【摘要】園林是一門綜合藝術(shù),是浸潤著精神內(nèi)涵的物質(zhì)景觀,是東方審美情趣的融合,滋養(yǎng)著一種古樸典雅、獨(dú)一無二的園林文化。王維首次把詩書畫樂的藝術(shù)表現(xiàn)方法,與園林的審美相結(jié)合,使園林有了新的藝術(shù)高度,王維開創(chuàng)了文人造園的先河。從此,文人追求的意境之美,自然融入中國古典園林設(shè)計(jì),人在園林漫游,詩情畫意便在心中生。蘇州園林與昆曲相映成趣,她充滿著詩情畫意,擁有著別樣的神韻雅致,一個重要的原因就在于其滲透著文學(xué)語言、舞臺美術(shù),戲劇情節(jié)的生成,人物的沖突與曲調(diào)的悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)。昆曲的文學(xué)之美,如《西廂記》《牡丹亭》《桃花扇》《長生殿》等等,這些文本都非常杰出。它們有的是戲曲歷史上的名角,有的是文學(xué)史上的典型。也有人說昆曲像詩劇,你看舞臺中的才子佳人,婉轉(zhuǎn)唱腔就像那錦心繡口、才華出眾的詩人,念白與唱腔含蓄典雅,借景抒情,情景交融,如詩如畫。昆曲是百戲之祖, 留韻綿長,靈動的舞臺表演就像水墨丹青的縱橫瀟灑。你看那姹紫嫣紅的長袖,隨著情節(jié)的需要不斷揮舞,你聽那咿咿呀呀的長歌,在詩情畫意中婉轉(zhuǎn)流長,雖無畫卻成為最動人心魄的妙境,寫意的舞臺布景,簡約空靈,人物與園林相合相生。無花無木之處卻讓人不禁聯(lián)想到春色如許,無波無濤之處卻讓人如觀江河、漁舟唱晚。這或許就是于唱念坐打之中盡顯“匯千古忠孝節(jié)義、成一時(shí)離合悲歡”。作為比翼雙飛的世界文化遺產(chǎn)中國園林與昆曲相唱相和,相伴相生。
【關(guān)鍵詞】園林;昆曲;意境
【中圖分類號】J80-05 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007-4198(2022)06-062-03
【本文著錄格式】雷倩.探究園林與昆曲的審美意境[J].中國民族博覽,2022,03(06):62-63,132.
一點(diǎn)如春色,一抹透冬寒,一筆潤江山,一花觀世界,一切景語皆情語。試問一往情深深幾許?深山夕照深秋雨。中國文化精神強(qiáng)調(diào)“意在言外和得意忘言”,認(rèn)為語言與意義的關(guān)系是有彈性的。唐代司空圖在《二十四詩品》中要求“超以象外,得其環(huán)中”(即“雄渾”)和“生氣遠(yuǎn)出,不著死灰”(即“精神”),認(rèn)為境界生發(fā)于有無之間,不粘不滯,兼顧象外與環(huán)中的雙重意味。宋代詩人蘇軾說“論畫以形似,見與兒童鄰,賦詩必此詩,定非知詩人”。蘇軾參照文人畫的特質(zhì),認(rèn)為詩歌的語言是不著題的,境界是敞開的,具有開放的流動意義。嚴(yán)羽受司空圖和蘇軾的影響明顯,主張興象玲瓏,意在言外,留給讀者想象的空間,蘇州園林與昆曲的審美意境像詩歌一樣應(yīng)切題,但要“不著題”,正如水中著鹽,飲水乃知鹽味。
一、俱道適往,著手成春(自然)
