舞臺(tái)人物塑造的點(diǎn)滴體會(huì)

■江林玉

對一個(gè)戲曲演員來說，能把握好角色的獨(dú)特性、豐富性和發(fā)展性關(guān)系，演好每個(gè)角色，并使每個(gè)角色具有鮮活力，最終能贏得觀眾的共鳴、同行的認(rèn)可和稱贊，才是自身價(jià)值體現(xiàn)的關(guān)鍵和目的所在。那么怎樣演好角色，讓自己的表演符合劇中人物應(yīng)有的形象特征，并能盡可能地準(zhǔn)確演繹、傳達(dá)角色的內(nèi)在信息，則需要我們每一個(gè)演員在實(shí)踐中努力探索、不斷總結(jié)，以期使演藝技巧、手段更加豐富，再為我所用、服務(wù)于舞臺(tái)不同角色的塑造，自己的舞臺(tái)生命力才能永葆青春。

我從進(jìn)藝校學(xué)習(xí)戲曲表演至今已有近30年，尤其是分配到劇團(tuán)從事藝術(shù)工作實(shí)踐的20多年，雖不能說對塑造角色有很深的研究，但也在一次次塑造舞臺(tái)形象的過程中，使我對舞臺(tái)表演藝術(shù)從感性認(rèn)識(shí)到理性分析上逐漸形成了自己的一些理解，一定意義上說，20多年的實(shí)踐，完成了使自己從一個(gè)懵懂學(xué)藝的毛頭小伙，到一個(gè)文藝人的提高和升華。對怎樣才能使自己演好角色，我也有了自己淺顯的認(rèn)知和體會(huì)，一句話，演員就是要塑造好角色。然而，每個(gè)角色又都有其不同特征，對如何突破自我、不斷實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新，我有以下幾點(diǎn)體會(huì)：

理解人物是成功塑造人物的關(guān)鍵

演員塑造人物形象的工作，概括來說不外乎兩個(gè)方面，一是理解人物，二是體現(xiàn)人物。理解人物是體現(xiàn)人物的前提，體現(xiàn)人物是理解人物的結(jié)果。要完成角色在劇中的使命，首先一定要正視這個(gè)角色，對這個(gè)人物做充分的準(zhǔn)備，要知道我要做什么，為什么這樣做，在排練和演出中準(zhǔn)確并迅速地抓住人物感覺，尤其是心理和形體感覺，并在反復(fù)的創(chuàng)作過程中用心演繹，不斷去探索體會(huì)人物新的心理內(nèi)涵，再調(diào)動(dòng)并運(yùn)用自己各種舞臺(tái)表演技巧，去表現(xiàn)人物，充分使所演人物的經(jīng)歷和心路歷程得以準(zhǔn)確而藝術(shù)的呈現(xiàn)，這樣的角色和故事，一定是精彩的。

挖掘潛臺(tái)詞為把握人物行為提供依據(jù)

眾所周知，如果說根據(jù)劇情理清結(jié)構(gòu)變化，合理設(shè)置并巧妙解決沖突，是舞臺(tái)劇成功與否的關(guān)鍵，那么，我以為解讀人物內(nèi)心，把握其思想，是塑造人物、服務(wù)劇情發(fā)展的有效途徑。實(shí)踐告訴我們，從潛臺(tái)詞中理順人物的心理活動(dòng)，也是塑造人物不可或缺的重要手段。潛臺(tái)詞是潛藏在臺(tái)詞下面的人物思想、愿望和目的。斯坦尼說：“潛臺(tái)詞是角色的并不明顯的，但在內(nèi)心感覺到人的精神生活，它在臺(tái)詞字句底下不斷地流動(dòng)著，隨時(shí)都會(huì)給予臺(tái)詞以依據(jù)，賦予臺(tái)詞以生命”。作為演員，準(zhǔn)確地把握人物內(nèi)心，挖掘存在于人物內(nèi)心，盤旋于人物思想中想說又未曾說出的潛臺(tái)詞，對塑造一個(gè)成功的舞臺(tái)人物形象，往往會(huì)收到事半功倍的效果。

