藝蘊(yùn)于形 畫藏于書
——中國畫書冊裝幀設(shè)計(jì)研究

□文│鄭煜川

書籍裝幀設(shè)計(jì)橫跨印刷文化與視覺文化兩大領(lǐng)域。傳統(tǒng)中國畫作為精神內(nèi)涵極為豐富的藝術(shù)形式，在繪畫的傳播與留存上，主要以卷軸畫等形式傳播。晚清至民國時(shí)期，由于西方技術(shù)的引進(jìn)，現(xiàn)代書籍裝幀藝術(shù)逐步發(fā)展。這一時(shí)期為滿足書刊普及新知、受眾看世界的愿望，各類書冊大量出版，繪畫藝術(shù)類畫冊開始出現(xiàn)，但受技術(shù)限制較難實(shí)現(xiàn)藝術(shù)還原再現(xiàn)?，F(xiàn)代社會(huì)，隨著技術(shù)的不斷發(fā)展，中國畫書籍畫冊的印刷質(zhì)量不斷增強(qiáng)。但關(guān)于中國畫書冊的裝幀設(shè)計(jì)鮮有研究，在書籍設(shè)計(jì)與裝幀方面大都集中在書籍整體的“形態(tài)”“圖形符號”“交互”以及材料與方法上。本文希望通過對中國畫特定書籍設(shè)計(jì)進(jìn)行梳理分析，探討形式與意蘊(yùn)之間的關(guān)系，為繪畫藝術(shù)品書冊媒介再現(xiàn)的設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)換提供一些思路。

一、畫藏于書：中國畫書冊的設(shè)計(jì)實(shí)踐

傳統(tǒng)中國畫“緣物寄情，物我兩忘”的寫意精神主要遵從畫家主觀的審美意愿，“虛實(shí)相生”的布局構(gòu)圖是自然、天地與浪漫思維的融合，“隨類賦彩”的筆墨應(yīng)用亦是水、墨與色的獨(dú)特創(chuàng)造，作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)代表之一的中國畫在內(nèi)容與精神上都涵攝了國人的美學(xué)思想和哲學(xué)觀念。關(guān)于書籍裝幀的設(shè)計(jì)歷史源遠(yuǎn)流長，自秦漢，經(jīng)由簡牘、卷軸、冊頁而演變的經(jīng)折裝、旋風(fēng)裝、蝴蝶裝、包背裝，至清代的線裝，都有其歷史時(shí)期的發(fā)展頂峰。[1]而“裝幀”作為一個(gè)舶來詞，是在20世紀(jì)30年代由日本引入中國，最先開始活躍于出版印刷業(yè)空前活躍的民國初期，廣泛用于西方譯制讀物的形態(tài)設(shè)計(jì)，在形式上體現(xiàn)出與舊版線裝圖書的相異之處?，F(xiàn)代意義上的裝幀設(shè)計(jì)指的是書稿在付梓印刷前，綜合考慮書目的主題、內(nèi)容、形式和受眾等多種因素，對書的開本、封皮、版權(quán)頁、書脊、扉頁、插圖、封底等進(jìn)行工藝設(shè)計(jì)的工序。目前中國畫專業(yè)書籍畫冊設(shè)計(jì)的出發(fā)點(diǎn)，就是將傳統(tǒng)中國畫作品與現(xiàn)代書籍裝幀相結(jié)合，作品與創(chuàng)作者、書冊出版物本體與讀者受眾即為影響其設(shè)計(jì)的三大基本要素。

簡單來看，中國畫作品的創(chuàng)作似乎是人用筆墨在紙上書畫，但其內(nèi)涵卻是深厚文化底蘊(yùn)與技法摹習(xí)的結(jié)果。徐悲鴻以“西方畫乃西方之文明物，中國畫乃東方之文明物”來說明中國畫是中國文化、美學(xué)思想和哲學(xué)觀念的集中體現(xiàn)。[2]它有著源遠(yuǎn)流長的輝煌成就和獨(dú)特造型方式，是藝術(shù)家通過描摹外在事物表達(dá)內(nèi)心世界的一種藝術(shù)體現(xiàn)。

