馮雅嵐
(北部灣大學(xué))
什么是趣味呢?梁?jiǎn)⒊o了這樣的回復(fù):“趣味是生活的源泉。趣味干竭,活動(dòng)便跟隨著停止”,其又說,“趣味是生活的原動(dòng)力,趣味喪掉,生活便成了無意義”,他的“趣味說”對(duì)如今教育起到了深刻影響,呼吁當(dāng)代教育工作者強(qiáng)調(diào)對(duì)趣味的培養(yǎng),實(shí)現(xiàn)美育的重要途徑和手段?!度罩屏x務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》指出:在基礎(chǔ)美術(shù)教育中,要使全體性的實(shí)現(xiàn)成為可能,關(guān)鍵在于誘導(dǎo)學(xué)生的學(xué)習(xí)趣味。綜上所述,在美術(shù)課程的教學(xué)實(shí)施過程中就應(yīng)該注意使之與學(xué)生產(chǎn)生趣味方面的關(guān)系。
美術(shù)教育可分為專業(yè)美術(shù)教育和非美術(shù)專業(yè)教育,前者傾向于美術(shù)的美術(shù)教育,后者更傾向于教育的美術(shù)教育,但兩者同樣包含了“藝術(shù)史意義上的藝術(shù)作品與其他相關(guān)的學(xué)科知識(shí)”,區(qū)別在于兩者之間的廣度與深度。專業(yè)美術(shù)教育,其主要分為兩大類,即純藝術(shù)教育(美術(shù)學(xué))和設(shè)計(jì)藝術(shù)教育(設(shè)計(jì)學(xué));而非專業(yè)美術(shù)教育以美術(shù)為基礎(chǔ)獲得教育功效,即“幼兒園藝術(shù)教育、中小學(xué)藝術(shù)教育和高等學(xué)校非專業(yè)藝術(shù)教育三個(gè)層次或階段構(gòu)成?!北疚牡拿佬g(shù)教育,特指非專業(yè)美術(shù)教育,也就是普及性的美感教育。
中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué),追溯原始時(shí)期的巫師傳授模式,經(jīng)過了歷史商、周的發(fā)展到了魏晉南北朝時(shí)期正式確立,圍繞著“師徒傳授模式”,即教學(xué)模式是以教師講解傳授知識(shí)為主,學(xué)生練習(xí)、鞏固為主。不能充分發(fā)揮學(xué)生的主體性,課堂模式舊式單一的老師講、學(xué)生聽的模式,限制了學(xué)生的思維能力和創(chuàng)造能力的教學(xué)方式,值得教育者思考改革。教學(xué)離不開藝術(shù)性,同時(shí)也離不開科學(xué)的方法。
任何事物的趣味性不是自然而然地出現(xiàn),學(xué)習(xí)的趣味是在特定的環(huán)境和條件下衍生出來的。教師在有限的課堂授課時(shí)間內(nèi)有效發(fā)揮教學(xué)最大化,既能傳遞“美”給予學(xué)生體會(huì),又能讓學(xué)生對(duì)美術(shù)產(chǎn)生濃厚的趣味性,讓課堂精彩紛呈起來,使其互相滲透與轉(zhuǎn)化,促進(jìn)課堂內(nèi)容的呈現(xiàn)新鮮感,帶動(dòng)學(xué)習(xí)趣味性,引導(dǎo)良性的學(xué)習(xí)氛圍?!耙虿氖┙獭笔且粋€(gè)課程教學(xué)的實(shí)施關(guān)鍵,針對(duì)學(xué)生不同的情況進(jìn)行美術(shù)課程教學(xué)內(nèi)容的調(diào)整,符合學(xué)科發(fā)展的特色性。例如,在給學(xué)前專業(yè)授課美術(shù)理論課程的過程中,合理有效地講授繪本相關(guān)知識(shí),在課堂上近距離的展示與分享優(yōu)秀的繪本,激發(fā)學(xué)生的興趣從而進(jìn)一步的輸送繪本識(shí)點(diǎn)的傳遞。貼切學(xué)前教育的專業(yè)特色,考慮其以后就業(yè)面對(duì)的受眾群體,會(huì)多一些手工與繪畫相結(jié)合的設(shè)置課程布置。打破單一的平面作畫課程的模式,加入更加多元化元素,不限制于平面可以嘗試立體的組合式畫面。及時(shí)采取教學(xué)措施,帶動(dòng)學(xué)生的興趣點(diǎn),使他們的趣味性長(zhǎng)久地發(fā)展下去,學(xué)習(xí)活動(dòng)有了興趣作為“先驅(qū)”后,就有了不竭的動(dòng)力。
