《外太空的莫扎特》：跨越代際的童心與快樂

Ybor

在《外太空的莫扎特》中，榮梓杉飾演的男主角小天（右一）帶著一幫初中同學(xué)，經(jīng)歷著各種匪夷所思的冒險(xiǎn)，這里有外星人“莫扎特”展現(xiàn)出的音樂超能力，也有他勾勒出的星河圖譜。

在練琴的時(shí)候，一邊看天文知識的書籍，一邊彈上一段莫扎特的《小星星變奏曲》，成為了小天的學(xué)習(xí)常態(tài)。

“我是一條小青龍，小青龍;我有許多小秘密，小秘密……”熟悉這首歌的人，多半已為人父母。

上世紀(jì)90年代，晚飯過后，家家戶戶的窗外都會響起這首歌。那時(shí)每到晚上，孩子們會扎堆圍著一臺十幾寸的電視機(jī)，眼巴巴瞅著小龍人歷經(jīng)磨難，乘風(fēng)破浪。《霹靂貝貝》《小龍人》《黑貓警長》《葫蘆兄弟》《家有兒女》《長江七號》《巴啦啦小魔仙》，從上世紀(jì)80年代末到新世紀(jì)，中國兒童影視作品不斷走向成熟，成為80后、90后甚至00后兒時(shí)最溫暖且不可替代的回憶，影響至今。

但近幾年，在各類國產(chǎn)電影產(chǎn)量嚴(yán)重過剩的同時(shí)，國內(nèi)兒童題材影視作品寥寥可數(shù)，大多是走馬觀花般登場謝幕。孩子們不買賬、家長們昏昏欲睡的內(nèi)容，創(chuàng)作觀念與創(chuàng)作手法的局限，不僅直接影響作品的藝術(shù)活力、市場潛力，還成為導(dǎo)致影片發(fā)行不暢、制作資金短缺、創(chuàng)作人才流失等一系列連鎖問題的源頭。兒童電影如何在新的時(shí)代背景下尋求發(fā)展，成為擺在影視工作者面前一個(gè)刻不容緩的問題。

如今的孩子，幾乎人人都參加課外培訓(xùn)，在這樣的比拼下，奧數(shù)、鋼琴、舞蹈、繪畫已成為眾多孩子課外特長班的“標(biāo)配”，誰學(xué)得更專業(yè)、級別更高、拿的獎更多，似乎就是孩子們優(yōu)秀與否的標(biāo)桿，而一些拓展孩子想象力和探索力的愛好，卻被很多家長視為“不務(wù)正業(yè)”。

由陳思誠擔(dān)任編劇并執(zhí)導(dǎo)，黃渤、榮梓杉主演的電影《外太空的莫扎特》似乎讓我們在如今糾結(jié)的兒童教育沼澤中，看到了孩子成長的真諦。

成長的難題

這部充滿著童真、奇幻、藝術(shù)美感的家庭電影，將孩子的天真與宇宙的廣闊結(jié)合起來，勾起了萬千眾人對童年夢想的追溯。

暑期檔電影需要迎合青少年觀眾，在題材和刺激感上帶來全新的體驗(yàn)。所以，你會看到在《外太空的莫扎特》中，榮梓杉飾演的男主角小天帶著一幫初中同學(xué)，經(jīng)歷著各種匪夷所思的冒險(xiǎn)，這里面有外星人莫扎特展現(xiàn)出的音樂超能力，也有他勾勒出的星河圖譜。最讓人印象深刻的，還是那段走過凌空的書橋，駕駛著積木拼成的海盜船，泛舟于半空，悠悠蕩蕩地來到長城的奇妙旅行。

