何宇清
(安徽教育出版社 安徽合肥 230601)
美育是我國目前教育體系中必不可少的組成部分,而美術(shù)欣賞則是進行美育最普遍、最直接的方式。從美術(shù)欣賞的角度來說,在對學生進行美育熏陶時,教育工作者應(yīng)加強認識,認真研討,通過多種方式提高學生的綜合素質(zhì),讓他們更好地認識美并形成自己獨有的審美觀。
在學生身心成長的過程中,美術(shù)欣賞起著至關(guān)重要的作用,它可以培養(yǎng)學生的審美表達能力,促使他們獨立思考、自主探索美的內(nèi)涵,是對學生進行美育的不可或缺的途徑。因此,美術(shù)教育工作者一定要樹立正確的教育觀念,不斷創(chuàng)新教育方式。
美術(shù)作品包羅萬象,涵蓋自然風景、人間百態(tài)、戰(zhàn)爭與和平、神話傳說、宗教故事等各類藝術(shù)題材。欣賞不同題材的作品,可以讓學生得到不同情感體驗和審美享受:自然風景題材作品可以讓學生欣賞到祖國的大好河山;世俗題材作品可以讓學生在觀察人間百態(tài)中體會生活的美好和贊頌人民的勤勞;戰(zhàn)爭與和平題材作品可以讓學生感受到深厚的愛國主義情懷和廣大民眾對和平的渴望;神話傳說、宗教故事題材作品可以反映國家民族的歷史淵源、文化傳承和脈絡(luò)流轉(zhuǎn)。優(yōu)秀的美術(shù)作品,能使學生流連于作者用藝術(shù)語言構(gòu)成的感情世界里。對一個作品的深度賞析,則可以讓學生深入了解作品的內(nèi)蘊:通過創(chuàng)作背景和作者成長經(jīng)歷的了解,學生可以了解到作品的主題;通過對藝術(shù)創(chuàng)作技巧的分析,學生可以發(fā)現(xiàn)作品的特點……
我們該怎樣去欣賞一件藝術(shù)作品,這是教師在進行美術(shù)欣賞教學時首先要面對的問題。教師要引導學生學會從不同角度去分析賞析作品,感受藝術(shù)品之美。
特別值得一提的是,除了賞析作品的外在美,我們還要了解作品的種類、創(chuàng)作背景,以及作者的創(chuàng)作經(jīng)歷、創(chuàng)作語言、作品特點。以羅丹的作品《吻》為例,首先要告訴學生作者和作品的一些信息:奧古斯特·羅丹(1840—1917),法國雕塑藝術(shù)家,現(xiàn)代雕塑的開山大師。他的作品富有激情,真實深邃,影響深遠。在羅丹的作品中,《吻》是觀眾最為喜愛的?,F(xiàn)存的《吻》有兩種版本。一是大理石材質(zhì),真人大小,乃1888年法國政府定制,歷經(jīng)十年于1898年制作完成,現(xiàn)藏于巴黎羅丹博物館。另一種是青銅材質(zhì),1898年由巴布迪安首次翻鑄,此后又被翻鑄多次。其次,介紹作品的題材:《吻》描寫的是但丁《神曲》中保羅與弗朗切斯卡的愛情悲劇。
想象對欣賞美術(shù)作品非常重要,它不受時間和空間的束縛,是對腦海中的表象進行主觀再創(chuàng)造,從而形成新形象。愛因斯坦說過:“想象力比知識更重要,因為知識是有限的,而想象力概括著世界上的一切,推動著進步。”想象既能讓美術(shù)作品在頭腦中“活”起來,使人產(chǎn)生身臨其境的感覺,又能把抽象形象轉(zhuǎn)化成具體、可感知的形象,進一步感受作品背后的精神內(nèi)涵。由此可見,觀者在仔細觀察的基礎(chǔ)上進行獨立思考和聯(lián)想,充分發(fā)揮想象力,可以加深對美術(shù)作品的理解,并形成自己的思想觀點。
還以羅丹的《吻》為例,雕塑下部是未經(jīng)塑造的石料底托,作品仿佛沒有完成。這也幾乎是羅丹所有作品的特征。作者一方面用石頭的粗糙以反襯作品的曼妙,另一方面賦予了作品生命,作品仿佛是以從無機體中“生長”出的,給人充分想象的空間。教師要讓學生了解到:通過觀察,我們可以感知作品傳遞的情感和主題;通過想象,我們可以再現(xiàn)藝術(shù)作品展示的場景,進而可以深入了解藝術(shù)家想要表達的藝術(shù)觀念和思想精神。
著名的美學家朱光潛先生曾經(jīng)說過,知識學問有如金字塔,要鋪下一個很寬廣笨重的基礎(chǔ),才可以逐漸砌成一個尖頂出來。要提高綜合素質(zhì)、提升審美品位,必須拓展知識的廣度和深度。廣博的知識是發(fā)散思維的前提,掌握的知識越多,理解就越深。教師應(yīng)鼓勵學生通過學習文學、歷史、藝術(shù)、心理學、社會學等來完善知識架構(gòu),拓展知識領(lǐng)域與范圍,加強各學科知識的融合,提高文化底蘊,奠定知識基礎(chǔ);鼓勵學生主動接受藝術(shù)熏陶、發(fā)掘藝術(shù)潛能,了解藝術(shù)動態(tài),提高藝術(shù)修養(yǎng)與審美情操。欣賞任何一件經(jīng)典藝術(shù)品,沒有扎實的歷史、人文、社會、心理、藝術(shù)等知識儲備,就不可能發(fā)現(xiàn)作品所具有的美感,就無法品味作者獨特的藝術(shù)語言。
以《吻》為例,其能如此淋漓盡致地表達情感,得益于羅丹的雕塑語言。羅丹極為注重輪廓線的使用。羅丹在創(chuàng)作時會從各個角度觀察外光照射在模特身上產(chǎn)生的輪廓線。羅丹利用傳統(tǒng)的大理石材質(zhì)來塑像,他飽含深情地寫道:“讓‘自然’成為你們唯一的女神。”并用充滿動勢的作品來突破單一的審美標準。
就目前美育的形勢看,廣大美術(shù)教育工作者仍然任重道遠。藝術(shù)家花費巨大的精力來創(chuàng)造作品,觀賞者在欣賞過程中,對其進行內(nèi)容解讀并產(chǎn)生情感共鳴,最終產(chǎn)生多樣的情感體驗。美術(shù)教育工作者要用心探索理論、大膽實踐,教會學生欣賞作品,引導學生充分發(fā)揮想象,幫助他們拓寬知識的廣度和深度,使其在欣賞和學習過程中,增強對美術(shù)創(chuàng)作基本規(guī)律的了解,同時在欣賞評論過程中提升表達能力,從而達成美育的最終目的:讓學生更好地了解美并形成自己獨有的審美態(tài)度和品位,實現(xiàn)個人綜合素質(zhì)的提高。