淺析人像攝影實(shí)踐技巧

徐曉峰

摘要：人像攝影講究“神形兼?zhèn)洹?，在拍攝時(shí)，光的運(yùn)用、色調(diào)搭配及構(gòu)圖方式尤為重要。本文將立足于個(gè)人的攝影實(shí)戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn)，結(jié)合具體實(shí)例，從以上三方面淺析人像拍攝技巧。在拍攝時(shí)，光影運(yùn)用的要點(diǎn)在于把握光的強(qiáng)弱和角度的差異;在色調(diào)搭配上，基于創(chuàng)作主題和表達(dá)效果，圍繞和諧、互補(bǔ)或是混搭三方面進(jìn)行設(shè)計(jì);關(guān)于構(gòu)圖，則需注意人物的位置、畫(huà)面層次感及拍攝視角，通過(guò)多樣化的構(gòu)圖方式呈現(xiàn)獨(dú)特的視覺(jué)效果。

關(guān)鍵詞：人像攝影 光影運(yùn)用 色調(diào)搭配 構(gòu)圖 實(shí)踐技巧 藝術(shù)效果

人像攝影是以人為對(duì)象的攝影形式，一幅好的人像攝影作品講究“神形兼?zhèn)洹?。所謂“形”，就是藝術(shù)的客觀存在來(lái)源，而“神”蘊(yùn)含于光、色彩、構(gòu)圖等要素融合之中。如何使人像攝影作品更富神韻，兼具豐富的內(nèi)涵和藝術(shù)表現(xiàn)力？本文將從實(shí)踐出發(fā)，圍繞光的運(yùn)用、色調(diào)搭配、構(gòu)圖方式三方面淺析人像攝影的創(chuàng)作技巧。

光在人像攝影中的運(yùn)用技巧

光是我們感知萬(wàn)物的源頭。光的存在，使得各種事物呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的色彩和影調(diào)，是我們用相機(jī)記錄和呈現(xiàn)藝術(shù)神韻的來(lái)源。應(yīng)用于攝影的光主要分為兩種，即硬光和軟光。對(duì)人像攝影的表現(xiàn)力產(chǎn)生至關(guān)重要影響的兩個(gè)因素，是光的強(qiáng)弱和角度的差異。

硬光就是直射光，它最直接的來(lái)源就是沒(méi)有任何遮擋的太陽(yáng)。正如我們?nèi)粘Ｋ惺艿降模缣旎蛘鐣r(shí)，太陽(yáng)光線最為強(qiáng)烈。直射光照射下的人，受光面和陰影部分之間的光比很大，明暗分明，亮部細(xì)節(jié)盡現(xiàn)，畫(huà)面反差強(qiáng)烈，立體感突出。在日常人像攝影中，硬光特別適用于男性面部細(xì)節(jié)，因?yàn)樵谟补庵?，身體的肌肉線條、棱角的分明得以充分展現(xiàn)，更適合塑造男性陽(yáng)剛的神韻。當(dāng)自然硬光條件不充足時(shí)，我們可以借助人造光，如閃光燈、照明燈光等，創(chuàng)造硬光光源，這些人造光可以達(dá)到同樣的效果。

軟光也稱散射光，由于光源被介質(zhì)遮擋，使得光線呈發(fā)散性。軟光一般出現(xiàn)在陰天或者多云的自然條件下，其特點(diǎn)是柔和、細(xì)膩，更適合展現(xiàn)女性的柔美之姿和兒童的俏皮可愛(ài)。在直射光線之下拍攝女性的時(shí)候，如果想要得到柔光的效果，就要對(duì)光比進(jìn)行干預(yù)，通常采用反光板、閃光燈等專業(yè)設(shè)備。在具備專業(yè)設(shè)備情況下，在有條件的自然環(huán)境中，可以選取樹(shù)蔭或建筑面積大的區(qū)域，利用其產(chǎn)生的陰影效果，同時(shí)通過(guò)調(diào)整照相機(jī)曝光度來(lái)重塑軟光環(huán)境。在不具備有效自然環(huán)境時(shí)，可以采用日常生活用品作為軟光產(chǎn)生工具，比如遮陽(yáng)傘銀色涂層面或白色T恤，對(duì)人物陰影部分補(bǔ)光;或者在陽(yáng)光與人物之間遮擋柔光布，這樣可以使明暗對(duì)比減弱，光線進(jìn)而變得柔和。

