舞蹈實(shí)踐劇目教學(xué)體會(huì)
——兼談“典型形象促進(jìn)法”教學(xué)

江東 西藏大學(xué)藝術(shù)學(xué)院舞蹈系

專業(yè)藝術(shù)院校的舞蹈教學(xué)是一種動(dòng)態(tài)的、形象的和空間的藝術(shù)教學(xué)法，因而有其特殊性，它不同于一般的文本性教學(xué)方式以及純理論教學(xué)方法，以靜態(tài)闡釋、講解和釋義為規(guī)律，舞蹈教學(xué)大量涉及身體表演和情感演繹，屬于動(dòng)態(tài)教學(xué)，并且其結(jié)果無法以對(duì)或錯(cuò)進(jìn)行評(píng)價(jià)，它更適合以審美的高低為標(biāo)準(zhǔn)。在具體教學(xué)過程中，舞蹈教學(xué)表現(xiàn)出周期性長、效果緩慢和漸進(jìn)式的教學(xué)特性。多數(shù)舞蹈教學(xué)的精力和時(shí)間主要花在基本功以及民間舞課等基礎(chǔ)課上，這些基礎(chǔ)課是每天的必修項(xiàng)目，大量的課時(shí)被其占用。當(dāng)然，基礎(chǔ)課是舞蹈教學(xué)的根基，也是骨干課程，但實(shí)際情況是基礎(chǔ)課的付出和產(chǎn)值并不成比例，很多基礎(chǔ)課表現(xiàn)很好的學(xué)生在實(shí)踐結(jié)果中并不突出，有些在基礎(chǔ)課上表現(xiàn)并不突出的或在技術(shù)技能上不達(dá)標(biāo)的學(xué)生，反而在作品表演中大放光彩。因此，舞蹈實(shí)踐作品與舞蹈基礎(chǔ)課兩者產(chǎn)值不對(duì)稱、不均衡，效果也不一致。主要原因既有實(shí)踐與教學(xué)內(nèi)容相互的脫節(jié)，課堂與實(shí)際運(yùn)用間內(nèi)容不協(xié)調(diào)和錯(cuò)位，也有教學(xué)體系中輕視劇目課程以至于學(xué)生無法完成目標(biāo)設(shè)定等諸多問題。筆者認(rèn)為，雖然全國各藝術(shù)院校都將劇目課設(shè)置為基礎(chǔ)性課，但對(duì)它的認(rèn)識(shí)還不夠，還需進(jìn)一步認(rèn)識(shí)與提高教材中一些原本待解決和完善的問題。筆者根據(jù)多年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，認(rèn)為通過劇目“典型形象促進(jìn)法”選撥人才、培養(yǎng)人才與發(fā)現(xiàn)人才的成材率更高。同時(shí)，也對(duì)教師和學(xué)生提出了要求。什么是典型形象呢？就是找到舞蹈劇目創(chuàng)作中作品形象最為典型、表演難度最高的內(nèi)容，以此作為教學(xué)內(nèi)容，提高學(xué)生的專業(yè)水準(zhǔn)。例如，自20 世紀(jì)以來的一些優(yōu)秀作品，《金山戰(zhàn)鼓》《新婚別》《看秧歌》《殘春》《一個(gè)扭秧歌的人》《秦俑魂》《愛蓮說》《扇舞丹青》《老雁》等，這些作品的難度最大，也是最考驗(yàn)真才實(shí)學(xué)的舞蹈作品。

同時(shí)，舞蹈教學(xué)必須縮短課堂與舞臺(tái)的距離，其中，劇目教學(xué)中的“典型形象促進(jìn)法”有著關(guān)鍵的作用。劇目課是通向舞臺(tái)的橋梁，劇目排演具有綜合性，甚至舞蹈內(nèi)部的技巧、表演與經(jīng)驗(yàn)也要融為一體，成為有生命力的“表演”；并與其他姊妹藝術(shù)中的美術(shù)、服飾、音樂和燈光相互配合；且在塑造人物典型中情真意切地表演好相關(guān)的藝術(shù)形象。這就對(duì)舞蹈演員提出了很高的要求?！暗湫托蜗蟠龠M(jìn)法”教學(xué)旨在培養(yǎng)全面發(fā)展的、具有表演和創(chuàng)作能力的舞者，促使教師的教學(xué)水平達(dá)到預(yù)設(shè)目標(biāo)。

