基于本土文化的初中音樂民族音樂教學(xué)

龍永全

摘要：本土文化能夠體現(xiàn)出一個民族與地域的人文特征與文化特色，在我國民族音樂的發(fā)展中提供了大量具有參考與借鑒價(jià)值的文化資源。在初中民族音樂教學(xué)的開展中，音樂教師應(yīng)注重民族音樂的多元化發(fā)展，優(yōu)化民族音樂的教學(xué)內(nèi)容，借鑒本土文化中的精髓，使民族音樂的發(fā)展與教學(xué)扎根于本土音樂文化，為民族音樂增添獨(dú)特的魅力。

關(guān)鍵詞：本土音樂文化;初中音樂;民族音樂教學(xué)

在全球文化發(fā)展的視域下，發(fā)展我國民族音樂、傳承本土文化對我國文化的弘揚(yáng)與傳播有著重要的意義。作為歷史與文化傳承悠久的文明大國，我國民族音樂在歷史發(fā)展的過程中孕育出獨(dú)特的內(nèi)涵與魅力。在全球多元文化的沖擊下，民族音樂與本土文化的的傳承應(yīng)在校園教育中展開，并通過結(jié)合先進(jìn)的教學(xué)理念，使我國民族聲樂文化得以發(fā)揚(yáng)及傳承。

一、土音樂文化傳承在民族音樂教學(xué)中的重要性

我國本土音樂文化是一種特殊的文化形式，在世界音樂環(huán)境中占據(jù)重要的地位。本土文化是我國民族音樂發(fā)展中的重要支柱，對維持全球音樂文化生態(tài)系統(tǒng)的平衡有著重要的意義。而隨著信息與互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的發(fā)展，新媒體的出現(xiàn)促使人類的文明朝著更加現(xiàn)代化、數(shù)字化的方向發(fā)展，信息的高效性與即時(shí)性使信息的傳遞速度與傳遞量大大增加，互聯(lián)網(wǎng)中存在著海量碎片化、快餐化的信息資源。在大量的、多樣化的文化形態(tài)沖擊下，要想維持文化的生態(tài)平衡是一件難度較大的工作。民族音樂的發(fā)展與本土文化的傳承，能夠保護(hù)我國地域及民族特色不受侵蝕，使民族音樂文化得以平衡的發(fā)展[1]。

在當(dāng)前世界發(fā)展不斷趨于全球化的進(jìn)程里，各國的本土文化都面臨著被同化的風(fēng)險(xiǎn)。文化同質(zhì)化的發(fā)展趨勢極容易導(dǎo)致各國、各民族文化多樣性的消彌。對此，在民族音樂發(fā)展的過程中滲透本土音樂文化的精髓與內(nèi)涵，保持民族文化的多樣性，避免同質(zhì)化的發(fā)展進(jìn)而民族文化的泯滅。在多元文化的發(fā)展理念中，認(rèn)可每一種文化的存在價(jià)值，其中涵蓋了各民族生存發(fā)展中的經(jīng)濟(jì)與生活、人文、宗教信仰、生活方式等內(nèi)容。

音樂文化的教育也需要體現(xiàn)出各地域、民族文化的多元屬性，避免只發(fā)展單一的音樂本體。本土音樂文化的傳承是音樂多元化發(fā)展過程中的重要內(nèi)容，能夠增強(qiáng)民族音樂的文化認(rèn)同感及民族歸屬感，賦予音樂教育獨(dú)特的內(nèi)涵與教育功能。因此，我國民族音樂的發(fā)展與教育的展開，需要充分挖掘民族文化及地域文化，以本土文化中獨(dú)具的特色及精神內(nèi)涵引導(dǎo)學(xué)生對音樂文化的多元化進(jìn)行關(guān)注，通過本土音樂文化的滲透，體會民族音樂中蘊(yùn)含的民族情懷與情感，以此產(chǎn)生深刻的民族認(rèn)同感與自豪感，使我國民族音樂在不斷創(chuàng)新發(fā)展的過程中，保持其獨(dú)有的文化神韻及民族特色。

二、本土文化視閾下初中民族音樂教學(xué)的優(yōu)化策略

（一）構(gòu)建多元音樂文化的教學(xué)理念

隨著時(shí)代的發(fā)展，各國間文化交流的加深，各國音樂的發(fā)展都呈現(xiàn)出多元化的勢態(tài)，形成全新的音樂教育思潮。在全球化語境下，民族音樂在不斷借鑒國外優(yōu)秀的音樂理念的過程中，需要對我國原有的本土文化加以保護(hù)，注意維持文化生態(tài)的平衡發(fā)展。對此，在初中民族音樂教學(xué)中，教師需要將我國具有地方、民族特色的本土音樂文化作為核心教學(xué)內(nèi)容，并以此為基礎(chǔ)融入多元化的音樂元素，豐富民族音樂的屬性[2]。

例如，在課堂教學(xué)中，音樂教師可以根據(jù)課堂教學(xué)的主題，挑選不同民族、不同國家的音樂供學(xué)生賞析。如以“春天”作為主題，教師可以選擇《春天的歌》《綠色的旋律》《春野》《春之聲圓舞曲》《四月之春》等音樂，使學(xué)生對不同民族、國家對“春意”表現(xiàn)上的差異有深刻的體會。

