積極作為 努力沖破基層曲藝發(fā)展中面臨的尷尬

《易》云：無平不陂無往不復(fù)。曲藝雖然沒有了當(dāng)年的鼎盛繁榮，但我們相信，只要堅定信念，方向目標(biāo)正確清晰，通過不斷努力，曲藝藝術(shù)一定能在新時代持續(xù)生機(jī)盎然。本文側(cè)重討論基層曲藝工作的創(chuàng)作、表演、教學(xué)、理論研究等方面遇到的一些問題，努力為曲藝的發(fā)展前進(jìn)提供一些有益參考。

一、“曲藝”不能淹沒在“等”和“其他”里，積極作為，維護(hù)曲藝藝術(shù)的門類地位

近年來，黨中央、國務(wù)院高度重視文藝工作。2014年《在文藝工作座談會上的講話》中指出：“文學(xué)、戲劇、電影、電視、音樂、舞蹈、美術(shù)、攝影、書法、曲藝、雜技以及民間文藝、群眾文藝等各領(lǐng)域都要跟上時代發(fā)展、把握人民需求，以充沛的激情、生動的筆觸、優(yōu)美的旋律、感人的形象創(chuàng)作生產(chǎn)出人民喜聞樂見的優(yōu)秀作品，讓人民精神文化生活不斷邁上新臺階。”習(xí)近平總書記在文聯(lián)、作協(xié)代表會議講話中也多次將“曲藝”與“文學(xué)”“戲劇”“電視”“電影”等藝術(shù)形式作為并列關(guān)系提出來。我們相信在這樣的背景下，曲藝是理應(yīng)被弘揚和發(fā)展的，是“研究闡發(fā)、教育普及、保護(hù)傳承、創(chuàng)新發(fā)展、傳播交流”的重要對象。

曲藝是客觀存在的，四大門類，500多個曲種（據(jù)不完全統(tǒng)計）活躍在文藝百花園里；曲藝也是主觀存在的，相聲、評書、快板、鼓曲等是家喻戶曉、婦孺皆知的文藝樣式，然而在一些文件中，“曲藝”兩個字卻被淹沒在“等”或“其他”里。

如《關(guān)于實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》提到“豐富拓展校園文化，推進(jìn)戲曲、書法、高雅藝術(shù)、傳統(tǒng)體育等進(jìn)校園”。又如，《關(guān)于全面加強(qiáng)和改進(jìn)新時代學(xué)校美育工作的意見》中，“完善課程設(shè)置”條目中規(guī)定：“學(xué)校美育課程以藝術(shù)課程為主體，主要包括音樂、美術(shù)、書法、舞蹈、戲劇、戲曲、影視等課程。學(xué)前教育階段開展適合幼兒身心特點的藝術(shù)游戲活動。義務(wù)教育階段豐富藝術(shù)課程內(nèi)容，在開好音樂、美術(shù)、書法課程的基礎(chǔ)上，逐步開設(shè)舞蹈、戲劇、影視等藝術(shù)課程?！蔽覀兿嘈牛瑹o論是實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程，還是全面加強(qiáng)和改進(jìn)新時代美育工作，這里面一定是包含曲藝的，但有關(guān)文件不把“曲藝”字樣明確寫出來，就很容易造成對曲藝藝術(shù)門類和概念的模糊，也會給弘揚曲藝藝術(shù)的具體工作帶來些許尷尬。再如，某自媒體平臺對藝術(shù)的分類情況。在大的類別里面將“曲藝”與“音樂”“電影”“電視”并列這是合理的。但在“曲藝”的細(xì)分類別里卻只有“相聲”“小品”“評書”，沒有“鼓曲”“快板快書”，反而出現(xiàn)了“京劇”“越劇”“秦腔”這些不屬于曲藝而屬于戲劇的類別。這就導(dǎo)致很多曲種發(fā)布信息和視頻時只能選擇“其他”，還會導(dǎo)致人們對分類的認(rèn)識模糊。