一、現(xiàn)實(shí)踐劇目課普遍狀況

各藝術(shù)院校課堂中的舞蹈教學(xué)內(nèi)容是被肢解和元素性知識(shí)點(diǎn)，主要解決身體的軟、開及能力上的素質(zhì)，主要涉及芭蕾和中國古典兩種教學(xué)體系；而民間舞蹈要求學(xué)員能夠掌握和運(yùn)用各個(gè)民族民俗舞蹈的風(fēng)格及相關(guān)的技術(shù)能力，我國各“學(xué)院派”民族民間舞蹈，主要以中國具有代表性、典型性的漢、藏、蒙、維、朝民族舞蹈教學(xué)為其內(nèi)容；而技巧課（毯子功）則是解決學(xué)生翻、躍、跳等方面的技術(shù)能力；另外，一些學(xué)?，F(xiàn)代舞課、道具課也都是一種基礎(chǔ)性、針對(duì)性的課程。這些課程都是非常重要的，能為舞蹈專業(yè)的學(xué)生打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)的課程，也是舞蹈學(xué)科必然的教學(xué)規(guī)律。但單一的教學(xué)課程解決的是局部的、某一方面的問題，它是格式化的教學(xué)體系，而藝術(shù)中的作品需要以結(jié)構(gòu)的方式，將零落和斷章的合為一體，將分解和碎片的嫁接一起，舞蹈劇目課程就是在解決舞蹈各單一內(nèi)容相互間融合、聚合為一體的問題，也是逐步靠近舞臺(tái)，真正適應(yīng)表演狀態(tài)。舞臺(tái)表演能力一定不是一蹴而就，短時(shí)間內(nèi)就可以獲得的，好的舞臺(tái)表演者一定要有豐富的實(shí)踐能力、良好的表演心理素質(zhì)以及足夠的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)。因此，專業(yè)院校最后的成果主要以劇目課呈現(xiàn)。劇目課是最主要的實(shí)踐性課程，銜接與展示著各藝術(shù)院校的教學(xué)成果和教學(xué)能力，也是人才培養(yǎng)中最后的凝聚與助推之力。各院校時(shí)常把這一課程放在突出位置，北京舞蹈學(xué)院、中央民族大學(xué)及曾經(jīng)的解放軍藝術(shù)學(xué)院都創(chuàng)作和排練了大量的節(jié)目，作為提升學(xué)生表演能力的手段?！啊璧傅闹黧w是表演，表演的載體是劇目’指明了舞蹈、表演與劇目三者的密切關(guān)系，劇目作為舞蹈表演的重要載體，其訓(xùn)練價(jià)值不言而喻。劇目課是連接課堂教學(xué)與舞臺(tái)實(shí)踐，使學(xué)生成為演員的重要橋梁。中國民族民間舞劇目教學(xué)使學(xué)生綜合運(yùn)用舞蹈基本功、技術(shù)技巧、風(fēng)格舞種等所學(xué)知識(shí)與技能，并有劇目的人物形象、舞臺(tái)意象中鞏固、強(qiáng)化、提升上述知識(shí)技能?！?/p>

但在教學(xué)實(shí)際操作過程中，劇目課程的效果往往并不一致，它只是走了一個(gè)過程，尚未發(fā)揮學(xué)生真正的水平，特別是在單雙三節(jié)目中難以輕易達(dá)標(biāo)，在基礎(chǔ)課與劇目課的銜接上也不一致，經(jīng)常與預(yù)期產(chǎn)生差距。

雖然學(xué)生普遍對(duì)劇目課程都有著極大的興趣，但普通學(xué)生的閱歷與實(shí)踐能力相對(duì)簡單，在劇目表演過程中，還會(huì)出現(xiàn)大量的顧此失彼，常常是動(dòng)作沒有到位，動(dòng)作與動(dòng)作之間的連接不夠流暢，需要顧及到表演、人物內(nèi)心的刻畫以及典型人物的塑造。學(xué)生無暇照顧這么多，具備某一方面的能力并不代表有塑造這一角色的能力，例如，一位技術(shù)和技能很好的學(xué)生，并不代表人物心理刻畫上也具備很好的能力；有些學(xué)生還存在心理問題，一上臺(tái)就會(huì)出現(xiàn)問題，不是道具脫手，就是忘記動(dòng)作等。因此，舞蹈劇目課程的教學(xué)也要遵循科學(xué)的教學(xué)規(guī)律，要有系統(tǒng)的教材和良好的教學(xué)方法。

