文/姚思雨 圖/中央美術(shù)學(xué)院
“千里行獎”是中央美術(shù)學(xué)院面向應(yīng)屆畢業(yè)生的學(xué)術(shù)最高獎。2022年“千里行獎”揭曉,10名“千里行提名獎”分別是:中國畫學(xué)院本科生申淦君、油畫系本科生周建平、版畫系本科生王一菡、雕塑系碩士研究生霍啟鵬、實驗藝術(shù)學(xué)院本科生安思潼、設(shè)計學(xué)院本科生魏子雄、設(shè)計學(xué)院碩士研究生李杭、建筑學(xué)院本科生楊辰放、城市設(shè)計學(xué)院碩士研究生谷鳴遠(yuǎn)、人文學(xué)院博士研究生潘桑柔。
“千里行獎”2016年設(shè)立,獎項有“千里行獎”和“千里行提名獎”。2016年頒出“千里行獎”兩名和“千里行提名獎”6名;2017年頒出“千里行獎”1名和“千里行提名獎”6名;2018年至2020年“千里行獎”空缺,每年頒出“千里行提名獎”10名;2021年頒出“千里行獎”2名,“千里行提名獎”6名。2022年最終10位畢業(yè)生獲得“千里行提名獎”,大獎再次空缺。
迷霧中的啟明星,象征著未來的一種全新可能。
啟明星是黎明前最亮的星,它喚醒長夜,為人們帶來新的一天。作者在幼兒園做助教的時候,天文小組每年會定期去密云天文臺、霧靈山等地進行考察。通過航天望遠(yuǎn)鏡可以看到更遠(yuǎn)的星星,通過航天教育,孩子們也可以走向更遠(yuǎn)的未來。航天工程是人類發(fā)展的藍(lán)海, 航天教育如同
人從自然中來,最終回歸自然。事物在自然界不同的時空中逐漸變得和諧。人們不同的身影、不同的姿態(tài)來源于自然的給予,最終亦將回歸自然。專注于用繪畫的語言去記錄那些被觸動到的瞬間感受,溫情或是深刻。
一望無際的進退維谷。
把材料切割、拼接、重組,既是作者對于社會經(jīng)歷、學(xué)習(xí)經(jīng)歷以及自身感知的社會百態(tài)的呈現(xiàn),同時也表達出屬于自身的 “人間劇場”。
作者在家鄉(xiāng)吉林市以“水”為線索制造了一組事件,這些物件與不同的“水”產(chǎn)生了一次次短暫的連接,共同構(gòu)成了存在于城市中的“短小詩句”。這些事件可能是屋頂?shù)囊粓鋈嗽煊?、在松花江中放飛一只鳥、蹺蹺板兩邊起落的雨靴……最后,它們都將重歸于原初的平靜,進行一場可能早已被預(yù)示的回歸。
作品旨在構(gòu)建和模擬一個創(chuàng)意工作者的人工智能化身平臺,創(chuàng)造用戶與特定領(lǐng)域創(chuàng)意工作者之間新型的互動關(guān)系。AVATARS整合創(chuàng)作者的規(guī)律與風(fēng)格,并利用不同的人工智能自動訓(xùn)練完整的AI模型,構(gòu)建創(chuàng)作者的人工智能化身,讓其在特定風(fēng)格里實現(xiàn)效率最大化,并在此基礎(chǔ)上形成新的可能性。
作品主體是一個嬰兒形態(tài)的機器人,它可以識別并記錄觀眾的肢體動作,通過算法驅(qū)動電機進行學(xué)習(xí)和模仿。隨著算法的迭代它將跟隨觀眾學(xué)會更多的人類肢體語言。這件作品試圖以一種戲謔的方式,啟發(fā)人們重新思考機器智能背后的技術(shù)倫理問題。