在文藝百花園中，曲藝是有著鮮明的、獨立的門類地位的，王宏建《藝術(shù)概論》中明確指出，藝術(shù)門類“以創(chuàng)造藝術(shù)形態(tài)的材料和技法為依據(jù)，分為美術(shù)、音樂、舞蹈、文學(xué)、戲劇、影視、攝影、曲藝、雜技、建筑和園林等?！雹佟吨袊嚫耪摗吩诘谝痪幍谝徽碌谝还?jié)《曲藝的本質(zhì)屬性》中詳細(xì)論述了曲藝作為一門獨立藝術(shù)形式的理論依據(jù)②，這里不做復(fù)述。按照藝術(shù)品四個層次理論解釋，第一層次“物質(zhì)實在層”，第三層次“意象世界層”，第四層次“意境超驗層”，這些層次都可以相同或相通，唯獨第二層次“形式符號層”是第一要素，是區(qū)別一種藝術(shù)不同于其他藝術(shù)的首要特征，也可以說各種藝術(shù)形式都是將“第一要素”藝術(shù)化的產(chǎn)物。分析舞臺藝術(shù)五大門類的第一要素（形式符號層）便可一目了然，戲劇第一要素是“身體動作”，音樂第一要素是“樂音噪音”，舞蹈第一要素是“律動造型”，曲藝第一要素是“口頭語言”，雜技（含魔術(shù)）第一要素是“技巧技藝”。曲藝的第一要素顯然不同于其他藝術(shù)門類，曲藝?yán)硭?dāng)然具有獨立藝術(shù)門類的地位。

就曲藝的表演特性而言，曲藝是中華傳統(tǒng)藝術(shù)中最符合傳統(tǒng)審美習(xí)慣、最能代表傳統(tǒng)美學(xué)精神的藝術(shù)門類。西方的海洋性工業(yè)結(jié)構(gòu)文化，孕育了精準(zhǔn)、規(guī)范的精神，所以鋼琴有88個鍵，半音也要加以區(qū)分；而中國的內(nèi)陸性農(nóng)業(yè)結(jié)構(gòu)文化，孕育了寫意、傳神的審美追求，所以二胡只需要兩根弦，一根竹笛只鉆8個孔；出海捕魚需要配合，西方文化講究協(xié)作，所以交響樂發(fā)達(dá)；農(nóng)耕文明更需要一專多能，育苗、插秧、收割各種農(nóng)活會的越多越好，中國文化更講究獨當(dāng)一面，所以有曲藝的“一人多角”。文化根源不同孕育不同的審美追求和藝術(shù)樣式。曲藝藝術(shù)正是農(nóng)耕文明的產(chǎn)物，是寫意藝術(shù)中的寫意藝術(shù)，是神韻藝術(shù)中的神韻藝術(shù)。曲藝藝術(shù)承載著中華民族基本價值觀，飽含著傳統(tǒng)文化的深刻內(nèi)涵。曲藝應(yīng)該有獨立的門類地位。

“名正則言順，言順則事成”，曲藝人理應(yīng)為曲藝的門類地位奔走吶喊，大聲疾呼。應(yīng)在各種媒體平臺讓曲藝以“藝術(shù)門類”的身份出現(xiàn)，積極努力進(jìn)行宣傳，宣傳她的歷史、宣傳她的藝術(shù)特征、宣傳她的曲種類別、宣傳她的流派紛呈，讓更多的人知道她的獨立地位、知道她與其他藝術(shù)的根本區(qū)別，進(jìn)而鞏固她的藝術(shù)門類地位。

二、疏浚人才上升渠道，積極作為，鞏固曲藝教學(xué)的地位

在“曲藝學(xué)學(xué)科”確立之前，人們常常覺得學(xué)習(xí)曲藝，成長上升空間比較小。即便有的家長和孩子很喜歡，多數(shù)也是停留在“感受一下”的層面淺嘗輒止，因為不能獲得全面、系統(tǒng)、科學(xué)的培養(yǎng)，獲得更高的學(xué)歷和從業(yè)資格而放棄長期、深入的學(xué)習(xí)。

早期曲藝從業(yè)者的確是沒有文憑的。至1962年蘇州評彈學(xué)校成立，評彈從業(yè)人員可以有中專文憑。1986年天津北方曲校成立，畢業(yè)生可以獲得中專文憑。2001年中戲開設(shè)相聲創(chuàng)作、表演大專班。2016年北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院成立并設(shè)曲藝系。2003年遼寧科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院成立并開設(shè)曲藝表演專業(yè)，到這個時候，曲藝從業(yè)者可以獲得大專和本科文憑。