蘇州園林是由亭臺、花木、山水等營造而成的一個綜合的可游可觀的藝術(shù)品,充滿詩情與畫意,追求“雖由人作,宛自天開”的審美境界。道法自然:順乎萬物之性情,任其自然發(fā)展。唐代詩人白居易在<池上篇序>等文章中說明了花木在園林美中的重要作用,“歲寒三友”“梅花傲骨”“四君子”等蘊(yùn)含人文內(nèi)涵的植物與此緊密相關(guān)。滄浪亭是現(xiàn)存蘇州園林中,歷史最為悠久的。全園布局,構(gòu)思獨(dú)特,自然和諧。與造型獨(dú)特的獅子林、大方典雅的拙政園、精致玲瓏的留園共列為蘇州宋、元、明、清的四大園林。全園造景典雅古樸,構(gòu)思精巧,以自然為美。何為自然美?既不矯揉造作又不露斧鑿痕跡;同時(shí)布局得法,追求山水相宜,就像純粹的自然風(fēng)景。滄浪亭園外的風(fēng)景傍水而起,北向而開的園門,有一道古樸的石橋,一灣碧綠的池水由西向東,緩緩環(huán)園南去,清晨煙水,夕暮唱晚,充滿水鄉(xiāng)詩意。而園內(nèi)風(fēng)景布局以山石為主,推門就能看見黃石與土石相間的錯落假山,山上古木卻發(fā)新枝,翠竹交相搖影于其間,藤蔓盤扎垂掛于其上,別有一番山林自然野趣。建筑大多環(huán)山傍水,并與長廊緊密相接。造園者考慮山無水則少一絲靈動,水無山則缺一份剛健,于是沿著池修筑一復(fù)廊,蜿蜒曲折,徐徐展開,既將亭榭連成一片,又能通過復(fù)廊上百余圖案各異的漏窗兩面觀景,讓園外的碧水與園內(nèi)的雅山相得益彰,自然融合,堪稱后世借景的典范。
昆曲是顧堅(jiān)草創(chuàng),發(fā)源于六百多年前。明代嘉靖年間,杰出的昆曲改革家魏良輔對昆山腔進(jìn)行了大膽革新,吸收了當(dāng)時(shí)盛行的余姚腔、弋陽腔、海鹽腔的特色,形成了新的聲腔,廣受歡迎和好評。因?yàn)檫@種腔調(diào)軟糯、細(xì)膩,好像江南人吃的用水磨粉做的糯米湯團(tuán),因此就誕生一個有趣的名字,叫“水磨調(diào)”,這就是今天的昆曲。“原來姹紫嫣紅開遍,似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天,賞心樂事誰家院”這便是明代戲劇家湯顯祖的代表作《牡丹亭》中的名句。數(shù)百年來,昆曲一直作為“百戲之祖”而廣泛流傳,影響巨大,并保留著劇目,經(jīng)典的唱詞、動人的情節(jié)、醉人的作曲調(diào)和精致的服飾使其成為其他領(lǐng)域藝術(shù)家們創(chuàng)優(yōu)秀作品的靈感和源泉。
園林與昆曲教學(xué)初期通過昆曲欣賞、戲服體驗(yàn)、場景互動,用構(gòu)思巧妙的設(shè)計(jì)、唯美賞心的視覺以及沉浸互動的參與等方式,讓學(xué)生自然地走進(jìn)園林與昆曲的藝術(shù)文化世界,在喜歡昆曲的同時(shí),總會想探討昆曲和園林的關(guān)聯(lián),為昆曲與園林藝術(shù)注入自然新意與現(xiàn)代元素。
二、不著一字,盡得風(fēng)流(含蓄)
嫩綠枝頭紅一點(diǎn),動人春色不須多,中國園林妙在含蓄,以竹林引勝,漸入佳境。追求以小見大,曲徑通幽,曲是幽曲之意,核心是藏而不露,營造的是山重水復(fù)疑無路,柳暗花明又一村。這不同于歐洲的開門見山,一覽無余。正如“江流天地外 ,山色有無中?!辟F在無勝于有也。綠楊影里,海棠亭畔,紅杏梢頭”,這些正是園林的層次所在;“亭中待月迎風(fēng)”,“軒外花影移墻”這是園林的動靜巧思;“小齋三間、一庭花樹”,“竹林引勝,漸入佳境”,這是園林的含蓄和意境;“花木姿態(tài)、音樂旋律、書畫筆意”,這是園林追求的民族形式;中國園林風(fēng)格是集山水、花木、建筑等形式為一體的綜合性的藝術(shù)品,內(nèi)涵詩情畫意。假山需要同時(shí)具備“瘦、皺、透、漏”的特點(diǎn),并賦其玲瓏剔透,方稱佳品優(yōu)作。你看四面荷花三面柳,一城山色半城湖。蘇州園林的面積雖然占地不廣,然千巖萬壑,清流碧潭,皆宛然如畫,正如錢泳總結(jié):“造園如作詩文,必使曲折有法?!?/p>
