色彩斑斕背后的共克時(shí)艱

孫嘉藝

深圳首部原創(chuàng)歌劇《先行者》于6月14日至15日在深圳保利劇院成功上演。該劇由中共深圳市委宣傳部、深圳市文化廣電旅游體育局、南山區(qū)委區(qū)政府出品，深圳歌劇舞劇院創(chuàng)排演出，這部反映當(dāng)代現(xiàn)實(shí)主義題材的作品，編劇朱海，作曲撈仔，總導(dǎo)演黃定山，藝術(shù)總監(jiān)劉興范，指揮林大葉，舞美設(shè)計(jì)林森，燈光設(shè)計(jì)胡耀輝，服裝造型設(shè)計(jì)李銳丁，音響設(shè)計(jì)宋多多;由王傳亮、王云鵬、馬騰、陳小朵、朱慧玲、田思穎等擔(dān)任主要演員，與深圳歌劇舞劇院合唱團(tuán)、舞劇團(tuán)，深圳交響樂團(tuán)共同完成。

這部四幕歌劇，集中描述了2019年春至2020年秋發(fā)生在深圳創(chuàng)業(yè)園區(qū)的故事。劇情取材于真實(shí)事件，主要圍繞吳洋、夏俊立、許超組成的“深灣三創(chuàng)客”研制水下潛行器的艱辛過程，展示出大灣區(qū)新一代“先行者”矢志不渝的創(chuàng)新精神和重塑理想的心路歷程。除三位男主人公外，相應(yīng)的還有凌嘉嘉、宋婉怡、小魚分別作為妻子和女朋友的角色，以及天使投資人貝卡女士。故事主線從貝卡拒絕投資無人機(jī)項(xiàng)目開始，三創(chuàng)客在失敗中受到啟發(fā)，重新研發(fā)水下潛行器引起貝卡關(guān)注，獲得首輪投資;隨后貝卡繼續(xù)調(diào)動(dòng)包括紐約、東京、新加坡、中國(guó)香港在內(nèi)的全球資源，拉開資本包裝之勢(shì)，而三創(chuàng)客為清理海底污染，決定在潛行器中增設(shè)機(jī)械臂;終于度過了技術(shù)攻堅(jiān)的艱難時(shí)刻，貝卡卻因增設(shè)機(jī)械臂妨礙短期獲益、破壞圈錢計(jì)劃，以撤資要挾三創(chuàng)客取消新功能;在投資翻倍的資本游戲和守護(hù)理想、共建人類家園的價(jià)值博弈中，三創(chuàng)客選擇了后者，并在“簕杜鵑”創(chuàng)業(yè)園區(qū)員工的加油鼓勵(lì)和一筆匿名投資下，成功研制“深灣”潛行器。機(jī)緣巧合，一場(chǎng)以“愛和夢(mèng)想”為名的“風(fēng)鈴行動(dòng)”，最終使“深灣”順利打入全球市場(chǎng)。

該劇以小人物折射大時(shí)代，生動(dòng)刻畫了一幅深圳乃至中國(guó)青年奮發(fā)向上的時(shí)代群像。就藝術(shù)品質(zhì)而言，編劇的縝密構(gòu)思，作曲的多元融合，導(dǎo)演的整體布局，舞美燈光的精妙設(shè)計(jì)，演員的卓越技藝，音響的補(bǔ)充歸真，都使該劇亮點(diǎn)頻出，在首次公演中，即散發(fā)出奪目光輝。伴隨著廣大觀眾的強(qiáng)烈共鳴，“這就是我們深圳，這就是我們深圳人”的由衷贊嘆也不絕于耳。該劇在創(chuàng)作方面展現(xiàn)出的鮮明特點(diǎn)，亦深深吸引和打動(dòng)了筆者。

一、編劇、作曲、導(dǎo)演的整體創(chuàng)作機(jī)制

1.對(duì)當(dāng)代題材和大眾審美的高度關(guān)注

當(dāng)代題材的歌劇講述的一般都是與觀眾共時(shí)、共情、共命運(yùn)、共主題的故事。由于缺乏人物之間的尖銳對(duì)立和矛盾沖突，當(dāng)代原創(chuàng)歌劇一向被認(rèn)為是難寫、難導(dǎo)、難演的舞臺(tái)作品。