盡管如此，還是讓人們感到學(xué)曲藝、考大學(xué)不是那么順理成章。2022年2月曲藝雜志融媒公眾號發(fā)文稱：近日，教育部公布了2021年度普通高等學(xué)校本科專業(yè)備案和審批結(jié)果，曲藝被列入《普通高等學(xué)校本科專業(yè)目錄》，真正搭上了現(xiàn)代高等教育的“快車”。曲藝教學(xué)，師出有名了，學(xué)曲藝可以上大學(xué)了，考研也不遠(yuǎn)了，“老尷尬”基本不尷尬了。而“面向青少年的曲藝教育不夠規(guī)范”這一一直存在的問題就越來越明顯，成為“新的尷尬”，亟待修正。D765F16B-4BFE-414D-9135-AE9A51FC7318

“出人出書走正路”，青少年曲藝教育路子必須正。教育教學(xué)活動中，學(xué)生是主體，教師是主導(dǎo)，曲藝教學(xué)路子正不正，教師起到至關(guān)重要的作用。

作為曲藝教師，應(yīng)該謹(jǐn)慎對待教育教學(xué)，理念要正。孩子學(xué)曲藝，關(guān)鍵是播下一粒種子、扎下一個正的根基，容待日后有廣闊的成長空間。倘若根子歪了，長大了也難以成才。因此，藝術(shù)教育不僅要育“術(shù)”，還要育“藝”。技法是“術(shù)”，“興趣”“能力”“習(xí)慣”“品質(zhì)”“修養(yǎng)”等是“藝”，要在“術(shù)”的學(xué)習(xí)中領(lǐng)悟“藝”，在“藝”的引領(lǐng)下學(xué)習(xí)“術(shù)”，做到“藝”與“術(shù)”的完美結(jié)合。

作為曲藝教師，應(yīng)該謹(jǐn)慎對待教育教學(xué)，技法要正。藝術(shù)技法，雖然難有度量衡式的量化標(biāo)準(zhǔn)，但確實存在一些規(guī)范，而且有自己的特性。

第一，命名的任意性。曲藝藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，流派紛呈，這就造成了本就可以“任意”的曲藝技法命名，更加多樣紛繁?；诿娜我庑裕覀兲岢翰灰驗閷ν患挤牟煌嗷ス?。不要為已有名字的技法增加新的名字，而是盡可能沿用，給沒有名字的技法取名字也要盡可能形象，可以使人望文生義。有關(guān)方面應(yīng)花些力氣去規(guī)范技法命名，使紛繁復(fù)雜的名稱盡量簡潔、統(tǒng)一。

第二，認(rèn)同的一致性。曲藝藝術(shù)技法沒有量化指標(biāo)，沒有法條規(guī)定，也沒有國家標(biāo)準(zhǔn)，但是這些技法確實存在一個演員普遍遵守、觀眾普遍認(rèn)可的基本范式和約定習(xí)慣。比如吐字講究字正腔圓，身段上講究眼隨手走等。符合基本范式和約定習(xí)慣的，就叫“規(guī)范”，不符合的就叫“不規(guī)范”。作為曲藝教師，可以不夠“高端”，但不可以不規(guī)范。

第三，系統(tǒng)的可變性。藝術(shù)不斷發(fā)展，技法也在不斷發(fā)展。例如，早期數(shù)來寶藝人演唱時，是一腿跪地一腿蹲地，矮姿演唱，表演時更注重唱，較少有身段，這是當(dāng)時觀眾和演員普遍認(rèn)可的“規(guī)范”，若有誰站著演唱，那就是“不規(guī)范”；隨著時間推移，數(shù)來寶采取了站姿表演，這就要求身段要豐富，倘若站姿表演數(shù)來寶而毫無肢體動作，那便也是不規(guī)范的。曲藝教師應(yīng)正確認(rèn)識曲藝技法的特性，正確掌握曲藝技法的要領(lǐng)，進(jìn)而正確教授給熱愛曲藝的孩子們。