設(shè)計立足禪宗自然觀,讓建筑融于自然的同時,也要內(nèi)部自成方圓,力求塑造出建筑本身獨特氛圍。結(jié)合當(dāng)?shù)氐臍夂蛱攸c,以院落的形式來組織建筑的體量與布局。不同屬性的院落分別對應(yīng)場地中不同的景觀特色,以功能單元來組織,有助于滿足禪修者在修禪過程中對專注的要求。概念來自于藥山禪師的偈子——“高高山頂立,深深海底行。”
作者生長在常年冷戰(zhàn)的家庭,卻始終對這種壓抑氣氛的成因不明不白。成年后,本以為離家越遠(yuǎn)就越能忘記,但每當(dāng)獨自面對深夜,卻總會想起父母爭吵的片段……原來這背后有一個20年來誰也不去主動提起的家庭秘密……
在約1300~1310年間,被譽為人類歷史上第一部世界歷史的《史集·世界史》誕生于歐亞大陸腹地——伊利汗國統(tǒng)治下的伊朗。編纂者拉施特將時人已知所有民族和區(qū)域的歷史傳統(tǒng)匯集起來,來自大不里士的細(xì)密畫師則反復(fù)運用來自中國和拜占庭的圖像資源,通過“文本的世界史”和“圖像的世界史”共同塑造了“世界”的面貌。
這是一件將生物、科技與藝術(shù)相結(jié)合的作品,它的外觀造型從昆蟲的體態(tài)抽離而來,它的主體部分像螞蟻和蜘蛛的腹部,又像一個太空艙。它的內(nèi)部安裝有近十組昆蟲容器和機械裝置,每一件機械裝置的運作和發(fā)聲都是由昆蟲的運動來觸發(fā)的。
作者前后花了將近一年的時間來創(chuàng)作這件作品,因為它的體量太過于復(fù)雜龐大,所以在創(chuàng)作中需要掌握的技能非常多:從編程,到電子電路,再到單片機和傳感器,再到零件的定制加工,以及最后的拼裝。幾乎每一個小裝置的完成過程都經(jīng)歷了非常多次的嘗試、推敲,才能得以落地。
作者利用生物圈中的水圈來代指自然生態(tài)。遠(yuǎn)處密集的建筑群以及公共設(shè)施,空氣中的霧霾等是人類活動的結(jié)果,同時把水平面上下同時繪制在一幅畫面中,運用一種廣角畸變的視覺效果體現(xiàn)人類活動對自然生態(tài)的一種向下的壓迫感。畫面中一個健碩的男子居高臨下地俯瞰著水中的魚,表達了人類高高在上統(tǒng)治地球的權(quán)威。
從羅馬城的“七丘”到帝國境內(nèi)的大
作者沿著北京二環(huán)進行了多次考察,同時以一種“紀(jì)念性”行為,在舊城墻遺址(今北京二環(huán))16個城樓節(jié)點處,用地面水筆書寫和紙面鉛筆書寫的方式現(xiàn)場書寫。之后,把研究過程、思考等凝聚成一塊塊紙城墻磚。
論文具體研究對象是乾隆朝宮廷繪畫中的西山圖像,在中國美術(shù)史研究中屬于清代宮廷繪畫和實景畫的范疇。通過比對明、清“西山”的圖像和文獻,看出乾隆皇帝不同于明代的審美、風(fēng)水、政治意識。量山地城市,“山地建城”的理念逐漸成為羅馬城市的一大共性。文藝復(fù)興時期,羅馬的這一特殊形象不僅再次得到強化,更在海權(quán)時代拓展到地中海的“邊緣”。葡萄牙的首都里斯本,一面通過系列“重建羅馬”的計劃來向圣城靠攏,一面將“水上的羅馬”的理念帶到果阿等印度洋沿岸的殖民港口。使得羅馬人的圣城理想從地中海、大西洋轉(zhuǎn)移到印度洋,在適應(yīng)山區(qū)、平原、海濱和島嶼的過程中,進入其暫居地“澳門”。最終在東西方力量的抗衡當(dāng)中,于西方遙想中的“真十字之地”展現(xiàn)出一座“水上的羅馬”的東方形象。