（二）優(yōu)化民族音樂的課程結(jié)構(gòu)

在初中民族音樂的教學(xué)中，音樂教師需要對課程的結(jié)構(gòu)及內(nèi)容進(jìn)行調(diào)整及優(yōu)化。在傳統(tǒng)聲樂的教學(xué)中，融合傳統(tǒng)音樂樂理知識、傳統(tǒng)聲樂的運(yùn)用等內(nèi)容，同時(shí)根據(jù)學(xué)生的興趣及本地的地域文化特征，融入地方性的戲劇教學(xué)。在拓展學(xué)生知識面的同時(shí)，使我國優(yōu)秀的本土音樂文化得到傳承。在教學(xué)內(nèi)容的選擇與設(shè)計(jì)上，需要充分體現(xiàn)出民族音樂的地方性與民族性，立足于本土文化的土壤中，結(jié)合當(dāng)前的時(shí)代精神，充分開發(fā)民間音樂、戲曲、舞蹈與樂器等教學(xué)元素。 而在當(dāng)前現(xiàn)代化背景下，民族音樂的傳承與教學(xué)展開，需要以互聯(lián)網(wǎng)及信息技術(shù)作為載體，利用網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的海量資源豐富民族音樂的教學(xué)內(nèi)容。例如，音樂教師可以通過多媒體設(shè)備，結(jié)合經(jīng)典電影片段、舞臺劇、動漫等內(nèi)容展開教學(xué)活動，使民族音樂的教學(xué)方式在呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展趨勢之外，提升學(xué)生對民族音樂魅力的體會，加深對民族音樂及本土文化內(nèi)涵的理解，提高學(xué)生對我國優(yōu)秀民族音樂文化的興趣。此外，在全球文化越來越開放的時(shí)代背景下，學(xué)校音樂教育是傳承和發(fā)展我國本土音樂文化及民族音樂的主要陣地，在音樂教育發(fā)展的過程中，需要將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化進(jìn)行有機(jī)融合，使民族音樂的發(fā)展更加符合、貼近時(shí)代發(fā)展的趨勢。

（三）處理好本土文化和世界文化的傳承與借鑒的關(guān)系

我國是一個多民族國家，在各民族與地區(qū)發(fā)展的過程中，隨著時(shí)代的變化，在人文特色與文化內(nèi)涵上也形成了較大的差異。在各地的本土文化中，戲曲、說唱等形式的演唱方式具有較強(qiáng)的研究、學(xué)習(xí)與借鑒的價(jià)值，對民族音樂的多元化發(fā)展有著良好的促進(jìn)作用[3]。

民族音樂的發(fā)展與傳承，需要保持作品的風(fēng)格與民族特色，融入不同民族獨(dú)特的語言文化，從而形成具有不同風(fēng)格及神韻的民族聲樂。戲曲及曲藝的表現(xiàn)形式在民族聲樂中的體現(xiàn)，能夠充分展示出我國民族文化的特色。因此，在當(dāng)前國際化的發(fā)展背景下，在民族音樂的研究與學(xué)習(xí)中，教師應(yīng)鼓勵學(xué)生對我國傳統(tǒng)的戲曲、曲藝表現(xiàn)方式以及國外優(yōu)秀的聲樂技術(shù)多加學(xué)習(xí)與借鑒，拓展民族音樂的深度及廣度。

例如，在演唱方式上，西方聲樂與我國民族聲樂的演唱方法有著較大的不同。初中民族聲樂教學(xué)在學(xué)習(xí)與創(chuàng)作中，可以借鑒西方傳統(tǒng)聲樂的演唱方法，對民族音樂的演唱形式加以創(chuàng)新;在音樂作品內(nèi)容的創(chuàng)作上，可以將具有民族特色的本土音樂與西方聲樂內(nèi)容進(jìn)行融合，使民族音樂作品更加多元化、立體化和國際化。

而除此之外，民族音樂的發(fā)展需要根植于我國本土文化中所蘊(yùn)含的歷史傳統(tǒng)文化的神韻與精髓。初中音樂民族聲樂教學(xué)的開展，需要在學(xué)習(xí)西方聲樂優(yōu)秀技巧的同時(shí)，保證我國優(yōu)良傳統(tǒng)音樂文化的魂魄，才能在民族聲樂中體現(xiàn)出中華文化所獨(dú)具的魅力。

綜上所訴，音樂是傳達(dá)情感、建立溝通的橋梁。在當(dāng)前文化發(fā)展全球化的背景下，我國民族音樂作為傳播中華民族文化的載體，需要結(jié)合先進(jìn)的音樂理念及技術(shù)，以發(fā)展的眼光對民族音樂加以創(chuàng)新。民族音樂的發(fā)展也需要以本土文化作為根本，吸收外界的優(yōu)秀理念與技巧進(jìn)行創(chuàng)新，才能使民族音樂得以長久發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1]王音.少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂文化自信構(gòu)建的文化邏輯[J].貴州民族研究，2019（2）：94-97.

[2]尚曉丹.音樂教育中本土音樂文化的傳承[J].北方音樂，2018，38（7）：176.

[3]張文.本土歌舞樂進(jìn)課堂實(shí)踐與教學(xué)改革研究[J].教育現(xiàn)代化，2019，6（8）：66-68.