怎樣運(yùn)用歌劇這一世界公認(rèn)的藝術(shù)載體，恰當(dāng)?shù)刂v好中國(guó)當(dāng)代故事，正是《先行者》主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)共同的藝術(shù)追求和實(shí)踐探索。《先行者》這樣一部被放置于全球語境下的當(dāng)代青春之歌，直接把國(guó)人與世界相連，謳歌這個(gè)時(shí)代不可或缺的精神品質(zhì)，在記錄歷史、記錄當(dāng)代的同時(shí)，也承載著接續(xù)未來的重要意義。編劇朱海之所以在“華為、騰訊、大疆”等眾多頂級(jí)企業(yè)中選擇“潛行”作為中國(guó)改革開放先行者的代表，是因?yàn)橄啾荣Y本市場(chǎng)的金融標(biāo)配和股價(jià)估值，他更關(guān)注具有生產(chǎn)能力、成長(zhǎng)后勁、精神價(jià)值的精英群體?！皾撔小辈回?fù)眾望地壟斷了全世界超過80%的潛行器市場(chǎng)，它的成功，猶如一棵小草到大樹的蛻變，即使疫情期間，它仍以逆勢(shì)成長(zhǎng)之姿，穩(wěn)居深圳出口產(chǎn)品銷量之首。所謂“記錄當(dāng)代”，就是要記錄這樣具有典型意義的事件和人物。中國(guó)人民歷經(jīng)滄桑、披荊斬棘，終使自己的制造業(yè)進(jìn)入世界前列，必須感謝這個(gè)偉大時(shí)代。因此，創(chuàng)作當(dāng)代題材歌劇，應(yīng)該站在更高角度，用更具普世價(jià)值的和更具通感的語言，引起觀眾的共情、共鳴。

由于歌劇在中國(guó)經(jīng)歷了本土化和扎根人民的創(chuàng)作過程，因此《先行者》的導(dǎo)演黃定山多年來一直探索著如何使“中國(guó)歌劇大眾化”。他認(rèn)為中國(guó)歌劇要被大眾接受，就要“從大眾中來，再回到大眾中去”。要使這部獨(dú)特的都市題材作品，被那些代表未來前進(jìn)方向的特區(qū)青年所接受，使其中的精英群體、創(chuàng)業(yè)者、普通大眾和打工者感到該劇反映了他們的生活，暢想著他們的理想，“面向大眾”就成為不可回避的創(chuàng)作原則。同時(shí)，導(dǎo)演試圖通過《先行者》的舞臺(tái)呈現(xiàn)，把歌劇這種陽春白雪的藝術(shù)形式從象牙塔里拉回大眾審美視野中。該劇序幕中，三創(chuàng)客一邊演唱，一邊從觀眾席走上舞臺(tái)。雖然這種“亮相”形式并不新穎，但其特殊意義在于，代表千萬觀眾和深圳青年創(chuàng)業(yè)者的他們，正一步步向著未來夢(mèng)想和創(chuàng)新目標(biāo)進(jìn)發(fā)。這一舞臺(tái)調(diào)度不僅使觀眾參與其中，還為劇場(chǎng)營(yíng)造出熱烈的青春氣息，無疑也是“從大眾中來，回到大眾中去”的導(dǎo)演創(chuàng)作理念的具體體現(xiàn)。

當(dāng)主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)在編劇和導(dǎo)演的帶領(lǐng)下，在美學(xué)思想和藝術(shù)觀念上達(dá)成高度一致時(shí)，該劇的創(chuàng)作目標(biāo)便清晰可見，即用當(dāng)代青年能夠接受的藝術(shù)語言，表達(dá)他們的精神狀態(tài)和理想追求，使劇中所有的情境皆與他們的生活產(chǎn)生關(guān)聯(lián)，然后通過劇場(chǎng)達(dá)成交流與共識(shí)。

2.生活體驗(yàn)和創(chuàng)新方式的融合統(tǒng)一

藝術(shù)家從一個(gè)對(duì)生活的觀察者，到對(duì)新興事物的追隨者，再到對(duì)時(shí)代人物的歌唱者，必經(jīng)歲月的起落與沉浮。無論何時(shí)，無論創(chuàng)作何種題材的藝術(shù)作品，都必然要在生活中尋求靈感。只有通過體驗(yàn)生活、發(fā)現(xiàn)生活、提煉生活，才能圓滿完成作品的舞臺(tái)呈現(xiàn)。

