基于創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)時代背景下高校音樂專業(yè)人才培養(yǎng)模式

李春鵬

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本文分析了我國高校音樂專業(yè)現狀以及改革面臨的問題，提出一些關于高校音樂專業(yè)人才的培養(yǎng)模式新思路，并進一步探索了創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)背景下綜合實踐型音樂人才的培養(yǎng)模式。[1]

一、我國高校音樂專業(yè)現狀以及改革面臨的問題

（一）高校的音樂課程改革現狀

目前高校的音樂課程改革存在一定的局限性，并不是真正意義上的改革，沒有實質性地對音樂教育進行改革，也沒有促進音樂教育的發(fā)展。目前的改革盲目跟風，是對音樂資源的浪費，不能發(fā)揮出音樂教育課程改革的實際意義。我國高校對于學生的培養(yǎng)比較單一化，不利于學生自己特長優(yōu)勢的培養(yǎng)，也造成學生的能力同質化比較嚴重，沒有自己的特點，導致學生逐步失去學習的興趣，這也是目前高校音樂課程存在的重要問題。

（二）音樂教學形式缺乏創(chuàng)新

隨著我國高等教育改革的不斷深入發(fā)展，高校教學設備的科技化、現代化轉變使得音樂專業(yè)的教育水平有了質的提升，雖然有了新媒體技術的加入以及現代化網絡電子設備的投入使用，但仍存在教學手段、教學方式滯后不前的共性問題，在音樂實際教學中，由于在學生主體性上認知不足，絕大多數課堂是以教師的講解教授知識的模式進行，拘泥于傳統(tǒng)音樂教學手段，無法真正發(fā)揮創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)時代背景帶來的改革優(yōu)勢，難以實現學生音樂能力的提升強化。此外，相對落后的教學方法明顯與高科技含量的教學手段不相匹配，豐富的音樂資源共享信息不均衡，導致高校音樂教學技術優(yōu)化效果與理想狀況存在很大差距，智能電子時代的到來沒有徹底改變陳舊的高校教學方法形式。使得我國高校音樂專業(yè)的研究探索轉型困境重重，缺乏創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)元素。

（三）音樂教學課程脫離社會

人們通過音樂可以在潛移默化中陶冶情操、豐富精神生活、提升道德素質，而且音樂的教育功能可以對人們的社會活動產生影響，通過優(yōu)質高尚的音樂傳播，對人們的道德素質的陶冶和提高都有著重要積極的作用。[2]但是，目前的高校音樂專業(yè)教學中，教學所用的理論音樂知識與實際社會存在一定滯后脫節(jié)的問題，現在的就業(yè)發(fā)展競爭激烈，音樂專業(yè)的學生所得到的音樂專業(yè)知識與社會需求匹配度不高。

（四）學生專業(yè)能力培養(yǎng)不足

在我們國家社會經濟飛速發(fā)展的背景下，高校在對社會音樂文化和經濟發(fā)展方面的教學和影響比較直觀強烈，但在音樂方向的教學中，對于學生的音樂綜合能力培養(yǎng)不足，導致學生的音樂綜合素質沒有得到很好的提升。在音樂教學中，不僅僅是音樂知識的傳授，更重要的是學生整體音樂素養(yǎng)和能力的培養(yǎng)提升，但在實際的音樂教學中往往將音樂知識作為教學的重點，而忽略了學生音樂能力的培養(yǎng)。其中有著多種影響因素，如課程時間的限制使得教師在音樂知識傳授和音樂能力培養(yǎng)兩者間不能兼得；課后由于學校音樂教學資源的缺乏也使得學生不能進行很好的實踐和溫故，從而使學生的音樂能力不能得到很好的提升。

二、高校音樂專業(yè)人才的培養(yǎng)模式新思路

（一）打造以就業(yè)為導向的人才培養(yǎng)目標

隨著復合型人才培養(yǎng)目標改革的推進，我國各高校加強以就業(yè)為導向，針對市場需求及時調整人才培養(yǎng)策略。例如，全民美育意識在大眾文化里積極響應，不斷發(fā)展，市場對藝術培訓和文藝傳播的職業(yè)需求日益增多，這就為很多音樂專業(yè)人才提供了更多、更好的就業(yè)崗位。他們可以通過努力獲取教師資格證，從事音樂教師行業(yè)，將音樂的美妙傳遞給莘莘學子，幫助更多孩子實現自己的夢想；同時也能緩解多年來音樂表演專業(yè)畢業(yè)生嚴峻的就業(yè)形勢。高校音樂教育積極開展相關社會人才需求調研活動，實時了解文化發(fā)展走向，圍繞新形勢下復合型音樂人才培養(yǎng)目標進行課程模式改革，深入貫徹國家關于加強美育工作的政策指導精神，在強化學生音樂表演專業(yè)能力的同時，加大力度培養(yǎng)學生的音樂教學能力以及文藝指導能力，從而培養(yǎng)滿足就業(yè)需求的復合型音樂人才。[3]