光源角度是人像攝影另一重要因素。光源的光位分為順光、側(cè)光、逆光。用順光拍攝人物能夠間接得到軟光效果，被拍攝者迎光而置，可以有效隱消皮膚表面的紋路。因此，在光源的角度作用下，順光拍攝的肖像形成天然的虛化濾鏡效果，使皮膚紋理更加細(xì)致平滑。尤其在光線不太強(qiáng)的清早和黃昏，順光拍攝會(huì)營(yíng)造出更為柔和的畫(huà)面，給人以溫暖的感覺(jué)。在側(cè)光和逆光條件下，我們可以借此掩蓋一些不想展示的細(xì)節(jié)，強(qiáng)烈的明暗反差能加強(qiáng)空間立體感，勾勒出光亮的輪廓，從而形成美麗的光影效果。

人像攝影的色調(diào)搭配種類

照片的色彩基調(diào)可以呈現(xiàn)其色彩傾向，分為冷、暖、中性、黑白等若干種。一幅攝影作品通常最先映入眼簾的，就是它的總體色彩印象。照片的色彩基調(diào)對(duì)于塑造人物形象、表現(xiàn)拍攝主題、渲染圖片意境可謂至關(guān)重要，通過(guò)調(diào)整色彩基調(diào)的運(yùn)用方式，攝影師得以更加準(zhǔn)確地展現(xiàn)作品主題。在實(shí)踐操作中，藍(lán)青等冷色調(diào)表現(xiàn)深邃、炫酷、時(shí)尚;紅黃橙等暖色調(diào)可以表達(dá)熱烈、興奮、歡快;黑白色調(diào)使圖片變得更加安靜、沉穩(wěn)、懷舊，當(dāng)色彩基調(diào)完全隱匿后，黑白結(jié)合可以使觀賞者更為直觀地捕捉圖片內(nèi)涵的主題元素，體會(huì)蘊(yùn)含其中的神韻。

關(guān)于人像攝影的色彩搭配，需要從色彩和諧、互補(bǔ)及混搭三方面出發(fā)，進(jìn)行設(shè)計(jì)拍攝。

首先是色彩和諧，一般由同一色調(diào)內(nèi)相鄰的顏色構(gòu)成，如橘紅、橘、橘黃和黃就可以搭配在同一圖片內(nèi)。同色系的搭配，并非要求色彩完全一致，而是利用色彩的深淺形成畫(huà)面的層次感，為觀賞者帶來(lái)較為舒適的視覺(jué)體驗(yàn)。例如，以藍(lán)色的天空作為背景拍攝人像時(shí)，在服裝搭配上，我們可以選擇含有各種深淺的藍(lán)元素的褲子和白色的上衣。人物服裝中的藍(lán)元素與天空背景色相映成趣，同色系的顏色融合在一起，畫(huà)面干凈、純潔，營(yíng)造出一派柔和又富有詩(shī)意的浪漫意境。

其次，色彩的互補(bǔ)是我們進(jìn)行人像攝影創(chuàng)作的另一種模式。色彩互補(bǔ)俗稱“撞色”，它是指兩個(gè)色環(huán)中相對(duì)的顏色，比如黃和紫、紅和綠等。利用互補(bǔ)色產(chǎn)生的碰撞，會(huì)使得攝影畫(huà)面形成強(qiáng)烈的對(duì)比，給人以鮮活明快的視覺(jué)效果。例如，置身于遍地盛開(kāi)的淡紫色二月蘭中，被拍攝者可以搭配一件檸檬黃色的衣服，能使畫(huà)面鮮亮、充滿濃濃的春意;在河岸邊柳樹(shù)成蔭的背景前，搭配含有桃紅、橘紅或玫瑰紅的服飾不失為很好的嘗試。

最后，色彩混搭的設(shè)計(jì)同樣值得探討。在人像攝影中，雖然畫(huà)面色彩越簡(jiǎn)單越容易把控，拍出好看照片的概率也會(huì)增大，但巧妙地將多種色彩合理安排在同一人像攝影畫(huà)面內(nèi)，同樣可以把多顏色的畫(huà)面呈現(xiàn)出完美的視覺(jué)效果。比如，當(dāng)拍攝場(chǎng)景色彩比較單一時(shí)，人物服飾的搭配不妨采用色彩多樣混合的做法，這樣圖片的中性顏色可平衡小范圍的鮮艷顏色，實(shí)現(xiàn)畫(huà)面的色彩平衡。反之，如果環(huán)境的色彩多樣繁雜，人物服飾就需要搭配單色或者中性色彩進(jìn)行平衡。

人像攝影的構(gòu)圖

在日常拍攝中，即使相同的鏡頭和相同的人物場(chǎng)景也會(huì)顯現(xiàn)出不同的畫(huà)面效果，這便是構(gòu)圖的差異。我們?cè)谂臄z人像時(shí)，最關(guān)鍵的一點(diǎn)就是構(gòu)圖中要規(guī)避掉背景雜亂的元素，學(xué)會(huì)巧做減法，呈現(xiàn)的畫(huà)面應(yīng)該更好地為突出人物服務(wù)。關(guān)于人像攝影的構(gòu)圖方式，本文提供以下幾種方法做參考。