《先行者》主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)的平均年齡在55歲左右，其中每個(gè)人都有豐富的生活閱歷和深厚的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，善于聆聽是該集體的共同特點(diǎn)，大家能靜下心來聆聽彼此在這個(gè)時(shí)代的經(jīng)歷。以編劇和作曲為代表，他們都是改革開放大潮中脫穎而出的優(yōu)秀藝術(shù)家，都經(jīng)歷了從南下創(chuàng)業(yè)到北上發(fā)展的人生歷程。編劇朱海不僅長(zhǎng)期密切關(guān)注深圳改革開放進(jìn)程，還連續(xù)為慶祝深圳特區(qū)成立10周年、20周年、30周年、40周年策劃大型文藝演出。作曲家撈仔的音樂之路始于廣東，正是這個(gè)中國(guó)流行音樂重鎮(zhèn)為他插上夢(mèng)想的翅膀，使其作品飛遍大江南北。深圳是他們共同熟悉的熱土，本真的生活體驗(yàn)成為他們創(chuàng)作的永動(dòng)機(jī)。他們對(duì)生活的聆聽，轉(zhuǎn)化為導(dǎo)演對(duì)劇場(chǎng)的聆聽，共同的聆聽成就了藝術(shù)的創(chuàng)新。這其中有對(duì)藝術(shù)規(guī)律的探索，有對(duì)自我經(jīng)驗(yàn)的超越，也有對(duì)青春題材的挑戰(zhàn)。就如《先行者》中重要唱段所表達(dá)的那樣，“不創(chuàng)新，毋寧死，不創(chuàng)業(yè)，沒未來，寧在奮斗中倒下，不在淚水中離開”。從三套舞美設(shè)計(jì)方案到三次主角調(diào)配，從五個(gè)角色的平均發(fā)力到一對(duì)夫妻的主線貫穿，從選擇傳統(tǒng)歌劇服裝造型到時(shí)尚專家對(duì)舞臺(tái)設(shè)計(jì)的最后拍板，都可以看到主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)在不斷試錯(cuò)、修改、矯正中體現(xiàn)出的創(chuàng)新精神。

該劇所體現(xiàn)出的新意向和新手法，依然以尋找青年人的方式，表現(xiàn)當(dāng)下真實(shí)的城市、生活和人群為主要目的。當(dāng)三創(chuàng)客因無人機(jī)項(xiàng)目被天使投資人拒絕，回到“簕杜鵑”討論發(fā)明經(jīng)驗(yàn)時(shí)，他們的命運(yùn)立刻與拼搏在創(chuàng)業(yè)園里的青年相連，“用微信支付、用推特建立聯(lián)系、喝奶茶、玩劇本殺、使用全球快遞服務(wù)”的演繹都是年輕人的生活方式。歌劇進(jìn)行過程中，樂池里的指揮家林大葉與舞臺(tái)上的創(chuàng)客吳洋、觀眾席中的吉他彈唱手都有交流，無論是林大葉同情、鼓勵(lì)遇到挫折的吳洋，還是他一邊舉著紅酒一邊欣賞吉他彈唱的場(chǎng)景，都充分流露出作為同路人的創(chuàng)業(yè)者之間的惺惺相惜和相互理解。同時(shí)，他們的交流也映射出深圳這座城市的開放、包容、共進(jìn)?！爸笓]參與表演”的舞臺(tái)設(shè)計(jì)和調(diào)度，在傳統(tǒng)歌劇里屬于非常態(tài)。導(dǎo)演“就地取材”，運(yùn)用節(jié)儉的暗示手法，為觀眾解讀較為深層的語境，使舞臺(tái)呈現(xiàn)投射出一種巧妙而獨(dú)特的“新意”。

3.配角設(shè)置和幕間彈唱的有機(jī)串聯(lián)

在《先行者》的劇情和人物設(shè)置中，除了三創(chuàng)客研制潛行器的主線外，另四位配角“許父、小魚、蘇德島的老媽媽、貝卡女士”也不容小覷，他們的戲份如同潛伏在全劇中的一條暗線，巧妙、有力地推動(dòng)著劇情發(fā)展。

