論文學(xué)作品與戲劇的關(guān)系

摘? ? 要：戲劇作為一門歷史悠久的藝術(shù)，它的市場規(guī)模也隨著物質(zhì)基礎(chǔ)發(fā)生了翻天覆地的變化。為了滿足觀眾的口味，全國各個劇院、劇團在復(fù)排經(jīng)典劇目的同時也在充分挖掘著經(jīng)典文學(xué)作品和高人氣小說，對其進(jìn)行話劇改編。而這就涉及到小說改編劇本這一過程，編劇對小說進(jìn)行劇本化處理，提煉故事主線以及典型人物形象和矛盾沖突。隨著文學(xué)作品與戲劇的聯(lián)系不斷增強，演出劇目也因而變得豐富多彩?，F(xiàn)如今的舞臺上不再是經(jīng)典劇目一家獨大，也出現(xiàn)了通過文學(xué)作品改編而來的科幻劇、懸疑劇等。

關(guān)鍵詞：戲劇藝術(shù);小說藝術(shù);文學(xué)改編

隨著近年來藝術(shù)教育的普及和經(jīng)濟水平的提高，我國的藝術(shù)行業(yè)也在當(dāng)前的時代中迎來了空前的興旺與繁榮。同樣的，話劇這一藝術(shù)種類也在進(jìn)入中國后的百年里迎來了新的生機。戲劇藝術(shù)的構(gòu)成包括多種元素，不過歸根結(jié)底它是離不開文學(xué)基礎(chǔ)的，一出好戲的誕生必然有著優(yōu)秀的劇作基礎(chǔ)。例如我國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中的昆曲《牡丹亭》，在其優(yōu)秀的舞臺藝術(shù)的背后更是有著優(yōu)秀的文學(xué)劇本。我國最早期的話劇演出絕大多數(shù)都是那些國外優(yōu)秀劇作家們的劇本，這些劇本經(jīng)歷了上百年仍舊經(jīng)久不衰，如莎士比亞、契訶夫、易卜生等。我國同樣也誕生了以曹禺先生為首的一批優(yōu)秀劇作家。不過近年來隨著中國文學(xué)小說的發(fā)展，大量優(yōu)秀的文學(xué)作品也成為了劇本的原材料。在改編的過程中，很多也成為了優(yōu)秀的經(jīng)典劇目，例如：老舍的《四世同堂》、巴金的《家》、陳忠實的《白鹿原》等，這些經(jīng)典小說無論哪一部都膾炙人口，令人津津樂道。這些小說大都有以下幾個特點：第一，小說的內(nèi)容與故事背景富有中華民族特色;第二，小說中的人物形象都不是普通的單一形象，而是經(jīng)過凝練后的典型人物形象;第三，小說的故事情節(jié)并非流水賬式的敘述，而是充滿了強烈的情感沖突與跌宕起伏的發(fā)展脈絡(luò)。在小說改編成話劇的路上，優(yōu)秀的小說才能改編出引人入勝且其富戲劇性的舞臺作品。

戲劇屬于綜合藝術(shù)，在優(yōu)秀的文學(xué)劇本的基礎(chǔ)上，再配合其它藝術(shù)表現(xiàn)手法，必然會生產(chǎn)出能夠感染觀眾的的戲劇作品。這種感染不止于精神層面上，而且隨著近年來舞臺技術(shù)的快速發(fā)展，舞臺演出也如同好萊塢大片一樣開始利用特效技術(shù)來展現(xiàn)宏大的奇觀，給予觀眾視覺上的震撼。最近幾年中國的戲劇公司也在對當(dāng)下熱門的IP小說進(jìn)行著舞臺劇改編創(chuàng)作，例如南派三叔的《盜墓筆記》、劉慈欣的《三體》、天下霸唱所著的《鬼吹燈》等熱門文學(xué)IP。這些流行小說舞臺劇化后，在舞臺呈現(xiàn)上更多的是利用舞臺特效投影技術(shù)、威亞等來進(jìn)行呈現(xiàn)，借以刺激觀眾的觀感。同樣這些來源于熱門IP小說的話劇在商業(yè)上也得到了很高的回報。同時，隨著觀眾對戲劇演出的喜愛程度的增加，也進(jìn)一步激發(fā)了觀眾對于原著小說的好奇與了解。這樣由文學(xué)作品所改編的舞臺劇一方面在擴大著原著小說的影響力，另一方面也擴充了原著小說粉絲群體。所以說，文學(xué)作品與戲劇作品在一定程度上是不僅是合作關(guān)系，也處于一種相互促進(jìn)的關(guān)系。