在普通高等院校中學(xué)前專業(yè)的學(xué)生大部分都為非專業(yè)藝術(shù)群體,固然不能以專業(yè)藝術(shù)生的標(biāo)準(zhǔn)來要求,根據(jù)本專業(yè)群體的特性,在有限的課堂時(shí)間內(nèi),不必過分糾結(jié)于基本功的訓(xùn)練改變傳統(tǒng)的“臨摹—默寫”模式,使學(xué)生形成上美術(shù)課是一種無形的“負(fù)擔(dān)”,造成一種美術(shù)課堂是很復(fù)雜和高端無法觸及的錯(cuò)覺。在美術(shù)課堂上,教師把主角的位置讓出來,給予學(xué)生的主體地位,營(yíng)造一個(gè)愉快教學(xué)的氣氛,讓學(xué)生感到放松,帶著愉快輕松的情緒去感受課堂,才能體驗(yàn)到美術(shù)課程的“美”享受。積極提倡師生間的平等關(guān)系互動(dòng)交流,教師在一旁充當(dāng)“引導(dǎo)員”,只在需要的時(shí)候出現(xiàn),進(jìn)行基本課堂推進(jìn)工作,如此能更好的啟發(fā)學(xué)生對(duì)美術(shù)課堂產(chǎn)生的趣味性。美育能夠激發(fā)學(xué)習(xí),強(qiáng)化記憶,增進(jìn)理解,促進(jìn)符號(hào)交流,提升人際關(guān)系,是一條提升能力的途徑。學(xué)生被自己的興趣和需要驅(qū)使學(xué)習(xí)的課堂內(nèi)容也會(huì)事半功倍,有自己內(nèi)化的原動(dòng)力去推動(dòng)自己學(xué)習(xí),也無需督促,形成一個(gè)良好的學(xué)習(xí)氛圍。
將知識(shí)與技能放在任務(wù)的情景中去學(xué)習(xí),以美術(shù)學(xué)科特色“趣味性”凸顯時(shí)代感,帶動(dòng)學(xué)科與時(shí)代結(jié)合性。
以專業(yè)知識(shí)與技能的傳授為主要任務(wù)的傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué),存在一定的局限性,遠(yuǎn)離了學(xué)生的日常實(shí)際生活,在這樣的學(xué)習(xí)理念氛圍中,很難培養(yǎng)出學(xué)生的學(xué)習(xí)課程的趣味性,而且還會(huì)泯滅學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。所有的技法,包括所謂的線描,素描,色彩,速寫都不是繪畫的目的,而是一種支持自我創(chuàng)作的工具和手段。我們畫畫的最終目的不是把東西畫準(zhǔn)確,而是創(chuàng)作出具有獨(dú)立風(fēng)格擁有豐富內(nèi)容表達(dá)真情實(shí)感的作品。畫面布局,線條運(yùn)用,空間立體這些是可以支持作品變得可觀。所有的技法是對(duì)于創(chuàng)作有幫助的,但絕對(duì)不是全部。
疫情的來襲,影響了整個(gè)世界的正常運(yùn)行,但教育的步伐不會(huì)停步,根據(jù)“停課不停學(xué)”政策實(shí)施,在課程的授課內(nèi)容上跟緊時(shí)代熱點(diǎn),充分發(fā)揮美術(shù)學(xué)科特色“趣味性”,將美術(shù)課程的設(shè)置與時(shí)代熱點(diǎn)切合,在作業(yè)的設(shè)置上進(jìn)行主題性的要求,以美術(shù)的形式來表現(xiàn)時(shí)當(dāng)下時(shí)代令人感動(dòng)的事跡,以“趣味性”形式展現(xiàn),激發(fā)不一樣的表現(xiàn)形式,可以是平面的,立體的,互動(dòng)式的等等(如圖1)。讓學(xué)生從實(shí)時(shí)熱點(diǎn)中找出自己的想法結(jié)合課堂學(xué)習(xí)的技法,既是有效輸出了教學(xué)成果,又是學(xué)生一個(gè)很好的學(xué)習(xí)過程。
圖1