二、現(xiàn)實(shí)踐劇目課存在的主要問題

劇目課的設(shè)置應(yīng)有一個(gè)預(yù)期目標(biāo)，但路徑和過程最好有一定的空間和自由度，這種不受限制的限制是根據(jù)不同舞蹈、不同特長以及不同素質(zhì)情況設(shè)定的，一般而言，劇目課多數(shù)只做為一門一般的課程，忽略了其需要的很強(qiáng)的“活性”成份，這就要求根據(jù)人、潛質(zhì)和形象不斷進(jìn)行調(diào)整，其制定的培養(yǎng)方案要有一定包容性和寬容度。“舞蹈實(shí)踐教學(xué)體系服務(wù)于人才培養(yǎng)目標(biāo)，舞蹈專業(yè)學(xué)生的培養(yǎng)方向應(yīng)充分考慮學(xué)校的差異、性質(zhì)、學(xué)生情況和畢業(yè)就業(yè)崗位等因素，從舞蹈專業(yè)知識(shí)學(xué)習(xí)和掌握職業(yè)技能技巧要求出發(fā)，培養(yǎng)出專業(yè)優(yōu)秀、寬口徑就業(yè)、富有創(chuàng)新思想以及具備舞蹈表演、教育、研究、管理、策劃等能力的舞蹈人才。為了實(shí)現(xiàn)預(yù)期的舞蹈專業(yè)人才培養(yǎng)目標(biāo)，實(shí)踐教學(xué)體系建設(shè)，必須與人才培養(yǎng)目標(biāo)相適應(yīng)。”因而在教學(xué)中容易出現(xiàn)和忽視一些問題。

（一）劇目課程設(shè)置問題

一般各藝術(shù)院校的培養(yǎng)方案中，劇目課程從大學(xué)二年級(jí)或三年級(jí)開始設(shè)置，劇目課不同于民間舞課、基本功等課程，劇目課要服務(wù)于作品，以塑造作品的文化內(nèi)涵為標(biāo)準(zhǔn)。需要分配每部作品中的人物角色，包括對(duì)形象、風(fēng)格和能力上的考慮，需要有針對(duì)性的設(shè)定目標(biāo)，考慮每個(gè)學(xué)生的綜合能力和素質(zhì)，找到每個(gè)學(xué)生的長處、短處，精確對(duì)位，揚(yáng)長避短，課程的內(nèi)容會(huì)給予一定作品的選擇量，一些作品以情感表演類為主，一些作品以肢體表演為主，這就要求選擇作品時(shí)做到因人而異，細(xì)化各類作品層級(jí)，也就是制定循序漸進(jìn)的教學(xué)目標(biāo)，作品從易到難，逐漸深入，規(guī)范培養(yǎng)方案、計(jì)劃以及目標(biāo)等。課程設(shè)置過程中既要有嚴(yán)格的教學(xué)體系，又要有一定的活性，要考慮到整體與宏觀，學(xué)生中也要設(shè)定各個(gè)層級(jí)，應(yīng)按需分配、量身裁衣、因材施教。要盡可能的考慮到學(xué)生的特長進(jìn)行教學(xué)活動(dòng)，也要讓學(xué)生挑戰(zhàn)自我，演繹不同的角色，從而促進(jìn)學(xué)生的成長。

（二）提高文化修養(yǎng)問題

這是舞蹈師生最容易忽視的問題，要演繹好一部舞蹈作品，要最先了解和掌握作品的文化背景，否則演繹的作品必將處于淺層次和表面化。因而，文化底蘊(yùn)是一個(gè)人的文化涵養(yǎng)與文化含量，它決定著對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知，決定著我們對(duì)人類精神成就的分享程度，決定著我們對(duì)世界理解的廣度和深度，決定著人們之間的相互交流、交往的層次和品味，也決定著一個(gè)人的審美高度。演繹好舞蹈作品，要提高自己的文化水平，通過大量知識(shí)的積累，積淀文化，以人物典型表現(xiàn)文化意向和文化修養(yǎng)，同時(shí)，表現(xiàn)在演繹者表演人物情感的抒發(fā)以及解析的能力上。知識(shí)存量的豐厚、情感理解的細(xì)膩都會(huì)在劇目的實(shí)踐呈現(xiàn)上刻畫出來，要通過文化及理論的學(xué)習(xí)，更好的指導(dǎo)舞蹈演繹。因此，掌握好相關(guān)的文化知識(shí)是教學(xué)的前提之一。