文學(xué)藝術(shù)家對自然之美的邂逅和欣賞,既要在一個春日的艷陽天氣,更要在春夏秋冬的任一季節(jié),總之要使它變成豐富多姿的優(yōu)美境地。例如,對花影的設(shè)計(jì)就要考慮到粉墻的風(fēng)格,聽風(fēng)要關(guān)聯(lián)到松,聽雨要聯(lián)系到荷葉,賞月色就自然而然聯(lián)想到柳梢,斜陽的灑射要注意梅竹等的姿態(tài)和方向??傊@些皆是希望理想中的幻景能影射現(xiàn)實(shí),一石一木的精心安排,都寄托著豐富的人文情感,處處生情,面面有意,既曲折又含蓄,余音繞梁,余味不盡,皆為中國園林的特征所系。
抹一筆畫,小橋流水;翻一本書,紅樓春秋;賞一段景,江南煙雨;聽一出戲,昆曲醉美;昆曲是百戲之祖, 留韻綿長,靈動的表演正如縱橫揮灑的水墨丹青。瞧那長袖善舞多姿,聽那長歌婉轉(zhuǎn)悠長,雖無畫,然皆為妙境。寫意的舞臺簡約空靈,無花無木卻見春色盎然,無波無濤卻可觀江河壯觀,唱念坐打“匯千古忠孝節(jié)義、成一時(shí)離合悲歡”時(shí),處處映射著戲曲本身的藝術(shù)表現(xiàn)和詩詞的抒情韻美 ?;蛟S,去過蘇州園林的人不計(jì)其數(shù),能真正道出其美的人卻不多,聽過昆曲的人也不少,能深刻認(rèn)識到其美學(xué)價(jià)值的人亦不多也。作為比翼雙飛的世界文化遺產(chǎn),中國園林與昆曲,相唱相和,相伴相生。昆曲,靈感取材于園林,也吟唱附和于園林,如拙政園的卅六鴛鴦館、怡園的藕香榭、網(wǎng)師園的濯纓水閣等,便是以前園林主人與友人們欣賞并演唱昆曲的地方。不到園林,怎知春色如許,咫尺之地,別有乾坤。昆曲之美不僅體現(xiàn)在文辭上的優(yōu)美,更重要的在于它表達(dá)的思想感情之深,以及其中所蘊(yùn)含的審美趣味之妙,皆令人嘆為觀止。昆曲如《玉簪記》的情感表達(dá)就像剝筍殼一樣,層層剝開、層層漸變、層層遞進(jìn),處理得恰到好處。
三、拾物自富,與率為期(疏野)
園林和昆曲,二者曾一起構(gòu)成中國人數(shù)百年來共同寄托的一處精神文化家園。 園林和昆曲是互為補(bǔ)充、與時(shí)俱進(jìn)的,盛世之下才有園林的雅致和昆曲的婉約。《牡丹亭》里的“游園驚夢”,便是夢游園林的真實(shí)感覺。要想真正體驗(yàn)園林文化,還需要每個人親身經(jīng)歷,這里所說的親身經(jīng)歷是指自我靜心沉浸于意境和情境當(dāng)中。你必須在園林里,必須在石橋邊,必須在樓榭回廊當(dāng)中走動,這樣你的想像力就自然會有了,而且這是一種瞻前顧后、百折千回的想像力。欣賞園林,需要你進(jìn)入一種“虛境”。皎潔無瑕的月光,鋪灑在宣紙一般的云墻之上,搖曳的樹影生成一幅幅動人的水墨畫,也許就在此時(shí)此刻,青蛙一聲便平添了荷葉上跳入水中的動響。欣賞園林,也不必有很淡然、很細(xì)微的心境。欣賞昆曲,又何嘗不是如此呢?品味昆曲最好的方式,從來都是笛簫鼓板,粉墻花影,花前品茗,三五知己,梅下飲酒,拍曲應(yīng)和,簫竹盈耳,興情怡然。昆曲清唱和表演藝術(shù)的方式,在于其形成并非劇場藝術(shù),而是園林里的情興藝術(shù)。