作為曲藝教師，應(yīng)該謹(jǐn)慎對待教育教學(xué)，“活”路要正。現(xiàn)在的曲藝表演中有一種“孩子演孩子”的極端化傾向，過分夸張和放大。凸顯孩子天真和童趣的目的是應(yīng)該肯定的，然而前輩藝術(shù)家早有明訓(xùn)“寧可不到，不能過”。舞臺呈現(xiàn)，必須以人們的一般審美預(yù)期為準(zhǔn)則，過分的表現(xiàn)不是真正的表演，不是美的。若以過度夸張的方式教孩子，孩子大了就難以把握表演尺度，“留三分”的藝術(shù)經(jīng)驗更無從談起；反之，以相對規(guī)矩的方式教授，孩子在不斷的學(xué)習(xí)提高中會逐漸領(lǐng)會“適度夸張”的要義。還有一種是“傳承傳統(tǒng)”的極端化傾向，崔凱老師稱之為“小老先生”范。孩子表演時拿腔拿調(diào)，有二十世紀(jì)二三十年代書棚戲園的味道。前輩演員之所以形成那樣的口風(fēng)、臺風(fēng)，完全是適應(yīng)環(huán)境“把點開活”使然，是典型環(huán)境表演典型節(jié)目的需要。如今與過去相比，社會環(huán)境已經(jīng)變遷，照搬當(dāng)年臺風(fēng)、口風(fēng)，顯然不合時宜。我們積極提倡健康端正的臺風(fēng)、口風(fēng)。根據(jù)孩子的身材樣貌、氣質(zhì)類型不同來塑造符合傳統(tǒng)美學(xué)意蘊(yùn)和曲藝審美內(nèi)在要求的舞臺形象，由此更符合時代特征和青少年身心健康成長要求。

作為曲藝教師，還應(yīng)該克服刻板和教條。不能簡單告訴孩子“我?guī)煾妇褪沁@么教我的，你就這么練” 。曲藝行歷來看重師承。一脈相承固然重要，刻板教條同樣可怕。藝術(shù)不像法條一樣，有對錯；但藝術(shù)有美與不美、有好與不好、有高級與不高級。評判藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)是實踐，不是身份、地位、平臺，更不是“前輩”“名家”的頭銜。

鞏固曲藝教學(xué)的地位，要采取一切積極有效的宣傳手段，不斷擴(kuò)大曲藝的影響力，讓更多人尤其是適齡兒童及其家長知道、認(rèn)識、懂得什么是真正的曲藝、什么是優(yōu)秀的曲藝。當(dāng)人們的欣賞水平提高了，辨別能力提升了，就在根源上消滅了“偽曲藝”“假曲藝”“歪曲藝”的存在空間。

鞏固曲藝教學(xué)的地位，還應(yīng)積極推動確立曲藝考級。對于曲藝考級可行與否，目前存有不同觀點。我們在《在青少年中開設(shè)曲藝課的必要性和可行性》（《曲藝》雜志2020年1月號）一文中詳細(xì)分析了“設(shè)立曲藝的‘社會藝術(shù)水平考級并引入曲藝教學(xué)評價環(huán)節(jié)”的可行性，這里不再贅述。要重申的是凡事都有兩面性，曲藝考級同樣是柄雙刃劍，如果運營規(guī)范，監(jiān)管有序，引導(dǎo)正確，一定會對曲藝教學(xué)起到積極作用。

面向青少年的曲藝教育，更是為曲藝高等教育培養(yǎng)輸送人才。在義務(wù)教育階段，音樂、美術(shù)都開設(shè)課程，即便是啟蒙性的、普及式的，達(dá)不到專業(yè)化、職業(yè)化的水準(zhǔn)，但至少保證了從幼兒園到高中到高校，音樂、美術(shù)學(xué)生學(xué)習(xí)渠道是通暢的。在沒有明確規(guī)定開設(shè)曲藝課程的情況下③，義務(wù)教育階段的曲藝人才培養(yǎng)，就只能靠校外的曲藝教師，倘若這個路子歪了，這個后果就不只是“尷尬”那么簡單了。

