薩克斯教學中對高職生音樂審美能力的培養(yǎng)

摘要：音樂主要包括兩大功能，一是應用于非實用性的審美、情感抒發(fā)時的藝術功能，二是應用于職業(yè)活動、宣傳等方面的實用功能。高職音樂教育過程中過度注重于對學生音樂職業(yè)技能的訓練，而忽視了學生本身的音樂審美能力，致使學校無法培育高素質、高水平的專職音樂教育研究人才。因此，本章重點圍繞高職音樂中的薩克斯課程為例，對怎樣從薩克斯課程中訓練學生的器樂審美能力展開研究，期望能夠給有關人員提出相應的借鑒建議。

關鍵詞：薩克斯教學;音樂審美能力;培養(yǎng)策略

引言

伴隨著我國社會經濟的大力發(fā)展，人民生活水平的顯著提高，人們對于精神文化的追求也有了顯著提高。在此背景下，音樂藝術的發(fā)展極為飛速，關于音樂樂器的學習也受到社會各界的廣泛關注，音樂作為一門高雅藝術，引導學生能夠學會賞析并獨立體會音樂之美是教育教學的關鍵，其中薩克斯是器樂的首要代表，通常被廣泛應用于諸多音樂的演奏形式中。

一、薩克斯音樂審美的要求

薩克斯對音樂審美的追求主要體現(xiàn)在以下幾點：第一，薩克斯的藝術美學中有著極大的多樣性，能夠從現(xiàn)代歌劇、輕音樂、爵士樂的各類曲目中所發(fā)現(xiàn)。薩克斯音調的差異所表現(xiàn)的樂曲特色也存在著一定差異，例如高音薩克斯的穿透力就比較強大，中音薩克斯所表達的音樂特色則更為優(yōu)美，而中低音引薩克斯的豪邁特點則比較明顯，而低音薩克斯則會呈現(xiàn)尤為低沉的音樂特性。而由于薩克斯音樂既可以在意大利的傳統(tǒng)歌劇中運用，又能夠融入現(xiàn)代爵士樂中，從而在薩克斯音樂在審美方面的多樣性也就比較顯著。第二，站在審美的視角上考慮薩克斯，已經具備了一定的現(xiàn)代性。經過對作曲手段與技能的綜合分析，薩克斯以往的創(chuàng)作技巧雖然并不能對現(xiàn)代人的藝術要求加以合理適應，不過它在藝術能力方面也達到了很大的跨越。比如，在相同時間下的印象主義樂曲中能夠突出瞬間感受，而通過運用薩克斯則能夠表達空幻的意象，在表現(xiàn)主義樂曲中，通過改變撒爾基斯的力度與旋律，也可以表現(xiàn)不同的思維方式與情感形式，如恐怖、絕望等。

二、薩克斯教學現(xiàn)狀分析

（一）氣息調整與運用存在問題

在薩克斯演奏中，演奏者的氣息調節(jié)和使用的正確度是制約演奏水平的關鍵因素。所以，在薩克斯授課過程中老師也應該教會學生如何正確的進行氣息的調節(jié)和正確運用，從而達到薩克斯教學的最根本的目的。由于目前很多薩克斯初學者都面臨著相應的氣息束縛與調整等困難，包括氣息無法下沉、身體相對僵硬等。尤其在講授有關腹腔深呼吸的課程，因為中學生的胸部并沒有松弛，使得高職生的氣息也就無法直接經由胸部而抵達小腹部，也就無法進行腹腔深呼吸，因此使得學員們所顯示出來的氣氛不夠細膩深沉與斷斷續(xù)續(xù)，而難以達到教學效果。

（二）口形、讀音不正確

薩克斯對演奏者的口型和讀音規(guī)定十分嚴厲。當老師在開展薩克斯表演的課程時，因為學員間具有差異，所以在口形方面很難保持統(tǒng)一標準，給老師在口形方面的教育添加了一些困難。同時，在發(fā)音的教育過程中因為口形的不規(guī)范、不統(tǒng)一，各個學員的發(fā)音習慣也會有差異。所以，在薩克斯課堂中老師們對學員的口形必須要進行嚴格訓練，以保證沒有對發(fā)音產生負面影響

（三）手型不正確

在薩克斯操作過程中，對薩克斯演奏員的手型要求非常嚴格，手指的擺放姿勢需要正確，這樣可以給薩克斯彈奏能力帶來保證。以中國目前的薩克斯授課條件來說，有部分學員的指頭太過僵硬，造成手指用力不齊，使教學效果逐漸降低。同時，由于部分老師對學員手型的要求不嚴，對于手型技巧的講授也不仔細，由于部分孩子在練習的過程中形成了不良的手型練習，特別是手指按音孔不正確，非常容易產生漏音問題，使薩克斯的教育效果大打折扣。所以，在薩克斯有關手型的課程上教師必須堅持精心講授、嚴格管理，避免學員形成錯誤的彈奏行為。

