藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞中的個(gè)性與共性

劉奕彤

人類(lèi)在掌握了生存手段后，在欲望的支配下渴望將自己對(duì)于生存的想法，即生活的歸納與總結(jié)表達(dá)給更多的人聽(tīng)，這種表達(dá)的形式便是藝術(shù)。

藝術(shù)家創(chuàng)作藝術(shù)的目的不僅是為了得到受眾的認(rèn)可，更多的是希望受眾能與作品產(chǎn)生共鳴、思考共性，從而推動(dòng)社會(huì)的進(jìn)步。藝術(shù)的創(chuàng)作動(dòng)力，是從人類(lèi)的個(gè)性中思考共性;藝術(shù)的表現(xiàn)與欣賞過(guò)程，是從個(gè)性中思考共性。

共性，即指人類(lèi)所共同的思想價(jià)值，例如對(duì)于美的理解、對(duì)于世間萬(wàn)物的對(duì)錯(cuò)判斷等。共性不會(huì)因社會(huì)群體所處的地理因素、時(shí)間因素、環(huán)境因素等差異性所影響。當(dāng)我們欣賞一部百年前來(lái)自大洋彼岸的文學(xué)作品時(shí)，同樣會(huì)感受到字里行間的真情實(shí)感，從而引發(fā)我們的思考與共鳴。人類(lèi)在隨著時(shí)間不斷進(jìn)步，但存在于我們思維意識(shí)中的共性，是很難去改變的。

與共性不同，個(gè)性是來(lái)源于社會(huì)群體的差異性，教育程度、原生家庭、社會(huì)環(huán)境與歷史背景等都會(huì)影響受眾的性格特點(diǎn)與哲學(xué)觀念。

電影作為第七藝術(shù)，相比于其他藝術(shù)形式更加生動(dòng)豐富，從而成為當(dāng)今備受歡迎的藝術(shù)形式。電影作為動(dòng)態(tài)的視覺(jué)表現(xiàn)，結(jié)合“視聽(tīng)語(yǔ)言”這一特有的表現(xiàn)形式，可以令受眾更加直接地感受藝術(shù)本身。

電影是隨著科技不斷進(jìn)步的，表達(dá)得也更直觀、更清晰，受眾能夠更加感同身受地觀賞一段“夢(mèng)境”，是造夢(mèng)者即創(chuàng)作者贏得共鳴的最好形式，所以電影的商業(yè)價(jià)值相比于其他藝術(shù)形式也更加突出一些。

在電影中，藝術(shù)創(chuàng)作者即導(dǎo)演希望通過(guò)劇作來(lái)展現(xiàn)其作為藝術(shù)家對(duì)于生活的思考與理解。導(dǎo)演通過(guò)對(duì)生活與人的思考，將個(gè)性群體中的共性進(jìn)行歸納與總結(jié)，于是便有了電影所表達(dá)的“主題”。電影的核心是通過(guò)故事塑造人物、通過(guò)人物表達(dá)主題。電影中的人物是有個(gè)性的，是由導(dǎo)演精心設(shè)計(jì)的群體人物，如果觀眾能夠與電影中的人物產(chǎn)生情感共鳴，那么這將是一部?jī)?yōu)秀的電影。

比如，英國(guó)導(dǎo)演克里斯托弗·諾蘭在電影《星際穿越》中塑造了一個(gè)宇航員的人物形象，雖然這個(gè)人物離我們的日常生活很遙遠(yuǎn)，但導(dǎo)演通過(guò)故事展現(xiàn)了人物身上的父愛(ài)、求知欲、探索精神等人類(lèi)的共同點(diǎn)，從而讓觀眾產(chǎn)生了共鳴。最終，這個(gè)人物形象受到了觀眾的歡迎，更讓觀眾在觀賞之后對(duì)于宇宙、維度、愛(ài)、重力等主題產(chǎn)生了更多思考，也證明了這部電影是成功的。

法國(guó)著名藝術(shù)批評(píng)家、史學(xué)家Hippolyte Adolphe Taine（H.A.丹納）的重要著作《藝術(shù)哲學(xué)》中指出：“人在藝術(shù)上表現(xiàn)基本原因與基本規(guī)律的時(shí)候，不用大眾無(wú)法了解而只有專(zhuān)家懂得的枯燥的定義，而是用易于感受的方式，不但訴之于理智，而且訴之于最普通的人的感官與感情?！倍韲?guó)文藝?yán)碚摷夷峁爬ぜ臃蚶镏Z維奇·車(chē)爾尼雪夫斯基也曾說(shuō)：“藝術(shù)來(lái)源于生活，卻又高于生活?！?/p>

這些名家名言都提醒我們，創(chuàng)作藝術(shù)時(shí)要對(duì)生活進(jìn)行解構(gòu)，看清不同群體的共同特性，然后通過(guò)塑造一個(gè)個(gè)有個(gè)性的人物，來(lái)表達(dá)主題，最終要讓受眾能夠從藝術(shù)作品中找到人物與自己的共性，從而產(chǎn)生共鳴，并對(duì)生活與世界進(jìn)行更多思考。