對出版物本體的設(shè)計(jì)，德國著名裝幀藝術(shù)家馮德利希倡導(dǎo)的理念是：“重要的是按照不同的書籍內(nèi)容賦予它合適的外觀。外觀形象本身不是標(biāo)準(zhǔn)，對于內(nèi)容精神的理解才是根本的標(biāo)志。”[3]中國畫書冊裝幀設(shè)計(jì)的最終目標(biāo)即運(yùn)用一種畫意形式與傳統(tǒng)美感，傳達(dá)出民族性藝術(shù)經(jīng)典的延續(xù)。作為中華民族藝術(shù)文化的寫照，書冊中的圖和文都應(yīng)彰顯水墨藝術(shù)的律動(dòng)，對中國畫書冊的裝幀設(shè)計(jì)的探索，不僅是繼承和發(fā)揚(yáng)其文化屬性的必然選擇，也是續(xù)寫和反映當(dāng)代語境下人文圖景的必由之路。

二、方寸之間別有洞天：中國畫書冊的三大類別特征

書籍裝幀要素之間關(guān)系的呈現(xiàn)，其最重要的便是形式與內(nèi)容的統(tǒng)一以及大眾化與藝術(shù)性的統(tǒng)一，這兩者所合成的張力空間構(gòu)筑了書籍裝幀最終面貌的可能性。[4]書籍裝幀作為一種視覺展現(xiàn)，需要在設(shè)計(jì)時(shí)把握不同要素與重點(diǎn)之間的統(tǒng)一，除了考慮經(jīng)濟(jì)成本，還需準(zhǔn)確把握書冊主題，即作者或編者所要傳達(dá)的意蘊(yùn)。筆者將能夠體現(xiàn)藝術(shù)風(fēng)格與書畫特色的個(gè)人作品集冊、基于傳統(tǒng)卷軸形式或高端收藏形式進(jìn)行設(shè)計(jì)的傳世名畫展示集冊與側(cè)重表現(xiàn)傳統(tǒng)畫譜流傳與現(xiàn)代中國畫教學(xué)背景進(jìn)行結(jié)合的教學(xué)用書冊三大類進(jìn)行具體分析。

1.個(gè)人作品集冊

個(gè)人作品集類書冊的出版與印刷，很大程度上與藝術(shù)家的繪畫風(fēng)格以及出版目的息息相關(guān)。在最先吸引讀者的封面設(shè)計(jì)方面，多為藝術(shù)家作品的選登，或?qū)⒛荏w現(xiàn)其藝術(shù)思想的書法文字作為標(biāo)題置于封面。在開本的選擇上，有根據(jù)內(nèi)容進(jìn)行選擇特種紙印刷的異形開本，也有運(yùn)用普通銅版紙印刷的普通開本，這主要取決于成本。目前個(gè)人作品集冊的裝幀特點(diǎn)是，大型出版社一般在選擇出版時(shí)會(huì)選擇名家名畫，在設(shè)計(jì)方面較為注重呈現(xiàn)效果；小型出版社機(jī)構(gòu)出版的個(gè)人畫冊則礙于成本等原因，畫冊印刷及設(shè)計(jì)沒有固定的模式，可根據(jù)繪畫者的要求印制裝訂。

2.傳世名畫展示集冊

“少數(shù)精英的繪畫風(fēng)格，最終塑造了所有的繪畫形態(tài)，這是中國所獨(dú)有的”。[5]傳世名畫展示類書冊由于畫作內(nèi)容的豐富性和裝幀方式的特殊性，需要重點(diǎn)考慮開本大小和裝幀形式，如是否需要1：1復(fù)制、選擇何種開本、是否需要使用特殊紙張或?qū)で笈c其他文化品牌的聯(lián)名等。

在這些書籍中，作為文化藝術(shù)普及的集冊類是近年來出版較多的類型，大部分開本不大，基本采用高質(zhì)量紙張進(jìn)行精裝。在圖文排版設(shè)計(jì)過程中，為了使畫作適應(yīng)書冊的開本，基本都進(jìn)行了縮小比例的處理。為了強(qiáng)調(diào)中國畫的古樸質(zhì)感，還會(huì)故意將畫面做舊等，導(dǎo)致畫作中很多細(xì)節(jié)被忽略。但是這種傳統(tǒng)實(shí)用的編排方式，降低了大眾了解中國畫的門檻，也便于學(xué)習(xí)者了解中國畫的概況。