三、薩克斯教學中對高職生音樂審美能力的培養(yǎng)策略

（一）掌握音樂教育核心內容

在薩克斯教育過程中，如果要培養(yǎng)學生的音樂審美能力，則需要使學生認識并理解音樂教育的核心內容。而音樂教育的核心內容并不是只有掌握一個基本彈奏技法，同時更需要培養(yǎng)學生的音樂審美能力。嚴格意義上藝術也是人的聽覺審美理想的情感表達，所以應該首先讓學生認識到審美的主要功能，讓其正確對藝術審美功能進行理解。與此同時，老師們也必須在薩克斯教育活動中堅持好音樂的基礎，著眼于培養(yǎng)學生的聲樂審美能力，而不是僅僅著眼于演唱技藝的提高。老師要在講授過程中根據(jù)薩克斯的音高、音色和聲長等，讓學生首先了解到薩克斯的美，從而對薩克斯有了基礎上的審美[1]。

（二）采用多元化教學方法

在實施薩克斯教學過程中，教師應根據(jù)教學要點選用恰當?shù)姆椒ǎ屑蓪⑺锌颇慷疾捎猛环绞綄嵤┙虒W。比如，在關于手型的課程中教師就可以先行講解基本知識，然后再展開示范教學活動，然后指導學生進行訓練。但是，老師在開展歌曲欣賞的課程時切忌使用相同的方法。老師可先讓學生嘗試欣賞，接著加以補充，還可讓其他學生嘗試彈奏。這既可以提高學生的薩克斯彈奏能力，也可以培養(yǎng)學生對樂曲的審美能力，還能夠使學生通過個人感受感悟到樂曲之“美”[2]。

（三）突出薩克斯教學的多樣性

就教學設計上來說，應充分體現(xiàn)薩克斯課程教學的多樣性。在教學初期盡量地在學生先了解基本的、為觀眾所耳熟能詳?shù)囊魳方浀渥髌分?，然后按順序逐步地加入古典音樂經典、爵士音樂和現(xiàn)代歌曲創(chuàng)作中，從而使學生體會到各種各樣、不同時期、各種文體創(chuàng)作的“音樂美”。在具體的聲樂教育實踐中，要強調各種類型、各個時期及各種文體創(chuàng)作中的“美”的內容多樣性，讓學生充分地了解并體會到音樂中的藝術美感，以便于提高學生從多角度理解并掌握音樂美的能力，從而逐步形成藝術審美。例如在二十世紀后期的新音樂中，它們往往不同于一般古典、浪漫主義歌曲那樣具有群眾喜聞樂見的視聽感受，再如史托克豪森和貝里奧二個由新音樂作曲家所共同創(chuàng)造的薩克斯音樂，他們在音樂語言和手法上都體現(xiàn)著傳統(tǒng)音樂家的個性化特點而豐富多樣，其區(qū)別于傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的方法，給觀眾在視聽感受和理解音樂上都帶來了困難，但同時也可以表現(xiàn)大眾所熟悉的音樂主題內涵，引發(fā)情感共鳴[3]。

結語

綜上所述，音樂教育的終極本質就是審美，而進行音樂教育同時也是為了提高學生本身的審美能力，而聲樂等職業(yè)教學亦不例外。在全面深化的聲樂高職教學進程中，教師們應積極改變自身價值觀，把音樂審美能力作為職業(yè)能力的核心因素，從而著重培育學生的聲樂審美才能，以實現(xiàn)學生的全方位發(fā)展。

參考文獻：

[1]趙航.薩克斯教學中培養(yǎng)音樂審美能力探考[J].黃河之聲，2020（03）：56.

[2]鄭益鯤，張佳妮.掌握薩克斯之法，領悟音樂內質——評《音樂教學法》[J].中國教育學刊，2017（12）：117.

[3]李志遠.薩克斯教學中培養(yǎng)音樂審美能力探考[J].齊魯藝苑，2017（04）：22-25.

作者簡介：

姓名：郭江，出生年月日：1990年6月2日，性別：男，民族：漢，籍貫：安徽省明光市，學歷：本科，職稱：助教，研究方向：音樂學理論，工作單位：滁州城市職業(yè)學院。89BA896F-2D24-40EC-B5E2-98AF20910869