（三）課程進(jìn)度問題

實(shí)踐劇目課程的教學(xué)時(shí)間有限，在實(shí)際教學(xué)過程中，往往由于缺乏科學(xué)有效的教學(xué)手段，造成學(xué)習(xí)效果不佳，最為突出的問題是學(xué)生欠缺綜合運(yùn)用所學(xué)知識(shí)的能力，表演的作品僅是重復(fù)與模仿，學(xué)生的自信尚未建立起來。因此，在課堂中，需要耗費(fèi)大量的時(shí)間培養(yǎng)學(xué)生的表演技能。在有限的時(shí)間里，盡快提高課程質(zhì)量、培養(yǎng)合格的人才，是我們面臨的第一個(gè)問題。其實(shí)，劇目課需要逐步解決的是兩個(gè)延伸層級(jí)，第一，要針對(duì)每個(gè)學(xué)生不同的素質(zhì)，制定適合的教學(xué)內(nèi)容，學(xué)生通過劇目課要學(xué)會(huì)控制自己的身體，包括柔韌性、呼吸、暴發(fā)力以及一般的風(fēng)格性、技術(shù)性能力，這些都要經(jīng)過反復(fù)訓(xùn)練，用訓(xùn)練達(dá)到收放自如的能力。第二，在前一基礎(chǔ)之上，對(duì)自己動(dòng)態(tài)的身體要注入情感化，也就是說，每一動(dòng)律形象要有情感貫穿其內(nèi)，使之一動(dòng)、一顰、一吸的分寸都具有舞蹈化形象與感覺。一定要把自己的動(dòng)作與作品中的人物形象相結(jié)合，神形兼?zhèn)?，使作品中的人與現(xiàn)實(shí)中的人高度相融。

要把劇目課程建設(shè)成一個(gè)教學(xué)平臺(tái)，以它作為基礎(chǔ)載體，橫向聯(lián)合理論與實(shí)踐兩個(gè)板塊，縱向?qū)⒏鞣N課程按順序拼接為一體，融創(chuàng)作、表演和教學(xué)課程為一體系，循序漸進(jìn)地幫助學(xué)生深入學(xué)習(xí)，并讓學(xué)生認(rèn)識(shí)舞蹈作品（劇目）與教學(xué)、創(chuàng)作、表演、理論、實(shí)際運(yùn)用之間的關(guān)系和發(fā)展規(guī)律，加強(qiáng)學(xué)生綜合運(yùn)用能力的培養(yǎng)，從而達(dá)到人才與培養(yǎng)目標(biāo)的一致，并與市場要求接軌。

三、如何運(yùn)用“典型形象促進(jìn)法”教學(xué)

“典型形象促進(jìn)法”并不是新的教學(xué)手段，筆者之所以把它做為一個(gè)重點(diǎn)，主要是以往的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)結(jié)果認(rèn)為，劇目課程不能像一般的基礎(chǔ)課程教學(xué)方法，而要通過學(xué)習(xí)單雙三等有難度的作品，針對(duì)人、作品和細(xì)節(jié)進(jìn)行。教師要精雕細(xì)琢作品中的人物形象，對(duì)每個(gè)動(dòng)態(tài)動(dòng)律做到精益求進(jìn)，對(duì)每部作品的風(fēng)格與技術(shù)做到千錘百煉。通過“作品促進(jìn)法”能提高學(xué)生對(duì)專業(yè)的興趣，建立學(xué)生的自信?！暗湫托蜗蟠龠M(jìn)法”是一種百試不爽的良藥，也是學(xué)生后期學(xué)習(xí)階段最重要的助推器，能夠直接提升人才的質(zhì)量。

（一）“典型形象促進(jìn)法”對(duì)學(xué)生提出的要求

1.對(duì)舞蹈風(fēng)格和技術(shù)技能的強(qiáng)調(diào)

