王安國
2022 年4 月21 日,教育部正式對外發(fā)布《義務教育課程方案(2022 年版)》(以下簡稱2022 年版《課程方案》)和《義務教育藝術(shù)課程標準(2022 年版)》(以下簡稱2022 年版《藝術(shù)課標》)。新研制的2022 年版《藝術(shù)課標》與原藝術(shù)領(lǐng)域的音樂、美術(shù)、藝術(shù)(綜合)三科課程標準相較,各方面變動明顯,引發(fā)音樂課教師的普遍關(guān)注。為何要特別提“音樂課教師”呢?我們先看看義務教育藝術(shù)課教師的構(gòu)成:據(jù)教育部官方發(fā)布的數(shù)據(jù)①,2020 年全國義務教育階段美育教師總?cè)藬?shù)為77.8 萬。按常理保守估計,音樂教師至少占總?cè)藬?shù)的一半——38 萬左右。這其中,從舞蹈、戲劇、戲曲、影視專業(yè)畢業(yè)的中小學教師,樂觀估計也不過1 萬人。因此,無論2022 年版義務教育課程標準如何變動,承擔除美術(shù)之外的其他幾個藝術(shù)科目(音樂、舞蹈、戲劇、戲曲,甚至影視)教學任務的主體,必然是現(xiàn)在的音樂教師。
與實施了11 年的《義務教育音樂課程標準(2011年版)》(以下簡稱2011 年版《音樂課標》相比,2022年版《藝術(shù)課標》主要有以下四大變化。
第一,文本形式的變化。從原來獨立的音樂、美術(shù)、藝術(shù)(綜合)課程標準,變?yōu)榧魳贰⒚佬g(shù)、舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視(含數(shù)字媒體藝術(shù))5 個藝術(shù)教育門類(科目)于一體的文本。此課標文本,先統(tǒng)一闡述藝術(shù)課程性質(zhì)、課程理念、設計思路、課程目標及核心素養(yǎng)內(nèi)涵,再分科表述各自門類的課程內(nèi)容和學業(yè)質(zhì)量要求,最后集中闡述課程實施。
第二,課程開設的變化。2022 年版《課程方案》中明確規(guī)定:“藝術(shù)在一至九年級開設,其中一至二年級包括唱游·音樂、造型·美術(shù);三至七年級以音樂、美術(shù)為主,融入舞蹈、戲?。ê瑧蚯⒂耙暎ê瑪?shù)字媒體藝術(shù))相關(guān)內(nèi)容;八至九年級包括音樂、美術(shù)、舞蹈、戲劇(含戲曲)、影視(含數(shù)字媒體藝術(shù))等,學生至少選擇兩項學習。”
第三,課程目標的變化。2011 年版《音樂課標》中的“三維目標”(情感·態(tài)度·價值觀、過程與方法、知識與技能),轉(zhuǎn)換為涵蓋義務教育藝術(shù)各學科的“課程核心素養(yǎng)”——審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)、創(chuàng)意實踐和文化理解,并以此引領(lǐng)藝術(shù)課程全部教學實踐。
第四,學段劃分的變化。將九年義務教育藝術(shù)學科教學分為四個學段:1——2 年級、3——5 年級、6——7年級和8——9 年級。
對已經(jīng)習慣了2011 年版《音樂課標》的廣大音樂教師來說,2022 年版《藝術(shù)課標》在文本形式、課程開設、課程目標與學段劃分等方面的四大變化,引發(fā)關(guān)注和討論是自然的。面對這些重大變化,我們首先需要深入學習,認真研讀新的課程方案和課標文本,加深對基礎教育課程持續(xù)深化改革、創(chuàng)新的理解。
下面,筆者試圖立足我國中小學藝術(shù)教育實際,聯(lián)系和參照相關(guān)歷史和部分國外資料,對這些變化進行分析。
將學校美育不同學科(科目)課程教學指導文件,集中統(tǒng)合為包容量更大的藝術(shù)課程標準,這種形式與美國的藝術(shù)課標文本有相近或相似之處。
