9]，寓意是“向人類好奇心本能的致敬”。整個(gè)裝置是在湖面上的一片巨大全息水幕，利用定制的軟件和追蹤的技術(shù)，參與人群可以通過(guò)聲音和動(dòng)作來(lái)控制它，人們?cè)跊_著湖邊的潛望鏡裝置吶喊時(shí)，畫面的動(dòng)畫就會(huì)變得明艷。聲音的大小不同，畫面不同。大家在載歌載舞時(shí)，也能影響圖案的變化。

圖5 《近月點(diǎn)》

3.其他技術(shù)

當(dāng)然還有增強(qiáng)顯示技術(shù)（AR）、混合顯示技術(shù)（MR）、這兩者讓虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）有更高的沉浸度，空間感更加逼真。多通道投影和激光投影顯示技術(shù)、激光投影顯示技術(shù)等。Team Lab在日本的美術(shù)館就運(yùn)用了五百多臺(tái)計(jì)算機(jī)和六百多臺(tái)投影儀來(lái)打造大型的交互沉浸體驗(yàn)館。2021年在上海展出的光廷Teample of Light采用了前沿的科技3LCD技術(shù)和ULTRAX20空間化音響系統(tǒng)，3LCD是投影機(jī)運(yùn)用的三片式液晶面板讓紅綠藍(lán)三原色在投影機(jī)內(nèi)聚合成像的技術(shù)。它色彩過(guò)渡自然并且能保證色彩亮度，目前廣泛被用與藝術(shù)與商業(yè)等。

一個(gè)沉浸式藝術(shù)作品的完成需要多種技術(shù)的配合，頂尖的沉浸式藝術(shù)團(tuán)隊(duì)Team Lab擁有四百多名員工，有圖像團(tuán)隊(duì)、交互工程師、藝術(shù)家、建筑師、數(shù)學(xué)家等分布不同的領(lǐng)域。沉浸式藝術(shù)是一個(gè)大型的藝術(shù)場(chǎng)域，藝術(shù)作品可能會(huì)涉及到物理、數(shù)學(xué)、攝影、燈光、投影、編程等等。從這個(gè)意義上說(shuō)，沉浸式藝術(shù)是一種跨界。實(shí)際上，跨界具有寬泛的概念，跨地域、跨語(yǔ)言、跨學(xué)科、跨行業(yè)。在這個(gè)迅速發(fā)展的時(shí)代，各個(gè)領(lǐng)域的跨界早已不是一件難事，經(jīng)過(guò)跨界，可放大其價(jià)值。因此沉浸藝術(shù)不僅僅是一種藝術(shù)的表現(xiàn)，它融合了科技與藝術(shù)、虛擬與現(xiàn)實(shí)、感性與理性；連通了觀眾與作品、觀眾與觀眾。它是一種綜合藝術(shù)、人文、歷史、社會(huì)關(guān)系的存在。

五、結(jié)語(yǔ)

伴隨科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步給人類生活帶來(lái)巨大的改變，許多事物都在新時(shí)代下進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展?？萍家I(lǐng)藝術(shù)，藝術(shù)啟迪科技?？茖W(xué)技術(shù)的快速發(fā)展，已使其成為推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)新的重要因素之一，二者結(jié)合將會(huì)碰撞更多火花。