近年來隨著藝術(shù)教育的不斷擴(kuò)大與深入，不少學(xué)生與設(shè)計(jì)師都開始關(guān)注畫作本身，通過裝幀設(shè)計(jì)提高書冊的文化藝術(shù)價(jià)值，或?qū)で笮旅浇?，概念書籍設(shè)計(jì)或裝置等進(jìn)入藝術(shù)品行列；或回歸古樸，通過對古法裝幀的鉆研，輔以現(xiàn)代裝幀的技術(shù)手段，令一些傳統(tǒng)圖畫重現(xiàn)生機(jī)。如龍鱗裝的“非遺”傳承人張曉棟是一位80后手制書藝術(shù)家，他發(fā)明的經(jīng)龍裝就是通過龍鱗裝和經(jīng)折裝兩種古法裝幀技術(shù)手段的有機(jī)結(jié)合，加之以現(xiàn)代測量儀器的輔助創(chuàng)造出來的。龍鱗裝最早出現(xiàn)在唐代，是以頁紙鱗次相錯(cuò)粘貼在底紙之上，收起是一個(gè)卷軸，打開后頁紙呈現(xiàn)出有規(guī)律的翹邊，因逐頁翻飛，形似龍鱗而得名。經(jīng)折裝則是由卷軸裝演變而來，以卷子長幅改作折疊，成為書本形式，前后粘以書面制成，規(guī)避了卷軸畫打開合起費(fèi)時(shí)的弊端。而“經(jīng)龍裝”每一個(gè)折頁上的圖案是單一的，但每一回的圖案又是豐富的、不定量的，正反面的繪畫不斷游走，產(chǎn)生新的視覺律動(dòng)。張曉棟根據(jù)不同的作品所要表達(dá)的特質(zhì)選擇不同的紙張，如在制作龍鱗裝《三十二篆體金剛經(jīng)》時(shí)選擇了絹紋的宣紙（見圖1、圖2），墨料會(huì)滲進(jìn)紙張，進(jìn)而產(chǎn)生一種非常古樸、接近于原畫作的感覺。他主創(chuàng)的《經(jīng)龍裝清·孫溫繪程甲本圖文典藏版紅樓夢》（見圖3）的開合效果同樣令人嘆為觀止。

圖1

圖2

圖3

3.繪畫教學(xué)類書冊

中國畫繪畫有“粉本”一說，是作為繪畫學(xué)習(xí)與臨摹的線稿而存在，明代萬歷年間集結(jié)成冊的版印書《顧氏畫譜》作為粉本被廣泛應(yīng)用。在編輯上，該書右圖左文，類似于書畫合璧的對開冊頁。[6]作為“再現(xiàn)”前代名家作品的摹古繪畫冊，其為觀者提供了一個(gè)系統(tǒng)了解、學(xué)習(xí)前代風(fēng)格的范本。[7]這些畫譜中的作品，是將原畫臨摹后再同比縮小刻版進(jìn)行印刷而集成冊，其作用不僅是藝術(shù)史中作品的存稿，還為后世繪畫學(xué)習(xí)起到了臨摹參照的作用，這也正是書籍本身留存的意義所在。

當(dāng)代繪畫教學(xué)類書冊，主要作用是輔助教學(xué)，在編排教材內(nèi)容時(shí)注重圖文結(jié)合，使教學(xué)重難點(diǎn)一目了然，以便學(xué)習(xí)者能夠精準(zhǔn)掌握作畫的精髓要領(lǐng)。因此重點(diǎn)要考慮如何更好地通過攝影定格的圖片進(jìn)行繪畫的分步講解，如何通過紙張呈現(xiàn)水墨暈染的過程等都是裝幀設(shè)計(jì)過程需要深入考慮的。很多教學(xué)類畫冊出于節(jié)約成本等角度考慮，多采用平裝、簡裝等形式，及騎馬釘?shù)炔煌b訂方式。平裝書便于翻閱，方便學(xué)習(xí)者攜帶，造價(jià)成本較低，適宜量產(chǎn)。但若需要撕下進(jìn)行單幅臨摹，大開本騎馬釘裝的畫冊則更為合適。教學(xué)類書冊因其繪畫種類以及教學(xué)方法的不同而呈現(xiàn)多種裝幀設(shè)計(jì)形式。以江西美術(shù)出版社2018年出版的《山水畫創(chuàng)作60練：技法解析與實(shí)例》一書為例，整體編排從實(shí)景到作品的圖片展示，寫生、理論、圖例相結(jié)合來講解中國山水畫的技法和步驟，并摘選60個(gè)問答對山水畫繪畫創(chuàng)作進(jìn)行總結(jié)，指出藝術(shù)創(chuàng)作要點(diǎn)，相較于以往以臨摹為主的中國畫教材更具創(chuàng)新性。

進(jìn)入信息社會(huì)，視頻拍攝及電子化的儲存與傳播極為便捷，而以絹布、紙張為載體的中國畫如何以更具質(zhì)感的面貌呈現(xiàn)，依然是裝幀設(shè)計(jì)者的一大難題。