苦練業(yè)務(wù)技能，豐富表演手段

戲曲演員的業(yè)務(wù)技能，也就是“唱做念打”這四種藝術(shù)表現(xiàn)手段，也是一個(gè)戲曲演員必須具備的四種基本功，何為“唱做念打”？顧名思義“唱”指的是唱功，曲唱千遍自轉(zhuǎn)彎，就是指多唱多練，流暢優(yōu)美，聲音才會(huì)圓潤通透，富有感染力；“做”指的是做功，就是“手眼身法步”，我們稱之為戲曲的靈魂，也即表演。“臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功”戲曲表演技巧很多，要通過不懈的磨練，才能運(yùn)用自如，得心應(yīng)手；“念”指的是念白。戲曲界句行話叫“千斤話白四兩唱”，這句話雖然夸大了念白在戲曲表演中的功能，其實(shí)它是對有些人重唱不重念的一種說法，說明了戲曲念白的重要性和它的難度。念白的功能是通過角色的獨(dú)白、角色間的對話和對事物的表敘，使觀眾很快了解劇情的進(jìn)程始末；“打”則是指的是武功，這是每個(gè)演員必修的功課，其重要程度不言而喻。“唱做念打”四者有機(jī)結(jié)合，構(gòu)成完整的戲曲表演體系，只有具備了過硬的“四功”才能更好的表現(xiàn)和刻畫戲中的各種人物形象，彰顯戲中人物的不同性格特征。作為戲曲演員應(yīng)該明白其在創(chuàng)作表演過程中的重要性，如果缺少過硬的基本功，就失去了舞臺(tái)創(chuàng)造的手段，就難以創(chuàng)造鮮活的舞臺(tái)人物。俗話說“曲不離口，拳不離手”就是這個(gè)道理。因此我們只有不斷地苦練基本功，豐富自己的表演手段，在藝術(shù)實(shí)踐中學(xué)會(huì)體驗(yàn)和合理運(yùn)用唱做念打的藝術(shù)功能，才能為塑造人物形象增光添彩。

體驗(yàn)生活，做生活中的有心人

我覺得作為一名戲曲演員，應(yīng)當(dāng)重視生活對藝術(shù)的滋養(yǎng)，藝術(shù)源于生活，并高于生活，生活是藝術(shù)創(chuàng)作唯一的“源泉”?！皢柷牡们迦缭S，為有源頭活水來”。戲曲藝術(shù)離開了“源頭活水”，戲曲所表現(xiàn)的程式就會(huì)干枯空洞。演員如果離開了“源頭活水”就會(huì)缺乏活力，缺乏表演依據(jù)，缺乏內(nèi)在情懷，所以平時(shí)要有意識(shí)地去觀摩身邊的人與事，從生活中汲取藝術(shù)養(yǎng)分。

都說舞臺(tái)藝術(shù)是門綜合藝術(shù)，但同時(shí)也是遺憾的藝術(shù)，為了減少這種遺憾的產(chǎn)生，也為了更準(zhǔn)確地把握人物的性格特征，塑造一個(gè)個(gè)有血有肉的成功的舞臺(tái)形象，不僅需要對人物深刻的理解能力、需要扎實(shí)的基本功和準(zhǔn)確無誤地挖掘人物潛臺(tái)詞的能力，更需要做熱愛這項(xiàng)事業(yè)，甘愿為之奮斗的有心人。因此，我將在不斷的學(xué)習(xí)與實(shí)踐中提升自我完善自我，讓自己的藝術(shù)素質(zhì)有更大的進(jìn)步，為自己鐘愛的揚(yáng)劇這一傳統(tǒng)的地方藝術(shù)更加深入人心而努力。