許父是創(chuàng)客許超的父親，這一人物原型是編劇20年前采訪過的青藏鐵路氣象測(cè)量師。這位測(cè)量師和兒子曾分別榮獲全國(guó)勞模稱號(hào)和全國(guó)青年獎(jiǎng)?wù)隆闇y(cè)量自然環(huán)境數(shù)據(jù)，許父一生行走于戈壁高原和崇山峻嶺，數(shù)十年的默默付出，迎來的卻是國(guó)家取消修路計(jì)劃的消息。編劇對(duì)這位失敗英雄的塑造，并非簡(jiǎn)單地符號(hào)化，而是意在揭示偉大事業(yè)成功的背后，需要無數(shù)失敗英雄的探路。因此，許父也是一位先行者。他在劇中給予許超的莫大鼓勵(lì)和鞭策，最終使得許超破解了潛行器機(jī)械臂的核心技術(shù)。許父的角色，就是該劇精神力量的象征。女扮男裝的快遞小哥小魚，雖然大部分出場(chǎng)都以微信對(duì)話形式展現(xiàn)，但她與許超在異性之間的心靈溝通，不經(jīng)意間為全劇注入一股和煦、溫暖的清純之風(fēng)。她以“一個(gè)堅(jiān)守愛情，一個(gè)堅(jiān)守希望”的寄語，連接起蘇德島老媽媽和許父對(duì)潛行器發(fā)明人許超的雙重激勵(lì)。小魚這個(gè)角色也映照出中國(guó)近年來快遞運(yùn)輸業(yè)高度發(fā)達(dá)、臥虎藏龍的社會(huì)現(xiàn)實(shí)。而蘇德島的老媽媽，僅靠在大屏幕上出現(xiàn)的區(qū)區(qū)幾秒，就轉(zhuǎn)化為潛行器走向世界、維護(hù)人類家園的根本動(dòng)因。事實(shí)上，蘇德島的故事也源于真實(shí)事件，正是由于老媽媽的出現(xiàn)和存在，編劇將潛行器的功能從捕魚、救援，提升為治理污染，后續(xù)還開發(fā)了報(bào)警、探測(cè)、攝影、攝像等功能——藝術(shù)的真實(shí)往往來源于生活的真實(shí)。相反，作為天使投資人的貝卡女士，比以上三人的戲份都重，她是利益和資本的象征，以貪婪的狠角色做法，倒逼潛行器研制成功并走向世界。以上四位配角的人物建構(gòu)自然簡(jiǎn)潔，猶如神來之筆，為全劇注入凝重、新鮮、持久的色彩和氣質(zhì)，連同偶爾的陰暗晦澀，一起編織成絢麗斑斕的生命畫卷，令人難以忘懷。

將四首情歌作為幕間曲，以民謠吉他彈唱的方式串聯(lián)全劇，對(duì)后續(xù)劇情形成隱性暗示，也起到穿針引線的作用。此外，幕間彈唱在舞臺(tái)呈現(xiàn)中的意義，主要體現(xiàn)在以下兩方面：一是吉他彈唱可以呈現(xiàn)年輕人的心態(tài)，為劇場(chǎng)彌漫出青春氣息;二是吉他手坐在觀眾席進(jìn)行表演，拉近了觀眾和舞臺(tái)的距離，增強(qiáng)了現(xiàn)場(chǎng)互動(dòng)，打通了觀演關(guān)系，從而形成最直觀的劇場(chǎng)效果。這四首幕間曲，不僅在表演形式上打破常規(guī)，同時(shí)也使“高高在上”的歌劇形態(tài)與通俗易懂、最接近青年心靈的流行音樂形態(tài)相結(jié)合，使演唱和演奏的形態(tài)相結(jié)合，最終與劇情形成有機(jī)串聯(lián)。這種舞臺(tái)呈現(xiàn)方式，也是經(jīng)主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)認(rèn)真思考后，產(chǎn)生的一種新型空間表現(xiàn)形式。

4.多元音樂風(fēng)格與劇情及角色的自然融合

許父、貝卡的角色設(shè)置，以及幕間曲的設(shè)置，使作曲家在正歌劇的創(chuàng)作范式中，自然融入西藏民歌、爵士樂、民謠吉他彈唱的元素，令全劇音樂風(fēng)格呈現(xiàn)開放的多元化樣式。作曲家在不同音樂風(fēng)格間相互轉(zhuǎn)換的嫻熟手法，使得音樂、劇情、人物緊密貼合，前后銜接順暢。音樂在整體上并無拼貼痕跡，亦無違和感。作曲家對(duì)音調(diào)特點(diǎn)以及配器音色和氣氛渲染之間的關(guān)系進(jìn)行了積極探索，同時(shí)在正歌劇的詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱等音樂形態(tài)，與流行音樂、臺(tái)詞對(duì)白的結(jié)合方面，做到有機(jī)統(tǒng)一，使觀眾的聽覺感受豐富有序，使劇情易于理解。

以上創(chuàng)作特點(diǎn)中，表現(xiàn)最突出的是多元化音樂風(fēng)格與角色性格的匹配。劇中，許父和許超的音樂主題，從西藏日喀則地區(qū)民歌《遠(yuǎn)飛的大雁》衍生而來。由于作曲家曾多次前往藏區(qū)采風(fēng)，對(duì)當(dāng)?shù)匾魳酚休^為深入的學(xué)習(xí)和體悟，因此這里的音樂呈現(xiàn)并非直接抽取旋律因素，而是經(jīng)過了個(gè)人的理解和轉(zhuǎn)化，聽起來自然親切。特別是配器傳達(dá)出的那種空曠遼遠(yuǎn)中的溫暖，代入感極強(qiáng)，為兩代人“堅(jiān)守信念”的價(jià)值取向和精神內(nèi)涵增加了感性的力量。在貝卡的開場(chǎng)唱段《深圳灣的清晨多么誘人》，以及第二幕中貝卡宣布潛行器誕生的場(chǎng)景中，作曲家都運(yùn)用了爵士樂手法：為對(duì)應(yīng)“20世紀(jì)的紐約”“19世紀(jì)的巴黎”“18世紀(jì)的倫敦”“華爾街的投資人”等歌詞信息，音樂中暗含了《紐約紐約》《玫瑰人生》《威風(fēng)堂堂進(jìn)行曲》等作品動(dòng)機(jī)，巧妙的材料重組與合理編配，盡顯貝卡內(nèi)心和天使大廈外在的極致奢靡。貝卡上場(chǎng)致辭時(shí)的背景音樂，由全劇主題唱段《不創(chuàng)新毋寧死》改編而來，主要表達(dá)三創(chuàng)客被資本左右時(shí)無所適從的心態(tài)。另外，運(yùn)用《不創(chuàng)新毋寧死》的主題音樂發(fā)展而來的，還有吉他彈唱《創(chuàng)客之歌》——每幕開始之前登場(chǎng)的吉他手，就是千萬創(chuàng)客的化身——該主題動(dòng)機(jī)貫穿全劇。