兒童的繪畫作品直抒胸臆,充滿童趣,天真藏不了半點(diǎn)的雜念,故而讓我們看到了清澈透亮。隨著年齡的增長,心中所求不斷增多,故而對作品也索取多多,從而丟失了天真、直率,藝術(shù)的趣味也隨之降低。色粉畫可以探索昆曲,更可以作為研究園林文化的切入點(diǎn),通過聽昆曲、賞服飾、尋園林,嘗試將中國傳統(tǒng)繪畫的寫意精神,與西方現(xiàn)代繪畫的表現(xiàn)主義相結(jié)合。探索造型、結(jié)構(gòu)、筆觸、色彩的變化之美,風(fēng)格中既包含寫意性的韻律,又于悠遠(yuǎn)的意境上憧憬流暢的意韻。朝飛暮卷,云霞翠軒,雨絲風(fēng)片,煙波畫船,每一幅色彩斑斕的創(chuàng)作背后,都流露出孩子對園林與昆曲的獨(dú)特解讀,是景、是詩、亦是情。
四、遠(yuǎn)引若至,臨之已非(超詣)
戴容州云:“詩家之景,如藍(lán)田日暖、良玉生煙,可望而不可置于眉睫之前也”。追求的是近而不浮,遠(yuǎn)而不近。情之所存,韻之所依,形式之所在。如果你能從參差的黛瓦粉墻,古樸的青石板橋,歡唱的悠悠流水中體會出悠遠(yuǎn)的心境,那么我們在日常生活中就會增添許多意外的趣味,你就會以信手拈來的形式裝點(diǎn)你的情感。明清時(shí)代,園林的主人多經(jīng)歷過顯赫、富貴,也努力過失落,歸隱之時(shí),他們也曾做過農(nóng)夫夢、漁夫夢,但要清楚一點(diǎn)他們絕不是真的要去南山種豆,獨(dú)釣寒江,只是要追求另一種高質(zhì)量的物質(zhì)生活和優(yōu)雅的精神生活罷了。這兩種層面上的生活,集中于園林里,那便是富裕、優(yōu)雅、閑適的園居生活。園林追求“天人合一”的文化和諧之美,是中國美的盛情綻放。蘇州園林和昆曲藝術(shù),集中體現(xiàn)出東方美學(xué)神韻和中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神,金校學(xué)子通過不斷的觀察、探索、創(chuàng)作,將所觀之物、所感之情、躍然紙上。
蘇州園林之所以有生命、有活力,是因?yàn)樗蛥俏幕耐寥老嗥跸嘟?,蘇州人的生活本就講究“長相廝守”,歷史的陳垣早就埋沒了吳宮花草和煙雨,也逝去了唐朝的江楓漁火。但是,在范成大筆下的菜花,卻仍然在鮮活而金燦燦地開著,石湖的蝴蝶年年都在抒情而恣意地飛舞著,飛舞在年復(fù)一年的蘇州春天里。
望秋云,神飛揚(yáng),臨春風(fēng),思浩蕩,遠(yuǎn)山一起一伏則有勢,疏林或高或下則有情。一溪清水,數(shù)片白云,畦上清風(fēng),山間明月?;蛐≡荷钌睿蚯锾良偶?,或野徑幽幽,或山色昏昏,是景,是詩,亦是情,自然無言地感動著觀者。在園中漫步,聽昆曲,暢想“此中有真意,欲辨已忘言”的超然意境。正如清代畫論家沈宗騫所言:“寫屋宇得幽逸之意,寫人物得恬適之意,寫漁樵得托隱之意?!敝袊囆g(shù)所要達(dá)到的境界不是崇高、莊嚴(yán)的神性境界,而是于淺深聚散,萬取一收中妙悟自然,從而達(dá)到莊周夢蝶、物我兩忘的生命境界。
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作者簡介:雷倩(1989-),女,漢族,安徽六安人,碩士研究生,一級職稱,美術(shù)組教研組組長,研究方向?yàn)槊佬g(shù)教育。