三、處理好曲藝特征與媒體平臺特征的關(guān)系，積極作為，捍衛(wèi)曲藝藝術(shù)本體的地位

新事物不斷誕生。1906年百代公司灌制京韻大鼓唱片時，劉寶全恐怕不會想到現(xiàn)在會有電視、有新媒體……更不會想到現(xiàn)在的曲藝演員可以在“直播間”里演出。按說，媒體的豐富繁榮對曲藝的發(fā)展是個好事，但事實卻不盡然。先來看各種平臺對曲藝演出時長的不同要求。我們能接觸到的平臺有如下幾種：專業(yè)性、規(guī)范化比賽的要求，節(jié)目時長一般在8-12分鐘，最長的不超過15分鐘；電視臺，一般要求4-6分鐘，而多數(shù)曲藝節(jié)目是以“半身照”出現(xiàn)的才藝展示；電臺，2-3分鐘；新媒體，越短越好，恨不得幾秒鐘，某媒體一段4分鐘的視頻，也要先出現(xiàn)一條“該視頻比較長，請您堅持看完”的字幕；一般惠民群眾文化演出，雖沒有特別要求，但短的不能少于四五分鐘，長的不超過七八分鐘。小劇場，這是曲藝可以有“全身照”的場所，允許表演完整曲目，但時間不能過長或太短。

節(jié)目“時長”是體現(xiàn)曲藝本體特征的重要因素之一。從曲藝的發(fā)生學(xué)來看：子弟書是八旗子弟，酒足飯飽，提籠架鳥，優(yōu)哉游哉，玩點“高端游戲”，人家不著急三五分鐘把故事唱完，抻著，可著一天半天來；二人轉(zhuǎn)是民間藝人在田間地頭，勞動累了，休息，多唱一會就多歇一會；湘鄂地區(qū)的“跳喪鼓”，那是論“宿”唱的；撂地相聲，多演一分鐘就多掙一份錢，好不容易攥個包袱，且得鋪平墊穩(wěn)再抖。同時，鋪平墊穩(wěn)也是藝術(shù)技法的要求，不鋪不墊，又怎么抖呢？從曲藝美學(xué)來看：曲藝是聽覺藝術(shù)，是線性藝術(shù)，具有歷時性，審美主體接受的所有信息在時間軸上流動，審美主體需要邊接受信息邊在腦中喚起表象、形成意象，一幅畫可以反復(fù)觀摩體味，而曲藝節(jié)目中凡是需要形成畫面感、空間感的內(nèi)容，都要用口語鋪排完成，凡是需要表達(dá)激烈情緒時，都要用口語層層遞進(jìn)，推動烘托完成，這些都是需要消耗時間的。節(jié)目時長不夠，是違背曲藝藝術(shù)規(guī)律的。D765F16B-4BFE-414D-9135-AE9A51FC7318

因此，“曲藝是‘有閑階層消遣的藝術(shù)。她與琴棋書畫、詩酒花茶有同工之妙。欣賞曲藝，要有看花開花落的雅趣，要有望云卷云舒的淡然。曲藝是小火慢燉、是熬湯煮肉，是美味大餐、是精神盛宴，需要慢慢地激活味蕾、調(diào)動胃腸，再細(xì)細(xì)咀嚼、品嘗回味。曲藝不是煎餅果子烤冷面，不是炸雞薯條漢堡包，立等可取，狼吞虎咽、擦嘴剔牙，了事走人?！雹軓哪撤N意義上可以說，保住了節(jié)目時長，就保住了曲藝的藝術(shù)特征。

不同媒體平臺對曲藝節(jié)目時長的要求，都有個中緣由，都有自己的考量，都是從自身特點出發(fā)對內(nèi)容和形式提出要求，而非專為傳播的內(nèi)容服務(wù)；只有曲藝比賽和曲藝小劇場才是從曲藝特征出發(fā)，為曲藝專設(shè)的平臺。

