紫砂壺藝術(shù)中的陶刻之美
——淺談《禪語》的創(chuàng)作感悟

楊國琴

紫砂壺藝術(shù)是中國純手工制壺技藝與茶文化發(fā)展到較高階段的有力證明，自誕生時(shí)起便受到了人們的喜愛。紫砂壺創(chuàng)作者充分吸收了中國傳統(tǒng)陶瓷工藝的經(jīng)驗(yàn)，依靠紫砂泥極強(qiáng)的可塑性，形成了獨(dú)特的紫砂壺工藝，對(duì)于其他藝術(shù)與文化形式來說，也是一種發(fā)揚(yáng)與傳承。

陶刻是陶器制作中的重要裝飾技法之一，清朝時(shí)期，陳曼生開創(chuàng)了將書法、繪畫、詩歌等形式結(jié)合至紫砂壺中的創(chuàng)作方法，故陶刻在紫砂壺藝術(shù)中開始流行起來，極大地提高了紫砂壺藝術(shù)的文化水準(zhǔn)。在《禪語》一壺中，創(chuàng)作者設(shè)計(jì)了一幅具有禪意韻味的陶刻裝飾，作品的泥料淡雅，造型古典又新穎。本文通過對(duì)此壺的分析，說明了陶刻與紫砂壺藝術(shù)結(jié)合的方式，以及陶刻的布局與技巧特點(diǎn)，結(jié)合作品主題揭示出陶刻的文化價(jià)值。

一、紫砂陶刻的發(fā)展

陶刻，即運(yùn)用刻刀或其他工具在陶器表面上刻繪圖案，在早期出土的陶罐上，已可見簡單的陶刻紋樣，這些紋樣體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的審美眼光，也蘊(yùn)含著當(dāng)時(shí)人類的宇宙觀、人生觀或?qū)ι畹拿篮孟胂蟮?。隨著工藝水平的不斷提高，陶刻工藝也有了大幅度提升，中國傳統(tǒng)的詩畫、書法等藝術(shù)形式開始進(jìn)入到陶器當(dāng)中，雖然這一時(shí)期的陶刻在布局上并不十分嚴(yán)謹(jǐn)，工藝也稍顯粗陋，但仍體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)美術(shù)工藝的探索。

紫砂陶刻大致興起于清代，尤其在紫砂壺藝術(shù)中得到了發(fā)揚(yáng)。對(duì)于較為小巧的紫砂壺來說，要進(jìn)行陶刻的難度相對(duì)較大，因此更可看出創(chuàng)作者對(duì)工藝價(jià)值與文化價(jià)值的不屑追求。陶刻的美感也在紫砂壺藝術(shù)中得到了充分的展示，成為紫砂壺創(chuàng)作中重要的裝飾技法之一。

二、《禪語》的藝術(shù)特征

在設(shè)計(jì)《禪語》這件作品時(shí)，創(chuàng)作者一是準(zhǔn)確分析了主題，選擇了符合主題氛圍的泥料與造型；二是追求簡潔，以襯托壺中的陶刻裝飾。在泥料上，創(chuàng)作者選擇了具有淡雅之美的段泥，這一泥料在燒制后會(huì)呈現(xiàn)出清新、溫暖的淡黃色，親和力較強(qiáng)，極具樸素、自然的韻味，從其細(xì)膩的砂質(zhì)紋理當(dāng)中也可體會(huì)到紫砂泥的獨(dú)特韻味。創(chuàng)作者將泥料處理得比較溫厚，不特意強(qiáng)調(diào)光澤，柔和的質(zhì)感更顯示出泥料的獨(dú)特品質(zhì)。