在判斷一本小說能否改編為話劇劇本的前提條件有很多，但是由于戲劇藝術(shù)的特殊屬性，文學(xué)作品在改編為舞臺劇的過程中會進(jìn)行大量的整合凝練工作。例如北京人藝演出的話劇《白鹿原》，它就是經(jīng)典文學(xué)作品改編為經(jīng)典話劇的成功典范。這本由陳忠實所著的《白鹿原》早在上世紀(jì)就獲得了中國茅盾文學(xué)獎，在這樣的光環(huán)下進(jìn)行影視劇、戲劇改編也成為了它的必然趨勢。2006年由林兆華導(dǎo)演的《白鹿原》迎來了首演，首演過后好評如潮，不過我們也能看到一些關(guān)于故事內(nèi)容被壓縮的相關(guān)負(fù)面評價。其文學(xué)劇本也是對小說進(jìn)行了大幅度的刪改，比方說話劇版就將白靈這一角色與鹿家的情感糾葛進(jìn)行了大幅度的壓縮，但并沒有影響到整體的故事發(fā)展。而原著中極為立體的冷先生這一角色，甚至可以說這一角色是陳忠實先生創(chuàng)作《白鹿原》的根基，在話劇中被壓縮為了一個不是很重要的普通角色。這種種處理手法上，由于語言藝術(shù)與綜合藝術(shù)表現(xiàn)形式上的區(qū)別，很多劇中的內(nèi)容也會隨著表現(xiàn)形式的變化而變化。

不過在某種程度上來講，戲劇藝術(shù)在一定程度上還是受到了種種客觀因素的制約，并不會像小說一樣可以天馬行空，充分的調(diào)動欣賞者的想象力。而且從藝術(shù)欣賞的角度來看，讀者對作品在腦中還會進(jìn)行了二度創(chuàng)作，將文字形象在腦中轉(zhuǎn)化為畫面。不過這種局面也不是一成不變的，田沁鑫在話劇《北京法源寺》中用其獨特的表現(xiàn)手法打破了這一規(guī)律，她導(dǎo)演的《北京法源寺》就是改編于李敖的同名小說。這本小說并非傳統(tǒng)意義上的小說，它不單敘述，并且夾帶議論。而田沁鑫卻用了打破時間、空間的手法，讓戊戌變法時的譚嗣同與不同時空的法源寺和尚進(jìn)行對話。當(dāng)局者講述著自己所遭遇的迷惘，而又借旁觀者傳達(dá)著后世人們的議論。并且田沁鑫打破了“第四堵墻”，譚嗣同一邊與劇中人物進(jìn)行著對話，轉(zhuǎn)過頭來又能與觀眾對話，在戲劇演出中進(jìn)行“跳進(jìn)、跳出”。用合適的方式將原著中的內(nèi)容原汁原味的表現(xiàn)出來，不單單是導(dǎo)演技法的高超，也是對原著的尊重。

文學(xué)作品與戲劇的關(guān)系是緊密聯(lián)系的，優(yōu)秀的文學(xué)作品能為戲劇創(chuàng)作提供源源不斷的創(chuàng)作素材。而文學(xué)作品也在另一個舞臺上大放異彩，博得了更多觀眾的認(rèn)可與了解。戲劇的劇本來源以經(jīng)不再是過去單一的由劇作家來提供，小說家也在逐漸成為劇本創(chuàng)作的主力軍。在中國未來的戲劇道路上還會出現(xiàn)更多改編自小說的戲劇作品，這些作品也將繼續(xù)豐富著演出市場，做到百花齊放。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡介：盧博文，男，廣西藝術(shù)學(xué)院本科，研究方向：舞臺影視表演。