當(dāng)前形勢下，捍衛(wèi)曲藝藝術(shù)本體的地位，可兩面著手、雙向改進(jìn)：

一是想辦法保住曲藝的演出時長。小劇場的演出要求大體是曲藝的本體要求，只要引導(dǎo)其健康、規(guī)范、活躍地發(fā)展，便可較好為曲藝提供平臺。曲藝比賽可適當(dāng)放寬節(jié)目形式、題材方面要求，鼓勵有生命力、時效性長的原創(chuàng)作品參賽，并予以傾斜，更好地發(fā)揮平臺作用。對于官方媒體，曲藝有關(guān)部門可積極溝通、協(xié)商爭取，在現(xiàn)有的資料性經(jīng)典回顧類節(jié)目、曲藝綜藝節(jié)目的基礎(chǔ)上，讓更多完整的新節(jié)目呈現(xiàn)出來，讓新時代曲藝得以展現(xiàn)，讓曲藝的“全身照”得到更多展現(xiàn)。對于視頻媒體平臺，可以研究設(shè)置審核機(jī)制、設(shè)置不同上傳渠道、展播區(qū)域，如經(jīng)典作品欣賞、新作鑒賞、愛好者專區(qū)等，以此區(qū)分不同質(zhì)量的曲藝節(jié)目，讓即便不太了解曲藝的受眾也能夠比較清晰地辨識哪些是經(jīng)典、哪些是成品、哪些是習(xí)作，努力改變當(dāng)前良莠混雜的局面，還原曲藝的應(yīng)有面目。二是在盡可能不改變曲藝藝術(shù)特征的前提下盡可能適應(yīng)媒體。在曲藝現(xiàn)代化的語境下，我們提倡小段、短段?！啊嚞F(xiàn)代化面臨的首要問題是提高效率加快節(jié)奏。北京琴書創(chuàng)始人關(guān)學(xué)曾先生很早就提出‘5分鐘小段的倡議。換個角度講，不是現(xiàn)代人的節(jié)奏太快，而是我們在小段、短段上下的功夫太少。一句話可以出包袱，兩句話能構(gòu)成一段小快板，一分鐘也能說評書?！雹萸嚤荣惪蛇M(jìn)行賽制改革，增設(shè)小段類比賽，從而調(diào)動曲藝作者、演員編創(chuàng)適應(yīng)現(xiàn)代化節(jié)奏的小段、短段、微型段，不斷探索編創(chuàng)規(guī)律、總結(jié)編創(chuàng)經(jīng)驗、形成編創(chuàng)體系?！斑m應(yīng)”看似無奈之舉，卻也可能柳暗花明，說不定在小段探索過程中，有的曲種脫胎換骨有了“蓮花化身”，產(chǎn)生新的曲種，甚至新的藝術(shù)門類。

“先有作為，才有地位?！鼻囀侵腥A傳統(tǒng)文化瑰寶，我們相信，只要方向正確、舉措得當(dāng)、積極作為，必將打破窘境，沖破尷尬。詩云：有此傾城好顏色，天教晚發(fā)賽諸花。

注釋：

①王宏建主編：《藝術(shù)概論》，文化藝術(shù)出版社，2010年10月第一版，第86頁。

②姜昆、戴宏森主編：《中國曲藝概論》，人民文學(xué)出版社，2005年第一版，第3-12頁。

③《義務(wù)教育課程方案》（2022年版）“主要變化”一章明確指出，“一至七年級以音樂、美術(shù)為主線，融入舞蹈、戲劇、影視等內(nèi)容，八至九年級分項選擇開設(shè)?！睂τ谶@句話要看怎樣理解，怎樣貫徹。如果按照《普通高等學(xué)校本科專業(yè)目錄》將“曲藝專業(yè)”歸在“戲劇與影視學(xué)”專業(yè)類里面的情況來理解，那么義務(wù)教育階段開設(shè)曲藝課尚可期待；如果按照《藝術(shù)概論》中明確的藝術(shù)門類劃分來理解，那“新課標(biāo)”的藝術(shù)課里就是沒有曲藝的。

④秦珂華：《加快“曲藝現(xiàn)代化” 更好服務(wù)新農(nóng)村》，《曲藝》，2021年9月。

⑤秦珂華：《加快“曲藝現(xiàn)代化” 更好服務(wù)新農(nóng)村》，《曲藝》，2021年9月。

（責(zé)任編輯/鄧科）D765F16B-4BFE-414D-9135-AE9A51FC7318