三、意蘊(yùn)于形：中國畫藝術(shù)審美的媒介再現(xiàn)

水墨畫作為狹義上的“國畫”，最能代表中國畫的風(fēng)韻，按照南朝謝赫的古畫品錄評論，水墨畫講求“氣韻生動(dòng)”和“以形寫神”，重在抒發(fā)作者的主觀情感，感情往往投射在留白之處、畫幅之外，給人以一種“妙在似與不似之間”的感覺。[8]中國水墨畫不似西方油畫那樣追求對物體外表的逼真模仿，技法的嫻熟與否不是評判中國畫藝術(shù)價(jià)值高低的核心標(biāo)準(zhǔn)，畫面之外所表現(xiàn)的思想才是判斷一幅中國畫藝術(shù)價(jià)值高低的實(shí)質(zhì)所在。因此在進(jìn)行中國畫書冊的裝幀設(shè)計(jì)時(shí)，如何保證原畫作品的再現(xiàn)，需要從印刷前后環(huán)環(huán)相扣的多種工序進(jìn)行全方位設(shè)計(jì)。

中國畫書冊裝幀設(shè)計(jì)過程中，對裝幀設(shè)計(jì)的技術(shù)與藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)提出了更高的要求，現(xiàn)代中國畫書冊裝幀設(shè)計(jì)應(yīng)在還原作品的同時(shí)，體現(xiàn)出一種東方抽象的美學(xué)原理與西方具象的計(jì)量科學(xué)之間結(jié)合的審美。在具體操作中需注意以下幾點(diǎn)：印前的攝影與掃描要在保證原作不被破壞的情況下進(jìn)行，避免在這一環(huán)節(jié)出現(xiàn)損毀、色差、缺漏等問題；計(jì)算機(jī)處理方面則需注意電子設(shè)備本身存在的色彩顯示與印刷色彩的不同，要在保留水墨紙印質(zhì)感的同時(shí)，根據(jù)原圖進(jìn)行電子圖片曝光、透視、角度、污點(diǎn)等問題的處理；在設(shè)計(jì)師與藝術(shù)家進(jìn)行開本大小、紙質(zhì)選擇、構(gòu)圖形式、封面設(shè)計(jì)等細(xì)節(jié)溝通后，在電子設(shè)計(jì)稿基礎(chǔ)上進(jìn)行印版拼版，避免拼版偏差出現(xiàn)跨頁銜接等問題，從而影響畫面效果；選紙與試色是力求還原作品的重要環(huán)節(jié)；裝訂方式也會(huì)影響讀者的整體感受。

如今活躍于電子終端上的文字與圖畫逐漸吸引了人們的目光，案頭閱讀逐漸失寵，讀書與品鑒藝術(shù)看似便捷，卻也逐漸變得奢侈。面對當(dāng)下的社會(huì)變革，中國畫書冊裝幀設(shè)計(jì)更要注意從古法中汲取營養(yǎng)，結(jié)合當(dāng)代的表達(dá)方式，創(chuàng)作出新形式的設(shè)計(jì)作品。設(shè)計(jì)行業(yè)從業(yè)者對傳統(tǒng)文藝作品進(jìn)行創(chuàng)新時(shí)，還要“眼高手低”，將目光所及的平臺、材料、思想與方法多元結(jié)合落地到藝術(shù)實(shí)踐中?！八嚒辈粌H蘊(yùn)含于形，還可表于形；“畫”不僅藏于書，還可展現(xiàn)于書。

四、結(jié)語

中國畫書冊集書籍功能與繪畫藝術(shù)審美要求于一體，既是書籍也是藝術(shù)品。其裝幀設(shè)計(jì)不僅是技術(shù)工作，也是藝術(shù)再創(chuàng)造，除了遵循書籍裝幀設(shè)計(jì)規(guī)律，更要體現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作特點(diǎn)；既要注重科學(xué)性，也要兼顧藝術(shù)性。作為中國畫一種新的載體和展現(xiàn)形式，中國畫書冊如何做到“藝蘊(yùn)于形，畫藏于書，方寸之間，書以載美”，傳遞中國畫的人文思想和審美趣味，并借助書籍方便傳播的特點(diǎn)，走進(jìn)尋常百姓家，使中國畫的藝術(shù)生命源遠(yuǎn)流長，得到更好的傳承和發(fā)展。跳出固化思維，開放創(chuàng)新是唯一出路。