在《先行者》的音樂進(jìn)行中，演員唱段風(fēng)格與人物角色性格之間的匹配，甚至故事發(fā)展到戲劇高潮時(shí)的音樂設(shè)計(jì)，都能感受到作曲家的全盤規(guī)劃和重點(diǎn)考慮。比如第一幕的總體音響特征就是“活力四射”和“時(shí)代氣息”，特別是夏俊立和凌嘉嘉的重唱《我怕他（她）受不了》，充滿兩地分隔的小夫妻之間濃厚的煙火味;第三幕中吳洋的詠嘆調(diào)《告訴大?！?，清晰地展現(xiàn)出他身陷困境，仍然保有理想主義色彩的性格特征;此外，宋婉怡的熱情和陽光、夏俊立的深沉和悲情、凌嘉嘉的深明大義和無私大愛，或輕快調(diào)皮、或扎實(shí)厚重、或悠長(zhǎng)連綿，都深深地蘊(yùn)藏在各自的音樂形象中。當(dāng)?shù)谒哪恢小吨x謝你，老夏》和《我無法原諒我自己》的唱段響起，人物所有的情感積淀如洪水暴發(fā)般，在臺(tái)上演員和臺(tái)下觀眾間涌動(dòng)、滌蕩。

用宣敘調(diào)來表達(dá)當(dāng)代現(xiàn)實(shí)主義題材中那些展現(xiàn)真實(shí)生活的對(duì)白，可能會(huì)因效果生硬而沖淡了音樂的整體連貫性，破壞了劇中人物真情實(shí)感的自然流露。為避免這種情況，作曲家在創(chuàng)作中直接采用了該說就說、該唱就唱、說唱結(jié)合的宣敘方式。

由于流行音樂元素和爵士樂元素的介入，以及光鮮耀眼、充滿現(xiàn)代高科技感的舞美燈光設(shè)計(jì)，連同擴(kuò)音設(shè)備的運(yùn)用，都可能使《先行者》觸及音樂劇和歌劇創(chuàng)作界限的問題。但四幕主體與序曲加尾聲的結(jié)構(gòu)，詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱的音樂設(shè)置，管弦樂隊(duì)配器手法和主要演員的美聲唱法，深圳歌劇舞劇院合唱隊(duì)員規(guī)范的聲音詮釋，以及深圳交響樂團(tuán)精準(zhǔn)細(xì)膩的演奏，都為這部作品的歌劇品質(zhì)增加了分值。

總體來看，編劇秉持的“以創(chuàng)作當(dāng)代題材為己任”的藝術(shù)追求，作曲采用的“多元風(fēng)格”的音樂創(chuàng)作手法，與導(dǎo)演探索的“中國(guó)歌劇大眾化”的創(chuàng)作理想不謀而合，加之舞美、燈光設(shè)計(jì)在內(nèi)的主創(chuàng)人員多次封閉研討劇本，相互聆聽對(duì)方意見，最終促成該劇“整體創(chuàng)作機(jī)制”的順利運(yùn)行，實(shí)現(xiàn)了整個(gè)創(chuàng)作流程中各環(huán)節(jié)的緊密配合與無縫連接。

二、舞美、燈光的設(shè)計(jì)依據(jù)和操作途徑

隨著歌劇藝術(shù)的視聽化特征在現(xiàn)代社會(huì)的日益突顯，加之人們對(duì)中國(guó)戲曲“唱、念、做、打”等傳統(tǒng)形式的由衷熱愛，舞美、燈光等設(shè)計(jì)環(huán)節(jié)逐漸與舞臺(tái)表演并駕齊驅(qū)，推進(jìn)和完善著歌劇作為綜合性戲劇的整體呈現(xiàn)。就視覺體驗(yàn)而言，舞美、燈光的風(fēng)格和水準(zhǔn)，在一定程度上決定著歌劇的品相。