德國(guó)教育家第斯多惠:“教學(xué)藝術(shù)本質(zhì)不單在于傳授,而在于激勵(lì),喚醒和鼓舞”。說到美術(shù)課程,需要與時(shí)俱進(jìn)地不斷進(jìn)行課程的更新與推敲。其實(shí)可以很好借鑒在孩子幼小的時(shí)候會(huì)讓孩子自由地去畫畫的方法,增加自由度、鼓勵(lì)開創(chuàng)思維,反倒是過于在意和強(qiáng)調(diào)學(xué)生學(xué)習(xí)技法去學(xué)素描,而且有一種我們?cè)趯W(xué)專業(yè)繪畫的自豪感,覺得素描就是學(xué)習(xí)繪畫的高級(jí)階段,是學(xué)習(xí)繪畫的目標(biāo)和終點(diǎn)。認(rèn)為把東西畫像畫準(zhǔn)確了就是美術(shù)的重點(diǎn),這樣會(huì)帶來繪畫的局限性,絕大數(shù)人覺得學(xué)好技法才能去創(chuàng)作,先讓學(xué)生把東西畫像畫立體了,學(xué)生才會(huì)畫畫。然而這個(gè)順序是本末倒置,來看看專業(yè)科班出身的藝術(shù)生,普遍的教學(xué)就是從小到大照著畫,學(xué)技法,沒有開拓過一點(diǎn)繪畫思維,很多人都可以把東西畫得很像臨摹得很像,但真正最后會(huì)獨(dú)立創(chuàng)作的能有幾個(gè)人,哪怕念到美院也不一定有獨(dú)立創(chuàng)作的能力,這樣最后出現(xiàn)課程作品也是抄襲的事件也就不奇怪了。
以至于出現(xiàn)這種普遍的現(xiàn)象:技法是學(xué)生越大越容易掌握,開拓創(chuàng)意思維是越小越容易,越大越?jīng)]有想法。以學(xué)前專業(yè)特色為出發(fā)點(diǎn),在進(jìn)行造型課程過程中,也不可以放棄創(chuàng)意思維的開拓。就算學(xué)生的作業(yè)都是寫生作品,但都鼓勵(lì)學(xué)生在寫生的基礎(chǔ)上來創(chuàng)作自己的畫面,加入故事情境,加入自己的個(gè)性特點(diǎn),把學(xué)到的知識(shí)點(diǎn)巧妙用于服務(wù)創(chuàng)作,如此做法,同一節(jié)寫生課,起到了讓每個(gè)學(xué)生的作品都表現(xiàn)出不一樣的畫面與內(nèi)容,也會(huì)呈現(xiàn)出趣味性與多樣化的作品。
不同的學(xué)習(xí)受眾體,也應(yīng)該考慮合適的教學(xué)技法, 根據(jù)學(xué)前教育專業(yè)的特點(diǎn),以后面對(duì)的是幼兒,緊跟兒童興趣,實(shí)施美術(shù)課程的以兒童為本的原則,持“自主、自由、創(chuàng)新、愉悅”的美術(shù)課程實(shí)施理念。不要放棄自由繪畫的方式,獨(dú)立創(chuàng)作是貫穿人的整個(gè)繪畫人生的,給學(xué)生一支筆,在沒有范本沒有老師沒有鉛筆橡皮,學(xué)生能不能淋漓盡致去自信表達(dá)自己的內(nèi)心所想,只有保持這樣的狀態(tài)基礎(chǔ)上,每個(gè)階段給學(xué)生傳授適合的年齡階段的技法,讓學(xué)生用這些技法去幫助他繼續(xù)創(chuàng)作,這樣作品一直可以保持豐富的內(nèi)容個(gè)性的表達(dá)并且客觀具有藝術(shù)性。其中適合孩子年齡特點(diǎn)的技法是非常重要的,如果超前教孩子不適合他的技法,去迎合焦急想讓孩子畫得跟大人一樣,以至于整個(gè)社會(huì)都在拔苗助長(zhǎng),你往前我也得往前,否則就落后了,陷入了一種教學(xué)技法的誤區(qū)。利用不一樣的媒介材質(zhì)進(jìn)行創(chuàng)作,如廢棄報(bào)紙剪貼+自制繪畫拼貼形式進(jìn)行大膽的畫面創(chuàng)作(如圖2),畫面十分生動(dòng)有趣,具有可賞性;再如,用毛氈材質(zhì)進(jìn)行手工拼貼繪制畫面,進(jìn)行畫面故事性傳遞,可愛的造型配以文字,使作品躍然而出的童趣。
圖2