在劇目教學(xué)過程中，首先要全方位解讀作品的人物、地點(diǎn)、時(shí)間以及事件，了解和深入其后的文化背景；要感同身受、融入到角色的內(nèi)部；要吃透、吃準(zhǔn)人物心理、環(huán)境和風(fēng)格等要素。教學(xué)中可以先拉架子，也就是說，可以大略地把作品模仿下來，然后根據(jù)每一段、每一眼神以及每一音樂段落進(jìn)行有針對(duì)性的強(qiáng)化訓(xùn)練，這一過程是堅(jiān)難的磨合過程，會(huì)耗費(fèi)大量的時(shí)間，對(duì)此，一定要循序漸進(jìn)。第一，要解決音樂節(jié)奏上的問題；第二，解決技術(shù)、技能上的難度；第三，確保動(dòng)態(tài)語匯中風(fēng)格韻律的準(zhǔn)確；第四，在動(dòng)作動(dòng)律上投入情感，使得人物形神兼?zhèn)?。具體操作中，可以以2 個(gè)8 拍為單位，先掌握動(dòng)作元素，甚至可以拆解元素，待掌握后再聚合在一起，然后拼接為段落組合，最后形成作品。教學(xué)中一定要有持之以恒、鍥而不舍的決心，使得學(xué)生在今后的表演能力上獨(dú)擋一面。

2.建立學(xué)生的自信與興趣

其實(shí)好的演員都充滿了強(qiáng)大的自信，而這種自信是由平常教學(xué)過程中的身體訓(xùn)練和表演中積累形成的，自信是對(duì)表演的自我肯定，而自我肯定可以轉(zhuǎn)化為表演氣場，塑造出舞臺(tái)表演中的至上至高境界，是表演者在表演過程中進(jìn)入投入的、沉醉的和自如的表演狀態(tài)，也就是“控制住全場”。表演上的自信一定不是輕易就能得來的，需要長久的實(shí)踐，而“典型形象促進(jìn)法”是一種重要的訓(xùn)練方式，要借助劇目教學(xué)中具有代表性的典型人物形象進(jìn)行專門化的訓(xùn)練，包括風(fēng)格、動(dòng)律、形象等要素，使之水乳交融、渾然一體、不分彼此。在具體操作中，也要找到適合學(xué)生表演的形象，找到兩者的共通點(diǎn)，再進(jìn)行強(qiáng)化訓(xùn)練。同時(shí)，鼓勵(lì)學(xué)生嘗試不同的角色，通過各種角色打開自己的潛能?？傊苊狻叭嗽谇訄銮闆r下……演員就會(huì)動(dòng)作生硬，表情呆板，一切技能有形而無神。換言之，就是缺乏傳情達(dá)意的藝術(shù)表現(xiàn)力?！睂?duì)作品投入得越深，各個(gè)細(xì)節(jié)的表演就越到位，這種自信就將趨于上升且穩(wěn)定狀態(tài)，就能避免心理素質(zhì)問題帶來的消極影響，從而達(dá)到“以情動(dòng)人”的境界。

3.對(duì)人物形象刻畫的強(qiáng)調(diào)

劇目教學(xué)中的人物形象刻畫不同于一般的教學(xué)基本功、民間舞組合，雖然一般課堂內(nèi)容也要求情感到位，塑造出一定的意境，但劇目課程中的人物形象一定要準(zhǔn)確“對(duì)位”與“界定”，要用舞蹈表演好這一特定人物，要深刻挖掘飾演人物的真情實(shí)感與典型形象，因而，對(duì)飾演者提出了更高的要求，一定要細(xì)化這一情感，需要反復(fù)嘗試、琢磨、察驗(yàn)和體悟，使人物內(nèi)化于心，貫穿一體?！耙行У刂笇?dǎo)學(xué)生更加通透且精準(zhǔn)地塑造……在特定的人物、事件和特定的情境下，力求每一寸肌膚、每一根汗毛、每一次呼吸、每一瞬顧盼、每一刻徹骨的情思，都具備‘情之所起、一往而深’的豐滿人物形象與戲劇內(nèi)涵。”一旦形成了表演上的經(jīng)驗(yàn)，在表演上建立了自信，學(xué)生的表演水平就會(huì)更加出彩。