但這并不是說《外太空的莫扎特》只是一部適合親子觀看的兒童片，它更多的情感觸角和社會議題放在了兩代人之間的愿景錯(cuò)位上。上一代的父母總想著為下一代的孩子找好維生的“飯碗”，生怕這個(gè)世界會對他們不懷好意。在影片中，黃渤飾演的任大望就是這樣一位“自以為是”的父親。年輕時(shí)，任大望也曾懷有夢想，希望靠唱搖滾音樂出名。但現(xiàn)實(shí)的蹉跎打擊和家庭的責(zé)任擔(dān)當(dāng)，讓他不得不放下夢想，屈就于保險(xiǎn)行當(dāng)。

這一心理上的積怨和不忿，讓任大望在養(yǎng)育小天的過程中，寄希望于鋼琴這類古典音樂。因?yàn)楫?dāng)搖滾樂這樣的流行音樂令他失敗后，他只能走向了另一個(gè)極端——古典音樂。這也是為什么他一直拿郎朗作為兒子的對標(biāo)人物。但對于小天來說，探索地外文明的天文事業(yè)，才是他想要付出畢生心血的領(lǐng)域。在練琴的時(shí)候，一邊看天文知識的書籍，一邊彈上一段莫扎特的《小星星變奏曲》，以在父親耳畔交差，成為了小天的學(xué)習(xí)常態(tài)。外星人莫扎特的到來，徹底改變了這一切。

他有著超乎想象的音樂天賦，并且可以從優(yōu)美的音樂中獲得強(qiáng)大的能力。所以，莫扎特就像是動畫片《哆啦A夢》中的哆啦A夢，用超能力保護(hù)著小天。平日里，他用不俗的鋼琴技巧讓小天在父親那里蒙混過關(guān);而到了學(xué)校中，他又用超能力讓小天不再被欺負(fù)，更讓小天的兩位好友經(jīng)歷了超乎想象的冒險(xiǎn)。比如：莫扎特用超能力讓整日欺負(fù)小天等人的馬元，變成了美少女的模樣;或者是在球場上，令小天的好友總能射中球門，一舉揚(yáng)眉吐氣。

也正是莫扎特的連番幫忙，讓小天的父親任大望對兒子寄予了厚望，他一方面以為小天真的是塊學(xué)鋼琴的好料，另一方面，當(dāng)?shù)弥√煸旒俸?，他極為懊惱，喟嘆這么多年的努力全部白費(fèi)。為了徹底打消父親對于自己的音樂期待，小天向任大望發(fā)出了挑戰(zhàn)：只要他進(jìn)入到音樂比賽的決賽中，他就可以從此不再學(xué)習(xí)音樂，轉(zhuǎn)而一心投入到天文事業(yè)中。于是，小天在莫扎特的幫忙下，聽覺能力產(chǎn)生了質(zhì)的飛躍，并且將自然環(huán)境中的各種音高對標(biāo)到樂譜里面的音階，他對于音樂的感悟不再停留于父親填鴨式的教育，而是悟得了音樂的三昧。

影片高潮部分，當(dāng)小天真的在音樂比賽中獲得第一名，并且在父親的攛掇下得到中央音樂學(xué)院的破格錄取后，他陷入了兩難的抉擇。一邊是父親因小天在音樂上的成就而終于獲得回饋，自己也將在音樂之途上平步青云;可另一邊，小天依然無法忘記本心——探索外太空的文明，而這才是他真正感興趣的地方。于是，父子之間爆發(fā)了前所未有的爭吵，小天在任大望的固執(zhí)己見下，只能將自己關(guān)在房間中。

頗有意思的是，莫扎特來到地球的目的并不簡單。他來自距離地球遙遠(yuǎn)的星球，一個(gè)對美術(shù)、音樂等藝術(shù)領(lǐng)域十分推崇并且以此獲得超能力的地方。而60多年后，他們的這一星球?qū)坏厍蛏系囊晃豢茖W(xué)家發(fā)現(xiàn)，也正是得益于這位科學(xué)家，地球和莫扎特所在的星球才有了全新的未來。而這位地球科學(xué)家，便是小天。