《先行者》的舞美設(shè)計(jì)，試圖以深圳小人物的奮斗史和鑄夢(mèng)史為出發(fā)點(diǎn)，聚焦“現(xiàn)代化、高科技、紅色資本、藍(lán)色理想”，以立體和多維度的視角展現(xiàn)人才聚集、朝氣蓬勃、活力四射、日新月異的深圳風(fēng)貌。為順利完成無重復(fù)的57個(gè)場(chǎng)景變化所投射出的海量信息，舞美設(shè)計(jì)以“多媒體”為核心技術(shù)，運(yùn)用“視頻”搭景和敘事，并遵循對(duì)比原則，將代表現(xiàn)代都市繁華景象的玻璃幕墻和象征創(chuàng)業(yè)者艱辛奮斗的集裝箱，作為主要舞臺(tái)形象。通過5塊懸掛在舞臺(tái)上方并可開合拆解的36個(gè)窗口的大屏，構(gòu)成縱向的視覺空間，以層層透視的視覺效果展現(xiàn)現(xiàn)代科技感。小窗口的開合不僅反映出人們對(duì)深圳的感官印象，還具有為合唱隊(duì)員提供支點(diǎn)的舞臺(tái)功能，其構(gòu)圖變化對(duì)推動(dòng)劇情和演員調(diào)度也有幫助。此外，藍(lán)色海洋場(chǎng)景和“闖”字雕塑造型（深圳第二代城市標(biāo)志）同樣引人注目，它們一方面強(qiáng)化了“21世紀(jì)人類將被海洋連接為命運(yùn)共同體”的作品立意，另一方面升華了“青年人率先在中國(guó)改革大潮的開放之門（深圳）中，銳意進(jìn)取，勇闖創(chuàng)新之路”的主題思想。為使觀眾通過豐富的感性表象，體悟作品深層的精神內(nèi)涵，大屏幕中投映的蘇德島老媽媽的鏡頭，都是真實(shí)拍攝的而非電腦繪圖，這也充分體現(xiàn)出導(dǎo)演和舞美對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的“求真”態(tài)度。

燈光和舞美設(shè)計(jì)的關(guān)系，往往如同兄弟般密不可分。燈光通常會(huì)跟隨舞美的視覺意向追求，展開構(gòu)思和創(chuàng)作?！断刃姓摺返臒艄庠O(shè)計(jì)，在畫面影調(diào)處理上，注重突出浮華商業(yè)背后的人性溫暖;在節(jié)奏處理上，著重加強(qiáng)視覺的刺激感和沖擊力;在主題把控上，緊抓資本與理想的沖突。舞臺(tái)主色調(diào)中的藍(lán)色光源，象征理想，代表冷靜和理性，也是深沉、包容的海洋;紅色光源象征資本，代表活力和激情，也是強(qiáng)烈和張狂的欲望。設(shè)計(jì)師力求通過對(duì)燈光色彩飽和度的合理調(diào)配與精準(zhǔn)控制，運(yùn)用不同層次和角度的明暗對(duì)比，在符合青年審美追求的前提下，展現(xiàn)出瞬息萬變的深圳城市形象，同時(shí)為觀眾提供一種蘊(yùn)藏在高科技感中的溫馨的人文關(guān)懷。劇中許父在戈壁沙漠行走、夏俊立和凌嘉嘉在電影院約會(huì)、三創(chuàng)客以游戲輸贏定方案等場(chǎng)景中的燈光效果，都深深撥動(dòng)了筆者的心弦。

縱觀全劇的舞美、燈光設(shè)計(jì)，處處可見導(dǎo)演的焦點(diǎn)意識(shí)和鏡頭意識(shí)。舞美設(shè)計(jì)不僅為舞臺(tái)布景的設(shè)置提供思路，而且為協(xié)助導(dǎo)演解讀劇本和完成舞臺(tái)呈現(xiàn)，積極尋找方案，在承上啟下的創(chuàng)作過程中，為整個(gè)作品確立基調(diào)。燈光設(shè)計(jì)也不只是為舞臺(tái)場(chǎng)景提供照明，從某種意義上來說，它賦予和喚醒了角色的生命和靈魂。以上卓越貢獻(xiàn)，都與設(shè)計(jì)師們?cè)缭谧畛醯膭”狙杏戨A段就投入精力，展開創(chuàng)作息息相關(guān)。從《先行者》的舞美和燈光效果來看，它們已經(jīng)不僅僅是一種單純的設(shè)計(jì)行為，更多地體現(xiàn)出與編劇、作曲、導(dǎo)演、演員在專業(yè)技術(shù)和思想層次的有機(jī)結(jié)合?！断刃姓摺返氖籽?，就是在舞美、燈光、服裝、道具、化妝，以及音響設(shè)計(jì)等主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)的強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合下，展現(xiàn)出巨大魅力的。