1994 年,美國制定、發(fā)布的《藝術(shù)教育國家標準》(劉沛譯),涵蓋音樂、舞蹈、戲劇、視覺藝術(shù)4 個不同的藝術(shù)門類。此文本先將藝術(shù)教育的性質(zhì)、價值、目標、理念等統(tǒng)整后放在“緒論”和“背景與問題”中論述,然后依次分別陳述4 門學科各自的“教學領(lǐng)域”和“內(nèi)容標準”。
2014 年6 月,《美國國家核心藝術(shù)標準》②制定并發(fā)布。新標準沿襲1994 年標準的文本格式:同樣先集中論述藝術(shù)教育的性質(zhì)、價值、目標、理念等,再分科陳述各自的“內(nèi)容標準”。不同的是,2014 年的《美國國家核心藝術(shù)標準》將包含的課程科目由1994 年的4 科(音樂、舞蹈、戲劇、視覺藝術(shù))擴展為9 科(舞蹈、媒體藝術(shù)、音樂、音樂理論作曲課程、傳統(tǒng)與新興音樂重奏課程、和聲器樂課程、音樂科技課程、戲劇和視覺藝術(shù))。
這種文本形式有利于凸顯藝術(shù)教育共同的課程性質(zhì)、價值、目標、理念等深層的理論問題和藝術(shù)教育觀念,避免分科文本對相同問題表述的參差不齊和重復勞動。
基于相近的認識,2009 年前后在義教課標(2011年版)第二輪修訂過程中,音樂、美術(shù)課標組的負責人曾向教育部有關(guān)領(lǐng)導提出,建議參照美國《藝術(shù)教育國家標準》文本格式,由3 科課標組[音樂、美術(shù)、藝術(shù)(綜合)]分工合作,先集中、后分科對課標進行修訂。但由于當年時機尚不成熟,此提議未被采納。
依據(jù)2022 年版《課程方案》,中小學藝術(shù)課程包含5 個科目——音樂、美術(shù)、舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視(含數(shù)字媒體藝術(shù))。那么,如何看待藝術(shù)課程教學科目的擴展呢?客觀地看,這是我國中小學藝術(shù)教育發(fā)展到一定階段和一定水平的反映,是豐富學校美育載體、拓展美育課程教學形式和手段的需要,也是國家改進和加強學校美育工作指導意見推動的結(jié)果。
國務院辦公廳于2015 年發(fā)布的《關(guān)于全面加強和改進學校美育工作的意見》中明確提出:“義務教育階段學校在開設音樂、美術(shù)課程的基礎上,有條件的要增設舞蹈、戲劇、戲曲等地方課程。”該文件發(fā)布7 年后,“分段實施”被提上日程。舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視(含數(shù)字媒體藝術(shù))“新三科”加入后,我國中小學藝術(shù)課程教學科目由此將涉及5 個不同藝術(shù)門類,與2014 年《美國國家核心藝術(shù)標準》中9 科課程分屬5 個藝術(shù)門類的格局基本相同。
《美國國家核心藝術(shù)標準》涉及的藝術(shù)門類如下:
舞 蹈 1 科課程
媒體藝術(shù) 1 科課程
音 樂 5 科課程(音樂、音樂理論作曲課程、傳統(tǒng)與新興音樂重奏課程、和聲器樂課程、音樂科技課程)
戲 劇 1 科課程
視覺藝術(shù) 1 科課程
至于如何對這“5 門9 科”課程進行操作實施,課標文本未做出明確、具體的規(guī)定。
而我們的2022 年版《藝術(shù)課標》包含的“5 門5科”,有著集中統(tǒng)一的“分階段設置”思路,即采取“綜合——融入——選項”的形式,分三個階段實施。
第一階段:1——2 年級為表現(xiàn)形式和藝術(shù)特征相近的教學科目,綜合開設唱游·音樂和造型·美術(shù)。
第二階段:3——7 年級以音樂(聽覺——表演藝術(shù))和美術(shù)(視覺——造型藝術(shù))為主,有機融入姊妹藝術(shù)——舞蹈、戲劇(含戲曲)、影視(含數(shù)字媒體藝術(shù))。