（二）強化培養(yǎng)學生綜合能力課程建設

對于學生的整體素質和綜合能力的培養(yǎng)，國外的音樂教育學校一直秉承著多學科、多方向的綜合性教學思想。在二十世紀八十年代美國哈佛大學就將公共基礎課程增加到了六個大類別。所有專業(yè)的學生都需要學習這些公共基礎課程。在高等院校的教育中，這種起始階段部分專業(yè)將學生的人文科學素養(yǎng)的培養(yǎng)作為基礎的教育理念，值得我國教育部門借鑒。

音樂教育專業(yè)的課程考核規(guī)則也應該做出改變，慢慢淡化卷面分數成績的概念。在課程考核中，成績不單單只是通過卷面分數表現，還可以包括多方面的綜合能力的考核，除了專業(yè)課程外，音樂能力、音樂素養(yǎng)、音樂創(chuàng)作等都應該作為考核項目。這些綜合能力的考核可以通過平時學生在課堂或者是課下的一些實踐活動中的表現來累計匯總，再與課程考試按比例折算最終成績。不再將期末的考試作為唯一的評定，可以讓老師清晰地得到每個學生整個學期的學習情況，避免了學生期末突擊應付考試的心理，可以增加學生平時上課的積極性，也可以讓學生對自己有更清晰的認知，從而不斷地去提高自己的綜合能力素質，做到不僅僅在考試中表現優(yōu)異，在以后的工作和生活中也是佼佼者。

（三）創(chuàng)立專業(yè)化的師資團隊結構

師資團隊的建設是高校教學的重中之重，在我國高校不斷擴招的背景下，再加上民辦大學的增加，各大院校之間的競爭也愈發(fā)激烈。高校通過不斷地聘用高素質的音樂教師，提升師資團隊的綜合能力來提高自己在音樂教學方面的競爭力，從而吸引更多的學生，培養(yǎng)出更多高素質的音樂人才。目前我國高校的音樂教師在基礎能力和科研方面都有著扎實的功底，但對于實踐方面還有一定的欠缺，導致現在的音樂教學中也更注重專業(yè)的理論知識教學，實踐方面的教學相對欠缺，導致我國高校的學生雖然熟知音樂的理論知識，卻不能很好地運用到實際當中。所以，高校在音樂教師的聘用上也要注重教師的實踐能力，加強對學生實踐能力的培養(yǎng)，比如可以通過音樂劇等舞臺表演來鍛煉提升學生的音樂綜合能力。[4]

音樂教師作為音樂方面的專業(yè)化人才，不僅僅要具備堅實的音樂綜合能力素質，還要有著獻身教育的決心與精神，將自己全身心地投入到學生的音樂教育中，將自己作為學生的榜樣，發(fā)揮榜樣的力量。高校也需要不斷地提升音樂教師的綜合素質能力，可以鼓勵教師多去進修學習，多參加學術交流等活動，從而提升自己的教學水平。教師也需要不斷地總結并改進音樂教學的思想和模式，通過一學期的教學去找到教學工作中的閃光點和不足之處，及時解決問題，改進教學模式，從而使音樂教學工作持續(xù)向著更高效更優(yōu)質的方向發(fā)展。高校也要注重教師的教學方面的考核評價，不能只關注教師的科研能力卻忽略教學能力，要將教學作為高校主要任務，將教師教的學術成果作為工作評價的重點，從而不斷提高教學水平。

（四）開展豐富的音樂實踐活動

實踐能力是一個音樂人才所必需的能力，音樂表演專業(yè)的教學必須將實踐能力的培養(yǎng)作為重點。高校應該重視學生實踐教學的開展，擴展完善音樂教學實踐活動?？梢酝ㄟ^音樂社團、音樂劇表演等活動讓學生參與到音樂實踐中來；也可以舉辦音樂比賽來提高學生的舞臺能力和創(chuàng)作能力，增加學生參與音樂實踐活動的積極性。在音樂實踐活動中，可以不斷地加深學生對于音樂的理解和領悟，使學生對音樂具有自己的見解，從而提升創(chuàng)作能力。通過音樂理論知識和實踐活動結合，可以讓學生更直觀地了解到音樂的實際用途和價值。在實踐中不斷地鞏固理論知識，也會讓學生的學習更有樂趣，增加學習的主動性。從而讓每一個學生都成為真正的音樂人才。