三、音響設(shè)計(jì)的補(bǔ)充平衡與回歸真實(shí)

歌劇演出是否可以運(yùn)用擴(kuò)音設(shè)備？這個(gè)問題在國(guó)內(nèi)一直備受爭(zhēng)議。筆者認(rèn)為，由于國(guó)內(nèi)劇場(chǎng)的建造標(biāo)準(zhǔn)、歌劇作品中樂隊(duì)配器的比重、演員的演唱風(fēng)格、觀眾的審美體驗(yàn)或多或少都與西方歌劇有所不同，因此，為使樂隊(duì)和演員的聲音融為一體，使平衡、清晰、真實(shí)的聲音效果直抵觀眾內(nèi)心，適當(dāng)使用擴(kuò)音設(shè)備未嘗不可。

歌劇《先行者》多元融合的音樂風(fēng)格和豐富多變的舞臺(tái)調(diào)度，使該劇樂隊(duì)音響組成和現(xiàn)場(chǎng)人聲設(shè)置相對(duì)復(fù)雜，需要依托高科技數(shù)字音響設(shè)備和精良的技術(shù)操作團(tuán)隊(duì)才能得以完成?！断刃姓摺返囊繇懺O(shè)計(jì)師們，遵循國(guó)際傳統(tǒng)歌劇現(xiàn)場(chǎng)聲音標(biāo)準(zhǔn)，在樂隊(duì)擴(kuò)音方面，運(yùn)用交響樂團(tuán)輔助擴(kuò)聲和爵士樂等特色樂器混音系統(tǒng)，使交響樂、爵士樂、民謠吉他等不同的器樂編制自然交替、互為融合。為還原交響樂團(tuán)現(xiàn)場(chǎng)演奏的均衡比例關(guān)系，設(shè)計(jì)師還采用了“點(diǎn)式拾音”方式，進(jìn)行二次現(xiàn)場(chǎng)縮混，充分實(shí)現(xiàn)了作曲家試圖以豐富多樣的音樂色彩表達(dá)不同人物性格的意圖。在演唱擴(kuò)音方面，力求以“虛實(shí)結(jié)合”的方式，運(yùn)用補(bǔ)音系統(tǒng)，削弱電聲擴(kuò)音效果對(duì)角色演員、合唱演員、群眾演員的影響。同時(shí)，為演唱風(fēng)格、音色、音量各異的角色演員，比如運(yùn)用純正美聲唱法的王云鵬和朱慧玲，與運(yùn)用通俗唱法的民謠吉他手，以及遍布于舞臺(tái)各角落，包括四層“天幕舞臺(tái)區(qū)”的合唱演員，佩戴隱藏式迷你話筒，通過補(bǔ)充、平衡聲音關(guān)系，協(xié)調(diào)和加強(qiáng)不同個(gè)體聲音，以及臺(tái)上與臺(tái)下合唱聲音的融合度，使觀眾在現(xiàn)場(chǎng)獲得真實(shí)感官體驗(yàn)。在烘托劇情方面，運(yùn)用獨(dú)特的多聲道音響系統(tǒng)，通過內(nèi)容各異的“效果音色”，使觀眾對(duì)“戈壁沙灘、“和平精英”決勝負(fù)、“深灣”模擬實(shí)驗(yàn)、天使大廈發(fā)布會(huì)、蘇德島、海底潛水等各種重要場(chǎng)景產(chǎn)生身臨其境的感覺。

以上音響設(shè)計(jì)中運(yùn)用到的高科技數(shù)字音響設(shè)備主要包括：能使60多枚迷你話筒得以平穩(wěn)呈現(xiàn)的數(shù)字無線話筒系統(tǒng)、能使一人操控一百多路話筒的高科技數(shù)字調(diào)音臺(tái)（它亦能同時(shí)對(duì)每位演員及每件樂器進(jìn)行精準(zhǔn)調(diào)校），以及能為觀眾營(yíng)造現(xiàn)場(chǎng)感的數(shù)字多聲道錄、放系統(tǒng)。而這些先進(jìn)設(shè)備的操作團(tuán)隊(duì)，也就是音響設(shè)計(jì)師們，在保持歌劇聽覺品質(zhì)方面功不可沒。他們不僅要了解每個(gè)角色的聲音狀態(tài)，還要探索每段音樂的基本氣質(zhì)，再根據(jù)管弦樂隊(duì)錄音小樣和坐唱的實(shí)際效果，完善音響設(shè)計(jì)方案，直到最后舞臺(tái)合成時(shí)的精準(zhǔn)調(diào)控，這一切都需要以高度的責(zé)任心、嫻熟的技術(shù)能力、敏銳的聽覺判斷、豐富的審美經(jīng)驗(yàn)來支撐。