在這里，影片探討了一個(gè)復(fù)雜的命題。父母們總希望孩子穩(wěn)扎穩(wěn)打，在將來找到一個(gè)收入豐厚、地位體面的職業(yè)。這也是任大望想要小天學(xué)習(xí)鋼琴的原因。但另一方面，孩子其實(shí)具有無限的可能性。小天能夠在60多年后發(fā)現(xiàn)地外文明，成為拯救兩個(gè)星球的偉大人物，這一結(jié)果不管是對于小天，還是對于任大望，都無法預(yù)見。

父母并不知道自己的子女將會是人中龍鳳，還是平庸大眾，所以，與其讓孩子們?nèi)涡酝秊?，還不如為他們提前規(guī)劃好穩(wěn)妥的路途。這便是為何任大望一直固執(zhí)己見地對小天吼道：我都是為了你好！我能害你嗎？！在概率不高的一方，父母們都選擇了保守態(tài)度。所以，最終改變?nèi)未笸麑τ谌涡√烀\(yùn)安排的關(guān)鍵性原因，并非在于他預(yù)見到兒子將成為偉大的科學(xué)家，而是在于和自己的父親（范偉飾演）爭執(zhí)時(shí)，他從父親的口中聽到了一模一樣的說辭——我都是為了你好！我能害你嗎？！

這種代際之間循環(huán)往復(fù)的行為禁錮，讓任大望大徹大悟，最終接納了小天的天文夢想。因此，在看到影片最后一刻時(shí)，你會發(fā)現(xiàn)《外太空的莫扎特》不僅會讓青少年們感受到炎炎夏日中的一股清涼，與此同時(shí)，它也會讓成年人得以反思自己和上一代的關(guān)系，以及對于下一代的態(tài)度。

莫扎特就像是《哆啦A夢》中的哆啦A夢，用超能力保護(hù)著小天。

《外太空的莫扎特》不僅會讓青少年們感受到炎炎夏日中的一股清涼，與此同時(shí)，它也會讓成年人得以反思自己和上一代的關(guān)系，以及對于下一代的態(tài)度。

在影片開場的第一幕，導(dǎo)演陳思誠就用了一個(gè)特效長鏡頭，展現(xiàn)出了家長們一意孤行“雞娃”的場景。只見鏡頭從下到上，逐漸加快，不斷聚焦于不同家庭的父母對于孩子興趣的掠奪，最終停留在了小天家的陽臺上。當(dāng)然，除此之外，飾演任大望的黃渤與飾演小天的榮梓杉，也表現(xiàn)得頗為精彩。

前者在老練的演技加持下，將一位中年落魄的保險(xiǎn)員對于兒子的復(fù)雜態(tài)度演繹得絲絲入扣，而后者則是另一番氣象，榮梓杉抓住了小天身上的執(zhí)拗和天真、溫柔與堅(jiān)守。這些都讓《外太空的莫扎特》具有不錯(cuò)的娛樂性和話題性。我們可以在此得到片刻的休憩，對遙遠(yuǎn)的神秘宇宙進(jìn)行暢想，當(dāng)然，也能在其中感受到濃濃的生活氣息，對現(xiàn)實(shí)困境不斷進(jìn)行反思。

視效為夢幻與夢想插上翅膀

陳思誠的電影創(chuàng)作，把時(shí)代發(fā)展進(jìn)步的前沿當(dāng)作自己的選擇，對影視內(nèi)容生產(chǎn)和觀眾觀影需求頗有洞見。從《唐人街探案》系列開始，陳思誠就致力于用大場面調(diào)度、視效上的沖擊給觀眾帶來超凡的視聽體驗(yàn)，成為國內(nèi)頂尖的追求視效展現(xiàn)和大片感的導(dǎo)演創(chuàng)作者。