（二）“典型形象促進(jìn)法”對(duì)教師提出的要求

其實(shí)，沒有教不會(huì)的舞蹈表演者，也沒有不成才的表演者，只不過很多學(xué)生由于基本功、民族民間舞課程上存在的問題和一些能力上的欠缺，例如軟度不好或彈跳力上不佳，讓其認(rèn)為這是致命的問題，而后形成一種習(xí)慣的惰性思維，自我決定了自己專業(yè)的處境，阻擋了自信的建立。沒有自信，便沒有進(jìn)取之心，沒有了開放、健康的學(xué)習(xí)態(tài)度，在風(fēng)格、動(dòng)態(tài)動(dòng)律的展示中便會(huì)唯唯諾諾，含蓄內(nèi)斂而放不開，嚴(yán)重影響他的表演。因而，教師要高度重視這一問題，雖然在實(shí)踐教學(xué)中經(jīng)常遇到此類情況，但有針對(duì)性的處理還是較少，大多數(shù)都簡單地認(rèn)為“這個(gè)孩子沒有舞蹈感覺”“這個(gè)作品不適合他跳”，其實(shí)，民族民間舞蹈極具“活態(tài)化”和“個(gè)人化”，它與藝術(shù)體操完全不同，如果藝術(shù)體操的技術(shù)技能不達(dá)標(biāo)，就一定不能上臺(tái)面；而舞蹈劇目真實(shí)地表現(xiàn)了人的生活狀態(tài)，要把人民群眾演活，楊麗萍的舞蹈就找到了適合自身的形象與身體條件的舞蹈語匯才得以成功，如果以課堂中的跳、轉(zhuǎn)、翻作為對(duì)她的鑒定指標(biāo)，這個(gè)世界就不會(huì)有楊麗萍其后的成就了。另外，在教學(xué)過程中，教師要排練集體性的舞蹈作品，但單雙三節(jié)目是鍛煉學(xué)生與培養(yǎng)學(xué)生最好的劇目，北京舞蹈學(xué)院教授韓賢杰認(rèn)為：“學(xué)生的舞臺(tái)表演訓(xùn)練最見效的方式是以獨(dú)舞為核心，以雙人舞、三人舞和群舞等作為補(bǔ)充。這也是受韓國舞蹈教學(xué)方式的影響，在韓國，每個(gè)學(xué)生必須在每個(gè)學(xué)期或?qū)W年，進(jìn)行一至三個(gè)獨(dú)舞作品的展演，展演過程中，學(xué)校提供課程安排和硬件設(shè)施，學(xué)生解決服裝、化妝與道具燈光。經(jīng)過多次獨(dú)舞經(jīng)歷，學(xué)生慢慢有了自信。因?yàn)槭菍W(xué)生自己的獨(dú)立表演，不用教師監(jiān)督，學(xué)生都很認(rèn)真準(zhǔn)備，也非?？炭??！薄氨苊饬藢W(xué)生存在‘濫竽充數(shù)’的僥幸心理，扎扎實(shí)實(shí)地掌握知識(shí)，這或許所需時(shí)間較長，但對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)有巨大的促進(jìn)作用，這將逼迫學(xué)生記動(dòng)作，熟悉音樂，考驗(yàn)學(xué)生的‘真功夫’?！表n賢杰老師思想中的“所需較長時(shí)間”確實(shí)是個(gè)問題，這種教學(xué)方法極度消耗時(shí)間，要從點(diǎn)滴做起，從剖析角色人物心理到不斷的重復(fù)與磨合，教學(xué)效果因而難以在短時(shí)間內(nèi)促成。在這一方面，可以借鑒國外的做法，課內(nèi)與課外互相協(xié)作完成，可以通過教學(xué)管理、教學(xué)監(jiān)督等手段，培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的能力。

四、結(jié)語

雖然各藝術(shù)院校都有自己的劇目教學(xué)手段，但本文強(qiáng)化和放大了“典型形象促進(jìn)法”，它適應(yīng)于各類身體素質(zhì)的學(xué)生，杜絕過去實(shí)踐劇目教學(xué)呈現(xiàn)中泛泛地、平均化地設(shè)計(jì)課程內(nèi)容，沒有針對(duì)性、典型化地塑造人物形象?！暗湫托蜗蟠龠M(jìn)法”鼓勵(lì)他們發(fā)現(xiàn)自己，找到和建立自信，最重要的是，可以提升人才質(zhì)量，提高專業(yè)素質(zhì)，為舞蹈教育添磚加瓦。