由于國(guó)內(nèi)大部分劇場(chǎng)結(jié)構(gòu)不具備自然傳聲功能，歌劇演員在現(xiàn)場(chǎng)演出時(shí)難免一味追求大音量，導(dǎo)致演員音質(zhì)受損的同時(shí)，其演唱技能和聲音色彩也逐漸退化。該狀況也反向影響了大眾審美，一些對(duì)演唱技藝孜孜以求的藝術(shù)家，有時(shí)還不如“先天大嗓門”更受觀眾青睞。也因此，利用話筒和音響無節(jié)制地?cái)U(kuò)大音量，在許多舞臺(tái)表演中泛濫成災(zāi)。

事實(shí)上，高超的音響設(shè)計(jì)師加入歌劇主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)的更大意義，在于用補(bǔ)充方式平衡各部聲音，呈現(xiàn)細(xì)節(jié)，確保歌劇的聽覺品質(zhì)。簡(jiǎn)言之，音響設(shè)計(jì)的真諦就是準(zhǔn)確還原“真實(shí)”。因?yàn)橹挥姓鎸?shí)，才能展現(xiàn)出藝術(shù)家的專業(yè)功底，只有在“高真實(shí)”的環(huán)境下欣賞歌劇，才能使觀眾融入劇情，沉醉其中?！捌胶?、清晰、真實(shí)”的聲音品質(zhì)，正是《先行者》音響設(shè)計(jì)的鮮明特點(diǎn)。

正如該劇藝術(shù)總監(jiān)劉興范先生所言，“《先行者》是深圳呼喚已久的一部作品，是與深圳命運(yùn)和時(shí)代脈搏相連的先行之作”。該劇通過講述三創(chuàng)客在互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代遭受全球資本的圍獵與侵蝕，經(jīng)歷逐層打擊，從失望、彷徨到抉擇、覺醒的歷練與成長(zhǎng)，體現(xiàn)出一種“小我價(jià)值—大我目標(biāo)—忘我境界”的精神升華。又從“創(chuàng)業(yè)者”到“先行者”的角色蛻變中，突顯出以三創(chuàng)客為縮影的青年一代所肩負(fù)的中國(guó)特色社會(huì)主義新時(shí)代的使命與責(zé)任，昭示出以深圳為“先行示范區(qū)”的中國(guó)改革開放進(jìn)程，在全球命運(yùn)共同體中展示的磅礴力量。

《先行者》的誕生已然觸及中國(guó)歌劇創(chuàng)作與表演的諸多問題，它不僅在“如何用歌劇這一古老的藝術(shù)形式承載中國(guó)當(dāng)代題材、如何在歌劇演出中合理運(yùn)用擴(kuò)音設(shè)備、如何平衡舞臺(tái)藝術(shù)與視頻畫面的關(guān)系”等方面做出積極探索，而且對(duì)“中國(guó)歌劇的音樂風(fēng)格、歌劇和音樂劇的界限、多媒體手段在舞美設(shè)計(jì)中的‘度和‘量、如何用美聲表演風(fēng)格詮釋中國(guó)當(dāng)代故事”等問題進(jìn)行了大膽嘗試和突破。

這部精彩紛呈、色彩斑斕的歌劇，凝聚了主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)和所有演員的智慧、才情、勇氣和奉獻(xiàn)。從2020年春?jiǎn)?dòng)創(chuàng)作到近期公開首演，該劇在一段前所未有的特殊時(shí)期中孕育而成。無論是劇中正待接受癌癥手術(shù)的凌嘉嘉因疫情與丈夫遠(yuǎn)隔千里的現(xiàn)實(shí)縮影，還是現(xiàn)實(shí)中歌劇的兩次原定的首演都因疫情臨時(shí)取消的波折經(jīng)歷;無論是劇中投射出的中國(guó)改革開放崛起之勢(shì)，還是劇外深圳歌劇舞劇院為當(dāng)代題材歌劇創(chuàng)作提供的優(yōu)質(zhì)平臺(tái)，以及一線專家?guī)?dòng)地方院團(tuán)，提高演員藝術(shù)眼界、審美旨趣、專業(yè)水平的良好合作方式，都將成為深圳歌劇舞劇院和主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，為書寫中國(guó)新時(shí)期奮進(jìn)史和探索中國(guó)歌劇發(fā)展事業(yè)，共克時(shí)艱的答卷和記憶。