目前沉浸一詞在各個(gè)場(chǎng)景被廣泛運(yùn)用，越來(lái)越貼近我們的生活。沉浸式藝術(shù)符合當(dāng)下潮流，容易被接受和認(rèn)可。從主體角度出發(fā)，在觀看沉浸式藝術(shù)時(shí)可調(diào)動(dòng)感官功能獲得“通感”使生理上得到認(rèn)可，同時(shí)也具有娛樂性，觀眾心理接受快，達(dá)到身心合一的狀態(tài)。從其藝術(shù)本身出發(fā)，沉浸式藝術(shù)留下的空白建構(gòu)部分也使觀賞者發(fā)揮了主觀創(chuàng)造性，連通了主題－環(huán)境－世界之間的關(guān)系。沉浸式藝術(shù)因其自身的特性使其成為具有活力和競(jìng)爭(zhēng)力的藝術(shù)形式。在歷史長(zhǎng)河中，人類創(chuàng)造了大量的智慧和財(cái)富。傳統(tǒng)工藝受到了新時(shí)代工業(yè)沖擊的同時(shí)也面臨著機(jī)遇與挑戰(zhàn)，我國(guó)的傳統(tǒng)工藝是民族凝聚力之所在，也是屹立于世界之林的獨(dú)特氣質(zhì)。藝術(shù)最后的探索將回歸于最原始的狀態(tài)。在科技工藝方面其蘊(yùn)含的思想正是反映時(shí)空、宇宙、自然的理解。在工藝美術(shù)方面展示的圖示和造型，也是對(duì)傳統(tǒng)文化中心和所處時(shí)代的觀念解讀，比如天圓地方、陰陽(yáng)相守、陽(yáng)剛陰柔等。正如沉浸式藝術(shù)引發(fā)人們對(duì)自然、對(duì)本身感知的思考和其在無(wú)意識(shí)中把觀者帶入空間的行動(dòng)正貼合道家的“無(wú)為”之舉。沉浸式藝術(shù)將生活中未被重視的部分轉(zhuǎn)化為可視性結(jié)果。認(rèn)識(shí)到人與社會(huì)、人與自然的關(guān)系，引發(fā)思考和感悟。這樣傳統(tǒng)和現(xiàn)代就擁有再次連接。傳統(tǒng)工藝的長(zhǎng)久發(fā)展，需要不斷地創(chuàng)新并且植根于背后的文化內(nèi)涵。沉浸式藝術(shù)的審美方式，就是讓觀者進(jìn)入場(chǎng)域從欣賞美轉(zhuǎn)為感受美，這樣觀者就可以更深入且多維度去理解作品內(nèi)涵和價(jià)值。沉浸式藝術(shù)可為傳統(tǒng)工藝發(fā)展打開新的道路，關(guān)于發(fā)展、模式、營(yíng)銷還有很長(zhǎng)的路要走，但是我們可見的是傳統(tǒng)工藝未來(lái)的道路會(huì)越來(lái)越明亮。

[1][宋]朱熹撰《昌黎先生集考異》[M]，上海：上海古籍出版社，1985年版。

[2]米哈里·契克森米哈賴《心流》[M]，張定綺譯，北京：中信出版社，2017年10月，第126頁(yè)。

[3]馬斯洛《動(dòng)機(jī)與人格》[M]，許金聲譯，北京：華夏出版社，1987年版，第366-367頁(yè)。

[4]Frank Rose——The Art of Immersion:How the Digital Generation is Remaking Hollywood,Madison Avenue,and the Way We Tell Stories[M].2011.

[5]圖片來(lái)源新京報(bào)周刊，新京報(bào)記者宮子，他是藝術(shù)家里的“網(wǎng)紅大叔”，將我們一次次帶入神秘空間。

[6]引自新浪http://k.sina.com.cn/article_1047467705_3e6f16b9020005kz7.html,發(fā)表時(shí)間：2018年3月，訪問(wèn)日期：2021年8月3日。

[7]圖片來(lái)源https://www.bilibili.com/video/BV1yx411H7xf/spm_id_from=333.788.recommend_more_video.1,發(fā)表時(shí)間：2017年，瀏覽日期：2021年8月5日。

[8]任玉明攝影，騰訊網(wǎng)雨屋亞洲首展為何堪稱“奇觀”，https://cul.qq.com/a/20150901/020998.htm ，發(fā)表時(shí)間2015-09-01，09:32，瀏覽日期：2021年8月1日。

[9]圖片來(lái)源搜狐網(wǎng)，https://www.sohu.com/a/107155469_119079這個(gè)你嗨它也嗨的交互星云裝置是派對(duì)的秘密武器，發(fā)表時(shí)間：2016年,瀏覽日期：2021年8月3日。