生活在如今的信息化世界里,科技的發(fā)達(dá)提供了便利的教學(xué)條件,教師在課程授課過程中可以借助互聯(lián)網(wǎng)與多媒體媒介,獲取大量的不同國(guó)家藝術(shù)史的書籍與資料,欣賞任何藝術(shù),都必須了解其文化,通過對(duì)藝術(shù)的研究探討,讓學(xué)生更多地了解各個(gè)時(shí)代的多種文化的思想觀念,欣賞了不同的世界觀,同時(shí)產(chǎn)生了不同的藝術(shù)價(jià)值觀。并且,讓學(xué)生們從不同的經(jīng)歷和不同信仰中了解許多不一樣的文化情況。學(xué)習(xí)有價(jià)值的藝術(shù)作品可以享受杰出的藝術(shù)品帶來的樂趣,進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的趣味性,培養(yǎng)有道德的人,曾經(jīng)有一位寫教科書的人對(duì)藝術(shù)欣賞一針見血地指出:“學(xué)生要盡早接觸歷代的杰作,熟悉那些在美的領(lǐng)域里舉足輕重的偉大人物,一定能培養(yǎng)出興趣,從而擴(kuò)大學(xué)生未來的生活面,豐富自己的生活,使生活變得更為高雅完美?!苯逃ぷ髡呃瓲柗?E.史密斯,他的認(rèn)為,藝術(shù)欣賞體驗(yàn)影視藝術(shù)教育最重要的一部分。史密斯與艾伯特.利瓦伊主張,選擇審美體驗(yàn)不是反對(duì)民主,而是對(duì)美的選擇,見解不同是藝術(shù)教育令人感奮,可以接納不同的觀點(diǎn)。
習(xí)總書記說:“美術(shù)教育是美育的重要組成部分,對(duì)塑造美好心靈具有重要作用。”美育涵養(yǎng)人格,提高情操,美術(shù)的樂趣能減輕日常生活中的壓力,也不是說美術(shù)活動(dòng)是一種解決各種教育問題的萬靈藥,它只為學(xué)習(xí)提供了一條順暢的渠道。進(jìn)行美術(shù)課程學(xué)習(xí)的趣味性,是一項(xiàng)持久的工作,需要教師們?cè)诮虒W(xué)實(shí)踐過程中不斷地進(jìn)行探討與摸索?!皩?shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)”,同樣也適用于美術(shù)教育。美育改變的不止是視角,更是向美而行動(dòng)的動(dòng)力與看待世界的態(tài)度。美術(shù)課程設(shè)置應(yīng)該是強(qiáng)調(diào)“不統(tǒng)一性”的課程,它更加關(guān)注人的感受、思維、精神、創(chuàng)造力、想象力等方面的綜合素質(zhì)。從教育的公平性角度出發(fā),面對(duì)全體學(xué)生必須進(jìn)行美術(shù)課堂教學(xué)觀念的轉(zhuǎn)變,其體現(xiàn)在:一讓課堂上所有的學(xué)生有效學(xué)習(xí),但有區(qū)別于應(yīng)試美術(shù);二讓課堂上的學(xué)生們都能用心去感受藝術(shù)的美和享受學(xué)習(xí)的過程;三是給學(xué)生課堂的自由空間,讓其自主選擇,給學(xué)生一些問題,讓其自主去尋找解決方案,給學(xué)生一些困難,讓其去解決。在這種觀念意識(shí)的培養(yǎng)下,學(xué)生能養(yǎng)成積極主動(dòng)探究的習(xí)慣,十分有益于個(gè)性的全面發(fā)展和精神世界的飛揚(yáng)。
教育是一條漫長(zhǎng)的路,在漫漫路途中,唯有根據(jù)時(shí)代和具體學(xué)生情況進(jìn)行實(shí)時(shí)的調(diào)整教學(xué),才能在這條路上越走越遠(yuǎn),反饋給學(xué)生更好的教學(xué)魅力。只有通過美術(shù)課堂實(shí)踐教學(xué)進(jìn)一步挖掘、激發(fā)、研究非專業(yè)(學(xué)前教育)美術(shù)課堂的學(xué)習(xí)興趣,使美術(shù)成為一種文化實(shí)體的某一部分,向社會(huì)成員傳遞文化就成了教育的一個(gè)基本目的。使美術(shù)教學(xué)真正發(fā)揮它美育普及的特有價(jià)值,也是對(duì)健全學(xué)生人格的一種完善方式。
注釋
①阿瑟.艾夫蘭著,邢莉、常寧生譯:《西方藝術(shù)教育史》第11-12 頁(yè),[四川]四川人民出版社2005 年版。
②Katherine Morris Lester,Great Pictures and Their Stories,Book Eight(New York:Menttzer Bush and Co.1927),p.125.
③Alb ert William Levi and Ralph A. Smith,Art Education: A Critical Necessity (Urbana: University of Illinois Press ,1991),P.4.