將人物置于視覺(jué)焦點(diǎn)處。在人物攝影中，最先考慮的是把人物安放在何處，畫(huà)面視覺(jué)焦點(diǎn)處就是最佳位置。視覺(jué)焦點(diǎn)處既可以是黃金分割點(diǎn)，又可以是對(duì)稱空間的中心處，還可以是線條透視延伸交匯處。我們所處的空間是由無(wú)數(shù)的點(diǎn)、線、面組成，它們之間的交匯或者延伸會(huì)形成透視效果。在拍攝的時(shí)候，要找到這個(gè)交匯的焦點(diǎn)的位置，讓人物的位置或者發(fā)生動(dòng)作與這個(gè)焦點(diǎn)產(chǎn)生關(guān)聯(lián)。比如，在一條馬路邊拍攝時(shí)，背景是護(hù)欄和里面盛開(kāi)的花朵，馬路、兩邊欄桿及花草向遠(yuǎn)方匯集成一點(diǎn)。倘若讓人物在這個(gè)點(diǎn)的位置進(jìn)行拍攝，不管人物處在中心還是黃金分割點(diǎn)的位置，人物始終在這個(gè)匯集點(diǎn)的延伸線上。延伸的線條使得視覺(jué)中的人物主體更加凸顯。

巧用前景增添畫(huà)面層次感。拍攝人像時(shí)，人們通常習(xí)慣于直接拍攝人物。然而，現(xiàn)實(shí)的環(huán)境是由前景、中景、背景等組成的，如果穿透前景拍攝人物，會(huì)獲得更多的畫(huà)面層次。例如，拍攝鏡中的人，可以把人物的虛化背影也留在畫(huà)面中，這樣就有了一個(gè)呼應(yīng)的效果。利用前景虛化的樹(shù)葉或者花的虛影，鏡頭穿過(guò)它們拍攝人物，會(huì)更加突出人物的表情動(dòng)作，并且使畫(huà)面縈繞著一種夢(mèng)幻的故事感。

善于尋找不同的拍攝視角。拍攝視角是人像攝影中塑造表現(xiàn)人的外部形象和內(nèi)在性格的主要因素。對(duì)于很多愛(ài)好者來(lái)說(shuō)，拍攝時(shí)很容易忽略如何選擇與圖片表現(xiàn)相符合的視角，通常情況下大部分采用了平視的效果。但在實(shí)操中，當(dāng)置身于高大建筑物群中或者聳立繁茂的植物中，拍攝人像全身可以嘗試將視角放低，機(jī)位壓到最低甚至到腳的位置，向上仰拍，使拍攝的人物形體與周圍環(huán)境縱深感形成呼應(yīng)，增強(qiáng)人物的修長(zhǎng)感和高大感。拍攝特寫時(shí)，應(yīng)將視角放高，有效的俯拍可以規(guī)避掉人臉的一些明顯骨骼部位，讓被攝人物的眼睛處在畫(huà)面的中心或黃金分割點(diǎn)上，更加突出人物的心理特征。

隨著藝術(shù)者們大膽創(chuàng)新，一些新奇的拍攝角度可能帶來(lái)出乎意料地驚喜，個(gè)性特點(diǎn)和藝術(shù)效果更為突出。比如，在拍攝人物和大環(huán)境的時(shí)候，拍攝者可以上至高處俯拍，相機(jī)傾斜配合被攝者的動(dòng)作，營(yíng)造一種不穩(wěn)定感。這樣的拍攝方式視角獨(dú)特，使作品具有鮮明的個(gè)性，也更加凸顯攝影師的匠心與巧思。

隨著時(shí)代的發(fā)展和技術(shù)的更迭，拍攝工具日趨多樣化，特別是手機(jī)日益強(qiáng)大的功能，減少了很多設(shè)備調(diào)試的復(fù)雜操作，更多的攝影愛(ài)好者不斷創(chuàng)新拍攝形式，捕捉到更多的藝術(shù)效果。追求藝術(shù)效果，無(wú)一不建立在光影、色彩、構(gòu)圖的理論基礎(chǔ)之上。拍攝人像時(shí)，光的運(yùn)用可謂重中之重，要點(diǎn)在于把握光的強(qiáng)弱和角度的差異;基于創(chuàng)作主題和表達(dá)效果，選擇和諧、互補(bǔ)或是混搭的色調(diào)搭配;構(gòu)圖時(shí)注意人物的位置、畫(huà)面層次感及拍攝視角。只有系統(tǒng)地了解相關(guān)知識(shí)，并在實(shí)踐中加以運(yùn)用，不斷體會(huì)感悟、推陳出新，方能創(chuàng)造出有立意、有新意的攝影作品。

（作者單位：北京廣播電視臺(tái)衛(wèi)視頻道中心）