藝術(shù)品有等級高低之分嗎？

靜物畫正式成為一種繪畫類型，還要追溯到十七世紀荷蘭繪畫黃金時代。十六世紀末期，荷蘭建立起了世界上第一個資本主義國家，當時藝術(shù)品的消費人群已經(jīng)從達官貴人延伸至普通市民。比起題材沉重、寓意深刻的歷史繪畫，市民當然更愿意選擇優(yōu)雅精致的靜物畫來裝飾自己的房間。

于是，“市場地位”受到威脅的歐洲學院派畫家們不但拋出了“藝術(shù)等級”的概念，甚至還把原本在荷蘭語中被稱為“靜物（stilleven）”的靜物畫，蔑稱為“死去的自然（natura morta）”。

首先，應著重開展循證護理的教學實施，這個過程包括對循證護理的理論知識、原則、理念、流程等相關知識的深入講解，詳細分析循證醫(yī)學與經(jīng)驗醫(yī)學優(yōu)缺點的同時，培養(yǎng)學生的學習興趣和自主學習能力。其次，學校要重視培養(yǎng)學生的評判思維能力，培養(yǎng)學生的全局觀念，學生通過對客觀環(huán)境進行悉心細致的觀察，能夠準確快速的組織思維來辨識事物，從而做出有效正確的決策，同時這也是循證護理教學中的必要環(huán)節(jié)。所以在實際的護理教學中，教師應當將循證護理思維充分融入到教學內(nèi)容當中，同時促使學生對傳統(tǒng)醫(yī)學護理思維方式的轉(zhuǎn)變，在教學過程中將學生的思考與教師的講解相結(jié)合，逐漸培養(yǎng)學生循證護理思維模式的形成。

“大爺，您所要求的做人標準可以說是人類崇高的精神追求了。塵緣未了也不過就是佛家的一句術(shù)語而已，咱們過世俗生活終不能與出家人相比。人生在世，要立大志，要樹立上進心，努力創(chuàng)業(yè)；我們教育后一代也應倡導他們好好學習，天天向上，爭取做一個對社會有用的人才。人的缺點弱點在所難免，婚姻不順，可以離婚再續(xù)，努力尋找適合自己的那份真情真愛，怎么可以提倡厭世哲學，讓人們?nèi)o求無欲呢？”

誰為靜物畫打贏了“翻身仗”

1839 年8 月，法國畫家路易·達蓋爾發(fā)明了世界上第一臺真正的照相機。照相機的出現(xiàn)讓繪畫失去了曾經(jīng)最重要的功能——記錄真實。自此以后，“畫得像”就變得不那么重要了。而靜物畫之所以在近代藝術(shù)中占有一席之地，不得不提起兩位“功臣”——“現(xiàn)代繪畫之父”塞尚和后印象派藝術(shù)家凡·高。

對塞尚來說，靜物畫是他在幾何空間構(gòu)成上進行革命性探索的工具。他畫蘋果、橘子，不是為了讓人覺得那些水果有多么新鮮可口，而是為了表現(xiàn)繪畫中的色彩和形狀。在他的嘗試下，繪畫藝術(shù)逐漸走向了“抽象”。

對凡·高來說，靜物畫是他探索色彩運用技巧的載體。這幅《向日葵》恐怕是世界上最有名的一幅靜物畫了。黃色的向日葵如何在黃色背景、黃色桌子甚至黃色花瓶中顯現(xiàn)出獨特的色彩？這就是凡·高研究的問題。他通過在細微之處添加補色，終于找到了問題的答案。