為了給予觀眾頂級的視聽感受，《外太空的莫扎特》“全片由IMAX特制拍攝”，IMAX版本影片將全程呈現(xiàn)比普通版多26%的專屬畫面內(nèi)容;同時(shí)影片此次邀請了國內(nèi)最好的視效團(tuán)隊(duì)，意圖打造一個(gè)鑲嵌在真實(shí)世界中的美輪美奐的童話奇觀。此次，導(dǎo)演陳思誠與視效指導(dǎo)許明軍再度合作，讓這部電影在技術(shù)上、制作上都有新的探索與嘗試。

電影中外星人莫扎特的形象是從無到有設(shè)計(jì)出來的，花費(fèi)了巨大的心力、人力、物力。整個(gè)制作過程貫穿了影片拍攝前、拍攝中和拍攝后，而非常關(guān)鍵的是在拍攝前期就把外星人莫扎特的形象搭建出來。首先是各式各樣的紙面的設(shè)計(jì)，設(shè)計(jì)圖定版后，先泥塑外星人莫扎特模型，調(diào)整到能和真人配合的比例，然后畫出更精確的三維模型，進(jìn)行實(shí)體布偶制作。

在實(shí)體布偶制作時(shí)，要挑選合適材質(zhì)的絨毛、眼珠以更適合外星人莫扎特這個(gè)玩偶的形象，這樣也便于合成銀幕上的莫扎特形象時(shí)更真實(shí)和質(zhì)感。莫扎特身上的一根根毛——差不多2000多萬根，都需要在三維里生成出來。

除了做實(shí)體布偶莫扎特，還需要做電控可動的莫扎特，以用于現(xiàn)場拍攝。工作組大概做了20個(gè)不同版本的布偶和電控娃娃，它們的表情節(jié)選了莫扎特各個(gè)比較長時(shí)間處在的表情狀態(tài)，有比手槍的姿勢、翻白眼賣萌狀態(tài)的，也有標(biāo)準(zhǔn)的外星人莫扎特形態(tài)的。

莫扎特的活靈活現(xiàn)要靠背后的真人演員。在拍攝前和拍攝中，都需要采集莫扎特背后的真人演員的形象和面部表情數(shù)據(jù)，這是國內(nèi)第一次嘗試現(xiàn)場動作捕捉與虛擬拍攝相結(jié)合。這是一個(gè)突破，也是一個(gè)挑戰(zhàn)，因?yàn)闆]有前人經(jīng)驗(yàn)可參考。

導(dǎo)演陳思誠在接受采訪時(shí)說：“我覺得每一部電影都要帶給觀眾一些東西，對于這部影片來講，我希望能讓觀眾看到更真實(shí)的細(xì)節(jié)。全畫幅的好處在于觀影比例上的感受較接近于肉眼能看見的這個(gè)狀態(tài)。畫面夠大，對你的震撼度會增加很多倍，從而可以將我們整個(gè)團(tuán)隊(duì)的用心良苦都展現(xiàn)給觀眾。其實(shí)，無論什么技術(shù)，量體裁衣、題材與故事內(nèi)核是關(guān)鍵，也就是說，我們講什么故事、怎么講故事、我們期待的故事場景決定了我們用什么技術(shù)去實(shí)現(xiàn)。但技術(shù)不是固化的，而是與故事不斷融合與配合，并在實(shí)地拍攝中不斷調(diào)整的一個(gè)過程。電影行業(yè)飛速發(fā)展了十幾年了，國內(nèi)兒童片還沒有這樣大手筆制作的案例，絢麗場面能真正走進(jìn)孩子、走進(jìn)觀眾心里，給小朋友和家長之間架起一座橋梁，讓小朋友們展開想象力，對生活與未來寄予更美好的憧憬與夢想，讓每一位大朋友們尊重小朋友們的選擇，感受到童真與美好、浪漫與快樂;或是找到一些人生啟發(fā)和思考，更努力地去生活和實(shí)現(xiàn)人生理想。我想，這就是我們耗費(fèi)人力、物力、心力、財(cái)力去制作這部影片的意義和價(jià)值。”

（責(zé)編：馬南迪）