三、探索創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)綜合實踐型音樂人才培養(yǎng)模式

（一）改革課程教學，建立分段式培養(yǎng)模式

音樂專業(yè)是一門實踐性很強的綜合課程，國內外優(yōu)秀的音樂研究生課程配比中，音樂教學實踐占有很大比例。高校如何培養(yǎng)音樂專業(yè)學生的實踐能力，是音樂專業(yè)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)改革中重點研究的內容之一，須擺脫以往形式表演、一味走流程的課程實踐形式，建立適應新時期音樂人才綜合素質培養(yǎng)模式的實踐活動，并通過短期調研、常規(guī)實習等方式到實踐機構進行實地考察，展開樂種交流，參加音樂比賽，有效促進學生藝術實踐意識。一些高?？梢越Y合實際情況，開展民族特色音樂教學，或者在富有民間音樂資源的地域創(chuàng)辦實踐基地，讓學生能夠充分憑借自身豐富的專業(yè)素養(yǎng)，參加組織當地特色演出活動，在實踐中發(fā)現民族音樂的魅力，打造具有異域風情的音樂表演。高校應根據學生基礎能力，實施分段分階梯式音樂培養(yǎng)模式，第一階段實行公共基礎知識積累模式，扎實專業(yè)基礎課程，培養(yǎng)學生音樂興趣以及藝術素養(yǎng)，學會基本的演奏操作和音樂技巧。第二階段著重培養(yǎng)學生專業(yè)能力，按照不同學生擅長或感興趣的項目開展不同課程方向，同時可區(qū)分專業(yè)課程和選修課程進行一定程度的拓展訓練。第三階段則是就業(yè)能力形成階段，建立豐富多彩的校園文藝匯演、演唱會等活動鍛煉學生的實際表演與音樂組織能力，為以后走上工作崗位打下夯實基礎。

（二）變革實踐課程，注重科學化人才培養(yǎng)方式

為了更好地適應文化市場的人才需求，高校應在課程教學的改革創(chuàng)新的同時，拓展學生創(chuàng)業(yè)能力。首先，技能課程教學不能單純地以“演唱、演奏”技巧為考核目標，要發(fā)展學生的教學組織能力、音樂溝通能力，增加合唱、集體演奏等課程，讓學生們取長補短，加強團隊協(xié)作能力。其次，音樂理論課程也要及時做出調整，除了基本的樂理、樂史，和聲、曲式等專業(yè)內容講解，加入音樂制作計算機新技術課程也十分必要，能夠有效培養(yǎng)學生自我創(chuàng)作和音樂鑒賞能力?！?】針對音樂專業(yè)人才就業(yè)實踐能力培養(yǎng)，可以設立一些必要的職業(yè)必備課程，例如加設教師資格證的心理教育學或者藝術崗的藝術管理等課程，有助于學生提前適應工作課程。此外，為確保音樂專業(yè)課程設置的科學合理化，一方面，要注重課程之間的聯(lián)系，把握各項知識領域的特點元素，與其他內容之間形成一定的交叉呼應，盡量避免明顯的專業(yè)跳脫。另一方面，強調實踐課程的重要性，特別是重新規(guī)劃音樂實踐課程與理論知識的課程分配，增強教師與學生的互動交流，讓學生真正地參與進實踐課程中去，深化社會合作機制，培養(yǎng)學生實踐綜合素養(yǎng)水平。

（三）加強思政教育，提升職業(yè)素養(yǎng)培訓實力

一名合格的音樂專業(yè)人士，首先要有對藝術崇高的追求和由衷地敬畏之心，只有將音樂創(chuàng)作和傳承作為自己追求音樂之路上的職業(yè)操守，時刻保持盡職敬業(yè)的精神，才能時刻謹記藝術表演的專業(yè)信念。[6]我國高校音樂教學應加大思政課程教育，引領學生增強正確的道德觀念意識，在課程培訓中不斷滲透德育意識，潛移默化地幫助學生樹立正確的美育觀念。另外，對于高校教師，他們應在教學過程中嚴格要求學生，開展公平公正的考核測評，選拔培養(yǎng)出真正德才兼?zhèn)涞乃囆g人才；對于高校，在音樂實踐教學中要加強就業(yè)指導課程，指導學生從實際出發(fā)，將無形的藝術投入到現實的生活中去，腳踏實地做好每一項工作，才能培養(yǎng)出高尚的職業(yè)素養(yǎng)，才能在將來音樂就業(yè)或是創(chuàng)業(yè)之路上砥礪前行。

四、結語

總之，在高校音樂專業(yè)的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)背景下，音樂教學要認識到當前課程設置中存在的不足，充分利用新型媒體網絡設備，改善音樂教學環(huán)境，為學生提供更好、更科學、更充實的實踐活動內容，有效提升學生“一專多能”的專業(yè)能力，大大增強畢業(yè)學生的就業(yè)競爭力。[7]高校音樂教學須從業(yè)人士應從課程教學改革出發(fā)，著重突出學生主體地位，積極探索創(chuàng)新復合型人才培養(yǎng)教學目的，把握人才發(fā)展新方向，創(chuàng)辦合理化、規(guī)范化的教學模式，還應加強德育美育，以創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的姿態(tài)，實現高校音樂專業(yè)人才的高素質培養(yǎng)。