在造型上，此壺既是十分古典的，也有幾分新穎。壺身的造型是一個(gè)明顯的上下對(duì)稱的結(jié)構(gòu)，類似于紫砂壺經(jīng)典款式“合歡”。壺身從上到下逐漸展開，狀如一只倒扣的瓷碗，至中部偏下位置時(shí)又開始逐漸收緊，最后形成了與壺口大小近似的底部，上下兩部分之間形成了一條明顯的分界線，豐富了壺身的結(jié)構(gòu)層次。壺身的工藝難點(diǎn)在于上下兩部分線面結(jié)構(gòu)變化的把控與節(jié)奏的均衡性，稍差一點(diǎn)都會(huì)使壺身結(jié)構(gòu)失調(diào)，美感自然也就不復(fù)存在了。圓片狀的壺蓋厚度適中，覆蓋在壺身上方，簡樸實(shí)用。半環(huán)形的把手與壺身結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)相協(xié)調(diào)，實(shí)用價(jià)值極高，為作品增色不少。短小的圓筒壺嘴與環(huán)形倒把對(duì)稱鑲嵌在壺身兩側(cè)，與壺身之間的鑲嵌、承接自然，精致耐看。壺嘴、把手有“石瓢壺”的工藝特點(diǎn)，創(chuàng)作者將“合歡”與“石瓢”兩種款式加以融合塑造出造型，既有著古典性，也極具創(chuàng)新價(jià)值。

在壺身上半部分，創(chuàng)作者運(yùn)用陶刻工藝打造了一幅精美的繪畫。這副陶刻裝飾所表現(xiàn)的正是“禪語”的主題。位于畫面正中央的是一位僧人，其身著簡潔僧衣，盤腿而坐，背微曲，雙手合十，雙目緊閉，表情和藹慈祥，一派“入定”的模樣。僧人所處的環(huán)境并非寧靜的禪寺，而是自然當(dāng)中，山石、樹木、枯枝、草地構(gòu)成了僧人所處的環(huán)境，打造出寂靜之中飽含生機(jī)的場(chǎng)景。這一幅陶刻裝飾借鑒了中國古典繪畫的風(fēng)格，寥寥幾筆，運(yùn)用簡單的線條便能傳神，無論是僧人的“靜”還是草木被風(fēng)拂過的“動(dòng)”，都能讓人感知得到，從而領(lǐng)會(huì)作品中的意境。在線條的處理上，創(chuàng)作者也根據(jù)事物、人物的特點(diǎn)而調(diào)整輕重，在整體上又是相當(dāng)平整的，顯示出創(chuàng)作者的陶刻功力。通過這幅陶刻裝飾，能夠直觀地讓人們領(lǐng)會(huì)“禪語”的主題，并感受到紫砂陶刻工藝的精妙絕倫。

三、陶刻的文化價(jià)值

“禪語”指從佛門中傳出的一些精華語句，蘊(yùn)含著深遠(yuǎn)的意蘊(yùn)，這需要人們用心聆聽和感悟，而如何能做到，便要依靠“靜”。中國講究人與自然的和諧，所以創(chuàng)作者將陶刻裝飾的場(chǎng)景設(shè)置在自然當(dāng)中，萬物皆有其生命的聲音，在靜心聆聽中便能重新感受人生以及世界。陶刻工藝本身也體現(xiàn)了一種“靜”的境界，創(chuàng)作者的精神需要高度集中，心無旁騖，才能在運(yùn)刀時(shí)胸有成竹，一氣呵成，所以陶刻工藝本就包含著獨(dú)特的文化價(jià)值，并在代代傳承中延續(xù)著中華民族偉大的工匠精神。

四、結(jié)語

《禪語》一壺做工精湛，氣質(zhì)優(yōu)雅，其中的陶刻裝飾更是點(diǎn)睛之處。本文闡述了紫砂陶刻的發(fā)展歷程，并對(duì)作品進(jìn)行了具體的分析，說明了陶刻工藝的重要價(jià)值。陶刻作為中國傳統(tǒng)手工技藝，其意義不僅在手工方面，更在于其是中國智慧的結(jié)晶。