第三階段:8——9 年級分科開設藝術(shù)選項,即音樂、美術(shù)、舞蹈、戲?。ê瑧蚯⒂耙暎ê瑪?shù)字媒體藝術(shù))。學生至少在5 科中選擇2 項學習。
目前,這一課程設計尚未普遍付諸實踐,因此無法完全看到其大面積實施的成效。為避免各種隨感式的理論纏繞和預言式的無謂論爭,這里暫不討論這種“三段式”——“綜合——融入——選項”課程設計的學理依據(jù),及其對學生藝術(shù)核心素養(yǎng)培育與提升的有效性。
任何新事物,多會經(jīng)歷“創(chuàng)新探索——總結(jié)反思——調(diào)整校正——良性運轉(zhuǎn)”的過程。2022 年版《藝術(shù)課標》是以教育部名義發(fā)布的,體現(xiàn)的是國家的教育行政管理行為。針對出自不同角度的各種解讀,筆者想先引用美國音樂教育家貝內(nèi)特·雷默在其著作《音樂教育的哲學》中的兩段話,作為一種參考的視角:
如果音樂必須面向公共教育中的所有學生,那其他每一種藝術(shù)也都有這種必要。
當我們的目標變成將所有的學生引向所有人文藝術(shù)學科的豐富性時,我們對年輕人生命質(zhì)量的貢獻就可以無限放大。③
從“三維目標”到“核心素養(yǎng)”的變化,始于2014——2017 年間我國普通高中課程改革。新修訂的2022 年版《藝術(shù)課標》,補齊了小學和初中學科核心素養(yǎng)的缺項,在覆蓋高中音樂學科核心素養(yǎng)(審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)、文化理解)的同時,增加了“創(chuàng)意實踐”,表明二者選項大部分一致。
在2014 年的《美國國家核心藝術(shù)標準》中,頻繁出現(xiàn)藝術(shù)素養(yǎng)、哲學基礎、終身目標、能力水平等詞語,但并未直接用“學科(或課程)核心素養(yǎng)”來統(tǒng)整課標文本結(jié)構(gòu),或引領(lǐng)教學內(nèi)容和學習行為。各學科的培養(yǎng)目標、學習內(nèi)容、水平要求、行為和能力的指向等,全部被統(tǒng)一在4 個固定的“藝術(shù)過程”架構(gòu)內(nèi)并加以陳述。
這4 個“藝術(shù)過程”分別是聯(lián)系過程、創(chuàng)造過程、表現(xiàn)過程和反應過程。但由于中美教育——文化語境的差異,中國讀者很難對這4 個關(guān)鍵詞的譯文或詞義做出準確界定。如果僅從字義上考慮,就可以探識出“聯(lián)系、創(chuàng)造、表現(xiàn)、反應”與“感知、表現(xiàn)、創(chuàng)意、理解”的相近或相似。
再進一步觀察和琢磨,2022 年版《藝術(shù)課標》中課程核心素養(yǎng)的指向,與廣大教師熟悉的2011 年版《音樂課標》中“教學領(lǐng)域”的設置幾乎一一對應:
感受與欣賞 審美感知
表 現(xiàn) 藝術(shù)表現(xiàn)
創(chuàng) 造 創(chuàng)意實踐
音樂與相關(guān)文化 文化理解
表1
以上通過針對2022 年版《藝術(shù)課標》四大主要變化的初步研讀,筆者試圖在橫向和縱向?qū)用孢M行相關(guān)資料的比對,其目的是提供研讀和學習的參考,以拓寬學習領(lǐng)會2022 年版《藝術(shù)課標》的認知視角,希望能有助于在職音樂教師深入理解和正確把握其變化內(nèi)容。(待續(xù))
注 釋
① 數(shù)據(jù)引自教育部體育衛(wèi)生與藝術(shù)教育司王登峰司長在2021 年5 月6 日教育部新聞發(fā)布會上的講話。
② 參見〔美〕國家核心藝術(shù)標準聯(lián)盟編寫,徐婷譯,劉沛審?!睹绹鴩液诵乃囆g(shù)標準》,上海音樂出版社2018 年版。
③ 〔美〕貝內(nèi)特·雷默著,熊蕾譯《音樂教育的哲學》,人民音樂出版社2003 年版,第291、293 頁。